Образът на нощта в руската проза. Нощен поет Е.

Министерство на образованието и науката на Руската федерация

Министерство на образованието на територията на Ставропол

Държавна бюджетна образователна институция

висше професионално образование

"Ставрополски държавен педагогически институт"

Исторически и филологически факултет

Катедра "Руска и чуждестранна литература"

Курсова работа

в дисциплината "История на руската литература"

Трансформация на образа на нощта в работата на N.V. Гогол.

студентски 2 Курсове

групи от IF2R.

Зенкина Виктория Игоревна

Научен съветник:

Кандидат Filol.nuk, st.

Mxze b.z.

Дата на защита

"____" _____________ 2015.

Рейтинг: ________________

Ставропол, 2015.

Съдържание

Въведение ................................................. ................................... ... 3.

Глава 1. Нощно изображение като романтизъм

1.1. Явлението на нощта в работата на руски и чуждестранни романтици ......... ... 5

1.2. Типологични отношения на творчество N.V. Гогол с художествен свят на романтизма ............................................. ...................................... ... 8.

Заключение до 1 глава .............................................. .............................. ..1.1.

Глава 2. Еволюция на образа на нощта в работата на N.V. Gogol

2.1. Нощ като духовно проявление в историята "Вий" .............................. 12

2.2. Трагично значение на образа на нощта в колекцията "Миргород" .................. .15

2.3. Образът на нощта в символичния контекст на стихотворението "мъртви души" ......... 18

Заключение до 2 Глава .............................................. ............................ .... 21.

Заключение ................................................... ................................................. 22.

Списък на използваните препратки .............................................. ..... ... 23.

Въведение

Образът на нощта е темата, която проникна цялата творчество на N.V. Гогол. Много наскоро тя започна да се счита за независим обект на обучение. Нощта падна в областта на изследователите, когато се обръщат към по-общи категории, формират художествената и изразителна особеност на творчеството на Гогол, например поетика и затова тя е осветена в фрагментарна или напълно оставена без внимание без внимание. Наистина, съдейки по факта, колко внимание се обръща на головите нюанси на нощния пейзаж, прехвърлянето на определено "настроение" на нощта, тя играе много важна роля. Художествената интуиция на писателя създава своя "външен вид" в съответствие с общата идея за работата.

Значението на научните изследвания поради факта, че избраната тема изяснява контактите n.v. Гогол с романтично изкуство и дава възможност да се попречат на важните въпроси на нейното художествено съзнание, еволюцията на неговата миросозения към идеята за религиозната трансформация на човек и света.

Обект на обучение - художествено пространство на творчество n.v. Гогол.

Нещо - Образът на нощта, отразяващ спецификата на работата на N.V. Гогол.

предназначение - Да се \u200b\u200bидентифицира явлението на нощта в работата на N.V. Гогол и следете трансформацията си.

Задачи:

Помислете за образа на нощта, откривайки както близостта на писателя към романтиката и нейната оригиналност във философското и естетическо и артистично въплъщение на това изображение;

Обръщайки се към колекцията "Миргород", покажете задълбочаването на трагичното значение на образа на нощта в историята "Вий", от една страна, а от друга - пълненето на нощните теми чрез философски и морални намерения;

В "мъртвите души" да разгледа образ на нощта в символичния контекст на цялата поема.

Учебен материал - "Миргород", "Вий", "мъртви души".

Методологична изследователска база - работата е направена в рамките на интегриран подход. Използват се сравнителни - исторически, херменевтични и интерпретационни методи за изследване. Използват се стандартни процедури на литературния анализ: наблюдения, анализ, сравнение, описания, обобщения.

Теоретична изследователска база Осигурява такива учени като напр. Trubetskaya, p.a. Флоренски и A.f. LOSEV et al.

Структура - Работата се състои от въвеждане, две глави, заключения и литература на използваната литература.

Глава I.

Нощно изображение като обект на романтизъм

1.1. Нощен феномен в работата на руски и чуждестранни романтици.

На материала на естетическите решения и художествените произведения на романтиците (главно германци: Novisa, Jean Fields, Eyhendorf, L. Tika, Hoffman, F. Schelling и др.), Както и v.а. Zhukovsky, v.f. Odoevsky, f.i. Tychetev и други. Обмисля се специфичността на романтичното възприятие на нощта, т.е. Тези идеи, родени в романтичното преживяване на нощта, които според вас по един или друг начин допринесоха за създаването на нейния художествен образ. Първо, е отбелязано, че цялата разнообразна палитра от романтичното "чувство" на нощта се дължи на факта, че нощта е неизмерима величия на инхибита - "Небесният велик храм, на купола, чиито прекрасни свети йероглифи Светите светове са наети. " В този "храм" романтич придобива най-високата форма на знание - поетична проницателност. Поетът обмисля света перфектно, говорейки с "гласа на Вселената". За романтика в способността да се съзерцава и хваля в думата, присъствието на Бог във Вселената, усеща болката на природата и собствената му душа, величието на човека разкрива.

В това отношение естетическите възгледи на романтиците, които често имат своите източници философски учения на фихт и Шелинг. Ако философията Fichte ви позволява да твърдите, че човек е способен да създава изображения, превъзхождащи "i", т.е. "Аз" действа като началото на създаването на образи и като техен резултат, тогава философията на Шелинг предполага, че всичко, което превъзхожда реалността вече е приключила в самата реалност, и поетът в протокола на вдъхновението му. За романтика нощта, нейната красота и тайнственост са обективни, те не зависят от настроението и естетическата забележителност. Но в центъра след цялото лице. Нощ, говорене със символа на всички тайнствени и неизвестни, се оказва идеална област за активиране на човешкото въображение. Визията на света, предадена чрез фантазия, приказка, за романтика и е вярно. В романтичния свят, материалните и духовни, крайни и безкрайни, естествени и свръхестествени представляват неразделно единство. И тя се фокусира върху оригиналността на раненеомантичния опит на нощта, неговия "ярък" модус като източник на магия, любов и поезия.

Като втора основна точка в романтичното възприемане на нощта се отбелязва нейната корелация с старта на жените (произхождаща от древността). Затъмнената поетична нощ в романтизма е длъжна на женската си природа. Любов към жена, издигната от романтици към абсолютна граница, като израз на мистична връзка с трансцендентален старт, и отношението към жената като визуалното явление на божествената природа в отделно въплъщение създаде възможност за универсализиране на нейния образ, в Кои вечни женствени във Вселената се изразяват поетично. Например, за Novisa, принципът, който създава единството на университета, има женска природа - "женската душа в света". Чрез жена и свързана с нея, любовта по-висока женственост се проявява в земния свят.

С романтично "усещане за нощ", особеностите на светозарията на Рабнов Н.В. Гогол. По-специално, тя е посочена за взаимното взаимоотношение на изображенията на нощта и жените: в появата на Гогол нощ, сведенията, присъщи на женската природа, често се досещат, а в образа на една жена има асоциации с красотата на нощта.

Характеристиките на романтичното възприемане на нощта са все още в контекста на европейския и руския романтизъм, се разглежда специфичността на нощните пейзажи в произведенията на писателя и се проследи движението на авторското право. Ранни произведения n.v. Гогол е стихотворението "Италия" и идилия "Ганц Кюелгартен". "Ганц Кихелгартен" е единственото дело на Гогол, което изпитва очевидна тежест за имитиране на германската романтика.

Парцелът от поемата отразява основните съставни линии, характерни за темите на скитанията в литературата на ранния романтизъм: романтичен герой - мечти - скитащи - самопознание - връщане. Характеристика на нощните пейзажи в младежки произведения n.v. Gogol е липсата на разрушителен, адски начало, който отразява урока на автора от този период. Гогол героите живеят в единство с природата, те чувстват нейната хармония и отзивчивост. В това отношение липсата на страхотни елементи привлича вниманието: чудесното е оградено в живота на героите, които текат в хармония с живота на природата - естествено, което от своя страна отразява романтичните идеи за отношенията на природата и човешката душа.

В "Ганц Келгартен" придружава романтичния герой в поемата. В него, самотата на Ганц, началото на пътя му и в нея завършването му, връщайки се към роднините и приятелите си. Тя засяга въображението, създава определено психическо състояние. Приемането от Ganz е ценно-важно, екзистенциалните решения се осъществяват през нощта, в нея - драма, свобода на интимни човешки чувства, които не са предназначени за любопитни очи. Така в романтичната вселена N.V. Гогол нощ изпълнява една от най-важните онтологични категории, които влизат в мощен потенциал за преобразуване не само по отношение на трансформацията на реалността, но и в способността да влияят на човек, върху сърцето и нагласа му.

1.2. Типологични отношения на творчество N.V. Гогол с художествения свят на романтизма.

Естетичен идеал N.V. Гогол е връзката и условията на идеологическата и художествена атмосфера на романтизма от 1830-те години. Известно е, че романтизмът се превръща в народното творчество като определен чист източник, необичайно нещо, без логика и рационалност. Романс беше намерен в фолклорната свобода на "естественото" мислене за хората, които са запазили възприятието на света в своите легенди, когато действителното и свръхестествено е било в неразделно единство. В достъпа до този източник романтиката допринесе за нощта. Нощни теми n.v. Гогол се приближава към представянето на романтиците за "Златния звезден" като хармонично съжителство на човек и света. Но акцентът N.V. Гогол прави точно на чудотворна, която е тясно свързана с фолклора Малоросиск.

В ранните произведения на N.V. Външно годност на Гогол в хармонично се вписва в екзистенциален план, съставлявайки неразделна част от света. С пристигането на нощта те се актуализират само. Цялото uleal е напълно подчинено на въображението на автора и се контролира от него. Въпреки че "други" и има независимост, но цялата му дейност е включена в романтичния свят на самия автор, което му дава характеристиките, присъщи на собственото си виждане за сюрреалистите, както и идеи за това в националната среда (от комикса за ужасно, като например в "нощи преди Коледа" или в "вечерта на навечерието ..."). В "вечерите ..." присъствието на други знаци не само дава очакване на историята, но и Също така в специален оцветител на описателния произход го изпълва с метафизична дълбочина, оттегляне извън рамката.

С нощни теми в произведенията на Н.В. Гоголът е органично свързан от романтичния мотив на съня. С цялото разнообразие от прояви на този мотив в работата на писателя виждаме нещо общо в тях. Гьоголските герои в една мечта изпитват някакво откровение, те получават "второ виждане" ("май нощ").

Образът на тъмно "демонични нощи" е другата страна на романтичната визия N.V. Гогол, изразявайки все по-утежнено чувство за динармоничен живот, характерен за късните романтици. Тези нощувки са лишени от светлина и придружаваща добра магия за него, те управляват силата на властта в тях. В такива инициати от "вечерите ..." и "Миргород", като "вечер на Иван Купала", "ужасно отмъщение", "омагьосано място", "VII", задълбочавайте отражението на писателя над природата - това е смъртоносно и отмъстителни. Започвайки от "ужасно отмъщение", злото престава да бъде незаменим атрибут на тъмните нощи. Поддържането на страхотен външен вид изглежда излиза извън нейната народна форма и се появява като същност, чиито способности не зависят от времето на деня или на природата на нощта. "Образът на действие" се променя ("омагьосано място"). Нечистната сила се нуждаят от власт над човешкото съзнание и използва мозъка, блъф. Изкривявайки възприемането на реалността, тя кара човек да вярва в призраците, живеят в постоянна самозаблуда - размишленията върху тези умствени процеси ще бъдат задълбочени от N.V. Гогол в по-късните си творби.

От гледна точка на романтиците, романтичната идея за родството на природата и човешката душа е свързана с неразделна вътрешна връзка, която поради това създава възможността за проявление на техните качества на един в друг. Ако поетичният образ на природата може да носи антропоморфен характер, тогава духовният свят на човек може да бъде изобразен с природен феномен. Душата и природните феномени действат в Гогол като метафорично свързани изображения.

Тъй като нощта несъмнено е един от стабилните художествени образи n.v. Гогол, образа на мрачен, пропита със зли, безнадеждни нощи в късната си работа, става изоморфни духовни реалности. Нощта придобива символична природа, получава нова семантика и пряко корелира писателя с вътрешното пространство на човек, метафорично изразявайки състоянието на душата си. Беше изключително важно, че това беше духовното влияние, което имаше изследване на Свети същества в Гогол.

Въпреки това, отражението на N.V. развива се в религиозен ключ. Гогол на просветлената човешка личност запазва комуникацията с идеята за "красив мъж", роден на културата на романтизма. В посока на антропоцентричната гледка към ранните романтици, идеята за "красивия човек" предполагаше широкообхватни перспективи. В романтизма става дума за "мъж", разкривайки своята Божия същност в своята цялост. Въпреки това, "възрастен", романтизмът не може да осъзнае обективността на злото. Романтичното творчество започва да разделя земното и небето и в същото време търси нови начини за тяхното сближаване. В това отношение "религиозното отречение" и християнската идея за моралната трансформация на човек придобиват първостепенно значение за романтиците. Все по-задълбочаването на религиозния опит ще принуди Гогол да погледне предишните му идеи за човек. Мислята на писателя става все по-и по-зряла. N.V. Гогол идва да разбере необходимостта от постоянен самоанализ и самооценка като най-важните условия за религиозния растеж. От тази гледна точка красотата на човек за N.V. Гоголът не е неговото естествено качество, но е силно свързано с природата.

За разлика от естествената "лекота" на душата, която не всички хора имат, светлината, придобита в религиозен живот, има друга природа и други качества, а разбирането му е неразривно свързано с живота на църквата. Прилична светлина става тази, която е в състояние да види цялата степен на собствената си "тъмнина", щети, несъответствия към най-висшия идеал на човек в дълбините на душата му.

Заключение К. I. Глава

Така образът на нощта като обект на романтизъм за N.V. Гогол е еволюцията на романтичния мироглед. Авторът във връзка с това счита, че естетическите гледки към руските и чуждестранните романтици, сравняват нощта с старта на жените, а Николай Василевич възприема нощта в контекста на европейския и руския романтизъм.

