El noble Derzhavin leyó el análisis. patetismo acusatorio en la oda
5. G.R. Derzhavin en el proceso literario del siglo XVIII y principios del XIX.
Derzhavin (1743-1816) - Poeta ruso de la Ilustración, representante del clasicismo, que lo transformó significativamente. Derzhavin desarrolla las tradiciones del clasicismo ruso, siendo un continuador de las tradiciones. Lomonósov Y Sumarokova.
Fama literaria y pública Llega a Derzhavin en 1782, después de escribir la oda "Felitsa", que elogia a la emperatriz Catalina II. Derzhavin fue nombrado gobernador de la provincia de Olonets y, desde 1785, de la provincia de Tambov. En ambos casos, los intentos de Derzhavin de restablecer el orden y luchar contra la corrupción provocaron conflictos con la élite local, y en 1789 regresó a la capital, donde ocupó varios altos cargos administrativos. Durante todo este tiempo, Derzhavin no abandonó el campo literario, creando las odas "Dios" (1784), "¡Trueno de la victoria, resuena!" (1791, himno ruso no oficial), "Nobleman" (1794), "Waterfall" (1798) y muchos otros.
Contenido ideológico y artístico del od. Las odas de Derzhavin se caracterizan por una diversidad temática y estilística. Entre sus obras se encuentran odas laudatorias, victoriosas, satíricas y FSF. Derzhavin se aparta de las tradiciones de Lomonosov, creando un nuevo tipo de oda, intermedio en el camino hacia un poema argumental. Si las odas de Lomonosov se caracterizan por la convención y tienen como objetivo despertar el interés del lector por una determinada idea, luego, en las obras de Derzhavin, el principio lírico se expresa más claramente y se amplía la gama temática. El propio Derzhavin consideraba su poesía "pintura parlante": sus odas a menudo contienen bocetos de paisajes y retratos, descripciones de acontecimientos históricos. Derzhavin deja de describir santos individuales. naturaleza, su poesía gravita más bien hacia el retrato.
Para él el propósito del poeta- glorificación de las grandes obras y condena de las malas. EN oda "Felitsa" glorifica la monarquía ilustrada tipificada por el reinado de Catalina II. Derzhavin desarrolla la idea propuesta por la propia Catalina 2 en su "Cuento sobre el Príncipe Cloro" (para el futuro heredero). La inteligente y bella emperatriz se contrasta con los codiciosos y egoístas nobles de la corte, y se la muestra como una persona reservada, una mujer a la que le encanta caminar, es poco exigente con la comida y le gusta la televisión literaria.
El objeto principal La poética de Derzhavin es la persona como una individualidad única en toda la riqueza de gustos y preferencias personales.
Muchas de sus odas son de naturaleza filosófica; discuten el lugar y el propósito del hombre en la tierra, los problemas de la vida y la muerte ( Dios ).
Antes de su muerte, Derzhavin comienza a escribir. Oda a la ruina del honor , del que sólo nos ha llegado el principio.
Entre odas heroicas Cabe señalar a Derzhavin. "tomar a Ismael" , "tomar Varsovia" "cruzar las montañas alpinas" . Los héroes favoritos de Derzhavin son Suvorov y Rumyantsev. Las odas victoriosas de Derzhavin estaban cerca de las de Lomonosov. Sobre la inesperada muerte de Potemkin, escribe Derzhavin oda "Cascada".
poesía neodica Derzhavina también está llena de bocetos de paisajes y descripciones de retratos de personajes históricos. Fue en la obra de Derzhavin donde la poesía lírica se liberó de tareas sociales y morales extrañas y se convirtió en un fin en sí misma. En la poesía de 1779 se esbozan Principios estéticos básicos del estilo poético individual. Derzhavin: atracción por las estructuras sintéticas del género, contraste y concreción del pensamiento figurativo poético, convergencia de categorías de acontecimientos históricos y circunstancias de la vida privada en la estrecha relación entre la biografía del poeta y sus textos.
En "Monumento" - la idea del derecho de sus autores a la inmortalidad. Recuerda que los primeros abandonaron el estilo solemne y pomposo de las odas. Con esto aclaró la idea de responsabilidad personal, que era muy importante para el desarrollo posterior de la literatura rusa, mientras que sus predecesores (Kantemir, Lomonosov, Sumorokov) creían que lo importante para el lector no es la opinión del poeta. , sino la evidencia universal de sus obras.
Derzhavin crea una serie de muestras. poemas líricos , en el que la tensión filosófica de sus odas se combina con una actitud emocional ante los hechos descritos. el poeta da retratos historicos comandantes destacados sin una sombra de abstracción, que era sagrada para Lomonosov. Sobre la muerte de Suvorov, Derzhavin escribe un artículo (¡no una oda!) "El camachuelo" (1800), donde lamenta la muerte de Suvorov.
Su televisión se caracteriza por una autobiografía especial (que Lomonosov tampoco tenía), una síntesis de estilos (el alto estilo y el vocabulario coloquial coexisten en un estilo) y una variedad de métricas poéticas.
¡Vayamos directo a las odas!
Odas solemnes y satíricas de Derzhavin.
En la oda "Felitsa" Derzhavin se adhiere estrictamente al canon de la oda solemne de Lomonosov: tetrámetro yámbico, estrofa de diez versos. En el contexto de esta forma estricta, la novedad de los planes de contenido y estilo aparece más claramente. Gracias a la combinación de oda y sátira: la imagen de un monarca ilustrado se contrasta con la imagen colectiva de una Murza viciosa; medio en broma, medio en serio hablando de los méritos de Felitsa; El autor se ríe alegremente de sí mismo. La sílaba del poema representa la conexión de las palabras más altas con las más bajas. En la oda, el poeta combina el elogio de la emperatriz con la sátira de su séquito, violando gravemente la pureza del género. La sátira y la oda se fusionan en un género, que ya no puede llamarse sátira ni oda. Y el hecho de que la oda "Felitsa" de Derzhavin siga siendo llamada tradicionalmente oda debe atribuirse a las asociaciones ódicas del tema. En general, se trata de un poema lírico que finalmente se ha apartado del carácter oratorio de una oda solemne y utiliza sólo parcialmente algunos métodos de modelación satírica del mundo.
Poemas cívicos Derzhavin están dirigidos a personas dotadas de gran poder político: monarcas, nobles. Su patetismo no sólo es elogioso, sino también acusatorio, por lo que Belinsky llama satíricos a algunos de ellos, concretamente a "El Noble". Estos incluyen el famoso poema. "A gobernantes y jueces" (1787), tiene una composición extremadamente clara. Consta de siete cuartetas y se divide en dos partes. En las tres primeras estrofas, Dios recuerda enojado a los reyes y jueces sus deberes para con el pueblo: deben cumplir estricta y honestamente las leyes, proteger a los huérfanos y a las viudas y liberar a los deudores de la prisión. . La cuarta estrofa trae una triste conclusión a estas advertencias. Los gobernantes y jueces resultaron sordos y ciegos ante el sufrimiento del pueblo. El poeta sólo recuerda a los reyes que son tan mortales como sus súbditos y, por tanto, tarde o temprano comparecerán ante la corte de Dios. Pero el juicio en el más allá le parece demasiado lejano al poeta, y en la última cuarteta ruega a Dios que castigue a los culpables sin esperar su muerte. Este motivo para castigar severamente a los reyes está ausente en la Biblia. Los últimos versos del salmo bíblico instan a Dios a establecer su propio juicio en lugar de un tribunal humano injusto, mientras que la última estrofa de Derzhavin contiene un llamado a un castigo despiadado de los gobernantes terrenales.
