Qué ríos desembocan en el Océano Índico. Posición y área del Océano Índico
Ensayo
¡Oh cielo, qué belleza!
Nunca he visto algo así en mi vida.
Qué virgen-puro
¡Y con qué sarcasmo y sin malicia!
"Fausto" es una obra en la que Goethe trabajó casi toda su vida y que cambió junto con el autor. En el centro de la tragedia está la historia del Dr. Faust, en cuya imagen se encarna la fe del autor en las ilimitadas posibilidades creativas del hombre, en su mente y alma. El hombre aparece aquí como el verdadero centro del universo. Fausto no sólo se realiza a sí mismo como persona, sino que también se opone al resto del mundo. “Yo, llamado la semejanza de una deidad, me imaginaba a mí mismo como un verdadero dios”, dice.
Esta oposición también se manifestó en la trágica historia de amor de Fausto y Margarita. Habiendo regresado a su juventud con la ayuda de Mephistopheles, Faust se enamora de la primera chica hermosa que vio: una Margarita modesta y trabajadora, pero piadosa y de mente estrecha. Mefistófeles espera que en sus brazos Fausto encuentre ese momento dulce que quiere extender hasta el infinito. Ayuda a Fausto a seducir a Marguerite. Es una mujer corriente que se complace tanto con los ricos obsequios como con la admiración de un noble caballero. Y Fausto se siente atraído no solo por su belleza y frescura, sino también por la pureza espiritual, la amabilidad de Margarita. Él no está avergonzado por el hecho de que ella es una plebeya, sin educación. La tragedia surge después: Fausto no podía ni quería casarse con una muchacha, y por tanto, estaba condenada a la vergüenza. Marguerite, Gretchen, en nombre del amor por Fausto, se olvidaron de su madre, hermano, decencia. Después de todo, reunirse con Fausto, el amor por él es el evento más importante y brillante en su vida aburrida y mesurada. Su sentimiento es mutuo, pero son tan diferentes que la tragedia es inevitable.
En Margarita, la capacidad de amar desinteresadamente se combina con el sentido del deber. Ella cree sinceramente en Dios y trata de guiar al impío Fausto por el camino de la verdad. La niña experimenta profundamente su "caída". Al mismo tiempo, espera la protección de Dios y la salvación de su alma. Después de todo, después del asesinato del hermano de Margarita, Fausto se vio obligado a esconderse, y todo el peso de la vergüenza del nacimiento de un hijo ilegítimo cae sobre los frágiles hombros de Margarita. Ella resulta ser una pecadora tanto a los ojos de los demás como a sus propios ojos. Gretchen no puede entender por qué el amor que le dio tanta alegría es contrario a la moral. Esta pasión es una causa indirecta de la muerte de su hermano Valentín y de la muerte de su madre, a quien Margarita envenenó accidentalmente. Ahora, la amada de Fausto, que en un ataque de locura mató a su hijo por nacer, está condenada a la ejecución.
Al enterarse de esto, Faust corre al rescate y encuentra a Gretchen en una mazmorra. Quiere llevarse a Margarita con él. ¡Pero es muy tarde! En un breve momento de iluminación, se declara culpable y quiere sufrir un castigo para salvar su alma: "Me someto al juicio de Dios". El deseo de vivir y amar lucha en su alma con el horror del infierno. Las páginas dedicadas a la fecha de Fausto y Margarita en prisión son las más conmovedoras de la tragedia. Las últimas palabras de Gretchen están dirigidas a su amado. "¡Muerto!" Fausto exclama desesperado. "¡Salvado!" - se escucha una voz del cielo. Ella fue perdonada, ahora el alma de Margarita es libre.
La culpabilidad de Fausto en la muerte de Margarita es innegable. Su amor, desprovisto de responsabilidad, no fue tan fuerte y desinteresado. Dejó a la mujer que amaba en el momento más difícil para ella, huyó para salvar su vida. Pero también llevado por los encantos de la Noche de Walpurgis, no se olvidó de Margarita y trató de salvarla. La muerte de Gretchen es también una tragedia para Fausto. Este es el colapso de las esperanzas del poder salvador del amor. Faust nunca podrá volver a amar a nadie así. No detuvo el momento. Era un egoísta en el amor, incapaz de dar, y la principal alegría de un amante es el desinterés, el deseo de hacer feliz a otro. Esto no se dio a entender al escéptico Fausto, quien en vano arruinó a Margarita y desperdició su juventud recién adquirida.