А писателят смята романтизма като източник на устно фолклорно изкуство, т.е. фолклор, свързва романтизма със сън мотиви, с естеството на злото и "религиозните препечатки".

Глава II.

Еволюция на образа на нощта в работата на N.V. Gogol

2.1. Нощ като духовно проявление в историята "Вий".

"Нощ" в историята "Вия" характеризира нова граница в духовната и творческата еволюция на Н.В. Гогол. Образът на нощта претърпява кардинални промени, представляващи несъвместимо преди това съединение на красотата и дяволското начало. N.V. Гогол отново завърза нощта, красотата и жената, но сега грешни облигации. Красотата на тялото олицетворява зло, тя е в буквалния смисъл на думата - дяволската красота. Намира се в силата на злото "сходство на боговете" - красотата на жените - изкривява красотата на нощта, свързана с нейните роднини, женското начало на природата, като й донесе дяволския мач. През нощта се проявява същото като в Паночка, се проявява комбинация от красота и демоничност. Fullable Light и очарователни баласти, нощта е проникнала с разрушителната "Tomny Music" от "сладостта" на греха, патологията на нечист воля. Това изглежда да се деформира през нощта, като заменя естествеността си с отражение на същността си в явлението на неестествени и сладострастни образи. Странно смесване в нощните пейзажи на "Вия" на завладяващите и демонични, реални и нерешителни, удоволствия и отвращение води до преобразуване на ценни конотации на нощта. Изкуство мислеше n.v. Гогол се движи към градските нощи на Петербургските агенции. Успоредно с това женското изображение се променя - в "ужасното отмъщение" едно зло започва да навлиза пряко върху красотата, свещената природа на жената (Катерина), в резултат на това, разрушава нейната божественост, заменя съдържанието си (паночка в " Vie ").

Всички ужаси на лидерите на Гогол от "вечерите", като правило, съществуват и са къдрави в тъмнината на "непроницаемата" нощ. И само "Вий" прехвърля всички страхове от нощната тъмнина в пространството "светлина" храм. В това "VIY" се откроява от редица "ужасни" произведения на N.V. Гогол: Злото не се определя от степента на осветяване. "Вий" отразява вътрешния страх от N.V. Гогол, осъзнаване на писателя на свидетеля и цялото зло. Предполага се, че N.V. Гогол тук тясно подходи към прага на онези духовни промени, които в крайна сметка го водят до разбиране за това, че религията е истинската сила, преди светлината на която е безсилно всяко зло. Невероятният жанров вид "чрез" отразява мислите на N.V. Гогол за човешката душа, нейното излагане на зло, много злото и разкрива дълбоки смени в мирода на писателя. По-ярко, те ще се проявят в други произведения n.v. Гогол - "Невски перспектис" и "Портрет". Ако за образа на мъртвата душа Панночка N.V. Гогол използва приказния образ на злото - вещица, след това в образа на непознат от "Невски перспективата" няма да има страхотна метафора. Злото ще се появи като духовно вещество, това наистина не се нуждае от ужасни фантастични близнаци. N.V. Гогол ще откаже народната форма на своя образ. Този писател ще задържи собствения си опит, който ще покаже, че злото се корени в самия човек на човека.

Pannachka в ковчега е изключително красива. - Толкова ужасна, искряща красота! - възкликва разказвачът. Вероятно бутане на тези мисли n.v. Гогол, Достоевски дойде в идеята си за красотата като "ужасна сила", която може да бъде наранена и духовно да съживи човека. Гогол Паночка има лед, мъртъв.

Всъщност острия красотата на починалия изглеждаше ужасна. - ... Но в нейните черти нямаше нищо скучно, кално, починало. Беше сам.

Дъщерята на Сотник Панночка е безспорна вещица, но носи ясно различен украински вкус. Вещица - според старите легенди, жена, която расте душата на ада. Тя е в южните страни, вещица е по-привлекателна жена, често млада вдовица. Сред народите на север, включително и на руснаците, вещицата е стара, дебела, като ред, жена със сивокос Козма, костни ръце и с огромен син нос, точно в очите на старата жена за първи път И паночка пред звънеца, а през нощта отново има "стареене" - превръща се в зелен, скучен труп. От други жени вещицата се характеризира с факта, че има малка опашка (за тази функция, спомената в "Via") и притежава способността да лети през въздуха на ръкава, Kocherge, много, както и в ръцете й, как се случва в "" Тя се изпраща в тъмните си случаи с помощта на комин. Тя може да се обърне в различни животни, най-често в Сорок, прасе, куче и жълта котка. Заедно с месеца и младите хора. Известното място за събиране на вещици в съботата в Kupalskaya Night - в Киев в Лиса, и действието "Вия" се случва в близост до Киев. Темата за женската красота, която може да бъде като Бог, и може би празен външен вид, мъртво покритие, постоянно колебание между нуждата от чиста духовност и възхищение за външна красота ...

В историята на "Вий" задълбочава отражението на писателя над природата на нощта - това е смъртоносно опасно и отмъщение. Злото престава да бъде атрибут на тъмните нощи. Поддържането на страхотен външен вид изглежда излиза извън нейната народна форма и се появява като същност, чиито способности не зависят от времето на деня или на природата на нощта.

2.2. Значението на лазарета на името на нощта в компилацията "Миргород".

В Миргород, втората книга N.V. GoGol, - всички същите любими Украйна, украинска природа. Пенати, горещ, слънчев ден. Тайнствената нощ ... тя все още е манитис, плаши, преследвайки в стандартите на Миргород. Андрий, синът на Тарас Булба, в града, обсаден от казаците, е пробит през нощта. През нощта той чете църквата книга от героя "Вия" на смъртни доказателства за вещицата.

Но тази нощ вече не е толкова забавна и добра, както преди. Тя е трагична. Тя е по-наистина (а не страхотно) ужасна, тъмна, недобка.

Въпреки това, ако внимателно превъртаме колекцията "Миргород", ще видим - в нея няма толкова много нощни епизоди. Много повече от един ден. Слънчева светлина. Топлина. Духот. Говорирана скука "пред къщата се срамуваше с веранда с балдахин на два дъбови колона, - ненадеждна защита от слънцето, която по това време в малките тестове не обича да се шегува и излива пешеходец от краката към главата и след това ... ".

Задушаване на топлина, сън преди и след обяд, лакомия, мързел, празни разговори. Вместо яздрави, радостни мига на дневните импресии - мъртъв мир. Друго, много различно време - и съвсем различен свят. Други хора. И хумор Н.в. Гогол - и друг ...

Light, "Fresh" (N.V. Gogol обичаше тази дума много, определяйки ги не само природните явления, но и времето на човешкия живот), световното тегло се заменя с по-трезвен, понякога горчив поглед към света.

За героите на "Миргород" - Starlavetsky земевладелци, мрачни съседи Иван Иванович и Иван Никифорович - не можем да кажем нищо: "красиви хора". Изглежда, те просто правят, че те постоянно дъвчат, се взриват, кашлица, кихане, похвали, кавги на дреболии. Техният живот вместо действия е изпълнен само със себе си с навици. Навик - основната дума за тези геролни символи. И все пак - скука.

Гледайки снимката, привлечена от писателя, ние забелязваме: в живи, нелепи портрети, писателят намира нова боя, все още живееща и красива природа. Така че, нова мисъл.

Горещият ден на гогола, денят на "звездата на звездата" и "история за това как Иван Иванович се караше с Иван Никифорович," скуката, мързел, конски сили, е мъртвият ден, замръзнал. Същото замразено и фиксирано, както и живота на Гогол Украински собственици на земя.

Смъртта на Тарас Булба ни изглежда жестока и безсмислена. Но това е героична смърт! Gogol Landlords умират бавно, сякаш са били замръзнали в очите ни, превръщайки се в восъчни фигури. Ужасно да изглеждат като лица се превръщат в гримаси, и забавни навици и думи - в нелепа куклена поза.

Духовен умиращ човек. Сблъсъкът на живите, човешките и бездушите, механични са темата на базираните на Миргородните води.

И тук е въздействието на дестирането на гоголския ден ...

В историята на Иван Иванович и неговия съсед на последната страница четем: "Владенето ме носеше. Тъжният пост с буда, в който хората с увреждания почистиха сивата му броня, бавно ми минаваше. Отново е същото поле, местата са настоявани, черни, на места, зелени, мокри резервоари и врани, същият дъжд, сълзлив без изчистване на небето. "

Нещо се случва отново с Gogol време. Това вече не е луксозна летна нощ или горещ летен ден, а не някои ярки цветове, но не е известно, че: да се хване, където всичко е разбъркано, всичко се слива в дъждовната верига.

Петербург наложи своя печат на страниците "Миргод" - сякаш студеният вятър издуха през яркостта на боите и топлината на гоголната дума. Времето на Петербург започна да прониква в слънчевите си страници.

…Епилогът на украинската история на Гогол беше прологът на Вентърбург води.

2.3. Образът на нощта в символичния контекст на стихотворението "мъртви души".

Желанието на N.V. Гогол намери изход от трагичното духовно състояние, особено ярко отразява взаимосвързаните образи на пътя, нощта и започване на зората в главата на Xi на "мъртвите души". Подробно внимание на тези образи, както и общото движение на фрагмента 11 от главата, предполага, че символичното значение на цялата работа е изразено тук в "валцувана" форма: от сън - до пробуждане, от духовна тъмнина и Смърт - към прозрението и възкресението. Въпреки това, n.v. Gogol показва средство, способно да дава на всяка възможност да се движат от тъмнината към светлината. Това е църквата и най-високата по-висша истина, чийто пазач е. Висящи мисли n.v. Гогол над "здрача" на руската реалност го прави със специално напрежение, за да даде решение на въпроса за човешката личност, което е отговорно за формата и духа на тази реалност, която в крайна сметка определя по-нататъшното развитие на работата му.

В "мъртвите души" има два малки фрагмента, в които авторът се отнася до описанието на нощта. Първият започва с образ на дълбок здрач в входа на Чичиков към града "НН", след посещението на имота на Plushkin. Вторият е в лирично отстъпление, посветено на пътя и огромните руски експандира, в последната 11-та глава на поемата. Те се противопоставят един на друг, а всеки в хода на развитието на парцела носи тяхното семантично съдържание: човек придружава връщането на Чикчиков в границите на затворено градско пространство от просторните селски пътища, а другият се случва при напускане на това Свобода на глупостите, "могъщо пространство".

Изображението на "дебела здрач" на връщането изглежда има очевидни паралели, художествени и семантични, с "невския перспектива". Предходното нощ на здрача е вид гранична зона, която въвежда в пространството на съществуването на други въображаеми реалности, в пространството потопяемо в тъмнината на града. По този час всичко се променя, взема своите форми на живот на здрач. Околостта изглежда е в сила на някакъв дух, който нарушава истинската му основа, която превръща настоящето в измама.

Изглежда, че е заминаването на главния герой от града "N", придружен от автора, е свързан с търсенето на самия N. V. Gogol. Тук, тясно свързаните изображения са особено важни - път и нощ, в която за писателя се заключва силата на рехабилитацията, трансформацията на човека и живота.

Нощта, светлината на месеца, непознат град, в който "няма душа, всичко спи" и някаква почивка хармония се усеща - това е друго, различно от предишното изображение в сюжета на стихотворенията. Тук нощната тъмнина не носи измама, тя не е пълна с фантазмагоричност и заместник, като например, в Невски перспективи. Тя е прозрачна и е извън неговата предимство.

Може да се предположи, че нощта показва N.V. Гогол за някакво по-високо, ентусиазирано и екстатично ниво на възприятие. Нивото, в което има единство с Съюза, с абсолютното. В края на краищата, само радостта може да спори огромното, безкрайно и това е вече една, духовна степен на знание. Може би в този момент основата на бъдещите идеи беше поставена в съзнанието на писателя. През нощта той усещаше дъха на свежи, ярки предстоятелни сили, сякаш донесе с него разрешение за болезнените му проблеми и скоро се потапя в сън, но вече в съня на друг, "прекрасното, прегръдката" ", който обхваща някаква потенциална промяна в мисленето, чувството за обратното на друг живот. Особено след като беше събуден от вече актуализирания, гледайки света с други очи.

По този начин, в цялостното движение на този фрагмент, символичното значение на цялото поема се досеща: от съня - пробуждане, от духовна тъмнина и смърт - на прозрението и възкресението.

Заключение Co. II. Глава

Еволюцията на образа на нощта покриваше цялата творчество на N.V. Гогол. И първата "ужасна" неговата работа беше "Вий", където злото не се определя от степента на осветяване. "Вий" отразява вътрешния страх от самия писател. Но в книгата "Миргород" вечер се появява пред читателя, за да се ужасява наистина, тъмно, неприятно.

В стихотворението "мъртви души"има два малки фрагмента, в които авторът се отнася до описанието на нощта. Първото е описание на "плътна здрача", а вторият е описание на "могъщото пространство". Нощта в тази работа се появява като хармония на почивка. Тя е прозрачна и е извън неговата предимство.

Заключение

Нощен феномен в творчеството n.v. Гогол е в пряка връзка с духовната еволюция на автора и в резултат на това отразява тази еволюция.

В работата на руските и чуждестранните романтици феноменът на нощта се проявяваше като огромно величие на инхибиране, тъй като поетът обмисля света перфектен, говорещ от "гласа на Вселената". Но в работата на N.V. Гогол феноменът на нощта се проявява в ранното развитие. Започвайки с поема, наречена "Италия" и завършва с идилия "Ганц Кихелгартън".

Нощен феномен в творчеството n.v. Гогол премина дълга еволюция. Тъй като съм придобил символична природа, получих нова семантика и директно корелира писателя вече с вътрешното пространство на човек, метафорично изразяването на състоянието на душата си.

Библиография

1. Annensky i.f. Върху формите на фантастични gogol / i.f.annensky.-m.: "Science", 1979.

2. Машина C. Артистичен свят на Гогол / С. Машински-m.: "Просвещение", 1971.

