กวีใช้อุปกรณ์ศิลปะใดในการพูด? เทคนิคทางศิลปะในวรรณคดี ประเภทและตัวอย่าง

การเขียนตามที่กล่าวไว้ในบทความนี้เป็นกระบวนการสร้างสรรค์ที่น่าสนใจโดยมีลักษณะเฉพาะ ลูกเล่น และรายละเอียดปลีกย่อยในตัวเอง และวิธีที่มีประสิทธิภาพที่สุดวิธีหนึ่งในการเน้นข้อความจากมวลชนทั่วไปโดยให้ความเป็นเอกลักษณ์แปลกตาและความสามารถในการกระตุ้นความสนใจอย่างแท้จริงและความปรารถนาที่จะอ่านให้ครบถ้วนคือเทคนิคการเขียนวรรณกรรม พวกเขาถูกนำมาใช้ตลอดเวลา ประการแรก โดยตรงโดยกวี นักคิด นักเขียน ผู้แต่งนวนิยาย เรื่องราว และงานศิลปะอื่นๆ ทุกวันนี้ นักการตลาด นักข่าว นักเขียนคำโฆษณา และจริงๆ แล้วทุกคนที่ต้องการเขียนข้อความที่สดใสและน่าจดจำเป็นครั้งคราว แต่ด้วยความช่วยเหลือของเทคนิควรรณกรรมคุณไม่เพียง แต่สามารถตกแต่งข้อความเท่านั้น แต่ยังให้โอกาสผู้อ่านได้สัมผัสถึงสิ่งที่ผู้เขียนต้องการสื่อได้อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นเพื่อมองสิ่งต่าง ๆ จากมุมมอง

ไม่สำคัญว่าคุณจะเขียนข้อความอย่างมืออาชีพ กำลังเริ่มขั้นตอนแรกในการเขียน หรือสร้างข้อความดีๆ เพียงปรากฏอยู่ในรายการความรับผิดชอบของคุณเป็นครั้งคราว ในกรณีใด ๆ ก็จำเป็นและสำคัญที่ต้องรู้ว่าเทคนิควรรณกรรมใด นักเขียนมี ความสามารถในการใช้งานเป็นทักษะที่มีประโยชน์มากซึ่งเป็นประโยชน์กับทุกคน ไม่เพียงแต่ในการเขียนข้อความเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคำพูดธรรมดาด้วย

เราขอเชิญชวนให้คุณทำความคุ้นเคยกับเทคนิควรรณกรรมที่ใช้บ่อยและมีประสิทธิภาพที่สุด แต่ละคนจะได้รับตัวอย่างที่ชัดเจนเพื่อความเข้าใจที่แม่นยำยิ่งขึ้น

อุปกรณ์วรรณกรรม

พังเพย

• “การประจบประแจงคือการบอกใครสักคนอย่างชัดเจนว่าเขาคิดอย่างไรเกี่ยวกับตัวเอง” (เดล คาร์เนกี้)
• “ความเป็นอมตะทำให้เราต้องเสียชีวิต” (รามอน เดอ กัมโปอามอร์)
• “การมองโลกในแง่ดีเป็นศาสนาแห่งการปฏิวัติ” (Jean Banville)

ประชด

Irony เป็นการเยาะเย้ยที่ความหมายที่แท้จริงขัดแย้งกับความหมายที่แท้จริง สิ่งนี้สร้างความประทับใจว่าหัวข้อสนทนาไม่ใช่อย่างที่เห็นเมื่อมองแวบแรก

• วลีหนึ่งพูดกับคนเกียจคร้าน: “ใช่ ฉันเห็นคุณทำงานอย่างไม่เหน็ดเหนื่อยในวันนี้”
• ประโยคบอกเล่าถึงฤดูฝนว่า “อากาศกำลังกระซิบ”
• วลีหนึ่งพูดกับผู้ชายในชุดสูทธุรกิจ: “เฮ้ คุณจะไปวิ่งเหรอ?”

ฉายา

ฉายาคือคำที่กำหนดวัตถุหรือการกระทำและในขณะเดียวกันก็เน้นย้ำถึงลักษณะเฉพาะของมัน การใช้ฉายาทำให้สำนวนหรือวลีมีเฉดสีใหม่ทำให้มีสีสันและสดใสยิ่งขึ้น

• ภูมิใจนักรบจงมั่นคง
• สูท มหัศจรรย์สี
• สาวงาม เป็นประวัติการณ์

อุปมา

คำอุปมาคือการแสดงออกหรือคำที่มีพื้นฐานมาจากการเปรียบเทียบวัตถุหนึ่งกับอีกวัตถุหนึ่งตามลักษณะทั่วไปของวัตถุเหล่านั้น แต่ใช้ในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง

• เส้นประสาทของเหล็ก
• ฝนกำลังตีกลอง
• ดวงตาของฉันโผล่ออกมาจากหัวของฉัน

การเปรียบเทียบ

การเปรียบเทียบคือการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างที่เชื่อมโยงวัตถุหรือปรากฏการณ์ต่างๆ ด้วยความช่วยเหลือของคุณลักษณะทั่วไปบางประการ

• Evgeny ตาบอดไปหนึ่งนาทีจากแสงจ้าของดวงอาทิตย์ เหมือนกับ ตุ่น
• เสียงของเพื่อนทำให้ฉันนึกถึง เสียงดังเอี๊ยด สนิม ประตู ลูป
• แม่ม้าเป็นคนขี้เล่น ยังไง เผา ไฟกองไฟ

พาดพิง

การพาดพิงเป็นคำพูดพิเศษที่มีสิ่งบ่งชี้หรือบอกเป็นนัยถึงข้อเท็จจริงอื่น เช่น การเมือง ตำนาน ประวัติศาสตร์ วรรณกรรม ฯลฯ

• คุณเป็นนักวางแผนที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง (อ้างอิงถึงนวนิยายของ I. Ilf และ E. Petrov "The Twelve Chairs")
• พวกเขาสร้างความประทับใจให้กับคนเหล่านี้เช่นเดียวกับที่ชาวสเปนทำกับชาวอินเดียนแดงในอเมริกาใต้ (อ้างอิงถึงข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ของการพิชิตอเมริกาใต้โดยผู้พิชิต)
• การเดินทางของเราอาจเรียกว่า “The Incredible Travels of Russians in Europe” (อ้างอิงถึงภาพยนตร์ของ E. Ryazanov “The Incredible Adventures of Italians in Russia”)

ทำซ้ำ

การกล่าวซ้ำคือคำหรือวลีที่กล่าวซ้ำหลายครั้งในประโยคเดียว ทำให้สื่อความหมายและอารมณ์ได้มากขึ้น

• เด็กน้อยผู้น่าสงสาร!
• น่ากลัว เธอกลัวขนาดไหน!
• ไปเพื่อนของฉันไปข้างหน้าอย่างกล้าหาญ! ลุยเลยอย่าขี้อาย!

