Бійцівський клуб. Улюблене кіно

Отже, все почалося банально. Ніч п'ятниці, прекрасна погода середньоросійської смуги (-12 за Цельсієм), затишна компанія батьків майбутніх однокласників, які ненавидять один одного, які вишикувалися в неструнку чергу, в надії на те, що саме їх дитині дістанеться місце в першому класі жаданої школи №186. Школа, прямо скажемо, і справді непогана: авторська та академічна, та ще з ФОКом! Все це забезпечило неслабку мотивацію здати своє дитя саме туди. Власне, і в нашому випадку "замотивованих" знайшлося чимало. На чергу з сотні душ пропонувалося трохи більше 70 місць, ясна річ, що в такій ситуації кожен з батьків тримається за місце в черзі, як за останню п'ядь рідної землі. І не тільки тримаються, так ще й битися готові, як спартанці, добре, що в нічній черзі чергували батьки. У такій ситуації найадекватнішим рішенням у всі часи було піддати для сугріву, та й щоб час веселіше йшов, та й поспілкуватися з чоловіками на дружній ноті.

І ось у розмові-то і з'ясувалося, що в черзі не всі місцеві – один відщепенець зробив прописку дитині і лізе у жадану 186-ту! Справедливість було відновлено дома, і несвідомого батька навчили через голову. У найближчому під'їзді немісцевому татові руками і, мабуть, ногами пояснили, що він дещо некоректно повівся. Чи усвідомив немісцевий, що він і справді неправий, невідомо, оскільки прямо з під'їзду він поїхав до реанімації.

Звичайна історія у черзі. "Ви крайній?" - "За мною просили не позичати!"

"Офіцерська вдова сама себе вирубала!"

Крім офигування від самого факту, історія породила безліч обговорень - серед них червоною ниткою проходить дві теми: "Поділом, соромно лізти не на свою ділянку" і "Якого біса стояти в черзі на морозі, коли до школи прийняти зобов'язані?"

Першим можна порадити віддати своїх дітлахів по прописці до місцевих гадюшників школи. Для відомості: найближче до 186-ї знаходиться 29-а школа, яку інакше, як «бомжатником» місцеві не називають, зате в ній гостинно відчинені двері для знань, що страждають - місця є завжди (відчуваєте затребуваність?). Її випускники часто-густо живуть короткою, але цікавим життямнаркоманів, що відбулися.

Ось і департамент освіти міста через прес-службу поширив заяву, що вони ні до чого, та й школи ні до чого, а всі самі батьки вигадують.

«Ініціатива створювати подібні черги належить батькам та не має жодної юридичної сили. Для зручності батьків подати заяву на зарахування дитини до першого класу можна в електронному виглядіна сайті школи, що відноситься до їхньої мікроділянки, а пізніше надати оригінали документів безпосередньо до школи. Про це щороку керівники шкіл розповідають батькам на зборах та просять їх утриматися від створення живих черг біля стін шкіл. Проте з року в рік перебувають батьки, які ігнорують прохання і вважають за краще діяти «перевіреним» способом, яким з ними діляться їхні знайомі, сусіди, учасники інтернет-форумів та дискусій соціальних мережах». (З коментаря прес-служби адміністрації міста)

Ну, тепер все зрозуміло: ні директори шкіл, ні тим більше депобр не причетні до цієї події, яка знову прославила Нижній. Просто люблять батьки стояти у чергах. Ну а як ще проводити нічний час при хорошому температурному мінусі? Не на танцях, не 17 років.

Делікатно замовчимо, що є незначний нюанс, ну зовсім незначний: не до всіх шкіл можна подати заяву в електронному вигляді. Тобто на сайтах шкіл позначені адреси, що відносяться до даних освітнім установам, А на деяких сайтах навіть повідомляється, скільки місць залишилося, але нерідко на сайті школи написано: «Приходьте в такі дні і в такий час». А в окремих випадках ще й вказують, мешканцям яких вулиць у які місяці приходити. Адже це не є самоврядністю шкіл, безконтрольним самовільством директорів, управлінською імпотенцією депобра, потуранням і роздолбайством міської адміністрації, правда? І зовсім не важливо, що ви знайдете на шкільних сайтах різні та зовсім не схожі один на інший алгоритми, запропоновані департаментом, методичні рекомендації щодо подання заяви про вступ до першого класу.