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Manera esta mirada
Y darse la mano dirán
Sobre lo ilimitado
Antes de que las palabras no sean nada
Sobre la alegría que nos unirá
¡Sí, sí, por los siglos de los siglos!
El final es un entendimiento inexplicable.
Sello de desesperación, maldiciones
Y la ira del creador.
Fausto a Mefistófeles
¡Desaparece, maldito tentador, Ni una palabra de ella, sinvergüenza, Y no despiertes al sensual huracán, Dormido!
Ay, aun cayendo sobre su pecho Y abrazándola en la dicha, ¿Cómo puedo olvidar, ¿Cómo puedo tachar, Su desgracia, mi maldición? Un vagabundo, un degenerado aburrido, siembro dolor y discordia, como una cascada que se precipita al abismo con poder destructivo. Y a mi lado hay una chica en una choza, En un prado de montaña virgen, Y, como el silencio alrededor, Todo está reunido en su círculo.
La escena de la Cueva del Bosque rompe la idílica escena de amor entre Fausto y Gretchen. Aquí renace la imagen de Fausto el buscador, que no se conforma con el momento terrenal. El amor de Gretchen no se convirtió para el héroe en ese momento de suprema satisfacción, que él, de acuerdo con Mefistófeles, quisiera prolongar para siempre. es en este
escena se puede ver la confirmación de las palabras de Fausto: "Dos almas viven en mí".
En la escena "La habitación de Gretchen", debes resaltar el momento de la conversación de Fausto con Gretchen sobre Dios. Gretchen es una cristiana creyente y está angustiada por la incredulidad de Fausto. Las respuestas de Fausto a esta pregunta exponen el punto de vista de la filosofía panteísta, que niega un dios personal y deifica la naturaleza.
Margarita:
¿Cómo está tu fe en Dios?
Tú una persona agradable, que son pocos, pero en materia de fe, sólo un helipuerto,
¡Déjalo, niño! Cada uno tiene su propio gusto...
Margarita:
No honras los dones sagrados, ¿verdad? Fausto:
SOY el respeto ellos. Margarita:
Pero no anhelas participar de los secretos de los santos solo con tu mente. ¿No has ido a la iglesia durante un año? ¿Crees en Dios?
Faust no acepta el mundo de Gretchen (Marguerite), pero tampoco se niega a disfrutar de este mundo. Esta es su culpa, la culpa ante una niña indefensa. Pero el mismo Fausto vive una tragedia, pues sacrifica a su búsqueda incansable lo que más le importa: su amor por Marguerite. Marguerite encarna la armonía patriarcal-idílica de la personalidad humana, armonía que, según Fausto, quizás, no necesita ser buscada en absoluto, a la que uno solo debe "volver". Este es un resultado diferente, no hacia adelante, sino hacia atrás, una tentación a la que, como se sabe, el autor de "Herman and Dorothea" sucumbió más de una vez.
Fausto inicialmente no quiere perturbar la tranquilidad de Margarita, pero la atracción por Margarita supera la voz de la razón y la conciencia: se convierte en su seductor. En el sentimiento de Fausto por Marguerite ahora hay poco de sublime. No se altera cuando Mefistófeles canta una serenata obscena bajo la ventana de Gretchen: se supone que es así. Vemos toda la profundidad de la caída de Fausto en la escena en la que mata sin piedad al hermano de Marguerite y luego huye de la justicia. Pero aún así, Faust deja a Marguerite sin una clara conciencia
intención de no volver a él: cualquier ponderación racional sería aquí insoportable y arrojaría irremediablemente al héroe. Sí, regresa a Margarita, asustado por la profética visión de la amada decapitada en la terrible Noche de Walpurgis.