ตัวตน

ตัวตนคือการแสดงออกหรือคำที่ใช้ในความหมายเป็นรูปเป็นร่าง ซึ่งคุณสมบัติของสิ่งมีชีวิตนั้นมาจากวัตถุที่ไม่มีชีวิต

• พายุหิมะ เสียงหอน
• การเงิน ร้องเพลงความรัก
• หนาวจัด ทาสีหน้าต่างที่มีลวดลาย

การออกแบบแบบขนาน

โครงสร้างคู่ขนานเป็นประโยคขนาดใหญ่ที่ช่วยให้ผู้อ่านสามารถสร้างการเชื่อมโยงที่เชื่อมโยงระหว่างวัตถุสองหรือสามชิ้นได้

• “ คลื่นสาดในทะเลสีฟ้า ดวงดาวเปล่งประกายในทะเลสีฟ้า” (A.S. Pushkin)
• “เพชรถูกขัดเกลาด้วยเพชร เส้นถูกกำหนดด้วยเส้น” (S.A. Podelkov)
• “เขากำลังมองหาอะไรในประเทศที่ห่างไกล? เขาโยนอะไรลงในดินแดนบ้านเกิดของเขา? (ม.ย. เลอร์มอนตอฟ)

ปุน

ปุนเป็นอุปกรณ์วรรณกรรมพิเศษที่ใช้ความหมายที่แตกต่างกันของคำเดียวกัน (วลีวลี) ที่มีเสียงคล้ายกันในบริบทเดียวกัน

• นกแก้วพูดกับนกแก้ว: “นกแก้ว ฉันจะทำให้คุณกลัว”
• ฝนตกฉันและพ่อ
• “ ทองคำมีค่าตามน้ำหนัก แต่ด้วยการเล่นตลก - ด้วยคราด” (D.D. Minaev)

การปนเปื้อน

การปนเปื้อนคือการสร้างคำใหม่หนึ่งคำโดยการรวมคำสองคำเข้าด้วยกัน

• Pizzaboy - คนส่งพิซซ่า (พิซซ่า (พิซซ่า) + เด็กชาย (เด็กชาย))
• Pivoner – คนรักเบียร์ (เบียร์ + ไพโอเนียร์)
• Batmobile – รถของแบทแมน (แบทแมน + รถยนต์)

เพิ่มความคล่องตัว

สำนวนที่กระชับคือวลีที่ไม่ได้แสดงอะไรเป็นพิเศษและปิดบังทัศนคติส่วนตัวของผู้เขียน ปิดบังความหมายหรือทำให้เข้าใจยาก

• เราจะเปลี่ยนโลกให้ดีขึ้น
• ความสูญเสียที่ยอมรับได้
• มันไม่ดีหรือไม่ดี

การไล่สี

การไล่สีเป็นวิธีหนึ่งในการสร้างประโยคในลักษณะที่คำที่เป็นเนื้อเดียวกันในคำเหล่านั้นจะเพิ่มหรือลดความหมายทางความหมายและการระบายสีทางอารมณ์

• “สูงขึ้น เร็วขึ้น แข็งแกร่งขึ้น” (ยู ซีซาร์)
• หล่น หยด ฝน ตกลงมา ไหลรินเหมือนถังน้ำ
• “ เขากังวลกังวลเป็นบ้า” (F.M. Dostoevsky)

สิ่งที่ตรงกันข้าม

สิ่งที่ตรงกันข้ามคือรูปแบบหนึ่งของคำพูดที่ใช้ความขัดแย้งทางวาทศิลป์ระหว่างรูปภาพ รัฐ หรือแนวคิดที่เชื่อมโยงกันด้วยความหมายทางความหมายทั่วไป

• “ตอนนี้เป็นนักวิชาการ ตอนนี้เป็นฮีโร่ ตอนนี้เป็นนักเดินเรือ ตอนนี้เป็นช่างไม้” (A.S. Pushkin)
• “ ผู้ที่ไม่ใช่ใครเลยจะกลายเป็นทุกสิ่ง” (I.A. Akhmetyev)
• “ ที่ไหนมีโต๊ะอาหาร ที่นั่นมีโลงศพ” (G.R. Derzhavin)

อ็อกซีโมรอน

oxymoron เป็นตัวเลขโวหารที่ถือเป็นข้อผิดพลาดของโวหาร - มันรวมคำที่เข้ากันไม่ได้ (ตรงกันข้ามในความหมาย)

• มีชีวิตอยู่ตาย
• น้ำแข็งร้อน
• จุดเริ่มต้นของจุดจบ

แล้วสุดท้ายเราจะเห็นอะไร? จำนวนอุปกรณ์วรรณกรรมน่าทึ่งมาก นอกเหนือจากที่เราระบุไว้ เรายังสามารถตั้งชื่อการแบ่งส่วน การผกผัน จุดไข่ปลา epiphora อติพจน์ litotes periphrasis synecdoche metonymy และอื่นๆ และความหลากหลายนี้เองที่ทำให้ทุกคนสามารถนำเทคนิคเหล่านี้ไปประยุกต์ใช้ได้ทุกที่ ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว "ขอบเขต" ของการประยุกต์ใช้เทคนิควรรณกรรมไม่เพียงแต่การเขียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคำพูดด้วย เมื่อเสริมด้วยคำพังเพย คำพังเพย สิ่งที่ตรงกันข้าม การไล่ระดับ และเทคนิคอื่น ๆ มันจะสดใสและแสดงออกมากขึ้น ซึ่งมีประโยชน์มากในการเรียนรู้และพัฒนา อย่างไรก็ตาม เราต้องไม่ลืมว่าการใช้เทคนิคทางวรรณกรรมในทางที่ผิดอาจทำให้ข้อความหรือคำพูดของคุณดูโอ่อ่าและไม่สวยงามเท่าที่คุณต้องการ ดังนั้นควรระมัดระวังในการใช้เทคนิคเหล่านี้เพื่อให้การนำเสนอข้อมูลมีความกระชับและราบรื่น

เพื่อการดูดซึมเนื้อหาที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น เราขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับบทเรียนของเราในประการแรก และประการที่สอง ให้ความสนใจกับลักษณะการเขียนหรือคำพูดของบุคคลที่โดดเด่น มีตัวอย่างมากมายตั้งแต่นักปรัชญาและกวีชาวกรีกโบราณไปจนถึงนักเขียนและวาทศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่ในยุคของเรา

เราจะขอบคุณมากหากคุณริเริ่มและเขียนความคิดเห็นเกี่ยวกับเทคนิคการเขียนวรรณกรรมอื่น ๆ ของนักเขียนที่คุณรู้จัก แต่เราไม่ได้กล่าวถึง

เรายังต้องการทราบด้วยว่าการอ่านเนื้อหานี้มีประโยชน์สำหรับคุณหรือไม่

“เมื่อปัญหาเกิดขึ้นกับฉัน...”