Загалом, ні до чого тут наша дорога влада. Це ми самі влаштовуємо бійцівські клуби, прямо всупереч їхній добрій волі і всілякому помочуванню. Вони – молодці, це ми в них такі вродили. І щось нагадує, що таким чином ще не раз Нижегородчина прогримить на всю Росію-матінку.

Десять років тому, в мої славні шістнадцять, знайомство з контр-культурою я почала із "солодкої парочки" геніїв цього жанру: прочитала "Бійцівський клуб" Паланіка та "На голці" Ірвіна Велша. Я - пигалиця-першокурсниця, яка все попереднє життя займалася тільки навчанням і ніколи не вимовляла слово "секс" вголос (про менш нормативну лексику можете навіть не заїкатися, я їй не користувалася). Іхха, і моє життя зробило різкий розворот. Ну, звичайно, я не пішла колотися, матюкатися і навіть не покинула універ, проте мої книжкові уподобання значно розширилися, як і словниковий запас))) Після Уелша мене немов макнули в липкий бруд, і я його досі не люблю і не читаю, а от книг Паланіка через мої рученята пройшло ой як немало. З першого прочитання це було фу-фу-фу, але відірватись вкрай складно, і я продовжувала.

Чесно кажучи, через десять років, про сюжет "Бійцівського клубу" у мене залишилися напрочуд діряві спогади, хоча я навіть фільм дивилася через кілька років після прочитання книги. Тому побачивши на робочій книжковій полиці кишенькове видання "Клубу", я одразу його схопила з метою перечитати. Мене трохи здивувала рецензія якогось містера на обкладинці, ім'я якого мені ні про що не говорить, адже вона йшла врозріз із моїми спогадами про враження від книги.

Смішна? Смішна?! Де сміятися, після слова "Удар"? Але читачі видавництва "Контркультура" - своєрідні хлопці, тож я особливо не здивувалася і просто почала читати.

Насамперед я відзначила склад - приголомшливий. Абсолютно абсолютно автентичний, особливий, відмінний від типового як "класичної" літератури, так контркультури. Мова по-своєму гарна і однозначно чіпляє. По-друге, сам сюжет, давно відомий усім, але не перестає бути дуже продуманим та свіжим. Так, це бруд, але так про нього ще не писали.

Про що ця книга?

Головний герой - пересичений життям процвітаючий молодий чоловік, який страждає на безсоння, єдиними ефективними ліками від яких стає чуже горе, яким він харчується на збіговиськах клубів для ракових хворих. Там же він знайомиться з красунею Марлою, яку ненавидить з першої зустрічі, бо з її появою "ліки" перестає діяти. По роботі йому необхідно кудись летіти, і в поїздці він зустрічає Тайлера Дьордена, який знаходить спосіб допомогти повернути смак до життя і сну, відкривши... підпільний бійцівський клуб.

особливості:

• Мат, бруд, фізіологія, шизофренія ... все це розгорнуто, подано на блюді, змащеному жиром, і кинуте в обличчя. Ах так, це Паланік – на книзі стоїть 18+ і якщо ви щось чули про автора, то ви знаєте.
• Книга просочена безумством трохи більш ніж повністю. І в цьому своя краса!
• Дуже своєрідна подача, особливо якщо врахувати, що вийшла вона понад 20 років тому.

І що зрештою?

Це культовий роман середини 90-х. Це одна з найбільш продаваних контуркультурних книг. Це вкрай спірний та складний роман, який на нашому Лайвлібі оцінили у 4,2 бали з п'яти. І я не можу не рекомендувати її до прочитання. Якщо ви давно хотіли познайомитися з Паланіком, але не наважувалися – почніть із "Бійцівського клубу"!