El título de la escena "Noche de Walpurgis" combina 2 rituales importantes. En la religión cristiana, el día de conmemoración de Santa Valpurgia, ella murió el 1 de mayo, en las creencias paganas, la noche del 1 de mayo es la fiesta de la primavera y la combinación libre de los amantes. La Noche de Walpurgis tiene un significado simbólico. Goethe recurre a un simbolismo complejo ya una imaginería fantástica para representar todo tipo de voluptuosidad. Las feas imágenes del aquelarre satánico simbolizan la sensualidad grosera. Pero Fausto supera el mundo de la pasión carnal, ascendiendo al verdadero amor, y su símbolo es la imagen de Gretchen que aparece ante Fausto.
Sin embargo, durante la ausencia de Fausto, sucede todo lo que hubiera sucedido si él hubiera sacrificado a la niña conscientemente: Gretchen mata al niño, adoptado de Fausto, y en la confusión mental se basa en calumnias: se declara culpable del asesinato de su madre y hermano
Celda. Fausto - Testigo anoche Gretchen antes de la ejecución. Ahora él está listo para sacrificarlo todo por ella, quizás incluso lo más alto: sus búsquedas, su gran audacia. Pero ella está loca, no se deja sacar de la mazmorra, ya no puede aceptar su ayuda. Goethe le ahorra a Marguerite la elección; quedarse, aceptar el castigo, o vivir con la conciencia de un pecado perfecto. Para Faust, la agonía de Gretchen es purificadora. Escuchar el delirio loco y sufriente de una mujer amada y no tener la fuerza para ayudarla: este horror quemó con un hierro al rojo vivo todo lo que había en el sentimiento bajo e indigno de Fausto. Ahora ama a Gretchen con un amor puro y compasivo. Pero demasiado tarde: ella permanece sorda a sus súplicas de abandonar la mazmorra.
Ahora Fausto es consciente de toda la inmensidad de su culpa frente a Gretchen, su pecho está avergonzado por la “tristeza” del mundo.La imposibilidad de salvar a Margarita y con ello reparar al menos parcialmente lo que había hecho es el castigo más grave para Fausto. : “¡Por qué viví para ver tanta tristeza!”.
Mefistófeles no logró hacer de Fausto un despreocupado "conocedor de bellezas" y, por lo tanto, distraerlo de la búsqueda de altos ideales. Voz desde arriba: "¡Salvados!" fue la justificación moral de Gretchen. Fue un ser puro y siempre actuó obedeciendo a los sentimientos, pero la conciencia de su culpa, el dolor por su vida arruinada, el amor y el sufrimiento, que no conoció límites, la convierten en una criatura verdaderamente trágica. Soñando con la salvación espiritual, Gretchen expía su culpa con la muerte y muere como una heroína trágica.
Para Fausto, todo el drama de la situación radica en la imposibilidad de volver al pasado.
Si la primera parte describió el destino de Fausto en el "pequeño mundo" de sus experiencias personales, en la segunda parte el héroe entra en " Mundo grande”, pasa por diversas formas de su ser. Así como antes el sufrimiento subjetivo de Fausto estaba en el centro, ahora el contenido de su vida está determinado por la experiencia en el mundo circundante. La acción comienza con la curación de Fausto. Los duendes benéficos lograron apaciguar "su alma de discordia doliente", suavizar el remordimiento de su conciencia. La culpa antes de Gretchen y su muerte permanece en él, pero no existe tal culpa que pueda detener la lucha de una persona por la verdad más elevada. Sólo en este impulso espiritual está su redención. Fausto ya no se imagina a sí mismo, como solía ser, ni un "dios" ni un "superhombre". Ahora, incluso a sus propios ojos, es solo un hombre, capaz solo de un enfoque factible hacia la meta final. Pero esta meta, incluso en sus reflejos transitorios, está involucrada en lo absoluto, o más bien en lo infinito: la realización del bien universal, la solución de los misterios y preceptos de la historia. Aprendemos sobre este logro del héroe de un nuevo nivel de conciencia más alto del famoso monólogo en terzan. Aquí la imagen de la "corriente de la eternidad" crece hasta convertirse en un símbolo integral: un arco iris que no se desvanece en los chorros en movimiento de la corriente. El fondo de agua se actualiza continuamente. Ra-duta, un reflejo del "sol de la verdad absoluta", no abandona los rápidos húmedos: "todo pasará, solo la verdad permanecerá" - ¡una prenda de la verdad futura más alta, cuando el Hombre finalmente sea! - "se unirán", como dijo Dostoievski.