3. mann y.petics gogol / y.mann.-m.: "Fintion", 1988.

4. TRUE A. NIKOLAY GOGOL / A.TRUIA.-M.: "EKSMO", 2004.

5. TERTs A.V. Gogol / A.terts.-m.: "Agraf", 2003.

6. Шаммбино с.к. Романтична трилогия (n.v. gogol) / s.k.shambinago - М., 1911.

7. Шевирев с.п. За mirgorod n.v.gogol.

8. Belinsky v.g. Vzizlond на руската литература / v.G. Belinsky.-m.: "Съвременна", 1988.

9. Ver Houseev v.v. Гогол в живота / v.v.veresayev.

10. Merezhkovsky D. Gogol. /D.mergekovsky. - Творчество, живот и религия.

11. n.v.gogol Любими М., "Просвещение" 1986 - стр .60

12. n.v.gogol. Миргород.м., "Съветска Русия" 1985 - стр.180

13. I. Златен. Гогол., "млада охрана" .2007 - стр.87

14. N.V.Gogol. Миргород.м., Съветска Русия 1985 - стр.218

15. Б. Минаев от Гогол. М., "Детска литература" 1985

16. Ванаслов, В. В. Изкуство и красота / В. В. Ванаслов. - m.: Знание, 2006. - 288 стр.

17. Гогол, Н. V. Събрани работи: в 8 тона / Н. V. Gogol; Ед. V. R. Shcherbins. - m.: TRUE, 1984. - T. 1: Вечери във фермата близо до Диканка. Приложения: Ганц Кюелгартен. - 381 стр. - Т. 2: Миргород. - 319 p. - Т. 3: Приказка. - 336 p. - Т. 4: драматични произведения. - 432 стр. - Т. 5: Мъртви души: поема - 320 p. - Т. 7: Статии. Избрани места от кореспонденция с приятели. - 525 p.

18. Джон (Шаховски), ЕП. Душа / епископ на Гогол Джон (Шаховски) // труден начин. Чуждестранна Русия и Гогол. - м.: Руски мир,2002. - стр. 246-249.

19. Mann, Yu. V. В търсене на жива душа / ю. V. Mann. - м.: Книга, 1984. - 415 стр.

20. Fedorov, F. P. Art Светът на германския романтизъм: структура и семантика / Ф. П. Федоров. - m.: Mick, 2004. - 368 p.

21. I.S. Тургенев pss, t. 11, "gogol", стр. 63.

22. Н. В. Гогол, "букви. 81. Писмо N. M. Pogododin ", SS на 7 тона, том 7, стр.183. М., "Фантастика", 1978.

23. N. V. GoGol. "Нощи във Вила", СС. В 7 тона, t. 5, стр. 256. М., "Фантастика", 1977.

24. P.V. Аненов, "литературни спомени", стр. 47, М., "Фантастика", 1983.

25. V. F. chizh, "болест N.V. Gogol, "p. 13-15, М., "Република", 2001.

Въведение

"Темата на нощта в поезията Е. И. Тючвев" \u200b\u200bе от значение, защото е част от творчеството на поета, което е ярък представител на руската литература на XIX век.

Обект на обучение - текстове на песни F. I. Tychutchev, посветен на темата на нощта. Предмет на изследването е образът на нощта в поезията F. I. Tychetev.

Целта на изследването е да разкрие разбирането на Tychutem през нощта, да разберете какво място на нощта в работата на поета.

Изследователски задачи:

1) определя развитието на темата на нощта в руската поезия;

2) да идентифицира образ на нощта в поетичното представяне на F. I. Tyutchev;

3) Установете характеристиките на нощната тема в работата на F. I. Tychetev.

Структурата на работата се определя от задачите: от определяне на темата на нощта в руската поезия до уникалното възприемане на тази тема F. I. Tychetev. Поезията е музика, вълнуваща душа, която я изпълва с безгранична любов към всичко: на човека, на природата, в родината си, за животни ... езикът на поезията е конфигуриран при дълбоко разбиране и вътрешно разбиране за това, което се случва наоколо. Поезията прониква в най-тайните ъгли на душата. Този документ ще разгледа работата на F.I. Tychetev. Специално внимание ще бъде изплатено на образа на нощта в работата на този велик поет. Анализ на стихотворението на F.I. Tychetev "Сенките на Sizy смесени ..."

Хартия използваха материали от текстовете на стихотворенията, монографиите с анализа на текстовете на текстовете на текстовете на поета, както и критични членове Н. А. Некрасова, И. С. Тургенев, А. А. Фета, М. P. Погодина, V.а., Sologuba, N. A. Добролюбов и други произведения, публикувани на интернет сайтовете.

Развитие на нощното изображение в руската поезия

Появата на темата "нощи" в руската поезия е свързана, според изследователя В. Н. Топоров, с името на писателя на XVIII век М. М. Муравиев, който за пръв път се появява поема "нощ". Вече в тази поема, публикувана през 1776 или 1785, виждаме докосващо отношение към нощта. Поетът мечтае за офанзива, тъй като "мисълта ще бъде позволена приятна за мълчание." Той се радва на нощта, донесе му "поверителност, мълчание и любов".

Образът на нощта и насърчаване на нощните мисли и чувства бяха отразени в много красиви стихотворения на руските поети. Въпреки че възприемането на нощта във всички поети е неговата. Може да се отбележи, че предимно нощта е за поети най-плодородното време на деня за тяхното размисъл по смисъла на живота, неговото място в него, пробуждането на различни спомени, особено вашите близки.

Образът на нощта е безразличен към поетите на XIX век, включително А. С. Пушкин, и С. П. Шевирев, и Ф. И. Тайчв и много други. Голямо място на нощта заема в поезията А. А. Фета, певец на природа и любов, поддръжник, като Ф. И. Тючв, идеалистична философия. През нощта той създава много от прекрасните си стихове, Грезил, припомни своята трагична любов, отразена върху живота, напредъка, красотата, изкуството, "бедност на думата" и т.н. "Неговите действия в поезията често се случват през нощта, сякаш олицетворява нощта, като нейните спътници - звезди и луната. Образът на нощта във Фета е близо до стойността на името на нощта в Полонски, които също често претоварват тайните нощи ", казват изследователите на творчеството на поета. Анализ на поемата "Night" Polonsky, Critic V.Fridlyand заяви, че "не е по-ниско от най-добрите същества на Тючвев и Фета. Полонски в него като вдъхновена нощна певица. " Подобно на FET, Polonsky олицетворява нощта. Полонски, както и FET, олицетворява не само нощта, но и звездите и луната: "Ясно повдигнати очи, слушайте разговора на звездите" (стих "Agbar"). Само от епитети или дава Polon Night: "бяло", "тъмно", "намръщен", "самотен", "сияен", "студ", "тъпи" и др.

За Slishevsky също, твърде желаното време, времето за процъфтяване на любовта и тестването на страст, полезно и за пробуждане на спомени. В "нощната" поема, според литературния критик В. Фалрим, "Духовното вълнение на поета се предава от редица точки и удивителни знаци. Изглежда, той търси подходяща дума, която би прехвърлила читателя с цялата пълнота на чувствата, които ми миришеха от спомени. Нощта на Sluchevsky също често присъства в стихотворението със своите сателити - луна и звезди. "

Така че, може да се каже, че образът на нощта и нощните мисли, насърчавани от него и чувства, бяха отразени в много красиви стихотворения на руските поети. Въпреки че възприемането на нощта има свои собствени поети, може да се отбележи, че предимно нощта е за поетите най-многото време на деня за тяхното размисъл върху живота, това е тайнствено, най-вътрешно време, когато душата на човек е На разположение на всичко красиво и когато е особено защитено и тревожно, предвиждащо бъдещо бедствие. Оттук многобройни епитети, които помагат да видят нощта на това, което само този поет я вижда.

Това е около f.i. Таючв се развива като много нощна душа на руската поезия. "... Той никога не забравя:" казва С. Соловов ", че всичко това светло, дневната външен вид на дивата природа, която може да се чувства така и изобразява, има само" zactomy cover ", цъфтеж и позлатен връх, а не основата вселена. " Нощта е централен символ на поезията F.I. Таючв, фокусирайки се само върху себе си нива на съществуване, мир и хора. Обърнете се към стихотворението:

Светата нощ на небето се издигаше,

И денят е по-красив, денят е любезен,

Като златно покритие тя е хленчене,

Покров, хвърлен над бездната.

И като визия, външният свят е отишъл ...

И човек като сираче бездомник

Сега е преди всичко и целта,

Лице в лице преди изчезването е тъмно.

Той ще остави себе си -

Умът и мисълта за сираци са премахнати -

В душата си, както в бездната, е потопена,

И няма подкрепа отвън, без лимит ...

И объркан дълготраен сън

Сега той е всички светли, живи ...

Той разпознава върха на рождения ден. Tychetev f.i. Поема - 95в.

Основата на Вселената, Chaos Chapels ужасни за човека от факта, че той е "бездомник" през нощта, "гол", ум "премахна", "мисълта за сираци" ... атрибутите на външния свят са илюзорни и неповторимо. Човекът е беззащитен в лицето на хаоса, преди да се вдигне в душата си. Малките неща от проблема свят няма да спасят човек в лицето на елемента. Нощта открива истинското лице на Вселената, обмисляйки ужасния хаос на параклисите, той открива последния вътре в него. Хаос, основата на Вселената - в душата на човека, в съзнанието му.

Такава обосновка логика се подчертава от звук и ритмичен акцент. На нивото на звука рязкото прекъсване в цялостния звук създава звънене на звънене в линията:

В душата му, както в бездната, е потопена, -

низът е максимално наситен със звуци на звънеца. Най-голямото семантично натоварване е думата "бездна". Той свързва предполагаемо външно хаотично нощно начало и вътрешно човешко подсъзнание, относителност на тях и дори в дълбините на единството и пълната идентификация.

И в чужденец, нерешен, нощ

Той разпознава легитимния крак.

Последните две линии се акцентират едновременно на ритмичните и звуковите нива. Разбира се, те увеличават напрежението на композитното завършване, превръщайки се с низ:

В душата си, както в бездната, потопена ...

Сравнението "както в бездната" подобрява този звук.

Остава само да се съгласи със становището на експертите: "Аварийната концентрация на звънене звучи на фона на минимизираните глухи достатъчно рязко подчертава двете последни линии на стихотворения. На ритмичното ниво тази двойка струни се избиват от Станца, написана с пет ос Yamb. Те образуват семантично напрежение около себе си: хаос, наричан себе си, той е прародител, първият басейн на света и човек, който жадува за връзките с роднина, започва в хармонично цяло, но също така се страхуват да се сливат с безкрайност. "

Тъмната база на вселената, истинското му лице, нощта само разкрива човек възможността да види, да чуе, чувствам най-високата реалност. Нощта в поетичния свят на Тючвев е изход към най-високата съществена реалност и в същото време - напълно истинска нощ и това е най-високата значителна реалност.

Помислете за друго стихотворение на F.I. Tycheteva:

Мързеливи дишаха обяд български,

Лениво се свива реката,

И в твърда фирма и чист

Лениво топещи облаци.

И цялата природа като мъгла

Dunda горещ обем,

И сега страхотен съд

В пещерата нимфа, спящ. Tychetev f.i. Стихотворение 120s.

Първо, вниманието се нарича очите на поетичната поема на стихотворението. Думата държавна категория "lazily" се подчертава интензивно: три пъти в първата буря на поемата. В същото време дори многократното му повторение се разгръща във въображението изключително динамично, а не на всяка "мързелива" картина. Чрез външната "Lazyness" проявява колосално вътрешно напрежение, динамика на ритмичната интонация.

Художественият свят на стихотворението е препълнен с движения и вътрешно противоречиви. Така че в първата станца "lazily" се намира три пъти, корелира с граматическите основи: "дишам обяд", "речни ролки" и "топене на облаци" . И във втората част от речта се използва само веднъж - това е наречието "починало". Тя се отнася до предикативния център "Pan Dormlet". Има много силно противоречие: за собствения си хаос хаос, ужасен панически ужас. Динамиката на космическата скала е очевидна в спящия ужас.

От една страна, "Малли мелница" е специфична природа, тя е облаци, река, мъгла, която е доста специфична. От друга страна, природата е "нимфа пещерата" и спящ тиган. "Moon Middle" превръща "Големия пан", "обяд малати" и самият "велик тенд". Този оборот се комбинира с несигурността на цяло число на всеки или друг. Диалектическото единство на съществуването на "половин ден от един целостен" и "голям съд" в нетластност към едно конкретно значение и е символична реалност. "Moon Middle" сам по себе си е "противоречив съсирек на смисъл, много мощен енергийно обвинен, където хаосът, тъмна и истинска основа на вселената и мира, покриваща този ужасен хаос, и правейки последното. Както и спящият тиган е в основата му, невъзможното съединение, но въпреки това, извършено в поетичния текст, купът на противоречия, натрупващ около себе си много значения. "

В последните две линии четем:

И сега страхотен съд

В пещерата нимфа, спящ.

Тук е, че семантичният център на стихотворението е концентриран: противоречивото единство на невероятната динамика на хаоса и мира, единият в другия - динамиката в покой и мир в движението на Вселената.

Разпределението на "HALLINE на Mallist" и "Great Pan" се потвърждава на ритмичното ниво. Във всички стихотворения тези линии са извадени от общата ритмична система: "Леномично дишаме средата на млякото" и "и сега голямата пещера за тиган / нимфа е тъпа". Тези линии са единствените пълни пера.

"Малли мелница" е изключително фокусирана върху нивото на звука: концентрацията на звънец и звучни звуци, те са повече в първата Станза, отколкото във втората. Във втория станца, единственият низ, в който глухите надвишават над звъненето, е: "А сега самият Голямата пана". Звуковият компонент на "Големия тенджера" се засилва, тъй като следва линията: "Дръхът е горещ обем", който е най-наситен с пръстеновидни съгласни. Ayhenwald Yu. Силуети на руски писатели - 60 ° С-63в.