Загадковий екстреміст, який заробляє на життя продажем мила, зробленого з відсмоктаного під час ліпосакції людського жиру, створює товариство під назвою «Бійцівський клуб». Це організація для хлопців, які готові битися один з одним на таємних нічних сходах, щоби відчути себе справжніми чоловіками. Перед початком боїв герой оголошує правила: «Перше правило клубу – не згадувати про Бійцівський клуб. Друге правило клубу – не згадувати про Бійцівський клуб! Третє правило клубу – якщо боєць крикнув “стоп!”, видихнувся чи відключився, бій закінчено. Четверте правило – у бою беруть участь лише двоє. П'яте правило – бої йдуть один за одним, а не одночасно. Шосте правило – знімати взуття та сорочки. Сьоме правило – бій триває стільки, скільки потрібно. Восьме і останнє правило - той, хто вперше прийшов у клуб, має битися».

80% художньої літературидля дорослих у західних країнахкупують та читають жінки. Це колосальне число величезними цифрами виведено на стелі будь-якого видавництва та автора бестселерів. Коли редактори та письменники піднімають очі до неба, щоб вирішити, яку книгу опублікувати чи вигадати, вони бачать «80%» і надходять відповідно, часто нехтуючи інтересами тих 20% чоловіків, хто все ж таки купує художні книги, і всіх тих потенційних читачів, хто перестав ходити до книгарень, бо не побачив там нічого для себе. Проте в середині 1990-х знайшовся чоловік, який знехтував 80 відсотками і написав роман, призначений виключно для молодих чоловіків, які не читають (або майже не читають). Так з'явилася культова книга, яка у 1999 році перетворилася на культовий фільм. Її автором був Чак Паланік, і вона називалася «Бійцівський клуб».

Для Чака Паланіка (чиє українське прізвище російською правильніше писати «Паланюк») історія «Бійцівського клубу» почалася зі зрозумілого будь-якому автору бажання показати видавцям середній палець. Журналіст з освіти та автомеханік за фахом, Паланік у 1990-х відвідував письменницький семінар та виливав свою душу в книгах, які видавці відмовлялися публікувати. Коли його другий роман «Невидимки», написаний від понівеченої колишньої моделі, був відкинутий як «обурливий», Паланік вирішив, що на знак зневаги до видавців вигадає ще більш «обурливу» річ, на тлі якої «Невидимки» здадуться білими і пухнастими.

Що було найбільш шокуючим із усього, що автор міг вигадати? Відповідь йому підказали телевізійний репортаж, візит до книгарні та її членство в Cacophony Society (анархістсько-приколістському клубі, який влаштовує публічні розіграші на кшталт розкладання в магазинах іграшок плюшевих ведмедів, наповнених бетоном). У репортажі розповідалося, що молоді хлопці з неповних сімей часто вступають у банди, бо шукають там сувору, але справедливу батьківську турботу, якої вони позбавили вдома. У книгарні ж Паланік зауважив, що на полицях повно книг про жіночу дружбу та жіночі організації та клуби, але немає майже нічого про організації для «справжніх чоловіків», без в'язання та сюсюкання.

Також в основу майбутнього твору ліг випадок із життя письменника. Побивши одного разу під час відпускного виїзду на природу, він з'явився на роботу з величезним фінгалом і виявив, що ніхто з товаришів по службі не наважується запитати, що з ним трапилося. Люди просто побоювалися хлопця, який, як їм здавалося, веде агресивне та небезпечне життя.