La nueva significación que, en adelante, da Fausto al concepto de verdad como una aproximación continua a ella, en efecto, hace imposible el resultado del acuerdo concertado por Mefistófeles, que éste concertó con Fausto. Pero Mefistófeles no renuncia a sus "atrayentes intrigas". Ahora le promete a Fausto una brillante carrera de servicio. Y ahora ya están en la corte del emperador, en el peldaño más alto de la escala jerárquica del Sacro Imperio Romano Germánico. El emperador exige de Fausto nuevas diversiones inauditas. Le promete al soberano llamar a la legendaria Helena y Paris del inframundo. Para ello, Fausto desciende al reino de las Madres misteriosas, donde se guardan los prototipos de todas las cosas.
Para el emperador y toda la corte, todo esto no es más que una sesión de magia de salón. No así para Fausto. Se precipita con todo su pensamiento a la más bella de las mujeres, porque ve en ella el producto perfecto de la naturaleza y la cultura humana:
¡Una vez que la conoces, no puedes separarte de ella!
Faust quiere alejar a Helen del París fantasmal. Pero, un golpe atronador: Faust cae sin sentido y los espíritus desaparecen en la niebla.
El acto 2 nos lleva al familiar estudio de Fausto, donde ahora vive el exitoso Wagner. Mephistopheles trae aquí al insensible Fausto en el momento en que Wagner está haciendo un Homúnculo según recetas misteriosas, quienes pronto le mostrarán a Fausto el camino a los campos farsalianos, donde volarán en busca de la bella Helena. La imagen del Homúnculo es difícil de interpretar, es un hombrecito criado artificialmente (un niño de un tubo de ensayo), que languidece de verdad. Homunculus tiene su propia vida, casi trágica, que en cualquier caso termina en la muerte. Si Faust anhela lo incondicional, el ser, no sujeto a las leyes del espacio y el tiempo, entonces Homunculus, para quien no hay cadenas ni barreras, anhela la condicionalidad, la vida, la carne, la existencia real en el mundo real.
El homúnculo sabe algo que todavía no está claro para Fausto en esta etapa de su desarrollo espiritual: que un principio puramente mental, puramente espiritual - precisamente por su "absolitud" (incorpórea), es decir, incondicionado por las leyes de la vida - es sólo capaz de una existencia imperfecta. La muerte del Homúnculo, que se estrelló contra el trono de Galatea, entendida aquí como imagen de una fuerza cósmica omnigeneradora, suena a advertencia a Fausto en la hora en que se imagina a sí mismo en la meta de sus aspiraciones: unirse a la absoluta, a la belleza eterna encarnada en la imagen de Elena.
En la "Noche Clásica de Walpurgis" se despliega ante nuestros ojos un cuadro del grandioso trabajo de la Naturaleza y el Espíritu, todo tipo de fuerzas creativas -agua y subsuelo, flora y fauna, así como valientes impulsos de la mente- sobre la creación de la más perfecta de las mujeres - Elena. Las fuerzas elementales inferiores de los mitos griegos se agolpan en el escenario: buitres, esfinges, sirenas, todo esto se destruye y se devora, vive en continua enemistad. Por encima del enjambre oscuro fuerzas elementales Ya surgen generaciones menos toscas: centauros, ninfas, semidioses. Pero todavía están infinitamente lejos de la perfección deseada.
Y ahora el crepúsculo del amanecer del mundo está atravesado por el pensamiento humano, contradictorio, como grandes fuerzas cósmicas, que comprende de manera diferente el mundo y su formación: la filosofía de dos pensadores (que se niegan mutuamente): Tales y Anaxágoras: la mañana del noble La cultura helénica está amaneciendo. Todo anuncia la aparición de lo más bello.