เมื่อฉันประสบปัญหา
และฉันก็เดินไปตามดินแดนของพ่อฉัน
“ให้ความเจ็บปวดของคุณแก่ฉันเถอะ” น้ำพูด
ไหลลงมาตามไหล่เขา

ความสูงบอกฉัน: “จงหันไปสู่สวรรค์
และความกังวลจะละลายในใจฉัน”
“ใจเย็นๆ ฉันจะไม่ทรยศคุณ!” -
ถนนเกิดเสียงกรอบแกรบอย่างเงียบ ๆ

“ดูหิมะสีฟ้าของฉันสิ”
ภูเขากระซิบกับฉันแทบไม่ได้ยิน
“นอนบนพื้นหญ้า” ทุ่งหญ้ากวักมือเรียก
ฉันนอนลงและรู้สึกดีขึ้น

และทุกอย่างก็กลายเป็นเรื่องง่าย และฉันก็รู้ทันใดว่า...
ฉันไม่ต้องการสวรรค์อื่นใด
หากมีเพียงถนน แม่น้ำ และทุ่งหญ้า
ใช่แล้ว ท้องฟ้าของแผ่นดินเกิดของฉัน

คิดถึงสิ่งที่เราอ่าน

1. บทกวีของ Kaisyn Kuliev เกี่ยวกับมาตุภูมิเริ่มต้นด้วยคำว่า "เมื่อปัญหาเกิดขึ้นกับฉัน ... " คุณคิดว่าเหตุใดความรู้สึกบ้านเกิดของบุคคลจึงรุนแรงมากขึ้นในสถานการณ์ที่ซับซ้อนและยากลำบากเป็นพิเศษ

2. มาตุภูมิช่วยให้พระเอกของบทกวีเอาชนะปัญหาได้อย่างไร?

3. กวีใช้อุปกรณ์ศิลปะอะไรเมื่อเขาพูดว่า: "ถนนมีเสียงดังกรอบแกรบ" "ทุ่งหญ้ากวักมือเรียก" "น้ำพูด"?

4. Kaisyn Kuliev ถือว่าคุณสมบัติใดของชาวพื้นเมืองเป็นการถาวรโดยส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น?

5. เหตุใดกวีจึงคิดว่าตัวเองเป็นลูกหนี้ชั่วนิรันดร์สำหรับประชาชนของเขา?

งานสร้างสรรค์

ทำไมคุณถึงคิดว่าเมื่อไตร่ตรองถึงชะตากรรมของผู้คนกวีจึงพูดถึงภาษาแม่ของเขาโดยเฉพาะ? ทำไมในขณะที่ภาษายังมีชีวิตอยู่ ผู้คนยังมีชีวิตอยู่? เตรียมคำตอบโดยละเอียดสำหรับคำถามนี้

เรื่อง: อารมณ์ฤดูใบไม้ร่วงในผลงานศิลปะระดับปรมาจารย์

เป้า:

เกี่ยวกับการศึกษา : แนะนำบทกวีของกวีชาวรัสเซีย ดนตรีและภาพวาดเกี่ยวกับฤดูใบไม้ร่วง สอนการวิเคราะห์ข้อความบทกวี รวบรวมความรู้เกี่ยวกับวิธีการนำเสนอทางศิลปะ (การเปรียบเทียบ คำอุปมา คำคุณศัพท์)

พัฒนาการ : พัฒนาความรู้สึกสุนทรีย์แห่งความงาม พัฒนาทักษะการวิจัยข้อความ จินตนาการที่สร้างสรรค์

เกี่ยวกับการศึกษา : เพื่อปลูกฝังทัศนคติที่เอาใจใส่ต่อคำบทกวีเพื่อช่วยให้มองเห็นและรู้สึกไม่เพียง แต่ด้านที่เป็นรูปเป็นร่างของบทกวีความหมาย แต่ยังรวมถึงความสวยงามของคำเพื่อปลูกฝังความรักต่อธรรมชาติของรัสเซีย

วิธีการและเทคนิค:- การบ้านขั้นสูง

คำพูดของครู;

การสนทนาแบบฮิวริสติก

งานปัญหาและคำถาม

งานสร้างสรรค์

อะไรทำให้คุณประทับใจมากขึ้น: ดนตรี ภาพวาด หรือบทกวี? ทำไม

วาดข้อสรุป:

· ศิลปะทุกประเภทรวมเป็นหนึ่งโดย... (ความรักในธรรมชาติพื้นเมือง การชื่นชมเสน่ห์อย่างเงียบสงบ สนุกสนาน อารมณ์ที่ยืนยันชีวิต)

· ไม่เหมือนงานศิลปะประเภทอื่น ๆ ในงานวรรณกรรม นักเขียน... (สามารถใช้ความสวยงามและพลังของคำบทกวีแสดงความรู้สึกและประสบการณ์ที่ชัดเจนที่สุดจากสิ่งที่เขาเห็นบรรยายถึงเสน่ห์ของธรรมชาติรัสเซียทั้งหมดด้วยวาจา)

วี- การสนทนาเกี่ยวกับบทกวี

ใบไม้ร่วง

ป่าเป็นเหมือนหอคอยทาสี

ม่วง, ทอง, แดงเข้ม,

กำแพงที่ร่าเริงและหลากหลาย

ยืนอยู่เหนือที่โล่งที่สดใส

ต้นเบิร์ชที่มีการแกะสลักสีเหลือง

เปล่งประกายในสีฟ้าคราม

ต้นสนกำลังมืดลงเหมือนหอคอย

และระหว่างต้นเมเปิ้ลพวกมันจะเปลี่ยนเป็นสีน้ำเงิน

ที่นี่และที่นั่นผ่านใบไม้

ช่องว่างในท้องฟ้าเหมือนหน้าต่าง

กลิ่นของป่าไม้โอ๊คและสน

ในช่วงฤดูร้อนแดดก็แห้งไป

และฤดูใบไม้ร่วงก็เป็นม่ายที่เงียบสงบ

เขาเข้าไปในคฤหาสน์สีสันสดใสของเขา

อีวาน อเล็กเซวิช บูนิน

เขาใช้เทคนิคทางศิลปะอะไรในการแสดงความงดงามของทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วง

(คำกล่าวของนักเรียน: ฉายา "ม่วง, ทอง", "ร่าเริง, หลากหลาย")

กวีใช้การเปรียบเทียบอะไร?