Склеївши все це докупи, Паланік винайшов «Бійцівський клуб» - таємне суспільстводля хлопців із нижчого та нижчого середнього класів (офіціантів, клерків, механіків, охоронців), які беруть участь у підпільних поєдинках. Не заради грошей, не заради слави і навіть не заради виплеску адреналіну, а для того, щоб відчути себе справжніми, крутими мужиками, а не кастрованими песиками, що на задніх лапках багачам прислуговують. Що могло бути більш обурливим та шокуючим, ніж організація розлючених та розчарованих у житті міцних хлопців, готових отримувати та завдавати ударів? Адже це навіть страшніше за профспілку! А з профспілками в Америці воюють ось уже понад сотню років. Щоправда, зі змінним успіхом, але останні десятиліття - дуже ефективно.

Першою версією «Бійцівського клубу» був коротка розповідь, Складений як літературний експеримент. Паланік збудував розповідь як монтажну нарізку яскравих сцен, зауважень та спостережень, об'єднану не поступовим перетіканням від епізоду до епізоду, а послідовністю клубних правил. Самі собою ці правила не мали особливого значення, але вони були стрижнем, на який був нанизаний «Бійцівський клуб». Цей художній хід Паланік використав, щоб у його оповіданні не було нічого нудного та другорядного – лише «найм'якотша».

На його величезне подив, Паланік вдалося продати «Клуб» для публікації в антології оповідань, що вийшла невеликим тиражем. Отримавши 50 доларів, автор вирішив розгорнути «Клуб» у роман і за три місяці написав книгу, натхненну «Великим Гетсбі». Як і у Френсіса Скотт Фіцджеральда, у «Клубі» було три центральні персонажі: оповідач, загадковий і викликає повагу оточуючих головний геройта його дівчина, яка знайомиться з героєм завдяки оповідачеві. Але, на відміну від класика, Паланік писав не про розкішні вечірки, а про нічні поєдинки, громадський саботаж і про терористичний змову, що визріває в Бійцівському клубі (гірше підпільної профспілки може бути тільки тероризм!).

Багато описаних у книзі події та «приколи» - на кшталт вклеювання порнокадрів у сімейні фільми, що показуються в кіно, або «туристичного» відвідування груп підтримки смертельно хворих людей - були взяті з життя автора та його друзів (Паланік був волонтером у хоспісі, і він супроводжував пацієнтів на зборів груп підтримки). Повним вигадкою були лише Бійцівський клуб та теракти. Зате викладені в книзі рецепти створення вибухівки в домашніх умовах були справжнісінькими, взятими з анархістських посібників.

Коли Паланік приніс новий «Клуб» у видавництво, то йому запропонували шість тисяч доларів. Як він пізніше дізнався, це були «образливі відступні» - смішно маленька за мірками книжкової індустрії сума, яку пропонують, щоб автор образився і більше не набридав зі своїм творінням. Однак у порівнянні з його попереднім гонораром це були величезні гроші, і Паланік упіймав видавців на слові.

Спочатку книга, що вийшла 1996 року, розходилася погано (80%!), і рецензенти були від неї не в захваті. Але поступово «Клуб» почав обростати шанувальниками – і серед критиків, і серед звичайних читачів. Протест роману проти бездуховного матеріалізму Америки та проти суспільної «кастрації» молодих хлопців був досить вміло упакований, щоб захоплювати як справжніх радикалів, так і тих, хто лише хотів полоскотати собі нерви оповіданням на межі та за межею фолу.

Щойно продаж роману почав зростати, книгою зацікавився Голлівуд. Спершу, щоправда, там не знайшли «Клуб» придатним для екранізації, причому серед тих, хто відкинув роман, був майбутній провідний продюсер екранізації Арт Лінсон, метр артхаусно-розважального кіно 1980-х і 1990-х («Недоторканні», «Сутичка»). Але потім книга потрапила на стіл Лори Зіскін, тодішньої керівниці студії Fox 2000 (середньобюджетного підрозділу 20th Century Fox), і жінка, яка колись спродюсувала «Красуню», вирішила, що «Клубу» варто дати шанс. Слід зазначити, що Зіскін книгу на той час не читала. Вона орієнтувалася на читання за ролями фрагментів роману, записане і змонтоване продюсерами Джошом Доненом і Россом Беллом тим босів, яким було дозвілля вчитуватися в пропонований для постановки твір. За право перенести роман на екран Зіскін та Fox 2000 заплатили 10 тисяч доларів.