La poesía cívica, revestida de forma bíblica, pasará del siglo XVIII al XIX. Después del poema "A los gobernantes y jueces" aparecerán "El profeta" de Pushkin y Lermontov, la obra "David" de Griboedov y arreglos de salmos de poetas decembristas.
En el poema "Noble"(1774-1794) presenta ambos principios derivados de la oda "Felitsa": laudatorio y satírico. Pero si en "Felitsa" triunfó el principio positivo, y el ridículo de los nobles fue de carácter lúdico, entonces en la oda "El Noble" la relación entre el bien y el mal es completamente diferente. La parte laudatoria ocupa un lugar muy modesto. Derzhavin transfirió el centro de gravedad a la parte satírica de la oda, y el mal que surge de la indiferencia de los nobles hacia su deber se presenta con tal indignación, a la que pocas obras del siglo XVIII se elevaron. El escritor está indignado por la situación del pueblo, sujetos que sufren la criminal indiferencia de los cortesanos: un líder militar que espera durante horas en el vestíbulo a que salga un noble, una viuda con un bebé en brazos, un soldado herido. Este motivo se repetirá en el siglo XIX. en "El cuento del capitán Kopeikin" de Gogol y en "Reflexiones en la entrada principal" de Nekrasov.
La sátira de Derzhavin está llena de sentimientos de ira. Habiendo sido introducido en la oda, adoptó la forma de arte ódico. La sátira se reviste aquí del tetrámetro yámbico, con el que anteriormente se escribían odas. También toma prestado de la oda características como las repeticiones, que realzan su patetismo enojado.
Odas patrióticas . Se refiere a grandes eventos históricos: La época de Catalina, llena de victorias militares y conquistas territoriales. Los nombres de los grandes comandantes son Potemkin, Rumyantsev, Suvorov. La toma de Izmail, el asedio de Ochakov, la anexión de Crimea, el cruce de los Alpes por parte de los rusos. Las letras de batalla son diferentes. “Otoño durante el asedio de Ochakov” (1788), “Por la captura de Izmail” (1790), “Por las victorias en Italia” (1799), “Por el cruce de las montañas alpinas” (1799), “Al mariscal de campo Suvorov” (1795), “Snigir "(1800).
Muchas odas se hacen eco de las de Lomonosov.
Epígrafe de la oda "Para llevarse a Ismael" Tomado directamente de Lomonosov (y en algunos lugares se hace eco de la “Oda a la captura de Khotin”), y la oda en sí está llena de imágenes de una tormenta, una erupción volcánica y el fin del mundo en general.
Las odas restantes son generalmente similares. Una larga serie de poemas de Derzhavin sobre Suvorov forman un gran poema sobre el comandante. Particularmente digno de mención "Snigir", escrito sobre la muerte de un comandante, en el que se compara a Suvorov con la gente común: "monta en un jamelgo, come galletas, duerme sobre paja" y se acerca a los soldados de otras maneras. En general, una imagen profundamente popular. Suvorov es despiadado con sus enemigos, pero generoso a la manera rusa. En sus odas, Derzhavin glorifica no solo a los generales, sino también a los guerreros comunes y corrientes. Una de las palabras más utilizadas es "Ross", "Rossy": esta es una imagen colectiva del hijo de un patronímico, un patriota. Junto a él está la imagen de una persona común y corriente específica.
Odú "durante el asedio de Ochakov" Escribió para la sobrina del príncipe Potemkin, Golitsina, en lugar de un himno a las armas rusas, alternando imágenes de guerra y vida pacífica. Comienza con un paisaje magnífico, donde hay un contraste entre el silencio pacífico de la naturaleza y el rugido de una tormenta militar, psicológico y emocional. Conexión de personalidad e historia. Dos tipos de personalidad en las odas patrióticas: una imagen colectiva generalizada de Ross: un hijo de la patria, un patriota, una alegoría de la idea nacional, una imagen de una persona común específica.
Odas religiosas y filosóficas de Derzhavin.
En las odas filosóficas de Derzhavin, el hombre se enfrenta a la eternidad. En la poesía lírica filosófica tardía, el concepto de eternidad puede concretarse a través de la idea de deidad y la imagen del universo, el cosmos en su conjunto (oda “Dios”, 1780-1784), a través de los conceptos de tiempo e histórico. memoria (oda “Cascada”, 1791-1794), y finalmente, a través de la idea creatividad y la vida eterna póstuma del espíritu humano en la creación (oda “Monumento”, 1795, poema “Eugene. Vida de Zvanskaya”, 1807). Y cada vez, en estas antítesis del hombre y la eternidad, el hombre resulta estar involucrado en la inmortalidad.
La singularidad de las odas filosóficas radica en el hecho de que consideran al hombre no en la actividad social y civil, sino en profundas conexiones con las leyes eternas de la naturaleza. Una de las más poderosas, según el poeta, es la ley de destrucción: la muerte. Así nace una oda “Sobre la muerte del príncipe Meshchersky” (1779). El motivo inmediato de su redacción fue la muerte del amigo de Derzhavin, el príncipe epicúreo A.I. Meshchersky, que impresionó profundamente al poeta por su carácter inesperado. La problemática filosófica de la oda crece sobre una base biográfica, incorporando las ideas educativas del siglo XVIII.
Derzhavin revela el tema de la muerte en el orden de escalada gradual de los fenómenos sujetos a la ley de destrucción: el poeta mismo es mortal, todas las personas son mortales, "la muerte codiciosa se traga los reinos". Ante la muerte se produce una especie de revalorización de los valores sociales. Pero aunque reconoce la omnipotencia de la muerte, Derzhavin no llega a la conclusión pesimista sobre la falta de sentido de la existencia humana. Por el contrario, la fugacidad de la vida le da un significado especial y nos hace apreciar más las alegrías únicas de la vida.
Muy popular en los siglos XVIII e incluso XIX. oda usada "Dios" (1784). Habla de un comienzo que se opone a la muerte. Para Derzhavin, Dios es la “fuente de vida”, la causa fundamental de todo lo que hay en la tierra y en el espacio, incluido el hombre mismo. La idea de la divinidad de Derzhavin estuvo influenciada por el pensamiento filosófico del siglo XVIII. El propio poeta lo señaló en sus “Explicaciones” a esta oda. El dios de Derzhavin no es un espíritu incorpóreo que existe separado de la naturaleza, sino un principio creativo, encarnado, disuelto en el mundo material que creó (“vivo en el movimiento de la materia”).
La siguiente etapa de su desarrollo, más concreta, se puede observar en la gran oda filosófica y alegórica "Cascada". Como siempre, Derzhavin se guía por la impresión visual, y en las primeras estrofas de la oda, la cascada de Kivach está representada con una magnífica pintura verbal.
Sin embargo, este boceto de paisaje adquiere inmediatamente el significado de símbolo de la vida humana: abierta y visible al ojo en su fase terrenal y perdida en la oscuridad de la eternidad después de la muerte de una persona. La parte principal de la oda personifica esta alegoría en comparación con la vida y los destinos póstumos de los dos grandes contemporáneos de Derzhavin, el príncipe Potemkin-Tauride favorito de Catalina II y el comandante deshonrado Rumyantsev.