(“ป่าดูเหมือนหอคอยทาสี” “เหมือนหอคอย ต้นสน” “ช่องว่างบนท้องฟ้า เหมือนหน้าต่างเล็กๆ”)

พวกคุณเข้าใจคำว่า "เทเรม" ได้อย่างไร? ภาพประกอบของเทเรม

(ทำงานกับพจนานุกรมอธิบาย Terem - In Ancient Rus ': พื้นที่อยู่อาศัยในส่วนบนของบ้านหรือบ้านในรูปแบบของหอคอย)

ทำไมกวีถึงเปรียบเทียบป่ากับหอคอย?

(เขาช่างสง่างาม สูง เยี่ยมยอดพอๆ กัน)

ค้นหาคำอุปมา

(ป่าคือ "กำแพงหลากสีสันที่ร่าเริง// ยืนเหนือที่โล่งอันสดใส"

“ต้นเบิร์ชที่มีการแกะสลักสีเหลือง”)

อารมณ์ของบทกวีคืออะไร?

เป็นไปได้ไหมที่จะนิยามมันอย่างไม่คลุมเครือ? ใช่ เรามีภาพฤดูใบไม้ร่วงที่สดใสและมีสีสันอยู่ตรงหน้า แต่ก็มีเรื่องเศร้าอยู่บ้าง จากสิ่งที่?

เหตุใดกวีจึงเปรียบเทียบฤดูใบไม้ร่วงกับหญิงม่าย

กวีใช้เทคนิคทางศิลปะอะไร?

(ตัวตน)

(ใช้พจนานุกรมอธิบาย หญิงม่ายคือผู้หญิงที่สูญเสียสามี “แม่ม่าย” เป็นสัญลักษณ์ของความเหงาและความโศกเศร้า)

ทำไมการเปรียบเทียบเช่นนี้?

(สมมติฐานของนักเรียน: เมื่อฤดูหนาวใกล้เข้ามา ฤดูใบไม้ร่วงจะสูญเสียเสื้อผ้าที่หรูหราและสีสันสดใส)

ตอนนี้เรามาตรวจสอบการคาดการณ์และฟังข้อความที่ตัดตอนมาจากบทกวีนี้เพิ่มเติม

อย่ารอช้า มันจะไม่แสดงในตอนเช้า

พระอาทิตย์อยู่บนท้องฟ้า ฝนตกและฟ้าหลัว

ป่าหมอกหนาทึบ -

ไม่น่าแปลกใจที่คืนนี้ผ่านไป!

แต่ฤดูใบไม้ร่วงจะซ่อนลึก

ทุกสิ่งที่เธอผ่านมา

ในค่ำคืนอันเงียบสงบและโดดเดี่ยว

เขาจะขังตัวเองอยู่ในห้องของเขา:

ปล่อยให้ป่าโห่ร้องในสายฝน

ขอให้ค่ำคืนมืดมนและมีพายุ

และในที่โล่งก็มีดวงตาหมาป่า

พวกมันเรืองแสงสีเขียวด้วยไฟ!

ป่าก็เหมือนหอคอยที่ไม่มีคนเฝ้า

มืดมนและซีดจางไปหมด

กันยายน วนเวียนอยู่ในป่า

เขาถอดหลังคาออกในสถานที่ต่างๆ

และทางเข้าก็เต็มไปด้วยใบไม้ที่เปียกชื้น

และที่นั่นฤดูหนาวก็ตกในเวลากลางคืน

และมันก็เริ่มละลาย ทำลายทุกสิ่ง...

ฤดูใบไม้ร่วงโดดเดี่ยวโดยสมบูรณ์กำลังซ่อนตัวอยู่ในคฤหาสน์ในเทพนิยายและช่วงเวลานั้นจะมาถึงเมื่อจำเป็นต้องจากไปโดยทิ้งป่าที่เปลือยเปล่าไว้พร้อมกับใบไม้ที่บินไปสู่ฤดูหนาว ป่าแห่งนี้เงียบสงัด ไม่เคลื่อนไหว ซ่อนตัวอยู่เพื่อรอฤดูหนาว ความหนาวเย็นในฤดูหนาว และพายุหิมะ

ตอนนี้ฉันคิดว่ามันชัดเจนแล้วว่าทำไมบทกวีนี้ถึงเรียกว่า "ใบไม้ร่วง"?

(บทกวีไม่เพียงแต่จับใจความของใบไม้ในฤดูใบไม้ร่วงที่ร่วงหล่น แต่ยังรวมถึงความรู้สึกโศกเศร้ากับการสูญเสียความงาม...)

วี- สรุปบทเรียน ข้อสรุป

นี่คือความคล้ายคลึงและแตกต่างของแนวคิดของปรมาจารย์ด้านพู่กัน คำพูด และเสียงเกี่ยวกับธรรมชาติ

สิ่งสำคัญในบทกวีคือความรู้สึก อารมณ์ ความลึกของความคิด ไม่ใช่ทุกสิ่งจะถูกเปิดเผยในคราวเดียว แต่มีคำอธิบายที่ซ่อนอยู่ในนั้น การอ่านอย่างระมัดระวังเท่านั้น ทัศนคติที่รอบคอบต่อแต่ละคำจะช่วยให้ผู้อ่านเข้าใจบทกวีอย่างแท้จริง

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว- การบ้าน (หลายระดับ)

1. บรรยายถึงอารมณ์ฤดูใบไม้ร่วงในภาพประกอบ

2. เรียนรู้บทกวีเกี่ยวกับฤดูใบไม้ร่วง

3. ลองสร้างบทกวีขนาดจิ๋ว “ไฟโรแวนสีแดงกำลังลุกไหม้อยู่ในสวน…”

กวี Balkar Kaisyn Shuvaevich Kuliev เกิดในหมู่บ้าน El-Tyuby ซึ่งตั้งอยู่ที่ต้นน้ำลำธารของช่องเขา Chegem ที่งดงามในครอบครัวของผู้เพาะพันธุ์และนักล่าวัว เด็กที่มีความสามารถแสดงความสามารถด้านศิลปะและบทกวีตั้งแต่วัยเด็ก เมื่อเป็นเด็กชายอายุ 18 ปี เขามามอสโคว์และเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะการละคร (GITIS)

Kuliev มีความสุขในการฟังบทกวีที่ดำเนินการโดยศิลปินที่โดดเด่นเช่น V. Kachalov, L. Leonidov, M. Tarkhanov, I. Moskvin ในฐานะนักเรียนที่ GITIS เขาแปลบทกวีของ M. Yu. Lermontov, A. S. Pushkin บทละครของนักเขียนบทละครชาวฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 J.-B. โมลิแยร์.