El sabio centauro Quirón, simpatizando con el héroe, lleva a Fausto a las puertas del Orco, donde le ruega a Helena de Perséfone. Mephistopheles no lo ayuda en estas búsquedas, se pone el traje del siniestro Forkiad y se dirige al palacio de la reina espartana revivida. Phorkiada le cuenta a Elena sobre su ejecución inminente a manos de Menelao y se ofrece a esconderse en el castillo de Fausto. Habiendo recibido el consentimiento de la reina, Mefistófeles la traslada a un castillo encantado, no sujeto a
ny leyes del tiempo. Allí se realiza la ceremonia de matrimonio entre Fausto y Helena.
En comunicación con Elena, Fausto deja de anhelar el infinito. Ya podría "exaltar el momento" si su felicidad no fuera sólo un falso sueño permitido por Perséfone. Este sueño es interrumpido por Euphorion (según la definición de Goethe, "Euphorion es la personificación de la poesía, no atada a tiempo, lugar o personalidad" (hijo de Fausto, heredó de su padre su espíritu inquieto, sus impulsos titánicos. En esto se diferencia de las sombras que lo rodean, como un ser ajeno a la paz eterna, está sujeto a la ley de la muerte).
La muerte de Euphorion, quien, contrariamente a la prohibición de sus padres, se atrevió a abandonar el castillo de su padre, restaura las leyes del tiempo y la decadencia en este reino encantado, y disipan instantáneamente el falso hechizo. Elena "abraza a Fausto, lo corpóreo desaparece":
¡Recíbeme, oh Perséfone, con el niño! se escucha su voz lejana.
¿Cuál es el significado de este episodio dramático? La pregunta no es ociosa. Goethe creía que es posible esconderse del tiempo, disfrutando de la belleza una vez creada, pero tal permanencia en la estética solo puede ser pasiva, contemplativa. Un artista que crea arte por sí mismo es siempre un luchador entre los luchadores de su tiempo (como lo fue Byron, en quien Goethe estaba pensando al desarrollar esta escena). El espíritu activo de Fausto no podía quedarse en la cerrada esfera estética, pues: "Vivir es un deber". tan preparado nueva fase convirtiéndose en un héroe. Mefistófeles ayuda diligentemente a Fausto. Realiza un grandioso trabajo destructivo sobre la negación de formas patriarcales preexistentes de existencia humana. Para hacer esto, construye una poderosa flota mercante, enreda al mundo entero con una red de relaciones comerciales, no le cuesta nada con crueldad autocrática destruir la choza de aldeanos inocentes, además, exterminar físicamente a los ancianos indefensos, nombrados por Goethe. por los nombres de la pareja mitológica: Filemón y Baucis. Fausto no simpatiza con las crueldades perpetradas por los sirvientes de Mefistófeles, que se apresuran a tomar represalias, aunque comparte en parte su forma de pensar:
No se trata de fama. Mis deseos son Poder, propiedad, dominio. Mi aspiración es trabajar, trabajar.
Fausto es para el futuro, que sería expresión de la armonía universal, se solidariza con los ancianos Filemón y Baucis. Mefistófeles es implacable en sus demandas: según la lógica de la necesidad, la choza debe ser demolida, porque interfiere con la construcción del canal.
Pero Fausto pasó largo camino, que pasó por el cadáver de Gretchen, y por las cenizas de la choza apacible de Filemón y Baucis, las ruinas carbonizadas de la vida patriarcal, y por una serie de las más dulces ilusiones que se convirtieron en los más amargos desengaños. Todo esto queda atrás. No ve delante de él la destrucción, sino la creación venidera, a la que ahora piensa proceder:
Aquí está el pensamiento al que me dedico por completo, El resultado de todo lo que la mente ha acumulado: Sólo quien ha experimentado la batalla por la vida Ha ganado la vida y la libertad.
Un pueblo libre en una tierra libre
Me encantaría verte en días como este.
Entonces pude exclamar: “¡Un momento!
Ay, qué hermosa eres, espera un poco: Las huellas de mis luchas están plasmadas, Y jamás se borrarán. Y, anticipando este triunfo, ahora estoy viviendo el momento más alto.