"Половин мустак и спящ тенджера - енергично мощен куп противоречия, зареждане и затягане на значенията около него. Това е семантичният център на стихотворението. Този клуш съдържа колосална енергия, която е потенциално способна да се превърне в символична реалност с всичко, присъщо на пълнотата на съществуването, "отбелязва М. М. Гиршаман.

Приятелски "мнозина млечен" и "Голямата тенджера" като напрегнато поле на тесни начини за откриване на тяхното участие и вътрешна комуникация с централния символ Tychetev - символичната реалност на нощта. Хаосът като истинско лице на Вселената се отваря на човек в пълнота на силата си само през нощта. Рибарското и бушуващо разстройство между нощем и деня, хаоса и пространството, мир и човек, поетът, изключително остро чувство, той усеща страха от човек, който е загубил първоначалната си хармония, първоначално единство със света, който сега изглежда го враждебни и заплашителни. И поетът може само да пише за него, създавайки реалност на връзките на връзките на несвързани части на света: те се оказват общуват помежду си в художествената реалност на поетичната работа. "Поетът решава проблема с трагичната дисхармония с работата си - той може да възстанови изгубената хармония или поне да изясни дисхармонията в светлината на хармоничната мисъл и идеал", подчертава Бункеря. Руска литература XIX век - 91-94в.

Така че, нощта в стиховете на Тичвев датира от древната гръцка традиция. Тя е дъщеря на хаоса, която доведе до ден и етер. Във връзка с деня тя е основният въпрос, източникът на всички неща, реалността на първоначалното единство на обратното започва: светлината и тъмнината, небето и земята, "видим" и "невидим", материал и нематериален. Нощта се появява в текстовете на Tychetev в индивидуално уникален стил на пречупване.

Образът на нощта в текстовете A.A. Фета е въртяща се, колебаеща се. Той обгръща читателя с лека мъгла и веднага изчезва някъде. За лиричния герой А.А. Feta Night е прекрасно време на деня, когато човек остава сам със себе си и мислите му. И в този мрачен MGL той отразява ...

В стихотворението "Каква нощ! .." авторът се възхищава на любимия си ден от деня. Поетът описва нощта с необикновена наслада, присъща на истинска романтика. Той описва изключителната красота на листа, сянка, вълните, отбелязвайки най-малките детайли в тях. Поетът ги оживява. Така че измийте очевидната граница между човека и природата, те намират хармония в мълчание. И в това време чувствата на лиричния герой стават по-остър, той обсебва природата със специално внимание. За душата му:

... пълна светлина ... в същия ден;

Бял само блясък, черна сянка,

Само по-тънка миризмата на сочни билки ...

Нощта изпълва лиричния герой, като купа, различни усещания и мисли: "Само умът на Свеле, тихо", насочва го към творческия начин: "... Да, вместо страст, той иска гърди да дишат този въздух . "

В стихотворението "в лунния блясък", красива, лесна нощ помага на лиричния герой да забрави за опасенията и да отиде на разходка. Той не може да измъчва душата в къщата, той не може да промени навика си. Лиричният герой изисква контакт с нощната коса, като въздух:

Колко време е душата на Том

В тъмната тишина!

Той живее в очакване на ценния час - нощ, тогава всичките му чувства ще бъдат насочени към сливането с нощен живот.

Езерце, като брилянтна стомана,

Трева в ридански,

Мелница, река и длан

В лунния блясък.

Цялата тази простор ще проникне в духа на нощта, импрегнирана с лунното сияние. Тази пейзажна скица напълно помага на читателя да разбере лиричния герой, защото нощта го очарова с красотата си. Тъмното изображение е привлечено от автора в тихо, спокойно, светло лунно блясък, той дава нощта специална загадка. По това време искам да живея по-силна, любов, да се наслаждавам на света по света и да не пропусна една минута напразно. За да предадат чувствата на героя и образа на нощта, авторът използва артистични и синтактични агенти: епитети ("в тъмната тишина", "брилянтна стомана"), инверсия ("душа Tomit"), олицетворение ("билки в ридания" "), риторичен въпрос (" Мога ли да се доверя и да не живея в очарователен? "), Обратици (" в лунния блясък ").

Трябва да се отбележи, че стихотворението започва с представянето на контрастни изображения:

... е царството на лед, от царството на Blizzard и сняг,

Колко свежи и чисти вашите тръпки могат!

... всички звезди на един

Топлината и Крото гледат в душата.

Вероятно това се обяснява с вечерта на деня, когато душата на лиричния герой е по-рязко чувство и е в хармония с нея. В това магическо време въздухът е наситен с пеене на славеника, тревожни мисли и любов. През нощта всички образи правят специален очертан, всеки идва в живота и се потопи в света на нощните усещания. Брезите стават като младоженци, те също са млади и свежи, листата им са срамежливо срамежливо и съкровище очите, движенията им се въртят, треперейки. Този нежен, безсмисленият образ на нощта винаги томил душата на лиричния герой. Мистериозният свят на нощта Моли отново и отново го бута "с неволената песен", за да се потопи в себе си. В тази поема авторът използва редица фигуративни и синтаксиси: епитети ("светлина и чист май", "полупрозрачен лист"), олицетворение ("звездите гледат", "брезите са чакащи"), инверсия ("Maja crashes" , "Songsina"), възклицание ("каква е нощта!"), Обжалване ("през \u200b\u200bнощта").

Така, образът на нощта в текстовете A.A. Фета се появява пред читателя с отлично време, пълно с мистерии, красиви пейзажи, светлинни усещания. Авторът постоянно прославя нощта. През нощта е, че всички постоянни ъгли на човешката душа се отварят, защото това е времето на създаване, творчество, поезия.

Целта на урока: Формиране на способността да се разбере естеството на художествения образ на примера на различни видове изкуство

Задачи Урок:

Да запознаем учениците с пасаж от стихотворението А.С. Пушкин "Полтава", фрагмент от музикалната работа на L.V. Bethoven "Lunar Sonata", възпроизвеждането на картината на a.kyujji "лунна светлина върху Днепър".
Развивайте способността да анализирате поетичния текст, да намерите в произведенията на общото и отлично в изображенията, създадени от художника, композитора и поета.
Разработване на когнитивен интерес, естетичен вкус и творчески способности на учениците в възприемане на живопис, поезия и музика.
Железопътна култура на комуникация, любов и уважение един към друг.

Използвани технологии, педагогически методи и техники:

Диалогови технологии Използван в урока за настройка и решаване на учебната задача, за извършване на обратна връзка в урока. С помощта на проблемния диалог, учениците не само получават знания и опит в собствеността на различни начини на действие в тази проблемна ситуация, но за дълго време, без да се намаляват вниманието, материалът се научава, по-малко уморен, тъй като диалогът помага на Прехвърлете не само информационно съдържание, но и емоционално състояние. Диалогът за обучение допринася за формирането на комуникативна компетентност.
Информация и комуникация Технологиите правят възможно да се съсредоточим върху едно и също време повече знания, като същевременно поддържате физическото и психическото здраве на учениците. ИКТ се използват за яснота при използване на визуални образи, музикални фрагменти.

Необходимо оборудване и материали:m / M Power Power Point (портрети L.V. Bethoven, А.С. Пушкин, A.Chujji, възпроизвеждане на картините на A. Queenji "Нощ на Днепър", музикална работа "Лунната светлина" Л. Бетвен), Обяснително речник на Ожегова, учебник V.YU.SVIRIDOVA, на Чуракова "литературно четене" 2 клас, част от първия.

По време на класовете

Организиране на времето.

- Започваме урок, който ще даде възможност да получи и комбинира познания за литературата, музиката, изкуството.

Организиране на учебна задача. Създаване на проблем ситуация.(Слайд номер 1, приложение)

- Прочетете имената на произведенията, които реч днес. ("Тиха украинска нощ", "лунната соната", "лунната нощ на dnieper").

- Какво обединява тези имена? (Тези имена са свързани през нощта, луната)

- За какво ще бъдат посветени нашия урок? (Създаване на нощно изображение)

- Днес ще се запознаем с различни видове нощи на жанрове. Нека се опитаме да разберем какви чувства са родени от авторите и има ли нещо общо в работата.

- Един от изброените произведения е литературното творчество, друг музикал, а третата се отнася за рисуването. Възможно ли е да се определи на тези имена, които на творбите се отнася до литературата, която да рисува и какво да музика? (Деца версии)

Предварителни хипотези

Версиите на децата ("Лунната соната" - се отнася до музика, тъй като "соната" е музикална работа. Определете жанра на работата по имената на "Tikha украинска нощ" и "Moonlight на учениците" на Днепър ).

Проверете хипотезите. Решаване на проблема, отваряне на ново знание.(Пързалки 2-4, приложение)

- Нека се обърнем към разубедния речник.

"Sonata е музикална работа, състояща се от няколко части, обединени от едно намерение."

- След като е установил, че соната е музикална работа, можем да кажем, че "лунната соната" се отнася до музикалната креативност.

- кой е А.С. Пушкин? Какво знаеш за него? (Пушкин - великият руски поет, авторът на "приказките за рибари и риба", "приказка за мъртвата принцеса и седемте герои" и т.н.)

- години на живот Пушкин - 1799-1837

- Днес ние ще се запознаем с преминаването от стихотворението А.С. Пушкин "Полтава" - "Тиха украински нощ"

- Да се \u200b\u200bвърнем към нашите имена, нашия проблемен въпрос. Мога ли да кажа сега коя от творбите е работата на литературата, музиката или рисуването? (Да. "Лунна светлина върху Днепър - работата се отнася за рисуване, авторът на тази картина от a.kyujjji." Tihak украинска нощ "като Пушкин - работата на литературата," Лунната соната "- музикална работа, автор тел LV Betchen Чест

Работа по урока. Формулиране на целите на темата и урока.

- Така че днес говорим за красотата на поетични, музикални и художествени

И нашият урок е посветен на това как сме казали - нощи.

Тема на урока: образа на нощта в живопис, поезия и музика (слайд номер 6, приложение)

Анализирайте стихотворението, помислете за картината, слушайте музикалния фрагмент и намерете общ и отличен в изображенията, създадени от художника, композитора и поета.

Работете върху стихотворението А.С. Пушкин "Тиха украинска нощ". (Плъзгач 8, приложение)

Подготовка за възприемането на поемата.

Преди започване на работа по тези творби бих искал да "dip" през летните дни, в спомени. Виждали ли сте някога звездното нощно небе? Какво е? Опиши го. (Красива, спокойна, мистериозна, тиха, магическа ...). Какви думи сте използвали, за да опишете небето? Какви са тези думи на руски? (прилагателни имена). Каква роля са прилагателните в нашата реч?

Но както А.С. Пушкин успя да види и предаде спомените си в поетичния текст.

Четене на учител по стихотворение.

- Хареса ли ви стихотворението? За какво става дума? Как го разбрал? Каква картина се преструваш? (Тъмно небе, в небето. Ярки звезди и луната, които осветяват силуетите на различни предмети ...)

Прочетете името ("тихо украинска нощ ...")

Украйна е южна страна, а нощи има много тъмно и тържествено.

Работа с учебник. (стр.18)

- Прочетете това поема. Намерете непонятни думи и изрази. Обяснението на някои от тях може да бъде намерено в речника.

Wordwork.

Дремот - Половин слънце, в което искате да спите и несъзнателно да затворите очите си.

Бяла църква - град в област Полтава

Хетман - Така в Украйна нарече върховния владетел.

Преодолявам- преодоляване

Разбъркванеот думата блясък

Трепет - треперене, треперене, се колебайте

Обяснете стойността на изразите: (слайд номер 9, приложение)

"Неговият демис преодолява въздуха, който не иска ..."

"Сердийд тополи" (Сребърна топола - топола, която има листата от долната страна, за да бъде покрита със светлина Flush) (слайд номер 10, приложение)

Анализ на стихотворението. Работа на изразително четене.

От чието име е историята? (От името на автора. Авторът е героят на тази работа) такъв герой се нарича "лиричен" герой.

Къде правите малки паузи - спира и къде е паузата повече? Не забравяйте, че точката е дълга пауза, късата запетая.

Изразително четене на глас.

Успя да чуе мълчание?

Възможно ли е да се каже, че природата за поета е жива? Каква техника беше използвана за съживяване на природата? (олицетворение)

- Кой от вас прави това поема напомни лични впечатления, преживявания? Кажи ни.

И така, какво исках да предаде А.С. Пушкин в работата си? (Красотата на околния свят)

Каква роля играе поезията в човешкия живот?

Поезията ни помага да почувстваме красотата на околния свят

- Герой на историите на V. Kragunsky Denis Kostlift, четене на стихотворенията "Tikha украинска нощ", чувствах това. Прочетете откъса от работата на V. Kondogunsky на C.19 (четене на ученици)

- Какво мислиш? Момчето чувства ли това, което иска да даде поета в тази поема? (Да, той усети тази красота)

- Защо Дениска допълва картината, създадена от поета, представляваща кученце и дядо му с него? (Той искаше да бъде онези, които обича с него в тази минута

Работа по работата на L.V. Bethoven "Лунната соната". (Слайд №11, приложение)

- Възможно ли е да се създаде снимка на нощта с мюзикъл?

- Искам да ви предложа да слушате фрагмент от невероятната работа на L.V. BETHOVE "LUNAR SONATA" (слушане на "Lunar Sonatu). (Слайд №11, приложение, активиране на музика)

- Какви образи имате, слушате музика? Какви чувства сте причинили тази музикална работа? (спокойствие, чувство на красиво).

- Каква роля играе музиката в живота на човека? ( музиката ни помага да чуем красотата, включително красотата на духовното)

- И така, сортирахме в средствата за прехвърляне на красотата на заобикалящия се свят - поетичен и музикален, а сега ще се обърнем към художественото творчество.

Запознаване с възпроизвеждането на картината на a.kyujji "лунната нощ на Днепър".

- Прочетете името на възпроизвеждането на картините, с които ще се срещнем.