ความสนใจในบทกวีทำให้ Kuliev เข้าสู่ภาคค่ำของสถาบันวรรณกรรม คอลเลกชันบทกวีชุดแรกของเขาชื่อ "สวัสดียามเช้า" ได้รับการตีพิมพ์ในปี 2483 วีรบุรุษในบทกวีของ Kuliev คือคนงานบนภูเขา: คนเลี้ยงแกะ ช่างตีเหล็ก คนเลี้ยงสัตว์ บทกวีของเขาเกี่ยวกับธรรมชาติมีความโดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่างภาพร่างอันเงียบสงบของภูมิประเทศพื้นเมืองของเขาและการบรรยายองค์ประกอบที่น่าเกรงขามของธรรมชาติ

ตั้งแต่วันแรกของสงคราม Kuliev ก็ไปที่แนวหน้า ความรุนแรงของสงครามไม่ได้ทำให้จิตวิญญาณของกวีบทกวีซึ่งบทกวีของเขาถูกตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์แนวหน้าไม่ได้ทำให้จิตใจแข็งกระด้าง ในปี 1944 Kuliev ถูกปลดประจำการ แต่ไม่สามารถกลับไปยังดินแดนบ้านเกิดของเขาได้ เพราะคนของเขาถูกเนรเทศไปยังเอเชียกลาง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาทำงานในสหภาพนักเขียนแห่งคีร์กีซสถาน Kuliev ได้สร้างวงจรบทกวีเกี่ยวกับอดีตบ้านเกิดของเขา (“ หนังสือเพลงภูเขาเก่า ๆ ”, “ หญ้ากำลังเติบโต”, “ ชีวิต”) ในปีพ. ศ. 2499 กวีกลับไปยังดินแดนบัลการ์และเริ่มงานของเขาที่ประสบผลสำเร็จมากที่สุด ในหนังสือบทกวีของเขา - "ในบ้านของเพื่อน", "เพื่อนบ้านของฉัน", "ขนมปังและดอกกุหลาบ" - กวีใฝ่ฝันถึงโลกที่สมบูรณ์แบบถึงชัยชนะของแสงสว่างและความดี ใน “The Chegem Poem” (1980) กวีแสดงทัศนคติต่อเพื่อนร่วมชาติและคนงานที่กล้าหาญ และพูดถึงสถานที่ที่เขารักมาตั้งแต่เด็ก

ร. 3. ไครุลลิน

เมื่อฉันประสบปัญหา
และฉันก็เดินไปตามดินแดนของพ่อฉัน
“ให้ความเจ็บปวดของคุณแก่ฉันเถอะ” น้ำพูด
ไหลลงมาตามไหล่เขา

ความสูงบอกฉัน: “จงหันไปสู่สวรรค์
และความกังวลจะละลายในใจฉัน”
“ใจเย็นๆ ฉันจะไม่ทรยศคุณ!” -
ถนนเกิดเสียงกรอบแกรบอย่างเงียบ ๆ

“ดูหิมะสีฟ้าของฉันสิ”
ภูเขากระซิบกับฉันแทบไม่ได้ยิน
“นอนบนพื้นหญ้า” ทุ่งหญ้ากวักมือเรียก
ฉันนอนลงและรู้สึกดีขึ้น

และทุกอย่างก็กลายเป็นเรื่องง่าย และฉันก็รู้ทันใดว่า...
ฉันไม่ต้องการสวรรค์อื่นใด
หากมีเพียงถนน แม่น้ำ และทุ่งหญ้า
ใช่แล้ว ท้องฟ้าของแผ่นดินเกิดของฉัน

ไม่ว่าคนของฉันจะเล็กแค่ไหน
เขาจะยังคงอยู่ยืนยาวกว่าฉัน
และแผ่นดินของฉันจะมีชีวิตอยู่ซึ่งมีรังอยู่
และนกพิราบขาวก็หอนและอีกาดำ

ฉันเชื่อว่าเขาจะมีชีวิตอยู่อย่างที่เขามีชีวิตอยู่
ครอบครัวเล็กๆ ของฉัน ที่เคยมีความกล้าหาญ
และความกล้าหาญและความแข็งแกร่งก็กลับมา
สำหรับฉันที่สูญเสียกำลังที่เหลือของฉัน

ในหุบเขาข้าวสาลีจะสุกงอม
เหมือนแต่ก่อนคนไถจะทำงาน
และพระจันทร์จะขึ้นสู่ท้องฟ้า
และในคืนฤดูหนาวเขาจะฝัน
ฤดูใบไม้ผลิใกล้เข้ามาแล้วสำหรับคนเหนื่อยล้า

แล้วให้แต่งเพลงอื่นๆ
แต่ก็ยังมีคนชื่นชมอดีต
บางทีเพลงเหล่านั้นก็อาจจะร้องด้วย
สิ่งที่พวกเขาร้องเพลงต่อหน้าฉันและต่อหน้าฉัน

และไม่ว่าอะไรจะเกิดขึ้นกับคุณ ประชากรของฉัน
ฉันรู้ว่าภาษาพื้นเมืองจะมีชีวิตอยู่
ในเสียงที่จะคงอยู่
ชะตากรรมและชีวิตของฉันนั้นสั้น

กับคุณคนของฉันลูกหนี้นิรันดร์ของคุณ
ฉันไม่เคยอยู่คนเดียวเลยสักวันในชีวิต
และในศตวรรษอันสั้นของพระองค์พระองค์ทรงสร้าง
แม้ว่าจะไม่มาก แต่ก็เป็นสิ่งเดียวที่ฉันทำได้

คิดถึงสิ่งที่เราอ่าน

1. บทกวีของ Kaisyn Kuliev เกี่ยวกับมาตุภูมิเริ่มต้นด้วยคำว่า "เมื่อปัญหาเกิดขึ้นกับฉัน ... " คุณคิดว่าเหตุใดความรู้สึกบ้านเกิดของบุคคลจึงรุนแรงมากขึ้นในสถานการณ์ที่ซับซ้อนและยากลำบากเป็นพิเศษ
2. มาตุภูมิช่วยให้ฮีโร่ของบทกวีเอาชนะปัญหาได้อย่างไร?
3. กวีใช้อุปกรณ์ศิลปะอะไรเมื่อเขาพูดว่า: "ถนนมีเสียงดังกรอบแกรบ" "ทุ่งหญ้ากวักมือเรียก" "น้ำพูด"?
4. Kaisyn Kuliev ถือว่าคุณสมบัติใดของชาวพื้นเมืองเป็นการถาวรโดยส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น?
5. เหตุใดกวีจึงคิดว่าตัวเองเป็นลูกหนี้ชั่วนิรันดร์ของประชาชนของเขา?