En la evolución del género de la oda filosófica de Derzhavin, hay una tendencia notableción a la especificación de su objeto: de problemas filosóficos generales("muerte en la oda "Sobre la muerte del príncipe Meshchersky") a los aspectos universales de la existencia personal (oda "Dios"). En la obra de Derzhavin de la segunda mitad de la década de 1790 y principios del siglo XIX. Llega un momento en que el objeto de la poesía filosófica, el hombre en general, se fusiona con su sujeto, el autor de la oda filosófica. y se transforma en manifiesto estético: la reflexión del poeta sobre su personalidad y creatividad, sobre su lugar en su temporalidad histórica y sobre la vida póstuma del espíritu poético plasmada en los textos poéticos (“Mi ídolo”, 1794; “Monumento”, 1795; Swan”, 1804; “Confesión”, 1807; “Vida de Zvanskaya”.
El momento de resumir los resultados de la vida poética está marcado por la traducción de la oda de Horacio “Exegi monumentum...”, que Derzhavin publicó en 1795 con el título "Monumento". Esta obra no es una traducción en el sentido estricto de la palabra, es una imitación libre, el uso de un motivo poético general, llenándolo de realidades específicas de la propia vida poética y junto con versos que transmiten fielmente el pensamiento de Horacio. El mismo motivo -la inmortalidad poética en espíritu y creatividad- se desarrolla en otra traducción libre de Horacio, el poema "Cisne".
Pero Derzhavin no habría sido Derzhavin si se hubiera detenido en el nivel de una idea abstracta general y de una imaginería simbólica-alegórica.
Una de las últimas obras maestras del poeta: un mensaje “Evgenia. Vida Zvanskaya", que surgió como resultado de la relación de Derzhavin con Evgeny Bolkhovitinov, autor del "Diccionario de escritores seculares rusos". En el mensaje a “Eugene. La vida de Zvanskaya” da vida al motivo de la rutina diaria, interpretado de manera más amplia: como una reproducción de una forma de vida que, a través de un conjunto de hábitos y actividades cotidianas, puede formarse una idea de la vida de una persona. imagen. Este marco compositivo general alberga orgánicamente todos los rasgos característicos del estilo poético de Derzhavin: la plasticidad específica de la imagen del mundo, realizada en bocetos de paisajes y naturalezas muertas de cosas; una imagen empírica y cotidiana de un habitante terrenal común, no ajeno a los simples placeres de la vida, y que contrasta con su espiritualidad, la imagen sublime de un filósofo sabio, un poeta, un interlocutor con los dioses en la fiesta del espíritu, un cronista de los gloriosos logros históricos de su época.
Letras de G.R. Derzhavina. Versos anacreónticos. Héroe lírico.
Belinsky también señaló que “la propiedad principal y distintiva de los poemas de Derzhavin es la nacionalidad, la nacionalidad, que no consiste en la selección de palabras campesinas o la falsificación forzada al son de canciones y cuentos de hadas, sino en la curvatura de la mente rusa, en la forma rusa de ver las cosas”. En el nivel empírico de la imagen del mundo, está relacionada con los signos materiales de la vida nacional: no es casualidad que los característicos bodegones de Derzhavin que representan una mesa puesta evocan estrictamente el epíteto "ruso", que se aplica por igual tanto a la cena como a la cena. imagen del poeta; como en el poema " Invitación a cenar" (1795).
Probablemente no sea del todo accidental que la autoconciencia nacional, orgánicamente inherente a la cosmovisión empírica de Derzhavin desde el principio, adquiera el significado de una categoría estética en la poesía traduccional-imitativa del último período de la creatividad, cuando escribe poemas combinados en una poesía. colección en 1804. "Canciones anacreónticas". En esta colección, Derzhavin incluyó no solo sus traducciones libres de los poemas de Anacreonte y las letras antiguas clásicas de Anacreontic, sino también sus textos originales, escritos con el espíritu de letras ligeras, que glorifican las alegrías simples de la vida humana terrenal. El plasticismo de la cosmovisión antigua estaba profundamente relacionado con la cosmovisión plástica de Derzhavin, lo que llevó a su interés por el género de la oda anacreóntica.
La tendencia estética general de las traducciones de Anacreóntica es la evidente rusificación de los textos antiguos. Al traducir los poemas de Anacreonte, Derzhavin satura sus traducciones con numerosas realidades y signos históricos de la vida rusa.
Así es como una de las obras maestras líricas de Derzhavin, el poema "Muchachas rusas”, en su propio ritmo transmite la melodía y el ritmo de la danza folclórica, y a través de una apelación al arte popular, expresa la idea de carácter nacional.
Como señaló Gukovsky G.A.: “El héroe lírico de Derzhavin es inseparable de la idea de un autor real... Antes de Derzhavin, el poeta no era conocido como una unidad figurativa... Derzhavin creó una imagen única de una persona viva y real, rodeado de vida cotidiana, que tiene tanto una biografía como una estructura psicológica individual, un carácter... La importancia de este descubrimiento de Derzhavin, el descubrimiento de una persona individual viva para la poesía rusa, fue enorme tanto desde el punto de vista artístico como directamente ideológico”.
Al traducir Anacreonte, Derzhavin rusificó el texto antiguo, introdujo signos, realidades de la vida rusa e incluso hechos históricos. Traducción del verso de Anacreonte "A la lira"(Iba a cantar Rumyantsev//Quería cantar Suvorov//Se escuchó un trueno en la lira//Y fuego voló de las cuerdas). Por lo tanto, en el contexto de lo "extranjero", uno puede sentir la presencia de su propio nacional.
Odas anacreónticas de Derzhavin. La poesía anacreóntica apareció en Rusia en 1794, cuando Lvov publicó una colección de traducciones de Anacreonte. Belinsky destacó la nacionalidad de los poemas de Derzhavin y la visión rusa de las cosas que tenía el poeta. "Invitación a cenar" (1795). Los bodegones de Derzhavin con una mesa puesta evocan un sentimiento de rusismo. La cocina nacional y la hospitalidad del propietario son características de Derzhavin; combinan un motivo descriptivo cotidiano con una cualidad espiritual en una emoción lírica. Incluso en las traducciones de Horacio, D. recurrió a las costumbres y la moral rusas y rusificó la traducción. La rusificación tiene un carácter doble, folclórico y literario (al describir el almuerzo de un campesino, ofrece un esbozo del proverbio ruso "una olla de sopa de repollo y una grande", refiriéndose así a la quinta sátira de Kantemir, que usó el mismo proverbio ).
El gran poeta ruso Gavrila Romanovich Derzhavin dejó una huella significativa en la historia no solo de la literatura rusa, sino también de la mundial. Escribió poemas que glorificaban la victoria de las armas rusas y elogiaba a comandantes famosos. En su poesía a menudo hay motivos filosóficos y letras anacreónticas. Pero el lugar más importante en la obra del poeta lo ocupan los poemas civiles acusatorios dirigidos a personas dotadas de un gran poder político. Estilo solemne, patetismo de denuncia, imágenes bíblicas: todo esto fue utilizado conscientemente por Derzhavin en sus letras civiles para expresar sus propios puntos de vista y creencias.