- Какво е Днепър? (река). Какво знаеш за тази река? Къде продължава? (Слайд №13, приложение)

(Започва в Русия, постъпява в Беларус, Украйна и тече в Черно море.)

Дължината на тази река е 2201 км. За сравнение - дължината на река Кама е 1805 км. Каква река е по-дълга?

Намерете и покажете на картата на Днепър. (Слайд номер 14, приложение)

- Пред вас възпроизвеждането на картината на a.kyujji "лунна светлина върху Днепър". (Слайд №15, приложение) се потопете в атмосферата на лятна нощ. Какви чувства причиняват тази снимка? Красиво? Мистериозно?

- Има ли впечатление, че "тихо тихо върховен"? (Да, виждаме, че реката все още е, няма движения на небето, нито на земята, нито върху водата)

- Как художникът достига това? Виж, той рисува гладка повърхност на реката, няма нито хора, нито животни, само светлините казват, че хората живеят в домове.

- Какъв прием е основата на името на нощта? (Контраст) тъмен фон и ярка ярка ивица на реката (дава надежда, дава усещане за умствено равновесие, спокойствие)

И така, какво учиш картината? (Вижте и забележите красотата около нас)

Обобщение.

Какво виждате, чувате, чувствате, когато слушате стихотворението, музиката, помислете за картината?

- Можем ли да кажем, че виждаме невероятната красота на природата, чувайки звуците на нощта, нейната тишина и какво преобладаваш чувствата на радост и наслада?

Резултата от урока.

Какво ново научено в урока? Каква беше целта в урока? Са достигнали гол?

Какво докосна душата ви? Какво настроение ще оставите урока?

- Погледнете екрана. Бих искал да завърша урока си със следните твърдения. "Красотата се събужда най-добре в нас"

"Красотата разширява душата ни: ние чувстваме присъствието на всички най-обичани и скъпи."

- Нека отново свързваме три творби - живопис, поезия и музика, прочетете на фона на музиката на Бетовен и картините на Queenji Poem A.S. Pushkin.

- Кой има желание да научи стихотворение на сърцето си?

Домашна работа

Научете стихотворението А.С. Пушкин "Тихарица украински нощ" на сърцето

Използвани източници и литература

Събиране на начални училищни програми. Система L.V. Zankova. - Самара: Издателство "Обучителна литература", Издателство "Федоров", 2008
Свиридова В.ю., Чуракова Н.А. Литературно четене: учебник за степен 2. - Самара, 2008
Захарова V.V., Серов M.V. Развитие на литератур: 2 клас. - m.: Vako, 2008
Ожегов с.И. И Шведов н.ю. Обяснителен речник на руския език. - m.: Az, 1995
Синисина В.А.-. Пушкин "тиха украинска нощ ..." Творчество поетичен, художествен и музикален http://www.school1.borisovka.info.
http: // parelel-media com.ua
http: // www. Artgarden.ru.
http://yandex.ru/

План за есе.

Отразявайки работата на Гогол.

Мултискар Русия и нейното художествено изпълнение в жанрното разнообразие.

Прославянето на руската земя, партньорството, руската душа в жанра на героичната история "Тарас Булба".

Снимки на родния характер в цикъла на украинските води ("Вечери във фермата близо до Диканка" и "Тарас Була").

Украински нощ.

Чудя се Днепър с тихо време ...

Поетизацията на прост начин на живот в историите на домакинствата "Starlavetsky собственици" (пеене).

Любящ за пакост, изтриване, майсторство на украинските казаци в историята "Нощ преди Коледа".

Комбинацията от фантазия и реалност ("липсващи класове")

Според Пафос, горещо лирично чувство в стихотворението "мъртви души".

Стихотворението на Гогол, като жанр на безразличната работа ("мъртви души" - нашата "Iliad").

Изображение на Русия - Тройка.

Изображение на пътя.

Писател на съдбата в Русия.

Любов към Бойком, Метролиране на руската дума.

Характеристики на художествения гений на Гогол.

Библиография.

Моето резюме е мнение за Гогол. Какво е Гогол? Мнозина се опитаха да отговорят на този въпрос. Критиците, например, Е. Юрмолов в книгата си "Гений Гогол", Y. Mann "Смелостта на изобретението" сравнява гогол с Пушкин и Лермонтов. Може би Гогол продължи традицията на Пушкин и Лермонтов в образа на благородниците и собствениците на земя? Да, но те извличаха представители на напредналото благородство и Гогол има обикновени благородници, дори малки. Защо Гогол ги избра? Разбира се, исках да пиша за декемвристите. Все още би! Но те напълно забравиха плюш. Никой не искаше за тях и да каже думи!

S. Mashinsky пише: "Да, Гогол разкри преди Пушкин. Но това не му попречи да избере изображенията на Пушкин и да покаже героите си от ежедневната страна. Това е целият гений на Гогол. "1

В абстракцията ще се опитам да изразя мнението си за критичните статии от Е. Еролова, Y. манна, гр. Н. Турбина, г - н Е. С. Румъчава, М. Б Крапченко, А. С. Пушкин, А. I. Herzen, I. f. Annensky и други на работното място Гогол, за многообразието на идеите на Гогол, изображения, обогатявали литературната критика.

Целта на резюмето да се разкрие исторически бетонната линия, особеността на Гоголската дума и философия, тяхната връзка с фолклорния фолклор, както и богатството на образите, както и животът на невероятните герои и историческата модерност на Гогол, въз основа на всеобхватна любов към родината и работата на много руски писатели и поети.

Разкриване и анализиране на основните цели на резюмето ще бъде по-лесно, ако разбирате, че работата на Гогол се дължи на социално. Тя е много добре отразена в книгите: "Н. В. Гогол в руската критика и спомени за съвременници "и" Класика на съвременната литература ". Да останеш, ако можеш да го кажеш - в дъното на върховете - живял е той на върха на дъното.

Голосникът най-близкият му приятел беше Пушкин. Характерна е, че Гогол, Пушкин и полу-ловецът на Odoevsky дори ще публикуват алманахс, наречени "троинг", а Пушкин, например, нарече "медния ездач": "Петербургска приказка", Белински с проницателност, която се страхува преди това "одиторът" и "мъртвите души" отчеризирана Гогол, като ръководител на руската литература, наследник на Пушкин.

За Некрасов нямаше по-скъпи имена, отколкото имената на Белински и Гогол:

Тогава имената са страхотни

Носени ги, прославени

Народните намерения ...

Когато Русия шокира новината за смъртта на Гогол, тогава усещането за социална скръб изрази Тергерев: "Гогол умря! Да, той умря, този човек ... който се позова на епохата в историята на нашата литература ...!

Маркс, който чете произведенията на руските писатели в сценария, оценява работата на Гогол.

В. Г. Шевченко каза малко вероятно: "Преди Гогол, той трябва да бъде мисъл, както пред един човек, надарял най-дълбокия ум и Самото, влюбен в хората."

"... вече не е имал писател в света за дълго време, което би било толкова важно за хората си, като Гогол за Русия", пише за Гогол Н. Г. Черничевски.

На 1 април, хиляда деветстотин деветдесетгодишна година отбелязват 190-годишнината от раждането на Н. В. Гогол. Работата му все още е интересна за съвременниците.

Според Гогол, задавам си няколко въпроса, отговорите, на които е необходимо нашето време. Какви са характеристиките на художествения гений на Гогол? Къде е знаел живота на семейството толкова добре? Животът на Гогол Херов е доста неравномерен, спорен.

Как Гогол има специално чувство за структура в съвременния социален живот? Защо толкова често gogol безмилостна към героите си, въпреки че описва патоса им, луксозни бои с голяма любов?

Каква е историческата роля на писателя, който е огънят на неговата сатира, засяга всички негативни и гниещи епохата на крепост в руското общество?

Защо, четенето на Гогол, ние неволно осъзнаваме родината, тъй като страната е огромна, и самите те - вечни скитници не са кръстопът на нейните пътища? ...

Любимият жанр Н. В. Гогол беше история. За първи път Гогол създаде оживен образ на обикновен украински човек от приказките и легендите с фантазиите, трикове, сънища и чиста свобода, обичаща душа. В творбите си писателят широко използва целия аромат и речник на украинския език, без който би било невъзможно да се отворят функциите на човешката душа.

На зората на деветнадесети век, интерес към Украйна, ежедневието, културата, историята. След като пристигна в Санкт Петербург, Гогол с радостно удивление съобщава на майка: "Тук отнема всички всички малораски ...".

Образът на Украйна е разкрит от писател в прекрасни, поетично наситени пейзажи и главно в характеристиките на героите, при прехвърлянето на самата природа на хората, смелостта, ливността, безкористното забавление, свободата. В представители на хората, Гогол вижда най-добрите човешки особености и качества - любовта на родината, самочувствието, оживения и ясен ум, истинско човечество и благородство. Гогол искаше да покаже на хората не са подкални и покорни, но се гордеят, свободни в неговата вътрешна красота и сила.

Yermilov пише книгата си "Гений Гогол": "Във всичките литературни" Ново време "до Гогол нямаше толкова мощни, героични народни герои, които се появиха в Тарас Бувод. Яснота на обекта и щедростта, почтеността, дълбочината и пълнотата на всички чувства; Смелост на лъва, безмилостна към враговете на родината и хората, на предателите и предателите; Страстна любов към родината; Високо чувство на национална чест и гордост, способността да издържат цялото брашно в името на отломките; Свобода-Литва, хектара на всички чувства са човешките качества, присъщи на хората, непротегнати в Тарас Бубуба. Характерът на борбата на нацията е основното нещо, което води до автора. Така и самият Булба, такъв и вляво, чиито герои са напълно съобразени с естеството на тази епоха. Тара и Остап, които са починали в по-светло брашно, щастливо са живели живота си. "2

Не всички Андрий. От първата минута от въвеждането на Андрия в историята, авторът ни подготвя за възможността за своята предателство. Няма дълбочина и основа на народната природа от Андрия и смъртта на Неговата стойка, но и незначителни за лекотата, с която влезе в капана, поставен за него; Това подчертава "лекотата" и целия му живот. Образът на Андрия разкрива сока.

Тарас Буляс принадлежи, като Данило Бурлбаш, към тази част от малко благородство, която в Националната военна Освобождение се занимава с хората. Тарас е демократичен във всичко и затова той, с най-голям годен, изразява душата на душата.

Образът на Тара прониква в суровата, висока и деликатна поезия за бащинство. Тарас е баща не само за синовете си, но и за всички казаци, които му вярваха над тях.

И най-много изпълнението на Андрия за Тарас - представяне на дълга на бащата. Тарас Булба е един от най-интегралните и трагични образи в световната литература. Неговата героична смърт одобрява героичния живот, величието на борбата за свободата на народа.

В същото време Гогол не захранва враждебни чувства към полските хора. Във външния вид на врага той разкрива чертите на Джентри: селязона, самочувствие, любов към парите, но дълбоко уважава полските хора, които предпочитат гладната смърт на предаването.

Когато хаолерът с синовете дойде в секцията, първият, който им е спаднал, беше Zaporozhets, който спал в средата на пътя. Тарас се възхищава на сънародника си: "О, колко важно се оказа! Фу, каква великолепна фигура! - каза той, спирайки коня. Всъщност имаше снимка доста забавна: Zaporozhets, като лъв, опънат на пътя. Гордо chub, заловен на земята на земята. Шарки на червената кърпа бяха замъглени от катран за свидетелството за пълното презрение. 3.

"Много в привличането, в поведението на казаците, което може да изглежда като просто изтриване, мъчителен, много много по-дълбоко значение. Лошото е казакът, който може да се увлече от скъпи неща, да зарази алчността в Джентри. Не може да се нарече "свободен казак". И най-важното в светлината на волята, любов към отломките, презрение към баро! Тъй като е необходимо всички начини да се покажат пренебрегването на скъпите неща, хората се бориха за тях и за свобода! "4.

Cossacks бяха за Гогол превозвач както на украинците, така и на руското начало, обединени от обжалванията на историческите съдби. В казаци и под формата на Тарас, Гогол видя типично проявление на руския характер. "Това беше точен необикновен феномен на руската сила: той беше бияч от народната гърда на разпадането." Говорейки, че в казаците "руски характер ..., могъщ, широк обхват" Той добавя: "Тарас е един от броя на местните, стари полковници: всичко е създадено за цъфтяща аларма и се отличава с груб насоченост на собствената си. " Това е "груба права на лавата", демократичността на Тарас, рязко се противопоставят на искри от полския дворец. Образът на народния герой се противопоставя на онези, които вече са приели полските обичаи, започнаха луксозни, великолепни слуги, соколи, сладки, вечери, дворове. Гогол в същото време бележки: "Тараса не беше сърце. Той обичаше най-лесния живот на казаците ... "5. Тарас е дълбоко демократичен. Той мрази извънземни потисници, както и тяхната всеобхватна.

В работата си на Bulby Bulby, Гогол изучава известната "история на Русов", "историята на казаците на Запорижця" Мишцки ", описание на украинския" бопопласт, прочетете ръкописни списъци на украинските хроники - самостоятелност, Великко , Gobobyanka. Сред източниците, които помогнаха на писателя в работата по историята, трябва да се отбележи още по-важно: украински народни песни и дума. Гогол крещи от украинските мотиви на сцената на народни песни, цели епизоди. "Народите и епичността на плана" Тарас Булба "намират ярък и пълен израз в самата форма на тази героична история, в нейния стил, възходящ предимно украински исторически песни" 6. Песните отстъпки дават особено тържествен, величествен характер на разказа. Такива, например, лирична епична дигитация, която е описание на битката при казаки с полюси: "Като орли, те бяха около тях около себе си, цялото поле и черната мелница в съдбата на Дали: ... Детайлите ще се разпространят Чубативите глави с усукани и печени пълнежи и пуснати в по-ниски мустаци; Уил, опасност, Eagles преминават и издърпват козакските очи. Но доброто велик в толкова широк и свободно закърнел смъртен нощувка! Нито едно щедро тяло ще умре и няма да изчезне, като малка Poroshinka с издухана пушка, каза брада. Ще има лингъл, с гръден кош, и може би все още пълен с зрял кураж, но бял старец, добър дух и той ще разкаже за тяхното дебело мощно слово "7.