งานสร้างสรรค์

ทำไมคุณถึงคิดว่าเมื่อไตร่ตรองถึงชะตากรรมของผู้คนกวีจึงพูดถึงภาษาแม่ของเขาโดยเฉพาะ? ทำไมในขณะที่ภาษายังมีชีวิตอยู่ ผู้คนยังมีชีวิตอยู่? เตรียมคำตอบโดยละเอียดสำหรับคำถามนี้

ดังที่คุณทราบ คำนี้เป็นหน่วยพื้นฐานของภาษาใดๆ ตลอดจนองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของความหมายทางศิลปะ การใช้คำศัพท์ที่ถูกต้องจะเป็นตัวกำหนดความหมายของคำพูดเป็นส่วนใหญ่

ในบริบท คำต่างๆ ถือเป็นโลกพิเศษ ซึ่งเป็นกระจกสะท้อนการรับรู้และทัศนคติของผู้เขียนต่อความเป็นจริง มีความแม่นยำในเชิงเปรียบเทียบ มีความจริงพิเศษในตัวเอง เรียกว่าการเปิดเผยทางศิลปะ หน้าที่ของคำศัพท์ขึ้นอยู่กับบริบท

การรับรู้ส่วนบุคคลเกี่ยวกับโลกรอบตัวเราสะท้อนให้เห็นในข้อความดังกล่าวด้วยความช่วยเหลือของข้อความเชิงเปรียบเทียบ ท้ายที่สุดแล้ว ศิลปะก็คือการแสดงออกถึงตัวตนของแต่ละบุคคล โครงสร้างวรรณกรรมถักทอจากคำอุปมาอุปมัยที่สร้างภาพลักษณ์ที่น่าตื่นเต้นและสะเทือนอารมณ์ของงานศิลปะชิ้นหนึ่ง ความหมายเพิ่มเติมปรากฏในคำ การระบายสีโวหารพิเศษสร้างโลกที่ไม่เหมือนใครซึ่งเราค้นพบด้วยตนเองขณะอ่านข้อความ

ไม่เพียงแต่ในวรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวาจาด้วย เราใช้เทคนิคต่างๆ ในการแสดงออกทางศิลปะเพื่อสร้างอารมณ์ความรู้สึก การโน้มน้าวใจ และจินตภาพโดยไม่ต้องคิด เรามาดูกันว่ามีเทคนิคทางศิลปะใดบ้างในภาษารัสเซีย

การใช้คำอุปมาอุปมัยมีส่วนช่วยในการสร้างการแสดงออกโดยเฉพาะ ดังนั้นมาเริ่มกันที่พวกมันกันดีกว่า

อุปมา

เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีโดยไม่ต้องเอ่ยถึงสิ่งที่สำคัญที่สุด - วิธีสร้างภาพทางภาษาของโลกตามความหมายที่มีอยู่ในภาษานั้นแล้ว

ประเภทของอุปมาอุปไมยสามารถแยกแยะได้ดังนี้:

1. ฟอสซิล ชำรุด แห้ง หรือเป็นประวัติศาสตร์ (หัวเรือ ตาเข็ม)
2. วลีวิทยาเป็นการผสมผสานที่เป็นรูปเป็นร่างที่มั่นคงของคำที่มีอารมณ์ เชิงเปรียบเทียบ ทำซ้ำในความทรงจำของเจ้าของภาษาหลายคน แสดงออก (การควบคุมความตาย วงจรอุบาทว์ ฯลฯ )
3. คำอุปมาเดียว (เช่น หัวใจคนจรจัด)
4. กางออก (หัวใจ - "ระฆังพอร์ซเลนในจีนสีเหลือง" - Nikolay Gumilyov)
5. บทกวีแบบดั้งเดิม (เช้าแห่งชีวิต ไฟแห่งความรัก)
6. ประพันธ์โดยบุคคล (ทางเท้าโคก)

นอกจากนี้คำอุปมาสามารถเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบ, ตัวตน, อติพจน์, periphrasis, ไมโอซิส, litotes และ tropes อื่น ๆ ไปพร้อม ๆ กัน

คำว่า "อุปมา" นั้นหมายถึง "การถ่ายโอน" ในการแปลจากภาษากรีก ในกรณีนี้ เรากำลังจัดการกับการโอนชื่อจากรายการหนึ่งไปยังอีกรายการหนึ่ง เพื่อที่จะเป็นไปได้ พวกมันจะต้องมีความคล้ายคลึงกันอย่างแน่นอน พวกมันจะต้องอยู่ติดกันไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง คำอุปมาคือคำหรือสำนวนที่ใช้ในความหมายเป็นรูปเป็นร่างเนื่องจากความคล้ายคลึงกันของปรากฏการณ์หรือวัตถุสองอย่างในทางใดทางหนึ่ง

จากการถ่ายโอนนี้ รูปภาพจะถูกสร้างขึ้น ดังนั้นคำอุปมาจึงเป็นหนึ่งในวิธีการที่โดดเด่นที่สุดในการแสดงออกของสุนทรพจน์เชิงศิลปะและบทกวี อย่างไรก็ตาม การไม่มีลักษณะนี้ไม่ได้หมายความว่าขาดความชัดเจนของงาน

คำอุปมาอาจเป็นได้ทั้งแบบเรียบง่ายหรือแบบกว้างขวาง ในศตวรรษที่ 20 การใช้บทกวีที่ขยายออกไปได้รับการฟื้นฟูและธรรมชาติของบทกวีที่เรียบง่ายก็เปลี่ยนไปอย่างมาก

นัย

Metonymy เป็นคำอุปมาประเภทหนึ่ง แปลจากภาษากรีกคำนี้หมายถึง "การเปลี่ยนชื่อ" นั่นคือเป็นการโอนชื่อของวัตถุหนึ่งไปยังอีกวัตถุหนึ่ง Metonymy คือการแทนที่คำบางคำด้วยคำอื่นโดยยึดตามความต่อเนื่องที่มีอยู่ของสองแนวคิด วัตถุ ฯลฯ นี่คือการกำหนดคำที่เป็นรูปเป็นร่างตามความหมายโดยตรง เช่น “ฉันกินไปสองจาน” การผสมผสานความหมายและการถ่ายโอนเป็นไปได้เนื่องจากวัตถุอยู่ติดกัน และความต่อเนื่องกันอาจอยู่ในเวลา พื้นที่ ฯลฯ