Particularmente sorprendente entre estos poemas es la oda "El Noble", en la que el autor intentó pintar un retrato social de una persona que se encontraba cerca del trono y fue designada para cumplir la voluntad del soberano. A. S. Pushkin llamaría más tarde al poeta “el azote de los nobles”. Y esta característica refleja de manera realmente precisa y acertada la esencia de toda la poesía de Derzhavin. Con una energía artística sin precedentes, el autor de “El Noble” rompe el “bloque de tierra dorada” orgulloso de los “escudos de sus antepasados”, vestido con “cintas y estrellas marroquíes”.
En el poema, el favorito del zar aparece ante nosotros en todos sus colores, en toda su esencia manifiesta, robando abiertamente al país y al pueblo, haciendo sufrir a personas inocentes. El autor da una descripción breve pero muy acertada de tal noble:
Un burro seguirá siendo un burro.
Aunque lo colmes de estrellas;
¿Dónde se debe actuar con la mente?
¡ACERCA DE! la mano de la felicidad es en vano,
Contra el rango natural,
El loco está disfrazado de señor O, el loco de los tontos.
Y ese “maestro” pasa su vida “entre juegos, entre ociosidad y dicha”.
La sátira de Derzhavin está llena de sentimientos de ira. Vestida con el tetrámetro yámbico, con el que anteriormente se escribían las odas, esta sátira adquirió expresividad y fuerza ódicas. Tratando de llegar a la mente dormida del noble, de mostrarle la vida real, el poeta utiliza repeticiones que realzan el patetismo airado de la obra: “Allí las aguas corren por las goteras... allí florecen las rosas en pleno invierno y las ninfas cantan en las arboledas”. ¿Pero para qué sirven todos estos beneficios y bellezas?
¿Es así que miras todo con ojos sombríos e indiferentes?
¿En medio de las alegrías parecía aburrido y bostezaba de saciedad?
“Las rosas y los lirios brillan”, y el noble ocioso y desalmado “duerme tranquilamente”, ciego al sufrimiento y sordo a la voz del pueblo sediento de ayuda y protección.
La caracterización acusatoria del favorito del zar, que se olvidó de su deber público, se concreta en dos cuadros contrastantes. Derzhavin... describe la vida lujosa del "segundo Sardanápal", cuyos pensamientos están ocupados únicamente con
Para que el morado y el oro luzcan por todas partes en vuestros palacios, para que respiren los cuadros en los espejos, música, mármol y porcelana...
Todos los deseos y necesidades de esas personas se limitan al hecho de que la mesa está llena de platos exquisitos, que Tokay sirve vino espeso y "Levante: un rico café con estrellas".
En el contexto de este esplendor y ociosidad, se siente especialmente la posición humillada de las personas que dependen de un noble de alto rango:
Y hay un héroe herido,
Como un aguilucho que se ha vuelto gris en la batalla...
¡Lleva una hora sentado esperándote!
Y allí, la viuda está en el pasillo y derrama lágrimas amargas.
Con un bebé en brazos,
Él desea tu protección.
Y allí, en lo alto de las escaleras, llegó con muletas el encorvado Intrépido, ese viejo guerrero... Cuya mano en la batalla te libró de la muerte.
Y allí, donde yace el perro gordo, el portero está orgulloso de su trenza: hay un regimiento de prestamistas que han acudido a usted en busca de deudas.
Pero duerme el "sibarita" desalmado, para quien el "momento de paz" es "más placentero que en la historia", no escucha la "voz desafortunada".
Derzhavin se dirige al sibarita con palabras enojadas y le exige que despierte y preste atención a la voz de la conciencia. Sin embargo, ¿existe el concepto de conciencia para alguien que se esfuerza por “vivir sólo para sí mismo, para poder beber ríos de alegría sólo”? En la mente de una persona tan insignificante, la vergüenza y la conciencia son "ansiedad por las almas débiles", para él "no hay virtud", "no hay Dios". Pero el poeta amenaza con confianza al villano con un juicio justo, está convencido de que llegará la hora de la represalia, que un trueno resonará sobre las cabezas de los tontos indiferentes.
Junto con la condena de los nobles, la obra transmite la convicción de que llegará la hora de nuestro estado en que el rey será verdaderamente el jefe y los nobles serán "miembros sanos del cuerpo" que "cumplen diligentemente su deber". Sin embargo, cuando llegaría ese momento, el poeta, como cualquier otro de sus contemporáneos, no podía preverlo.
G. R. Derzhavin es el poeta más grande del siglo XVIII. El significado y la tarea de su creatividad poética Lo vio como una forma sincera y con colores brillantes de representar la realidad: “Con sincera sencillez, habla de Dios y di la verdad a los reyes con una sonrisa”. Sus diversas obras poéticas abrieron el camino mayor desarrollo Literatura Rusa. No es casualidad que el nombre de este poeta fuera recordado con calidez y gratitud por sus herederos poéticos, entre los que se encontraba el gran A.S.
Sujeto. GRAMO. Derzhavin es poeta y funcionario del gobierno. Oda "Noble".
Objetivo :
- identificar la posición, las tradiciones y la innovación del autor en la oda de G.R. Derzhavin "Noble";
- desarrollar habilidades para redactar un diálogo basado en materiales de un artículo de un libro de texto, trabajar con ilustraciones de libros de texto y trabajos de investigación con texto; la capacidad de resaltar lo principal en un mensaje escuchado;
- Cultivar el interés por la historia y la literatura rusas.
Equipo: Libros de texto y cuadernos de trabajo de literatura para 8º grado, presentación multimedia.
DURANTE LAS CLASES.
I. Organizar el tiempo.
II. Comprobación de deberes, actualización de conocimientos previos.
1.Apelar a tarea. Construir un diálogo basado en materiales del artículo del libro de texto “De la literatura del siglo XVIII”, p.64, parte 1.
¿Por qué el siglo XVIII es un punto de inflexión para la literatura rusa y para la cultura en general?
¿En qué condiciones se desarrolló la cultura rusa? literatura XVIII¿siglos?
Qué hay de nuevo dirección literaria¿Fue un presagio del ascenso decisivo de todo el arte ruso?
Nombra los nombres de los escritores rusos de este período, cuyo trabajo fue el primer paso hacia la edad de oro de la cultura rusa.
2.Actualización de conocimientos previamente adquiridos.
¿Qué obra de G. R. Derzhavin estudiaste en séptimo grado? ¿Cuál es su idea artística?(Oda a “Gobernantes y Jueces”).
¿Qué datos de la biografía de G. R. Derzhavin conoces?
3. Informe del estudiante sobre G.R. Derzhavin (basado en materiales de la lección 16 y cuadernos de trabajo del séptimo grado, artículos del libro de texto del octavo grado “G.R. Derzhavin”, págs. 65-70, parte 1).
4. Abordar la tarea. Respuestas a las preguntas 1-4 del libro de texto.
5. Refiriéndose a la ilustración del libro de texto. Informe sobre el retrato de A. A. Vasilievsky (1815).
El último y más reciente retrato pictórico de Derzhavin fue pintado por A.A. Vasilievsky en 1815, un año antes de la muerte del poeta. El artista representó a Derzhavin con su atuendo favorito: una gorra y una bata adornada con piel. El artista no halagó a la gente: un anciano cansado nos mira. Así vio Pushkin a Derzhavin en el examen del Liceo en 1815: “Derzhavin era muy mayor. Vestía uniforme y botas de terciopelo. Nuestro examen lo cansó mucho. Se sentó con la cabeza apoyada en la mano. Su rostro carecía de significado, sus ojos estaban apagados, sus labios caídos; su retrato (donde se le muestra con gorra y bata) es muy similar”.