Оскільки Зіскін визнала, що «Клуб» може стати для нового покоління глядачів такою ж важливою картиною, якою для шістдесятників був «Випускник» Майка Ніколса, вона прочитала у сценаристи екранізації співавтора «Випускника» та голлівудського ветерана Бака Генрі. Белл, однак, переконав Зіскін, що книгу для нового покоління має екранізувати новий автор, і цю роботу отримав сценарист-дебютант Джим Улс, який спеціально домагався права зайнятися «Клубом».

Були у Белла на прикметі і кілька потенційних режисерів, але Пітер Джексон, Браян Сінгер і Денні Бойл віддали перевагу іншим проектам. Девід Фінчер, навпаки, був готовий взятися за клуб, і він сам хотів купити права на екранізацію до того, як це зробила Зіскін. Але він не рвався співпрацювати з Fox, оскільки зйомки його дебюту "Чужий 3" супроводжувалися постійними конфліктами зі студійними представниками, які часто нав'язували Фінчеру своє бачення стрічки. Режисер чудово розумів, що зйомки в такій атмосфері «Бійцівського клубу» перетворяться на справжнє катування.

Зіскін тим не менш хотіла, щоб «блудний син» та постановник детективного хіта «Сім» повернувся на студію, яка виписала його квиток у велике кіно. Тому глава студії та режисер домовилися, що Фінчер з Улсом та своєю командою підготують сценарій стрічки, напишуть режисерську розробку, проведуть попередні переговори з зірками і прикинуть бюджет, а потім пред'являть усе це студії, і та скаже або «так, знімайте таке кіно», або "ні, такий фільм нам не потрібен". Якщо відповідь буде «так», то далі Фінчер працюватиме в рамках бюджету та розкладу без суттєвого студійного втручання. А на «ні» і суду нема. При цьому режисер був готовий зняти картину в «підпільно»-малобюджетному стилі за два-три мільйони доларів, але Зіскін попросила його розробити повноцінний середньобюджетний проект.

Працюючи над сценарієм, Улс і Фінчер вирішили зберегти якнайбільше «екстремізму» Паланіка та міркувань Оповідача (цей безіменний герой книги отримав у фільмі ім'я Джек). Вони знали, що закадровий голос у Голлівуді вважається ознакою слабкості сценариста («Потрібно показувати, а не розповідати!»), але роздуми Джека були надто важливою частиною книги, щоб намагатися їх чимось замінити. Там, де це було можливо та осмислено, думки героя ілюструвалися образами. Зокрема, це стосувалося його знущань з меблевої компанії IKEA. Пізніше, коли фільм було вже завершено, Фінчер чекав на протести з боку шведської фірми, але їх не було. В IKEA, очевидно, вважали, що антиреклама – також реклама. Тим паче безкоштовна.

У тих випадках, коли Улс і Фінчер все ж таки щось кардинально змінювали в сценарії в порівнянні з книгою, вони намагалися покращити оповідання Паланіка. І письменник визнає, що це їм вдалося. Так, фінал фільму вийшов одночасно більш екстремальним і романтичним, а роль коханої головного героя була розширена рівно настільки, щоб перетворити її з фактично другорядного персонажа на головну героїню, не втративши при цьому «мужніх» сюжетних пріоритетів («Дружба і політика понад кохання»). Крім основного сценариста та режисера до тексту також доклали руку творець «Джеррі Магуайєра» Кемерон Кроу, сценарист «Семі» Ендрю Кевін Вокер та провідні зірки картини.