Роден и близо до нас са тези могъщи хора, които разказват поета. С любов, ние покланяме главите пред паметта на славните бойци за депресията, които паднаха в битка с думите: "Нека всички врагове изчезват, и ядат вечни клепачи руски земя!" 8 ...

Един от героите, Кукубенко, каза пред Конциной: "Благодаря на Бога, че се случи да умра с очите ви, другари! Нека все още да живее дори най-доброто от нас ... "9.

Целият живот на Тарас е неразделен, напълно свързан с партидата. Обръщайки се към казаците, той казва: "Отец обича детето си, майката обича детето си, детето обича баща си и майка си; Но това не е това братя: обича и звярно дете! Но това ще роди душата, а не от кръв, може само човек. Имаше другари в други земи, но като в руската земя, нямаше такива другари ... не, братя, така любов, как може да обича руската душа, - да не обичаш какво ще има ум или други, и всички да дадат Бог, който нито е във вас - и! "... Тарас каза: и махна с ръка и разтърси сивата глава, а горчицата примигна и каза:" Не, никой не може да обича! "10.

Дори нощта на предателството на Андрия е дадена в Tarasu Bouvube в цветовете, които придават призрачния вкус на събитията към цялото възникване; Ние сме някъде на границата на сънищата и Яви, нещо не е истинско извършено, което не може да се смята, че вярва, а не Андрий и Татарка се движат в странната мъглища на нощта, осветена от огън на огъня, в дима на това тревожен безсрамно сън. Но без значение колко чувство за любов Андрия към Phanna, без значение как е лирибично красива, тя трябва да избледнее преди великата част от освободителната борба. Андрий казва на полската пана: "Какъв е вашият баща, другари и отслабване? Целта на стъпката е това, което душата ни търси, тази миля за всичко. Моята амортизация е! "11. И неудържимия импулс на Андрия, отколкото неговото отхвърляне на родината, по-рязкото е справедливостта на постоянното възмездие.

В края на историята, визбоянето на огън, Тарас произнася своята любовна любов към руската земя, гняв и презрение към враговете, които Гогол обхваща като поразителни думи: "Нека има такива светлини, брашно и такава сила в света ще надвишават руската сила! "12.

Тарас Булба - епос. Обикновено се признава, че епиката възниква, когато идеята за хармония се запалва, идеята за единството на бащите и децата, природата и хората, духа и плътта.

Тарас Булба, "пише Белински", има откъс, епизод от великия епичен от живота на целия народ. Ако в нашето време, може би един хомер епос, тогава тук е най-високата й проба, идеална и прототипа! ... "13.

Приказката за Гогол влезе в живота ни и често го казваме с думи, като думите на поговорката: "Чудесата на Тарасов е намерена!" - Звучи така: никога не изкоренява бойците за предоставяне на властта на руския, народния руски!

"Вечери във фермата близо до Диканка" - книга за Украйна, където Н. Гогол е роден през 1809 г. и където минаваха детските и младежите му. В заглавията на тази книга ентусиазираната любов на Гогол е приета от родната му земя, към неговата природа и хора, към неговата история и народните легенди. Темата на прекрасната, богата и щедра украинска природа, сред които героите живеят, играе напълно специална роля в книгата. Авторът е широко използван тук артистичен език: епитети, сравнения, олицетворение, метафори. Не е случайно такива известни описания на природата в "вечерите", като начална история "Сорохинския панаир" описание на летния ден в Малорус, картината на украинската нощ през май нощта и описанието на Днепър в Историята "ужасно отмъщение", се съхраняват в ентусиазиран жалък тон и представляват, че е като малки стихотворения в проза. Събраният и искрящ летен ден в област Poltava, наситен с безброй звуци и преливане на всички дъгови бои; Тихо, ароматно, украинска нощ, с безкрайно празен нежно от небето, което свети един месец; Безплатен и широк Днепър, свободно и гладко носенето на водите си до далечното море през горите и планините - това е не само положението на действието на Гогол Холол, но и символ на тази неблагоприятна свежест, младежта и красотата, за която човек е роден на писателя, на който трябва да се стреми, ако иска да бъде достоен за това заглавие.

Поетичната тема на Сорочинския панаир е празникът на любовта, първата, млада любов. Всичко е пълно с щастлива любов, тук небето е влюбено в земята, а земята е в небето, и всичко е нежно, всичко говори за безкрайното, неизмеримото пространство на живот и щастие.

"Как се завършва, като луксозен летен ден в малороди! Като почитания, часовниците, когато обяд се разтърси мълчаливо и познавайки, и синия неизмерим океан, сладострастен купол, който мига над земята, изглежда, че той заспа, и цялото по-късото в Недж, прегръщайки и стискайки красивото си в Въздушни оръжия! Нито облаци! В областта или речта. Всичко изглежда умира; Само на върха, в небесните дълбочини, гардерите треперят, и сребърните песни летят през стъпалата на земята в любовта и понякога плачът на чайката или подутата глас на пъдпъдъка е дадена в степта. Животно и безсмислено, сякаш ходене без цел, има уплътнителни дъбове и ослепителни удари на слънчева светлина осветява цели изобразителни маси от листата, хвърляйки се върху други тъмни като нощ, сянка, според която само със силен вятър злато злато. Злато . Изумрудс, лези, яхони от съществени насекоми преобръщат умиращите зеленчуци, автономни със задължителни слънчогледи. В полето и роюята в неизмеримост се намират сиви стекове и златни сблъсъци. Подгънати от тежестта на плодовете. Широки клони на череша, дренаж, ябълкови дървета, круши; Небето, чистото му огледало - река в зелените, гордо вдигнаха рамки ... като напълно болни и блаженство Малоросийск лято! "14.

Романтичният начин на разказа, който се изразява в "Сорочинския панаир", характеристика както за майната нощ. Снимките на прекрасната украински природа и тук са неразделна част от разказа. - Знаеш ли украинската нощ? О, не познаваш украинската нощ! В себе си. От средата на небето изглежда месец. Огромната небесна арка иззвъня, разпространи още по-огромна. Той изгаря и диша. Земята е в сребърна светлина: и прекрасният въздух и хладнокръвен, и пълен с баласти и управлява океана на ароматите. Божествена нощ! Очарователна нощ! ... "Петнайсет

Четец, казвате ли по-добре! Какви мистериозни приказни приказки от тези думи! Така щеше да "разпространи ръцете си и летял", като Катерина от "гръмотевичните бури" на Островски. Само в такава нощ, може би всичко: наистина и фантастика. И всичко ще повярва с отворено, щастливо биене на сърцето ...

"Май нощ" е съгласна в лиричната си тоналност на панаира на Сорохин. Характерните признаци на езика, ритмичната структура на фразата лирични лака букви - всички елементи на неговия стил "май нощ" са много близки до украинската национална песни.

Но през зимата: "Последният ден преди веселата Коледа премина. Зима, е дошла ясна нощ. Звездите изглеждаха. Месец се изкачва много до небето, за да свети добри хора и целия свят, така че всички се забавляват да събират и хвалят Христос. Повече, отколкото сутринта; Но беше толкова тихо, че крие студ под ботуша се чуваше над сондата. Нито една от тълпата мехурчета все още не е показана под прозорците на хижата; Месецът само погледна към тях покрай, сякаш причиняваше заседналите момичета да избягат по-скоро на скрития сняг. Тук през тръбата на една хижа падна в дима и вървяше към небето по небето и заедно с дима, вещица се издигаше на метла "16.

Колко просто и красиво! Прост живот, дишащ очакваност за магически кратък празник, прости и по-стари думи, очарователно и очарователно слух. Някъде скоро ще блестят камбаната на Русия - тройката и има нечист власт над нея в ясното небе. Всичко беше смесено на земята - и приказка и приятел.

В какви изображения авторът представлява нощта в Украйна? В небесните снимки, горите, езера, заобиколени от градини и седнаха на планината, чиито бели хижи блестяха под един месец. В допълнение, в описанието, авторът използва ярки цветове, звуци и миризми. Например: боя-сребърна светлина (месец); Горите пълна тъмнина (черна); Стените са тъмнозелени; Череша и череша, бели, блясък в месеца (бял). Звучи: Затвор на листа, шум на бриз, величествен гръм, мълчание, глас на пъдпъдъка.

Гогол също използва епитети: нощно-божествено, очарователно; Небето е нарушено; Студен ключ; Скъпа хляб-златист, както и олицетворение: месечно; Пейзаж - спане; Той е рафт и сравнения: селото - спящ; Като очарован.

Като разнообразен и естествен характер в Гогол работи! Цялата най-голяма красота, широка, могъщата спокойствие на родината, чистотата и дълбочината на душата са изразени в епичния образ на Днепър, чист, като душата на народа, грозен в гняв, както самият народ е растящ в гняв.

"Чудя се Днепър с тихо време, когато свободно и гладко бързай през горите и планините на водата. Няма да се похвали, няма да говори ... Редката птица ще отнеме до средата на Днепър. ! Той няма равна река в света. Музика Днепър и в топла лятна нощ, когато всичко заспива, както човек, и звяр, и птица; И Бог човек много гледа към небето и земята и много разтърсва Риза. От Rhise Stars Roll. Звездите са горящи и блестящи по света и всички наведнъж са дадени в Днепър .... Когато сините облаци вървят по планините в небето, черната гора, зашеметяваща с корена, дъбовете са крекинг, цип, гледащ между облаците, ще подчертаят целия свят, тогава Днепър! "17.

В описанието на Днепър, освен изброените средства за изразяване, Gogol използва хиперболи: без мерки за ширина; По дължина, удивителност: великолепно!; Green-Odded!; Няма река към него, равна на света! .. предава отношението му към образа на Днепър и в глагола - намотника: "Няма да се похвали", "да се навива", "размери".

Днепър е показан в ясен слънчев ден, в тъмна нощ и по време на буря. Писателят, с изключение на образите на величината на реката, рисува живописни брегове: горски и планини, значително място заема описанието на небето.

Днепър е описан в изключително красиви ярки цветове: син огледален път, сребърна струя, сини облаци.

Днепър река също се нарича използването на епитети: прекрасно, ужасно (Днепър), той е буен, син; сравнения: сякаш всичко е извадено от стъклото и сякаш син огледален път, сякаш лейди на Дамаския сабя; Елиминиране: Днепър разходки, не е като и се приближава към брега; Хиперболас: "Редката птица ще отнеме до средата на Днепър", сините облаци ще отидат на небето. "

Днепър при гегол-епичния образ на силата и красотата на отломките, образа на безграничната ширина, неизмерима дълбочина на несравнима величина. Днепър е епично разширен до безкрайността на любовта към родината си. Епичният образ на Днепър със специална сила влияе върху песента на гогол поетична реч. Вълните са гладки лирични фрази, в чиято музика се чува и свободно да разлее могъща река; Лиричният разлив на гегол поетична реч предава ритъма на движението на Днепър. "Синьо, синьо разходки с плавен разлив", това музикално повторение, причиняващо образ на плавно движение. Богат и многостранно изображение на Днепър. Първоначално той се изправя пред нас в сиянието на слънчев ден и вече се превръща в почиващ Днепър-богатир. Но има ужасен Днепър. Как е грозен, хранената гора, ниска светкавица, дрънкали водни хълмове! Така Днепър е неизчерпаем! Всичко в нея е - и копнеж, и щастие, и образа на майка, която ескортира сина в армията.

Във втория обем на "мъртвите души" Гогол пише, че образът на "несъвършенствата на нашия живот" е основната тема на Неговата работа. Характеристика в това отношение историята му "Starlavetsky собственици". Писателят отразява разпадането на стария, патриархал-наемодател. С иронията и мека и люкава, тогава със сянка на сарказма, той рисува живота на "старите си мъже от миналия век", безсмислеността на тяхното съществуване.

Погодин пише: "Ще прочетете историята" Starlavetsky собственици. " Старецът е живял със старата жена да е, те поразиха да умреха и умряха с обикновена смърт, това е цялото му съдържание, но сърцето ви ще бъде по-лошо, отколкото когато отворите книгата; Толкова сте обичали тази уважавана Афаназия Иванович и Пулхерия Ивановна, така че свикнете с тях, че ще вземат в паметта ви мястото на най-близките роднини и вашите приятели и винаги ще се обръщате към тях с любов. Красива идилия и елегия "18.

Къде е този чар? Откъде идва тази поезия? Какво е най-прекрасното в нашата къща Heroes? Пеещи врати, врати - пеят. Не скърцайте. Изглежда, че всичко се оказа ниско, всички прозаични детайли на живота: врати, Кушан, връзката на старите един на друг. Гогол достига до тази хармония, използвайки получаването на олицетворение.

"Това е кусан", каза Атанасий Иванович, когато подадох миг с кремав "това е Кушани", продължи той, и забелязах, че гласът му започна да трепери и се подготвя да погледне от водещото си око, Но той събра всяко усилие, желаейки да го запази. "Това е кусан, който е ... от ... починал ..." и внезапно се пръска със сълзи. Ръката му падна на чиния, чинията бяха преобърнати, летяха и се разбиха, сосът се изливаше всичко; Той седеше неуморно, запази лъжица и сълзи, като поток, като малко вероятен, взискателният фонтан течеше, уплашен, размахваше постелята си "19.

Да, сякаш всичко е много сериозно, дълбоко и докосващо, че старецът не може да каже и думата "почина", че той продължи пет години, може да свикне с факта, че Ивановна не е в света. Но "Кушани" е само причина за паметта на скъп човек. В Атанасий Иванович е център на живота. Той не може и да си спомни жена си в никоя "Кушаня", защото в това е, че тяхната съвместна радост се свързва с кушаните си чувства и мисли. Той не може да направи без починал стара жена, за която живее. Храната в героите беше неразривно минаваше по отношение на привързаността им един към друг и затова станаха поезията на живота им.