Ahora, un retrato del poeta con gorra y túnica se conserva en el Museo Panruso de A.S. Pushkin en San Petersburgo, una versión de este retrato se encuentra en el Museo Literario Estatal de Moscú.
A partir del retrato original de Vasilievsky, el litógrafo Fasler imprimió un retrato de Derzhavin, firmando debajo las primeras cuatro líneas del poema "River of Times...".
El río de los tiempos en su búsqueda
Quita los asuntos de todas las personas,
Y se ahoga en el abismo del olvido
Naciones, reinos y reyes.
Este fue el primer retrato póstumo del gran poeta.
III. Aprender material nuevo.
1.Identificación del tema, propósito, plan de lección.
2. Trabajar en el tema de la lección. Análisis de la oda “Noble”.
2.1. Presentación del libro de A. V. Zapadov “ Poetas XVIII siglo."
Las obras de A. V. Zapadov, dedicadas a las obras de M. V. Lomonosov, G. R. Derzhavin, N. I. Novikov, A. P. Sumarokov, M. M. Kheraskov y otros escritores rusos del siglo XVIII, son ampliamente conocidas.
2.2. Refiriéndose al libro de texto. Lectura de la definición de oda, p. 81, parte 1.
2.3. Lectura expresiva de la oda “Noble”.
2.4. Reveladoras impresiones iniciales.
2.5. Informe sobre el retrato del príncipe A. Kurakin de V. L. Borovikovsky (1799)
El “Retrato del príncipe A. Kurakin” es uno de los picos en el desarrollo del retrato ceremonial ruso.
Mientras realizaba un retrato encargado del colaborador más cercano del emperador Pablo I, Borovikovsky recordó las palabras de su maestro D. Levitsky: “Tenemos que retratar no sólo a aquellos a quienes respetamos, que están cerca de nuestro corazón. Este es mi consejo: recurra al principio de la naturaleza muerta. Los objetos pueden decir mucho sobre aquellos a quienes pertenecen...”
Y el artista transforma magistralmente su imagen en una “naturaleza muerta” reluciente de joyas, atributos de poder y títulos.
El "Príncipe Diamante", apodado "el pavo real" por Derzhavin, está representado en un enorme retrato en un entorno palaciego, cada detalle del cual "comenta" su personalidad: un cortesano pomposo y experimentado, un intrigante astuto e ingenioso.
La figura está colocada al lado del busto del emperador Pablo I, a la izquierda hay una vista del Palacio Mikhailovsky, sobre la silla se encuentra el manto de un caballero de la Orden de Malta. El pintor crea una imagen majestuosa de un noble amante del lujo, ocupando posición alta en la Corte. El rostro del príncipe se convierte en el centro lógico del retrato. Borovikovsky le da la información exacta. características psicológicas. Según un contemporáneo, “desde muy joven, el príncipe Kurakin era muy guapo y, naturalmente, tenía una constitución fuerte y atlética. Pero el lujo... suavizó su energía física y mental, y su epicureísmo era visible en todos sus movimientos, y su radiante quietud lo cautivó y respetó durante mucho tiempo, pero en el nuevo reinado, con nuevas ideas, dio motivos para comparar. él con un pavo real”.
¿Qué une la imagen del noble recreada en la oda de G. R. Derzhavin y en el retrato de V. L. Borovikovsky?
2.7. Palabra del maestro.
La oda "Noble" es un monólogo emocionado e inspirado del autor, que explica cómo deben actuar los altos funcionarios del estado y expone sus vicios. Se basa en una de las odas de Derzhavin "Sobre la nobleza", pero el texto fue reescrito y ampliado significativamente: las diez estrofas originales se convirtieron en veinticinco.
Un rasgo importante de la oda que caracteriza nivel alto dominio literario de Derzhavin, - retrato colectivo nobles, una generalización de sus rasgos distintivos. Estos son Potemkin, Zubov, Bezborodko, Naryshkin, Panin, Repnin y muchas, muchas otras personas bien nacidas y "al azar", es decir, personas que gozaban del favor de la reina, a quienes Derzhavin conocía, observó. como subordinado y como escritor.
Derzhavin ataca a los favoritos de la zarina, quienes, al no tener méritos como Zubov, de repente adquirieron inesperadamente un gran peso en el estado. La sátira de la oda está dirigida contra el fenómeno de la “nobleza” en general.
La obra se basa en una antítesis: la imagen ideal de un estadista honesto e incorruptible se contrasta con un retrato colectivo del favorito del zar, robando al país y al pueblo.
2.8. Investigación con texto.(Tarea 3 libro de trabajo, pág.25. parte 1)
Escribe palabras y frases del texto.
1 opción
“Palabras y combinaciones de palabras que transmiten la imagen de un estadista honesto e incorruptible”.
opcion 2
“Palabras y combinaciones de palabras que pintan un retrato del favorito del zar, robando al país y al pueblo”.
Honesto e incorruptible | El favorito del zar Ladrón del país y del pueblo. |
“Quienes por sí mismos // supieron ganarse un título // con hechos loables para ellos mismos; // Ninguna familia noble, ningún rango, // Ninguna felicidad adornada; // Pero se han ganado el valor... // El respeto de los ciudadanos.” “La mente está sana, el corazón está iluminado; hay un instrumento de poder; apoyo del edificio real" | “He aquí la imagen de un rumor falso, // ¡He aquí un trozo de barro dorado! ¡ACERCA DE! En vano es la mano de la felicidad, // Contra el rango natural, // Vestir a un loco como un maestro, // O como una broma de tontos”. “¡Y tú, el segundo Sardanápalo!… Sólo para que mires todo // Miras con ojo lúgubre e indiferente... Entre las alegrías parecías aburrida... ¡Despierta, // sibarita! - Estás durmiendo // O solo duermes en dulce dicha, // No escuchas la voz de los desafortunados // Y en un corazón depravado imaginas... // Vergüenza, conciencia - la alarma de los débiles almas! // ¡Sin virtud! no hay Dios" - // Villano..." |
Resultados del trabajo
¿Qué clase de noble indigno representa G. R. Derzhavin?
El tema del noble comienza con una descripción breve, cáustica y que suena aforística: “Un burro seguirá siendo un burro, // Aunque lo colmes de estrellas; // Donde debería actuar con la mente, // Sólo mueve las orejas.”
Esta característica conlleva la triste reflexión del autor sobre la inadmisibilidad de una situación en la que el azar eleva a alturas inalcanzables a un tonto que no tiene ningún mérito para el Estado: “¡Oh! En vano es la mano de la felicidad, // Contra el rango natural, // Disfrazar a un loco de maestro // O a un cracker de tonto”.
Derzhavin crea una imagen colectiva del trabajador temporal de Catherine, que pasa sus días en la glotonería, "entre juegos, en medio de la ociosidad y la dicha". El noble, saciado de placeres - “un trozo de tierra dorada” - descansa tranquilamente hasta el mediodía, mientras su pasillo, vestíbulo, escalera y patio se llenan de desafortunados que esperan en vano ayuda.
2.9. Una lectura expresiva de la oda desde las palabras “¡Y tú, el segundo Sardanápalo!...” hasta las palabras “Y bostezaste de saciedad”.
¿Cuáles son las características de representar el pasatiempo de un noble?