ซินเน็คโดเช่

Synecdoche เป็นประเภทของนามแฝง แปลจากภาษากรีกคำนี้แปลว่า "ความสัมพันธ์" การถ่ายโอนความหมายนี้เกิดขึ้นเมื่อเรียกสิ่งที่เล็กกว่าแทนสิ่งที่ใหญ่กว่าหรือในทางกลับกัน แทนที่จะเป็นส่วนหนึ่ง - ทั้งหมดและในทางกลับกัน ตัวอย่างเช่น: “ตามรายงานของมอสโก”

ฉายา

เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีซึ่งเรากำลังรวบรวมอยู่โดยไม่มีคำคุณศัพท์ นี่คือรูป trope คำนิยามที่เป็นรูปเป็นร่าง วลีหรือคำที่แสดงถึงบุคคล ปรากฏการณ์ วัตถุ หรือการกระทำด้วยอัตนัย

แปลจากภาษากรีกคำนี้แปลว่า "แนบแอปพลิเคชัน" นั่นคือในกรณีของเรามีคำหนึ่งติดอยู่กับคำอื่น

ฉายาแตกต่างจากคำจำกัดความง่ายๆในการแสดงออกทางศิลปะ

คำคุณศัพท์คงที่ถูกนำมาใช้ในคติชนเพื่อเป็นวิธีการพิมพ์และยังเป็นวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่สำคัญที่สุดวิธีหนึ่ง ในความหมายที่เข้มงวดของคำนี้ เฉพาะคำที่มีหน้าที่เป็นคำในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่างซึ่งตรงกันข้ามกับสิ่งที่เรียกว่าคำคุณศัพท์ที่แน่นอนซึ่งแสดงออกมาเป็นคำในความหมายตามตัวอักษร (ผลเบอร์รี่สีแดง ดอกไม้สวยงาม) เป็นของ tropes รูปเป็นรูปเป็นร่างถูกสร้างขึ้นเมื่อมีการใช้คำในความหมายเป็นรูปเป็นร่าง คำคุณศัพท์ดังกล่าวมักเรียกว่าเชิงเปรียบเทียบ การโอนชื่อโดยนัยอาจรองรับลักษณะนี้เช่นกัน

oxymoron เป็นประเภทของคำคุณศัพท์ที่เรียกว่าคำคุณศัพท์ที่ตัดกันซึ่งเกิดจากการผสมกับคำนามที่กำหนดซึ่งมีความหมายตรงกันข้าม (ความรักที่แสดงความเกลียดชังความโศกเศร้าที่สนุกสนาน)

การเปรียบเทียบ

อุปมาคือสิ่งที่วัตถุหนึ่งมีลักษณะเฉพาะโดยการเปรียบเทียบกับอีกวัตถุหนึ่ง นั่นคือนี่คือการเปรียบเทียบวัตถุต่าง ๆ ด้วยความคล้ายคลึงกันซึ่งอาจชัดเจนและคาดไม่ถึงและอยู่ห่างไกล โดยปกติจะแสดงโดยใช้คำบางคำ: "แน่นอน", "ราวกับ", "คล้ายกัน", "ราวกับ" การเปรียบเทียบอาจอยู่ในรูปแบบของกรณีเครื่องมือ

ตัวตน

เมื่ออธิบายเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีจำเป็นต้องกล่าวถึงตัวตน นี่คือคำอุปมาประเภทหนึ่งที่แสดงถึงการกำหนดคุณสมบัติของสิ่งมีชีวิตให้กับวัตถุที่ไม่มีชีวิต มักถูกสร้างขึ้นโดยอ้างถึงปรากฏการณ์ทางธรรมชาติเช่นสิ่งมีชีวิตที่มีสติ บุคลาธิษฐานยังเป็นการโอนทรัพย์สินของมนุษย์ไปยังสัตว์อีกด้วย

อติพจน์และ litotes

ให้เราสังเกตเทคนิคการแสดงออกทางศิลปะในวรรณคดีเช่นอติพจน์และไลโทต

อติพจน์ (แปลว่า "การพูดเกินจริง") เป็นหนึ่งในวิธีการพูดที่แสดงออกซึ่งเป็นตัวเลขที่มีความหมายเกินจริงในสิ่งที่กำลังพูดคุยกัน

Litota (แปลว่า "ความเรียบง่าย") เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับอติพจน์ - การกล่าวเกินจริงในสิ่งที่กำลังพูดคุยกันมากเกินไป (เด็กชายขนาดเท่านิ้ว ผู้ชายขนาดเท่าเล็บมือ)

การเสียดสี การประชด และอารมณ์ขัน

เรายังคงอธิบายเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีต่อไป รายการของเราจะเสริมด้วยการเสียดสี การประชด และอารมณ์ขัน

• Sarcasm แปลว่า "เนื้อฉีก" ในภาษากรีก นี่คือการประชดที่ชั่วร้าย การเยาะเย้ยแบบกัดกร่อน คำพูดแบบกัดกร่อน เมื่อใช้การเสียดสีจะสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูน แต่ในขณะเดียวกันก็มีการประเมินทางอุดมการณ์และอารมณ์ที่ชัดเจน
• การประชดในการแปลหมายถึง "การเสแสร้ง", "การเยาะเย้ย" มันเกิดขึ้นเมื่อมีสิ่งหนึ่งพูดเป็นคำพูด แต่มีบางสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงซึ่งตรงกันข้าม
• อารมณ์ขันเป็นหนึ่งในคำศัพท์ที่ใช้แสดงออกซึ่งแปลว่า "อารมณ์" "นิสัย" บางครั้งงานทั้งหมดสามารถเขียนในรูปแบบการ์ตูนที่เป็นเชิงเปรียบเทียบซึ่งเราสามารถสัมผัสได้ถึงทัศนคติที่เยาะเย้ยและมีอัธยาศัยดีต่อบางสิ่งบางอย่าง ตัวอย่างเช่นเรื่อง "Chameleon" โดย A.P. Chekhov รวมถึงนิทานหลายเรื่องโดย I.A.

ประเภทของเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีไม่ได้จบเพียงแค่นั้น เราขอเสนอให้คุณทราบดังต่อไปนี้

พิสดาร

เทคนิคทางศิลปะที่สำคัญที่สุดในวรรณคดี ได้แก่ พิสดาร คำว่า "พิสดาร" หมายถึง "ซับซ้อน", "แปลกประหลาด" เทคนิคทางศิลปะนี้แสดงถึงการละเมิดสัดส่วนของปรากฏการณ์ วัตถุ เหตุการณ์ที่ปรากฎในงาน มีการใช้กันอย่างแพร่หลายในผลงานของ M. E. Saltykov-Shchedrin (“ The Golovlevs,” “ The History of a City,” เทพนิยาย) นี่เป็นเทคนิคทางศิลปะที่มีพื้นฐานมาจากการพูดเกินจริง อย่างไรก็ตามระดับของมันนั้นมากกว่าระดับอติพจน์มาก

การเสียดสี การประชด อารมณ์ขัน และความแปลกประหลาดเป็นเทคนิคทางศิลปะยอดนิยมในวรรณคดี ตัวอย่างของสามเรื่องแรกคือเรื่องราวของ A.P. Chekhov และ N.N. Gogol ผลงานของ J. Swift นั้นแปลกประหลาด (เช่น Gulliver's Travels)

ผู้เขียน (Saltykov-Shchedrin) ใช้เทคนิคทางศิลปะอะไรในการสร้างภาพลักษณ์ของยูดาสในนวนิยายเรื่อง "Lord Golovlevs"? แน่นอนว่ามันแปลกประหลาด การประชดและการเสียดสีมีอยู่ในบทกวีของ V. Mayakovsky ผลงานของ Zoshchenko, Shukshin และ Kozma Prutkov เต็มไปด้วยอารมณ์ขัน อย่างที่คุณเห็นเทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีเหล่านี้ซึ่งตัวอย่างที่เราเพิ่งยกไปนั้นมักใช้โดยนักเขียนชาวรัสเซีย

ปุน

ปุนเป็นอุปมาอุปมัยที่แสดงถึงความกำกวมโดยไม่สมัครใจหรือโดยเจตนาซึ่งเกิดขึ้นเมื่อใช้ในบริบทของความหมายของคำตั้งแต่สองความหมายขึ้นไป หรือเมื่อเสียงคล้ายกัน พันธุ์ของมันคือ paronomasia, นิรุกติศาสตร์เท็จ, zeugma และ concretization

ในการเล่นคำการเล่นคำจะขึ้นอยู่กับเรื่องตลกที่เกิดขึ้นจากคำเหล่านั้น เทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีเหล่านี้สามารถพบได้ในผลงานของ V. Mayakovsky, Omar Khayyam, Kozma Prutkov, A.P. Chekhov

อุปมาคำพูด - มันคืออะไร?

คำว่า "รูป" แปลมาจากภาษาละตินว่า "รูปลักษณ์ โครงร่าง รูปภาพ" คำนี้มีความหมายหลายประการ คำนี้หมายถึงอะไรเกี่ยวกับสุนทรพจน์ทางศิลปะ? ที่เกี่ยวข้องกับตัวเลข: คำถาม, การอุทธรณ์

"โทรเป" คืออะไร?

“เทคนิคทางศิลปะที่ใช้คำในความหมายเป็นรูปเป็นร่างชื่ออะไร” - คุณถาม. คำว่า "trope" รวมเทคนิคต่างๆ เข้าด้วยกัน: คำคุณศัพท์ คำอุปมา คำนาม การเปรียบเทียบ ซินเนคโดเช ลิโทเตส อติพจน์ ตัวตน และอื่นๆ แปลคำว่า "trope" แปลว่า "การหมุนเวียน" สุนทรพจน์ในวรรณกรรมแตกต่างจากสุนทรพจน์ทั่วไปตรงที่ใช้การเปลี่ยนวลีพิเศษเพื่อเสริมสุนทรพจน์และทำให้แสดงออกได้มากขึ้น สไตล์ที่ต่างกันก็ใช้วิธีการแสดงออกที่แตกต่างกัน สิ่งที่สำคัญที่สุดในแนวคิดเรื่อง "การแสดงออก" สำหรับสุนทรพจน์ทางศิลปะคือความสามารถของข้อความหรืองานศิลปะที่จะมีผลกระทบด้านสุนทรียศาสตร์และอารมณ์ต่อผู้อ่าน เพื่อสร้างภาพบทกวีและภาพที่สดใส

เราทุกคนอาศัยอยู่ในโลกแห่งเสียง บางส่วนทำให้เกิดอารมณ์เชิงบวกในตัวเรา ในทางกลับกัน ตื่นเต้น ตื่นตระหนก ทำให้เกิดความวิตกกังวล สงบหรือกระตุ้นให้นอนหลับ เสียงที่ต่างกันทำให้เกิดภาพที่แตกต่างกัน การใช้การผสมผสานเหล่านี้ทำให้คุณสามารถมีอิทธิพลต่ออารมณ์ของบุคคลได้ การอ่านวรรณกรรมและศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียทำให้เรารับรู้ถึงเสียงของพวกเขาโดยเฉพาะ

เทคนิคพื้นฐานในการสร้างอารมณ์ทางเสียง

• สัมผัสอักษรคือการซ้ำของพยัญชนะที่คล้ายกันหรือเหมือนกัน
• Assonance คือการทำซ้ำสระอย่างกลมกลืนโดยเจตนา

สัมผัสอักษรและความสอดคล้องมักใช้พร้อมกันในงาน เทคนิคเหล่านี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อกระตุ้นการเชื่อมโยงต่างๆ ในผู้อ่าน

เทคนิคการบันทึกเสียงในนิยาย

การวาดภาพเสียงเป็นเทคนิคทางศิลปะที่ใช้เสียงบางอย่างในลำดับเฉพาะเพื่อสร้างภาพบางอย่าง นั่นคือการเลือกคำที่เลียนแบบเสียงในโลกแห่งความเป็นจริง เทคนิคนี้ในนิยายใช้ทั้งในบทกวีและร้อยแก้ว

ประเภทของการบันทึกเสียง:

1. Assonance แปลว่า "ความสอดคล้อง" ในภาษาฝรั่งเศส ความสอดคล้องคือการทำซ้ำของเสียงสระที่เหมือนกันหรือคล้ายกันในข้อความเพื่อสร้างภาพเสียงที่เฉพาะเจาะจง มันส่งเสริมการแสดงออกของคำพูดมันถูกใช้โดยกวีในจังหวะและสัมผัสของบทกวี
2. สัมผัสอักษร - จากเทคนิคนี้คือการทำซ้ำพยัญชนะในข้อความวรรณกรรมเพื่อสร้างภาพเสียงเพื่อให้คำพูดบทกวีแสดงออกมากขึ้น
3. Onomatopoeia คือการถ่ายทอดความรู้สึกทางเสียงด้วยคำพิเศษที่ชวนให้นึกถึงเสียงของปรากฏการณ์ในโลกโดยรอบ

เทคนิคทางศิลปะในบทกวีเหล่านี้เป็นเรื่องปกติมาก หากไม่มีเทคนิคเหล่านี้ สุนทรพจน์ในบทกวีคงไม่ไพเราะนัก