Pero es precisamente en el momento de la intuición espiritual cuando Fausto se queda ciego.
Lo trágico de la situación radica en que el ciego Fausto cree que están cavando una trinchera por orden suya, pero en realidad los lémures, por orden de Mefistófeles, están cavando una tumba para Fausto. Fausto pronuncia la palabra fatal: "¡Ahora estoy experimentando el momento más alto!" Mefistófeles tiene el derecho de considerar esto como un rechazo a seguir luchando por una meta infinita. Tiene derecho a acabar con su vida, según su antiguo pacto: Fausto cae. "El reloj está parado... su flecha ha caído". Comienza la escena "El Entierro", cuyo título es un tanto paródico, ya que Mefistófeles realiza aquí el rito, y las fuerzas demoníacas lo ayudan. Entonces entran en juego las fuerzas celestiales, paralizando al diablo ya los lémures. La siguiente escena representa la lucha por el alma de Fausto. Goethe no fue ajeno a las ideas del vitalismo, es decir, la doctrina de una fuerza misteriosa que da forma a la materia corporal, dándole vida e incentivo para el desarrollo. Aristóteles llamó a esta fuerza entelequia, y Goethe la entendió como una fuerza vital indestructible inherente a toda espiritualidad. personalidad desarrollada. Después de que Faust hubo pasado por todas sus camino de la vida, se da la resolución final de la disputa entre el bien y el mal. De hecho, Fausto no es derrotado, porque su éxtasis no se compra instantáneamente al precio de la renuncia a la mejora sin fin del hombre y de la humanidad.
El presente y el futuro se funden aquí en una unidad superior, las dos almas de Fausto, contemplativa y activa, se reencuentran. "Al principio había trabajo". Fue esto lo que condujo a Fausto al conocimiento de la meta más elevada. desarrollo humano. El ansia de negación, que Fausto compartía con Mefistófeles, encuentra finalmente el contrapeso necesario en el ideal social, en el trabajo libre del “pueblo libre”.
Sí". Por eso se justifica a Fausto (en su persona se justifica a toda la humanidad) y se le honra con una apoteosis, que Goethe vistió con el esplendor magnífico de los símbolos eclesiásticos.
Goethe utiliza las imágenes de la mitología cristiana para expresar alegóricamente el reconocimiento del alto valor del hombre, con todos sus errores y delirios inherentes: todo lo individual es solo un reflejo, un símbolo, una semejanza inexacta del principio superior que forma la base de la naturaleza. . El hombre se esfuerza por captar lo difícil de captar, pues la naturaleza se manifiesta en cosas particulares, conservando lo incomprensible como un todo. El tema de Margarita también se entreteje en la apoteosis monumental. Pero ahora la imagen de “una de las pecadoras, antes llamada Gretchen”, se funde con la imagen de la Virgen María, entendida aquí como “eternamente femenina”, como símbolo del nacimiento y de la muerte, como principio que renueva la humanidad y eleva al hombre. con el poder de su amor.
Las circunstancias de la vida necesariamente cortan un escalón:
Manifestado en la palabra humana, en acciones irreflexivas, groseras.
Involuntariamente hago una nota triste en mi corazón:
¿Es una herida? - sí, una herida, pero yo, entendiendo con razón:
No existe la perfección en el mundo, todo es relativo, perecedero.
Mañana habrá alegría y tristeza: los cambios en el alma son indispensables.
Sólo lamento que no podamos vivir sin malicia:
Estamos listos, como Fausto, para cavar tumbas unos para otros.
Si Fausto creyó que él creó la belleza en el mundo,
Quería dejarlo todo en un éter flotante e inestable,
¿Por qué Mefistófeles mató a un hombre entonces?
¿Y por qué dijo: "No entrarás en el río sagrado".
Vives en la tierra, te arrastras como un gusano y sufres,
Y yo, Satanás, acuérdate, cree en mí y llama.
Haré mi mal, y luego me reiré en silencio:
Lograste, gusano, salir de la tumba de tierra.