Escribe palabras que te permitan imaginar la imagen en su totalidad (colores, sonidos, olores).
Derzhavin introduce en su "Noble" palabras como "suciedad", "burro", "agita las orejas", "tonto", "frente", "entrada". ¿A qué capa léxica pertenecen estas palabras?
2.10. Palabra del maestro.
En casi todas sus obras, en mayor o menor medida, Derzhavin viola las normas del clasicismo. Ya no se adhiere a una distinción estricta entre géneros altos y bajos. Su oda contiene principios tanto elogiosos como acusatorios.
En la misma obra, Derzhavin puede decir en una sílaba alta: "Para aquellos que aman la verdad de los ojos // Sólo las virtudes son hermosas, // Son la alabanza de los mortales..." - y luego, en la siguiente estrofa , versos casi de fábula: “Un burro seguirá siendo un burro, // Aunque lo colmen de estrellas...” (“Noble”).
2.11. Escribe todos los ejemplos de la oda. Frases memorables y aforismos. Explique su significado.
2.12. Trabajo léxico: trapos, burro.
Un burro seguirá siendo un burro, // Aunque lo colmes de estrellas; // Donde debería actuar con la mente, // Sólo mueve las orejas.”
Sobre personas de mente estrecha ("mentalmente limitadas, estúpidas").
“Las buenas acciones brillan. Un héroe es honrado y andrajoso."
Sólo la inteligencia, la legalidad, la justicia, la generosidad son dignas de respeto, y no la riqueza y la nobleza.
¿En qué obra, estudiada en séptimo grado, contrasta un noble hastiado con humildes peticionarios que necesitan su ayuda?
El poema de N. A. Nekrasov "Reflexión en la entrada principal" contiene una imagen realista de la realidad y también se basa en el contraste entre el estilo de vida del "dueño de habitaciones lujosas" y la gente pobre.
Lea expresivamente un fragmento de una oda de G. R. Derzhavin, que describe una imagen similar.
2.13. Lectura expresiva desde las palabras "Y hay un héroe herido..." hasta las palabras "Y cayó un trueno".
¿Qué tienen estas obras en común? I
El poema de Nekrasov y la oda de Derzhavin representan de manera realista la realidad.
2.14. Palabra del maestro.
No creas que el trueno golpeó al arrogante amante de sí mismo. Derzhavin sabía muy bien que esto no sucede en la vida y la última frase debería entenderse de otra manera. Érase una vez, los antiguos griegos creían que el trueno que sonaba durante el discurso de alguien era la máxima confirmación de la justicia de las palabras pronunciadas.
Así, en El noble, el trueno retumba confirmando la exclamación orgullosa y satisfecha del trabajador temporal: “¡No hay virtud! ¡No hay Dios!”, coincidiendo con el pensamiento del propio poeta de que en la corte de Catalina no hay nada que buscar para la virtud, la verdad, la honestidad, la conciencia, la vergüenza.
La descripción marcadamente satírica de los nobles del siglo de Catalina en esta oda se combina con una declaración programática de las demandas que el poeta hizo al dignatario, primer asistente del soberano, y al propio monarca, que no debe actuar de acuerdo con su capricho en materia de administración pública.
¿Qué debería ser, según G. R. Derzhavin, un estadista? Refiriéndose a los materiales de la mesa.
2.15. Una lectura expresiva de la oda desde las palabras “Bienaventurado el pueblo que está saciado...” hasta “Ella se manda a sí misma”.
¿Cómo debería ser un sistema de gobierno justo?
El concepto de Derzhavin se reduce a una sociedad patriarcal estructurada jerárquicamente. La sociedad representa un organismo único, cuyo papel de “jefe”, es decir, la autoridad decisiva, recae en el monarca, el rey. El pueblo, con fe infantil, confía en la “cabeza”, manteniendo total unanimidad. Sin tener voluntad propia en el conjunto político, el pueblo puede, sin embargo, experimentar la admiración de vivir una acción concertada común.
2.16. Una lectura expresiva de la oda desde las palabras “Con este sólido nudo de la naturaleza…” hasta el final de la oda.
¿Qué papel deben desempeñar los nobles en la sociedad?
Los nobles son “miembros sanos del cuerpo”, transmisores y mediadores de vínculos entre el pueblo y el monarca que los forma. estructura jerarquica. El cumplimiento exacto de las funciones del mecanismo estatal que les ha sido confiado, el celo y la veracidad en el desempeño del papel de conductores de la “información” del “cuerpo” a la “cabeza” y de la “cabeza” al “cuerpo” constituyen, según para Derzhavin, la base del bienestar del Estado.
¿Con quién compara G.R. Derzhavin al digno noble? ¿Cuál es el significado de esta ecuación?
Lucha contra las tormentas de nuevo, anímate,
Asciende como una joven águila.
2.17. Un mensaje sobre el significado simbólico de la imagen de un águila sosteniendo escamas en su pico.
Águila Es el símbolo más común asociado con la divinidad, el coraje, la fe, la victoria, la grandeza y el poder, especialmente el poder imperial. La imagen de un águila se utilizó en la heráldica de muchos países. Es un símbolo heráldico de poder, dominio, generosidad y perspicacia. Al igual que el león, el águila es percibida como un ave real.
Águila sostiene escamas en su pico- un símbolo de justicia, un atributo de las alegorías de la ley y la justicia. Comparar a un noble con un pájaro real indica la posición del autor, que quiere ver en el noble el ideal de coraje, generosidad, justicia y legalidad.
2.18. Palabra del maestro.
La oda "Noble" toca uno de los temas más importantes, si no el central, del pensamiento político de Derzhavin.
La innovación del poeta en el género de las odas se debe al hecho de que eliminó la antítesis "terrenal - divina", que determinaba la relación entre los súbditos y el monarca en los poemas de Lomonosov. El monarca es trasladado al plano terrestre y igualado con una persona sencilla. A veces, a un zar o incluso a un poderoso noble de Derzhavin se le puede llamar “dios terrenal”, pero el “dios terrenal” vive y reina, consciente de ello o no, ante los ojos del “Dios Altísimo”, que algún día lo hará. “Levántate” y “juzga” según sus obras. Los derechos de un rey son otorgados al monarca por la autoridad suprema de Dios o la Ley suprema.
Nombra los signos del clasicismo en la oda "Noble". ¿Cuáles son las desviaciones del clasicismo?
Completando la segunda parte de la tabla.
Rasgos del clasicismo y la innovación en la poesía de Derzhavin. |
|
Tradiciones del clasicismo. | Innovación |
Uso de géneros tradicionales (oda). El principio del racionalismo, el culto a la razón, el deseo de captar los aspectos esenciales de un fenómeno de la vida, la afirmación de las ideas del absolutismo ilustrado, el patriotismo, la ciudadanía, la idealización de los héroes, la división de los héroes en positivos y negativos, el atractivo. para el publico Asuntos. | Violación de la jerarquía de géneros, introducción de palabras coloquiales en un alto estilo (en oda), elementos de realismo en la descripción de la vida rusa contemporánea, pintura verbal. |
IV. Resumiendo la lección.
V. Tarea.
1. Lectura expresiva de un poema de G.R. “Monumento” de Derzhavin, p.78, parte 1.
2.Tarea individual:
Preparar lectura expresiva traducción de Horace M.V. Lomonosov "Me erigí un signo de inmortalidad..."