Пушкин оцени тази история като "шега, докосвайки идили, което ви кара да се смеете през сълзите на тъгата и достойнството".

Гогол, заедно с читателя, добре, уютно и спокойно в простия текст на живота на Согубов. Има век, той изчезва нещо наистина руски от човешките отношения и какво дойде? Каква е средната възраст? С смъртта на старите хора хармонията на вътрешния свят се срина със света външен.

"Starlavetsky Standowners" на Гогол са подобни на нейната същност с основния герой на предписването. През целия един и същ руски сънлив живот, все по-грозен обикновен в живота на руското семейство.

М. Б. Храпченко пише: "С неговото ярко настроение до" май нощта "и" Сорочинският панаир "струва" нощ преди Коледа ". Основният фон, на който е разгърнато действието, е национален празник със своите цветни обреди, неговото нахално забавление. "Трудно е да се каже как да се съберем добре, в такава нощ, между купката на смях и пеене на момичета и между бъговете, готови за всички шеги и фантастика, която може да предложи само забавна смееща нощ. Под гъста топлина; От Клаус бузите горяха по-живи; И на шега собственото му пудинг избутва отзад "20.

И въпреки че комическите инциденти и приключенията на героите в "нощите" заемат значително място, Гогол тук по-тясно обединява хумора с образ на човешки герои.

Ярко очертаната индивидуалност има вакуум. Здрава и срамежлива с булката, вакуумът става глазура и смел, когато решава да преодолее препятствията, които стоят по пътя си. Преди инсулт самите черти се оттеглят, които важните важности се надуват. Хитрит "Дипломатичност" показва вакуум в Санкт Петербург на среща с Запорожия, а след това на рецепцията на кралицата. Вакула щедро надарено по природа; Учителят за всички ръце, той притежава таланта на художника. Виждаме вакуум с очите на Господа, очите на двореца: нелепо, макар и красив човек с диви думи, забавна мечка, а от друга страна, очите на народа: прост, топещ, интелигентен Човек, който "в роклята на Запорижа" може да надраска красивия, въпреки тъмното лице. " Вакуумът на напускането от средата, който е трудно да се подчине на себе си напълно, което не може да бъде лишено от идентичност и националност. Спомнете си разговора на Zaporozhtsev в двореца с Катрин. Катрин пита, независимо дали съдържа гостите си, към които те отговарят: "Таупп, Мамо! Защитени дават добро (въпреки че местните овни изобщо не са това, което имаме в Zaporizhia) Защо не живеем някак? ... - Потихин се намръщи, като видя, че казаците казват абсолютно не това, което той ги е научил ... ".

О, като речта на Лукава на казаците, като тези, които са свободни, и имплицитното значение на думите на тях, принуждава читателите да се възхищават на ума на обикновените хора, се поклони, но се крие в мустаците си, преди силата на хора.

Казаците не успяха да хвалят своята Zaporizhia, като свободата на която реши да сложи край на кралското правителство! И като Лубава на тяхната фраза, на която няма да имате, въпреки че се подигравателно, дръзкият характер: "Защо да не живеем някак си? ... "

Деликатесът влияе върху факта, че - като ковачът - говори за себе си за себе си в отличен руски, Запорожци изразява себе си с кралицата, "като нарочно, най-грубата, обикновено наричана мъже неприемливи. "Хичени хора!" - Той си помисли: "Право не е за нищо, което той прави" 21. Разбира се, казаците правят това не е подарък. От една страна, те показаха тази кралица и Потян не представиха решимостта си. От друга страна, те спасиха "маневбералната" възможност да се преструват, че не разбират тези или други панелни проблеми.

Пеенето и танцуването на младите хора се противопоставят на Гогол в света на ежедневието, ежедневието, изпълнението на които са глупави и невежи глави и лицемерни сол. Елементът на празничните форми в публиката, както беше, "светът отвътре навън", контрастирайки в съзнанието си с тази бизнес суета, проза и касаж, който болезнено удари Гогол при първия си познат с Сейнт Петербург Николай 1 "21.

В обяснителния речник V. I. DALY, ние четем: "Фантастично - неудобно, мечтателно; Или сложни, старални, специални и отлични в нейната фантастика. " С други думи, двете значения са предназначени: 1. Нещо не е реално, невъзможно и невъобразимо; 2. Нещо рядко, преувеличено, необичайно. Ние определяме фантастично в литературата според противоположното си на реално и съществуващо. Зверове или птици, надарени с волята на писалката на автора на човешката психика и притежаването на човешка реч; естеството на природата, облицовано в антропоморфно (т.е. с човешки тип) изображения; Живи същества в неестествена хибридна или приказно религиозна форма, всичко това е широко използвано в изкуството. В играта B. Покажете "Обратно към Малфусале" Един от героите казва: "Чудото е нещо, което е невъзможно и въпреки това, може би" 25.

Фантастичното често се използва в литературата, когато е необходимо да се преодолеят цензурата препятствия или с помощта на ирония, хиперболи и смях, за да изобрази валидността, използвайки жанра на иронични приказки.

Гогол щедро се възползва от "вечерите" материали от богат и страхотен украински фолклор, но той, както и той продължава в тях работата на многобройни липсващи народни приказки и разкази.

Специален образ на фантастика в хумористичния самолет е дадено от Гогол в "липсващата диплома". В тази история авторът пресъздава живите черти на живота и реалността във фантастично картографиране. Преходът от образа на живота до художествена литература съдържа само по себе си обикновена, прозаична мотивация и самата образ "извънредна" също е наситена от домакински детайли.

"Героят на небрежност на смел, казашки люлка - удари по дяволите в търсене на липсваща диплома, вижда мрачен чудовищна, грозна създания. "Вещиците са такава смърт, както се случва понякога пада на Коледа; Проектиран, намазан, сякаш пънк на панаира. И всичко, без значение колко от тях са, като короната, танцуват някакъв проклет Хопак. Прахът повдигна като това! ... за един дядо, въпреки страха от всички, смяхът нападна, когато видях как дяволи с кучешки лицата, на германски крака, пролива от опашки, видяха около вещиците, сякаш момчета близо до червени момичета Шпакловка И музикантите се докоснаха в юмруците на бузите, сякаш в тамбурин и подсвирват носовете им, като във френски коне. И тук хуморът е тясно свързан с "обичай" на фантастика "23.

В "вечерите" прибягват до художествена литература, Гогол представя в неговата история, в света на местообитанието на мъжките пера и вещици. Но неговата фантастика не е мистифицирана, е смешна и трагична фантастика на народните приказки и легенди.

"За Гогол, народна фантастика се появява с тяхната страна на домакинството, привлича я с наивната си спонтанност. Той е най-често срещан: страхлив, способен да се вмъкне, той се грижи за сол и ревностна от нея. Вещици от липсващи дипломи играят карти и драскотини. Гогол фантастично става предимно средство за сатирична подигравка "26.

Е. Йеррмилов пише: "Характерно е за ходолски стил, като е странна експресия на силата на отличното чрез равенство на грандиозния си, фантастичен и ужасен. - Боже мой, какво ще се случи след това? - Като при ужас, той пита, като му поеме дъх с удоволствие пред огромното, "заплашващо" да стане още по-красиво. Той намира тържествени, широки изображения, епитети, сравнения, оборот на реч, за да предаде вълнуващото чувство за значение на събитията. Гоголът в образа на фантастични същества е широко използван от метафори - "вещици такава смърт"; сравнения - вещици "изхвърлени като пани"; EPITTS, предаване на впечатленията и чувствата на автора: "Червени момичета", "неизвестна сила", "ужасно движение". Колкото по-дълбоко и фантастично описва реалността на Гогол, какво трябва да бъде, съзнанието на целостта на реалността около неговата реалност е по-пълно засегнато. "24

... "мъртви души" Гогол - невероятна книга, горчив укор на съвременната Русия,

но не и безнадеждно.

А. I. Herzen.

Стихотворение (гръцки - правя, правя) - голяма поетична работа с разказ или лиричен парцел. Поемата също се обажда в цял свят - историческа тема или с романтична история. Поемата изисква познания за историческия контекст, прави мисленето за смисъла на човешкия живот, за чувството за история27.

В "мъртвите души" за първи път Гогол разгърна пред читателите имиджа на Русия във всичките му пространства и обем. Вече не беше история за един градски град, както и в "революцията", а образа на цялата държава, цяла Русия.

"Това е свързано с жанровото наименование на работата -" Роман "и дори" предотвратим "," Плутовская "Роман". Това беше как Гогол е жанрът на работата му първоначално (за романа, но все още не за "стихотворението" - се казва в писмо до Пушкин от 7 октомври 1835 г.). Смята се, че идеята за "мъртви души" предложи на Гогол Пушкин. П. И. Бартенев пише: "В Москва Пушкин беше с един приятел на топката. Имаше и някой, който му е имал Пушкин, каза приятелят му за него, докато си купил мъртвите души, сложи ги и имал голям бариш. Пушкин наистина го харесваше. "От това е било възможно да се направи роман", каза той между другите. " Според спомените на Л. Н. Павлйшев (племенникът на Пушкин) Пушкин, каза на Гогола за определен г-н, пропуснах мъртвите души в провинция Псков, добавих, че той възнамерява да направи този участък. Пушкин, според Гогол, искаше да напише "нещо като стихотворението". Неговата история "Къща в Коломна" и "Count Nulin" Пушкин нарича "комични стихове". "Това е предимството на поемата на нашето време, защото те са по-скоро като другите в нашето време", пише в 1846 г. Белински.

Впоследствие Пушкин показа сестра си скица на роман, базиран на парцела "мъртви души". Но Гогол го предупреди, че той също е напреднал писмено с подобна работа, отколкото Пушкин беше изключително доволен. Но четенето от първите глави на неговите "мъртви души" от Пушкин, принуди го да признае величието на този литературен труд.

КС Аксаков в брошурата "Няколко думи за поемата Гогол: приключенията на Чичиков, или мъртвите души" (подпис в текста на Москва, 16 юни 1842 г.) изтъкна важна теза за възкресението в стихотворението на древната "епична поема". Съзерцание ". "... само Омир и Шекспир можем да посрещнем такова пълно творение като Гогол; Само Омир, Шекспир и Гогол притежават великата, една и съща тайна на изкуството. Но Шекспир е драматург, Омир и Гогол, като епични писатели, създателите на стиховете остават. "... епичното съзерцание на Гогол е древно, вярно, същото, като Омир ..." "в стихотворението, гогъл явленията отиват над другите, спокойно се заменят помежду си, общото епично съзерцание, което отваря целия свят, който отваря целия свят, който отваря целия свят, Леко картографиране със своето вътрешно съдържание и единство, таен живот. " Всичко това определи различни взаимоотношения с жанра "мъртви души". - Да, това е стихотворение и това име ви доказва, че авторът разбира какво е произвел; Разбрах цялото величие и значение на моя бизнес, "пише Аксаков. Стиховете на Омир изразиха цялото значение на древния гръцки живот - "мъртвите души" ще отворят мистерията на руския живот "28.

Гогол обичаше Русия много и вярваше в нея. За "мъртвите души" писателят видя живите души. Но пътят на развитие на Русия не беше ясен Гогол. Рус не му дава отговор на постоянно повтарящ се въпрос: "Къде отиваш?" Гогол бе убеден, че Русия идва от големи исторически постижения. Изпълнението на мощното излитане на жизнената енергия, стремеж към бъдещето е образът на Русия, като птица - тройно бързане към огромния ден. - Не сте ли така, Русия, че една окръжна тройка, носете? Дим дим под вас пътят, RAM мостове, всичко изостава и остава зад. Съмислят, победен от Божието чудо: Не е ли цип от небето? Какво означава ужасно движение? И каква е тази непозната сила, затворена ... Коне? Е, коне, коне, какви коне? Ще седят вихрите във вашите маневри? ... звънец се излива прекрасно звънене; гръмотевица и става вятърът, разкъсан на въздуха; Той минава покрай всичко, което нито е на земята, и докосва другите народи и я посочва и я дават на пътя.

Ние мислим в състава на пасажа. Тук можете да изберете две основни части: описанието на тройната, а след това RUS е първите три.

Лиричното отстъпление е изградено в контрасти и сравнения: бързо летящи пътища, гръб, кибити, гора - и летене на завиване; Прост човек от Ярослав - и великият господар; "Брада и ръкавици" - и извънредното изкуство на един мест. И съставът на цялото лирично отстъпление е изграден в сравнение: крилатата тройка - и Русия, летеше напред към бъдещето.

Отразявайки образа на автора, отбелязваме, че интонацията на неговата бърза, гореща реч се променя през цялото време. В първата част - светла медитация, а след това се наслаждавайте на полета на първите три, обичан човек, малко иронично описание на дъщерята, отново радостта и възхода на бързото движение.

В първата част на втората част - дълбока, сериозна замисленост ("не така и вие, Русия ..."), след това впечатленията на зашеметяващата сила и скоростта на движение, ентусиазирано описание на невероятните коне, тревожен въпрос В Русия и накрая пропита с оптимизъм, който гледа към бъдещето, вярата на автора в талантността на хората и великия, след това друга сила на Русия.

По този начин първият обем на "мъртвите души", Гогол се противопостави на Русия истинска, жив, десултът на хората, който се смяташе за сол на руския земя. Образът на Русия контрастира със снимките на живота на привилегированите слоеве на обществото. Безкрайната ширина на Русия, нейното могъщо пространство се противопоставя на стационарния и духовно към нещастния свят на "кутии, плюшени и кучета". Образът на Русия също рязко се противопоставя на образа на Чичиков, който въпреки вотните си дейности, напълно чужд на широки обществени идеи, народното народно място.

Така че: "RUS, където ви носите, дайте отговор! Не отговаря! " Писателят не знаеше, не виждаше реалните начини за преодоляване на противоречието между държавата на депресията на страната и нарастването на националния гений, процъфтяването на Русия.