Solo hay un tribunal superior, dijo el pobre Lermontov,
Caído de la mano de un ilegible de corazón duro,
Ese tribunal no permitirá con impunidad burlarse dulcemente,
Él pagará la cuenta: y créanme, todo será cien veces mayor.
Habla por boca del profeta: ¡Levántate, hombre!
No eres un esclavo o un gusano, y cree en tu mente y corazón.
Sé firme ante la prueba, aprende no solo a humillarte.
La ley de la vida dice: "Tienes que luchar por la victoria".
El nacimiento del río se encuentra a una altitud de unos 5300 m en el suroeste de la meseta tibetana, en la ladera norte del monte Garing-boche, a unos 40 km al norte del lago Manasarovar. Fluye bajo el nombre de Sindhu hasta la confluencia con el río Gar Dzangbo en el pueblo de Largmar, donde recibe el nombre de Indus. En Hyderabad, ubicada a 150 km del mar, comienza el delta del Indo, que tiene una superficie de 30 mil km? (la séptima más grande del mundo) y la longitud de la costa del mar es de 250 km. El río se divide en 11 brazos principales, pero el número total de canales en el delta del Indo no se puede determinar con precisión, porque cada inundación cambia todo el patrón. En la zona montañosa, el Indo se alimenta principalmente del deshielo de la nieve y de los glaciares, donde el caudal es de unos 220 km²/año, con un caudal medio de unos 7000 m²/s. En la parte inferior de la cuenca, el río se repone con agua de las lluvias monzónicas, lo que provoca inundaciones en primavera y verano. Durante los períodos secos, el Indo en los tramos inferiores puede secarse y no llegar al Mar Arábigo. El área de la cuenca del Indo es de 970 mil kilómetros cuadrados, lo que la convierte en la duodécima del mundo en este indicador.
Ganges
Uno de los ríos más caudalosos (tercer lugar en el mundo en términos de contenido de agua después del Amazonas y el Congo) y más largo (2700 km) del sur de Asia. Se origina en el Himalaya occidental desde el glaciar Gangotri en el estado de Uttarakhand, fluye hacia el sureste, cruza la llanura indogangética en el norte de la India y desemboca en la Bahía de Bengala, formando, junto con los ríos Brahmaputra y Meghna, el Ganga- Delta del Brahmaputra (principalmente en Bangladesh), parte del cual está cubierto por los bosques de los Sundarbans. El área de la cuenca del río es de 1.060.000 km². La cuenca del Ganges es la más grande en área en el sur de Asia. Aunque el Ganges es más corto que el Indo y el Brahmaputra, los supera en el tamaño de su cuenca, que ocupa una superficie de 1.060.000 km², y junto con la cuenca del Brahmaputra, con la que el Ganges forma un delta común, 1.643.000 km². . Parte de la nutrición del río es la lluvia, debido a la humedad que traen los monzones del suroeste y los ciclones tropicales (en los tramos inferiores) de julio a octubre, y parte es la nieve, debido al derretimiento de las nieves del Himalaya de abril a junio. En diciembre-enero, cae muy poca precipitación en la cuenca del río.
Tigre
Río en Turquía e Irak. La longitud es de unos 1850 km, el área de la cuenca es de 375 mil km 2. Comienza en las Tierras Altas de Armenia en el este de Tauro en el este de Turquía, cruza la meseta de Jezira y una parte importante de la Mesopotamia. Al fusionarse con el río Éufrates cerca de la ciudad de El Qurna (Irak), forma el río Shatt al-Arab, que desemboca en el Golfo Pérsico. Los principales afluentes, el Zab grande y el pequeño, Diyala, Kerkhe (llega al Tigris durante la inundación), fluyen desde la izquierda. La comida es la lluvia de nieve, con una inundación de primavera (la mayor escorrentía es en abril). Cuando las inundaciones coinciden en el Tigris y sus afluentes en las tierras bajas de Mesopotamia, se producen inundaciones catastróficas. El caudal medio de agua cerca de Bagdad es de unos 1240 m 3 /s, por debajo de una parte importante del agua se toma para el riego y se pierde en los pantanos de los ríos. En los tramos medio e inferior, un oasis se extiende a lo largo del río.