En la oda "Noble" (1794) hay intentos de representar un retrato social de un noble ruso. En Derzhavin habían estado madurando durante mucho tiempo pensamientos sobre el nombramiento, los derechos y las responsabilidades de los nobles, los dignatarios del imperio y las personas que ejercían el poder administrativo en el país. El poema está basado en una de las odas Chitalagai de Derzhavin "Sobre la nobleza", pero el texto fue reescrito de nuevo y ampliado significativamente: las diez estrofas originales se convirtieron en veinticinco. La oda "Noble" es un monólogo emocionado e inspirado del autor, es decir. concretamente Gavrila Romanovich Derzhavin, explicando cómo deben actuar los altos funcionarios del estado y exponiendo sus vicios. Estos poemas están diseñados para la oratoria. Entonces, ¿quién sino Derzhavin podría introducir una comparación tan maravillosa en una oda patética llena de indignación civil: * Un burro seguirá siendo un burro, * Aunque lo colmes de estrellas; *Donde debería actuar con la mente, *Solo mueve las orejas. Un rasgo importante de la oda, que caracteriza el alto nivel de la habilidad literaria de Derzhavin, fue el hecho de que en esta obra presentó un retrato colectivo del noble, lo generalizó características distintivas . Estos no son Potemkin ni Zubov, sino también Potemkin, Zubov, Bezborodko, Naryshkin, Panin, Repnin y muchos, muchos otros bien nacidos y "al azar", es decir, las personas que gozaban del favor de la reina, a quienes Derzhavin conocía, las observaron como subordinadas y como escritoras, y luego las esbozaron en su hermosa oda. Derzhavin ataca a los favoritos de la reina, quienes, sin poseer ningún mérito, como Zubov, de repente adquirieron un gran peso en el estado. La sátira de la oda está dirigida contra el fenómeno de la “nobleza” en general. El poeta, sin escatimar en color, describe el estilo de vida lujoso de los nobles, saciados de placeres, que viven sin la menor preocupación por nada: * Para su cena elegante * Los homenajes traen platos deliciosos, * Tokai sirve vino espeso, * Levante - con el estrellas el café está grasoso, * Para que no quieras pagar el trabajo del mundo * ¿Te rendirías por un momento? * Allí las aguas corren en los claros * Y, precipitándose hacia arriba con ruido, centellean; * Allí florecen las rosas en pleno invierno * Y en las Arboledas cantan las ninfas * ¿Te corresponde a ti mirar todo * Con mirada lúgubre, indiferente, * En medio de las alegrías parecías aburrida * Y bostezaste de saciedad? Luego hay un contraste momentáneo, el noble al mediodía disfruta del sueño en los brazos de su Circe, “¿Y allí?” - pregunta el poeta con severidad e inmediatamente responde: * Y hay un héroe herido, * Como un aguilucho que se ha vuelto gris en la batalla... * ...Y allí - una viuda se encuentra en la entrada * Y derrama lágrimas amargas.. * ...Y allí - en lo alto de las escaleras * Llegó encorvado sobre muletas, * Intrépido, aquel viejo guerrero, * Condecorado con tres medallas, * Cuya mano en la batalla * Te libró de la muerte, * Quiere estirarte. extiende esa mano * Por un pedazo de pan tuyo... “¡Despierta, sibarita!” - Derzhavin está indignado y, en conclusión, señala los verdaderos deberes de los dignatarios estatales: * ... Cómo cuidar al pueblo, amar al rey, * Esforzarse por su bien común, * No inclinarse como una serpiente ante el trono. , * Ponte de pie y di la verdad. Los héroes positivos para Derzhavin son los comandantes Rumyantsev y Suvorov. El lugar más destacado en la galería de retratos de Derzhavin lo ocupa Suvorov. Derzhavin recrea breve y expresivamente la apariencia personal de Suvorov, su retrato individual. Este es Suvorov, con todos los hábitos y características de comportamiento inherentes a él y solo a él. * Cuando alguien ve que en la lujosa casa real * Marte descansa sobre la paja después del sonoro trueno, * Que su casco y su espada son incluso verdes en los laureles, * Pero el orgullo y el lujo están postrados a sus pies... Suvorov se instaló en el Palacio Tauride, pero no cambió sus hábitos de soldado: dormía en el suelo sobre un montón de heno, se levantaba temprano, y Derzhavin notó su estilo de vida espartano en el lujoso Palacio Tauride en este poema. En otro poema, "Snigir, 1800", Derzhavin escribe sobre las propiedades personales de Suvorov: * quién estará al frente del ejército, ardiendo, * montará un fastidio, comerá galletas, * templará una espada en frío y calor, * dormir sobre paja, vela hasta el amanecer, * Miles de ejércitos, muros y puertas, * ¿Con el orgullo de los rusos de conquistarlo todo? * Sea el primero en todas partes con estricto coraje, * Envidia con bromas, ira con una bayoneta, * Destruya el destino... El poeta habla de los rasgos de personalidad del comandante Suvorov, de su sistema de entrenamiento físico necesario para un militar, de la la vida cotidiana de un comandante, sobre la manera que tuvo Suvorov de cubrir su mente con bromas y excentricidades. En su caracterización de Suvorov, Derzhavin enfatizó el momento de unidad entre el comandante y el ejército, asegurando la ejecución consciente de sus órdenes. “Un soldado debe conocer su maniobra”, le gustaba decir a Suvorov, y Derzhavin reflejó este rasgo notable en la oda “Sobre el cruce de las montañas alpinas” (1799): * ¡Amigos! - dice, - se sabe, * Que ahora no hay esperanza para ti, * ¿Quién es amigo de la fe y el honor? * ¿Debería uno morir para ganar aquí? Derzhavin fue una de las pocas personas del siglo XVIII que, Como Suvorov, siempre recordó al soldado y lo respetó. * En el poema “El águila sana” (1795): * ¡Oh! ¡Envíen, muchachos, * a ustedes, soldados rusos! * Que eres intrépido, * Invencible por cualquiera: * Brindamos por tu salud. Las hazañas de Suvorov lo convierten en un héroe épico, Derzhavin recurre a la poesía popular: * Camina sobre las montañas - las montañas se agrietan, * Se acuesta sobre las aguas - las aguas hierven, * Toca el granizo - el granizo cae, * Lanza torres detrás de la nube con su mano, * la naturaleza tiembla, palidece ante ellos, * sólo ellos salvan los bastones débiles. Belinsky dijo sobre Derzhavin: "Podemos decir que el siglo XVIII ruso está claramente impreso en las obras de Derzhavin. En Derzhavin tenemos un gran y brillante poeta ruso, que fue un verdadero eco de la vida del pueblo ruso, un verdadero eco de el siglo de Catalina la Grande.
Gabriel Derzhavin
"Noble"
No decoración de ropa.
Hoy mi musa glorifica,
Que, a los ojos de los ignorantes,
Viste a los bufones como nobles;
No es pompa lo que canto;
No ídolos detrás del cristal,
Los kivots brillan con metal,
Oirán mis alabanzas.
quiero honrar la dignidad
que por si solos
Supieron ganar títulos.
Por hechos que se alaban a uno mismo;
Que no es familia noble ni rango,
Ninguna felicidad fue condecorada;
Pero aquellos que ganaron valor
Respeto de los ciudadanos.
Un ídolo avergonzado
La multitud insensata engaña;
Pero si la mirada de los artistas está en ello
No siente la belleza directa.