И все пак пред Русия - пътят. Само колко от тях, пътища? Къде ще доведат до тях? Кой ще отиде на тях? Какво хората? С каква душа и цел? - Разходете се по пътя ... "Помни, както в руските приказки:" Ще отидете ли наляво - конят ще загуби, прав - ...? " Не, пътят на Гогол води само директно. Той управлява първите три, руски обикновен човек, никой не е длъжностно лице, но "счупен ярославски човек". С лиричните изявления на Гогол, характеризиращи действията на хранителните стоки (глаголи): "Седене, изследвани, обърнати, влачеха песента ...; Пътят трепереше, дим дим ... ", Пушкин думи от" зимния път "са живи:

- Нещо чуло родния му

В дългите песни на ймара

След това Ragle Rember.

След това сърдечно копнеж. "

О, красота, какво! Как се бит и гръбначни сърца в сладко копнеж и неизвестен! Коя зима, че през лятото, но "това, което руски не обича бързото пътуване?" Какво ново сърце няма да бъде унищожено от птица, която лети пред величината - ядосана и страшна - красива тройка? И "Верците летят", и вихрите "седят в манелите на конете и текат пътя" ... Ах, Русия, стената на майката - разбойник, Прибрамий, помислете как да прекосявате ръкавицата на студен сняг, да се ускорят двойки мразовити, надникнали в далечината велики, огромни! Тихо там като тревога ...

Тук това е съдбата на писателя и човека, същото неизвестно, като ред на пътя Не забравяйте, че блокът: и "вечната борба" напред и "мечтаем ..."

Колко несправедливи обвинения са изложени от рецензенти срещу Гогол в своето време! Да, това беше "спешен хляб", който трябваше да печелят по време на системата, в която са съществували. Основното нещо за това, което всички критици говореха заедно, е какви делата на Гогол пристрастни, те нарушават живота. Това не е вярно, както познато и модерно, такава позиция. Да, те обичат да наричат \u200b\u200bправилния и верен бизнес в Русия.

Чуе съдбата на талантлив човек в Русия. Душата е мека, незащитена, тя може да се сравни с лек пламък на свещта върху мразовния вятър. Вечният ShakespeRevsky въпрос я измъчва: "Да бъдеш или да не бъдеш?" Отхвърлянето на движението, желанието за "Обломовското", интуитивно желание да се запази релаксиращата си, отхвърлена Мирка, е в природата на всички хора. Писателят в Русия неговото перо ускорява "постоянната вода" на руските обикновени, разкривайки недостатъците, дефектите и злоупотребите в дъното на подводните камъни. Русия се страхува от нова дума! - Поетите отиват на петите на ножа и нарязани в кръвта на техните голи души! - Sang vysotsky.

Съдбата на писателя в Русия е съдбата на историка неизбежно. Той не може да създаде, не се основава на голямата историческа съдба на родината си. Ето защо историята на "мъртвите души" е толкова подходяща в съвременното развитие на Русия. Виж, не е ли в нашето време около един и същ чисчики, Манилен, кутии, Тарасов и Андриев? Неизвестни на Русия ... мъртвите се промениха на места с живи.

Трагична съдба на таланта в Русия. Трагична съдба Гогол. Но безсмъртни големи книги, "ръкописите не са горящи", а много големи синове все още се отказват и плащат руска земя.

"Ние сме предназначени за нас добри пориви,

Но нищо за постигане на нищо. "

Некрасов.

Ще избухнеш ли на експантора на руските пътища, Русия? ...

И все пак, не всеки успял да стане ярка личност в Русия. Руската душа винаги е поискала красота. Това е красотата на руската дума, неговите народни и лирично - приказни образи привлечени Гогол към нейния четец.

Беше трудно да се намери форма за лирично замислено в "мъртвите души", където няма герой, чувствата и мислите на които биха били естествено лиричен лифт. Лиричните вълни ни хвърлят далеч от Чичиков; Самият поет открито влиза в пространствата на руското изкуство с лирични отстъпления, сатирични образи и остротата на руската национална дума.

- Е, какво имаш сиропиталище? - Каза секретарят, - умря, друг ще бъде роден и всичко е в бизнеса. Чичики веднага разбираше римурения отговор: "Нашият герой боядисани вдъхновена мисъл, която някога е дошла в човешката глава. - Е, аз akim - лесно! ... "Ето Чикчиков, какъв Scoundrel! Гогол добавя ултра: "Какво не казвай, не идват на главата на Чикчику, тази мисъл няма да бъде на светлината на това поема." Като Aptive Gogol, изразен с помощта на руската дума, главният акцент на романа!

Не за нищо, Гогол нарече работата си "поемата". Най-голямото емоционално напрежение достига лиричния патос на писателя на тези страници, посветени на родината, Русия. - Рус! RUS! Виждам те от прекрасния ми, красив далечен, виждам те. Бедният, разпръснат и безсмислим във вас ... но какъв вид непонятно, тайната сила ви води? "29.

Изпълнява се от поетичната наслада, пише Гогол за безграничните пространства на Русия, за песните си, за "живия и боецът на руския ум", за "размазаната" руска дума: "краткотрайното слово на французина мига и разделя и се разделя и разделя; сложно мисли за собствената си, а не на разположение, интелигентната дума немска; Но няма дума, която би била толкова болезнено, Бойко, така че щеше да се измъкне под сърцето, щеше да кипи и живял като член на руската дума! "30.

Работите на Гогол донесе ярка и свежа струя до руската литература, особеност на езика, особеностите на парцелите. Гогол за първи път въведе руския читател с плющена поезия на украинския народ, още в първите графики от него, те почувстваха демократични тенденции, отвориха нов свят преди читателя - света на живота на хората. Всички хора на земята са толкова подобни един на друг - и без значение какви езици казват, защото изкуството е в международен план - това е, което разбираме, четем великите книги на Гогол.

Гогол използва много в езика си много художествени инструменти на езика: епитети, сравнения, олицетворение, метафори, както и поетичен синтаксис: въпроси и удивителни сделки, реторични въпроси, приемане по подразбиране (точка). Благодарение на това Гогол достигне Пафос - емоционалният тон на работата.

"Гоголът често използва думи - пароли, които означават тайна комуникация на разказвача с читателя. Тези думи означават "незабележимо" отклонение от осиновения начин на уважително - сериозен разказ, най-лекия намек за истинското отношение на разказвача към изобразената. Подтегляването на тези думи и се крие във факта, че изобщо не се счупят вербалната тъкан, не са чужди в нея - и в същото време в тази тъкан, полупрозрачни места. Например, думата дори: "дори амормантна жена" - кралицата, "те са имали пълни и кръгли хора, а дори брадавиците са дори ..." (за служители в "мъртвите души"). Или: "Други също бяха повече или по-малко, хората са посветени: които четат Караминцин, който" Москва Ведомости ", който дори не прочете нищо ..." (пак там) "31.

"Често се срещаме с най-важната характеристика на стила на Гогол - с присъствието на два реда в нейния разказ: външен, съвпадащ с" общоприет ", официални изпълнения и вътрешни, съвпадащи с народни гледки." Спомнете си описанието на Boozeca Vakula: нашият ковач "в роклята на Запорожая може да надраска красивия, въпреки тъмното лице." Proshirudin и все пак в презентацията на хората - красив! Или: "Дама със сини очи" - образът на кралицата от "нощта преди Коледа" е сведена до пълната проза: може ли истинската кралица да се нарича дама? "32

В езика на голола на тъкат фантастичен с реалност, истинската историческа диоксидация фантастична дава възможност на художника да попълни традиционните изображения с ново артистично съдържание.

Прочетохме книгите на Гогол, смеехме се в героите си и с изненада, те често откриват себе си и други. Много герои на Гогол все още изглежда живеят сред нас, те са станали номинализирани в ежедневната ни реч. - Crytra като Солок; алчност като кутия; Силен, като вакуум: "Ние казваме. И известните сравнения, които често чуваме в обикновен разговор, са толкова често: "аз се озовах", "Рус - тройка", "Иван Иванович се караше с Иван Никифорович." А известният - "одиторът отива при нас!". От детството, простите украински думи са ви запознати с нас: "Мамо, Черевики, просвета, мехурчета, копчета, Шараар, ивалир" и др.

Gogol Style е подобен на характера на самия писател, след това гладко и спокоен в лирични отстъпления, след това горещо закалено и небалансирано, тогава случаят е завладяващ и удивителен знак, пресичан от запетаи, цветове и внезапно завършват с дълго време Елипсис и всички чуждестранни, непознати ушни вложки и бележки под линия! Всички местни, погълнати от майчиното мляко, пеенето - руски!

Неговата близост до хората, към неговата история, нейната наличност и простота на начина, по който произведенията на Гогол. Никаква твърда, компютъризирана фантастика няма да замени насмелените приказки на писателя.

- Гогол принадлежи на хората в вкусовете си, в складове на ума си - каза Херцен.

Така че, в моето резюме, се опитах да разкрия чертите на художествения гений на Гогол, анализирайки свойствата на своето сатирично и народно мислене, покажете цялата модерност на идеите на Гогол в историята на Русия.

Вдъхновен от идеите за високо призвание на човек, Гогол направи непримирим противник на низина и вулгар, егоизма и брегатилността в различните им изяви. Той смело вдигна гласа си, гласът на протест срещу робския живот, безмилостно развенчан на социалния уют на мислене.

Всяка нова ера на софтуера е на своя съдия за писателя, възприемащ в работата си, близки артистични принципи. Гогол не се стреми да изпревари времето си, сякаш го показваше в "кривата на огледалото", принуждавайки съвременниците да се научат, причинявайки никого - гняв и гняв, и който имаше смях и възхищение.

Много поети и писатели изпитваха огромно влияние на Гогол. Руски революционери - демократи: Белински и Херцерън, Добролюбов и Чернишвски; Некрасов и Солеков са щедри, както и много модерни писатели от М. А. Булгаков до V. Zavivich "изучава" от Гогол.

Гогол, пише Chernyshevsky ", каза ни кои сме ние, каква липса на нас, какво трябва да се стремим към отегчението и какво да обичаме. И целият му живот беше страстна борба с невежеството и грубостта в себе си, както и в другите, цялото беше анимирано един от същите горещи, непроменени цели, - мисълта да служат за доброто на родината си "33.

Библиография

Н. В. Гогол "мъртви души", Москва Ед. "Физическо възпитание и спорт", 1980.

Н. В. Гогол "Приказка", Москва Ед. "Детска литература", 1972.

V. В. Йеррмилов "Гений Гогол", Москва Ед. Съветска Русия, 1959 година.

С. Машински "Гогол", Москва, състояние. Ед. Културна и образователна литература 1951.

V.N. Turbin "Heroes Gogol", Москва, "посвещение" от 1983 година.

Y. Mann "В търсене на жива душа", Москва, Ед. "Книга" 1984.

М. Б. Страпченко "Николай Гогол. Литературен път. Велистник писател ", Москва Ед. "Съвременна" 1984.

"Кратка референция на Учител 5 - 11 класа. Литература ", Ед. Къща "Moscow 1997".

"Енциклопедичен речник на младия литературен критик", Москва Ед. "Педагогика", 1988.

"Класика на руската литература", Москва Ед. "Детска литература", 1953.

V. G. Belinsky "Избрани статии", Москва Ед. "Детска литература", 1975.

Списанието "Литература в училище" №4, 1989, статията ", задръстена на високата" Е. С. Румъначев, стр. 91 - 94.

. \\ T

1 S. Машина "Гогол" Москва 1951, стр. 19.

2b. Йеррмилов "Гений Гогол" Москва Съветска Русия 1959 стр. 112.

3h. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, стр. 88.

4 В. Йеррмилов "Гений Гогол" Москва Съветска Русия 1959. стр. 107.

5N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1959, стр. 90.

6b. Н. Турбин "Heroes Gogol" Москва "Просветление" 1983, стр. 31.

7h. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, стр. 121.

8 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, стр. 154.

9 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, стр. 198.

10 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, стр. 230

11 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, стр. 201.

12 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, стр. 256.

13b. Н. Белински "избрани статии" Москва Ед. "Детска литература" 1975, стр. 28.

14 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, "Сорохинския панаир", стр. 315.

15 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, "Май вечер, или удавяне", стр. 401.

16 Н. В. Гогол "Приказка" Москва "Детска литература" 1975, "нощ преди весела", стр. 413.

17 Н. В. Гогол "приказка" Москва Ед. "Детска литература" 1975, Тарас Була, стр. 78.

18д. С. Румънчев "Вдигане на високо", списание "Литература в училище" № 4, 1989, стр. 93.

19 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, "Starlavetsky Candowners", стр. 456.

20 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, "нощ преди весела", стр. 401.

21 N. V. GoGol "Tale" Москва Ед. "Детска литература" 1975, "нощ преди весела", стр. 431.

22м. Б. Страпченко "Николай Гогол. Литературен път »Москва" Съвременна "1984, стр. 104.

23 М. Б. Страпченко "Николай Гогол. Литературна пътека "Москва" Contemporanik "1984, стр. 165.

24V. Йермилов "Гений Гогол" Москва Съветска Русия 1959, стр. 79.

25 "Енциклопедичен речник на младежката литературна руска" педагогика "1988, стр.370.

26 "Класика на руската литература" М. "Детска литература" 1953. стр. 193.

27 "Енциклопедичен речник на младия литературен критик" Москва "Педагогика" 1988, стр. 223.

28-ти. Ман "В търсене на жива душа" М. "Книга" 1984, стр. 158.

29N. В. Гогол "Мъртви души" М. "Физическо възпитание и спорт" 1980, стр. 213.

30 Н. В. Гогол "Мъртви души" М. "Физическо възпитание и спорт" 1980, стр. 127.

31 В. Йеррмилов "Гений Гогол" Москва Съветска Русия 1959. стр. 82.

32 V. Yermilov "Гений Гогол" Москва Съветска Русия 1959. стр. 85.

33N. G. CHERNYSHEVSKY ПРОДУКТИ, Т4, стр. 633.