He aquí la imagen de los falsos rumores,
¡He aquí un trozo de barro dorado!
Y tú, sin bondad espiritual,
¿No son todos los nobles así?
No perlas persas sobre ti
Y no son las estrellas brasileñas las que lo tienen claro:
Para los que aman la verdad de los ojos.
Sólo las virtudes son hermosas.
Son alabanzas mortales.
¡Calígula! tu caballo está en el senado
No pude brillar, brillando en oro:
Las buenas obras brillan.
Un burro seguirá siendo un burro.
Aunque lo colmes de estrellas;
¿Dónde se debe actuar con la mente?
Él simplemente mueve las orejas.
¡ACERCA DE! la mano de la felicidad es en vano,
Contra el rango natural,
Viste de caballero a un loco
O en el ruido de un tonto,
Cualesquiera que sean los resortes que imagines,
Para que mi marido pueda arreglárselas,
No puedes usar una máscara para siempre.
Y la verdad debe ser revelada.
Cuando no fue derrocado en las batallas, en los tribunales,
En los consejos de los zares - coestatistas,
Todos piensan que soy Chupyatov.
En cintas y estrellas marroquíes.
Dejando el cetro, el trono, el palacio,
Habiendo sido un vagabundo, en polvo y sudor,
Gran Peter, como una especie de dios,
Brilló con majestad en el trabajo:
¡Héroe honrado y harapiento!
Catherine en apuestas bajas
Y no en el trono real
Ella fue una gran esposa.
De hecho, si el orgullo se siente halagado
No habría capturado una mente arrogante,
Que nuestra nobleza, honor,
¿Cómo no es la elegancia lo que es espiritual?
Soy un príncipe - ya que mi espíritu brilla;
Dueño - si domino las pasiones;
Bolyarin, ya que estoy apoyando a todos,
Amigo del rey, de la ley y de la iglesia.
El noble debe ser
La mente está sana, el corazón está iluminado;
Debe dar ejemplo
Que su título es sagrado,
Que es un instrumento de poder,
Apoyo al edificio real;
Todo su pensamiento, palabras, hechos.
Debe haber beneficio, gloria, honor.
¡Y tú, el segundo Sardanápalo!
¿Hacia dónde diriges todos tus pensamientos?
Para que tu vida pase
¿Entre juegos, entre ociosidad y dicha?
Para que el morado y el dorado luzcan por todos lados
En tus pasillos admiraron,
Las imágenes en los espejos respiraban,
¿Música, mármol y porcelana?
¿Es por eso que necesitas una luz espaciosa?
Extendiste tus manos serviles,
Para tu almuerzo elegante
El homenaje trae los platos más deliciosos,
Tokay - se vierte vino espeso,
Levante: rico café con estrellas,
Para que no me falte trabajo del mundo
¿Te rendirás por un momento?
Allí el agua fluye en los claros.
Y, corriendo ruidosamente hacia arriba, brillan;
Allí las rosas florecen en pleno invierno.
Y en las arboledas cantan las ninfas
para mirar todo
Eres un ojo lúgubre e indiferente,
Entre las alegrías parecía aburrida.
¿Y bostezó de saciedad?
Águila, elevándose en altura,
El sol ya brilla con los rayos del mediodía.
Pero tu palacio apenas amanece
Se sonroja a través de los velos escarlatas;
Apenas sobre los pechos temblorosos
Circe acostada contigo
Brillan las rosas y los lirios,
Duermes tranquilamente con ella, pero ¿y ahí?
Y hay un héroe herido,
Como un aguilucho que se ha vuelto gris en la batalla,
Tu ex jefe, -
¿Quién vino a ti en el pasillo?
Para aceptar su pedido de servicio, -
Entre tus sirvientes de oro,
Con su cabeza de laurel gacha,
¡Lleva una hora sentado esperándote!
Y allí, la viuda está parada en el pasillo.
Y ella derrama lágrimas amargas,
Con un bebé en brazos,
Él desea tu protección.
Por tus beneficios, por honor.
Ella perdió a su marido;
Habiéndolo conocido en ti antes como amigo,
Vine a traer mi oración.
Y allí, al amanecer en las escaleras.
Llegó agachado con muletas
Valiente, ese viejo guerrero
Decorado con tres medallas,
Cuya mano está en la batalla
Te libró de la muerte:
Él quiere extender esa mano.
Un trozo de pan tuyo.
Y allí, donde yace el perro gordo,
El portero está orgulloso de su trenza.
Hay un regimiento de prestamistas,
Los que acudieron a ti por deudas.
¡Despierta, sibarita! Duermes
¿O sólo duermes en dulce dicha?
No escuchas la voz de los desafortunados.
Y en un corazón depravado piensas:
"Tengo un momento de paz
Más agradable que en la historia;
Vive sólo para ti,
Sólo es alegría poder beber ríos,
Simplemente navega con el viento, pesa sobre la multitud con un yugo;
Vergüenza, conciencia: ¡alarma para las almas débiles!
¡Sin virtud! ¡no hay Dios! -
Villano, ¡ay! - Y estalló un trueno.
Bienaventurado el pueblo que está saciado.
Fe piadosa hacia Dios,
La ley siempre protege a los reyes,
Honra la moral, estrictamente las virtudes.
La perla heredada de esposas, hijos,
En la unanimidad hay felicidad,
En la justicia hay igualdad,
¡La libertad está en control de las pasiones!
¡Bienaventurado el pueblo - donde el rey es la cabeza,
Nobles: miembros sanos del cuerpo,
Cada uno cumple diligentemente con su deber,
Sin tocar el negocio de otra persona;
La cabeza no espera inteligencia de las piernas.
Y no te quita la fuerza de tus manos,
Él le ofrece sus ojos y sus oídos.
Ella misma lo controla.
Este sólido nudo de la naturaleza
Si el reino solo vive feliz,
¡Nobles! - gloria, celebración
No tienes otra opción que ser sincero;
Cómo velar por el pueblo, amar al rey,
Luchar por el bien común;
No te inclines ante el trono como una serpiente,
Ponte de pie y di la verdad.
Oh pueblo ruso despierto,
¡Paternal guardián de la moral!
Cuando toda la raza mortal esté relajada,
¿En qué gloria no estás involucrado?
¿Qué clase de nobles no tienes?
Fue valiente en medio de las malas palabras;
Aquí el intrépido Dolgorukov dio
Respuesta al formidable monarca.
Y en nuestros tiempos veo
Que soy la gloriosa Camila,
Cuyos trabajos, guerra
Y la vejez no ha cansado el espíritu.
Del trueno de victorias sonoras
Bajó indiferente a su choza,
Y del arado de nuevo obedientemente
Vive en el campo de Marte.
¡A ti, héroe! desea marido!
El glorioso noble no es rico en lujos;
Ídolo de corazones, cautivador de almas,
¡Líder, coronado de laurel y olivo!
Canté una canción a los justos aquí.
Gloria a ella, consolaos,
Lucha contra las tormentas de nuevo, anímate,
Asciende como un águila joven.
Apuesta - y desde tu altura
A través de la oscuridad del vago éter
Vuela como una corriente de trueno
Y, habiendo quedado dormido en el seno del mundo,
Hicieron aún más feliz al rey.-
Difunde tu brillo tardío entre la gente,
Cómo paga su deuda con la naturaleza
Amanece el sonrojo de la tarde.