Росс Белл сподівався, що головного героя, радикала Тайлера Дердена, зіграє новозеландець Расселл Кроу, який вже популярний, але ще не знявся в «Гладіаторі». Арт Лінсон, однак, коли підключився до проекту, наполягав на запрошенні Бреда Пітта з «Інтерв'ю з вампіром» та «Семи», і студія погодилася з досвідченим і шановним продюсером. Добре, що Пітт вже працював з Фінчером, і той знав, що актор, незважаючи на його імідж «золотого хлопчика», за своїми поглядами та своїм ставленням до життя набагато ближче до Дердена, ніж до поліцейського з «Семі». У свою чергу, Пітт охоче погодився зобразити антигероя і продовжити доводити глядачам і критикам, що він насамперед актор, а потім уже «зірка, що торгує обличчям». Втім, запропонований йому гонорар був зірковим, а не акторським, - Пітт отримав 17,5 мільйона доларів (понад четверту частину підсумкового бюджету стрічки 63 мільйони доларів). Щоб відпрацювати ці гроші, актор із власної волі вирушив до дантиста і попросив вищербити йому передні зуби, щоб не блищати «голлівудською усмішкою».

На роль Оповідача студія прочитала Метта Деймона з «Розумниці Вілла Хантінга» та «Врятувати рядового Райана», але Фінчер вважав за краще найняти Едварда Нортона, який йому сподобався в байопіку «Народ проти Ларрі Флінта». Актор на той час був буквально завалений цікавими пропозиціями, деякі з яких згодом перетворилися на визначні фільми (так, Деймон зіграв замість Нортона в «Таланливому містері Ріплі»), але він не міг упустити роль, яка відповідала його власним антикапіталістичним поглядам. Нагадаємо, що Нортон виріс у родині юристів та фінансистів і став актором, відмовившись від кар'єри в компанії свого діда. Щоправда, Нортон все ж таки був не настільки радикальний, щоб зіграти Оповідача безкоштовно, а не за гонорар у 2,5 мільйона доларів.

Найжорсткішою у результаті виявилася конкуренція за роль Марли Сінгер - йоржистої та депресивної коханки Дердена. Відмовившись від послуг Вайнони Райдер, Кортні Лав (у той час коханої Нортона) і Різ Уізерспун, Фінчер віддав роль британській актрисі Хелені Бонем-Картер, яка в 1990-х вважалася «корсетною дівою» - тобто зіркою історичних драм на кшталт (Ця картина принесла Бонем-Картер номінацію на Оскар). Між її звичайними образами та Марлою Сінгер було мало спільного, але Фінчер розглянув в англійці ту похмуру ексцентричність, яка у 2000-х стала її візитною карткою.

Як не дивно, незвичайне ім'я героїні стало каменем спотикання для юридичного відділу Fox. Студія виявила, що у всіх Сполучених Штатах є лише одна Марла Сінгер! Це означало, що жінка могла подати на Fox до суду у разі появи в прокаті стрічки, де Марла Сінгер зображена нехай і не лиходійкою, але все ж таки швидше антигероїнею, ніж героїнею. Та ще й коханкою терориста! Замість того, щоб дати героїні більш поширене ім'я, студія заздалегідь заплатила справжній Марлі відступні.

А ось місто Вілмінгтон у штаті Делавер не отримало від Fox ні копійки. За сценарієм дія фільму розвивалася в столиці американського кредитного світу (Делавер славиться вигідними для фінансових компаній законами, і тому в його найбільшому містірозташовані головні офіси багатьох знаменитих банків), але юристам треба було узгоджувати кожну згадку чи появу у кадрі реальних міських вулиць та пам'яток. Так що Фінчер, щоб не зв'язуватися з цим довгим і дорогим процесом, відмовився від прямих посилань до Вілмінгтона і знімальної експедиції в Делавер.

Натомість картина була повністю знята в Лос-Анджелесі, у більш ніж двох сотнях місць по всьому місту. Хоча на студії Fox для зйомок було споруджено 70 декорацій, Фінчер наскільки можна намагався знімати в «реальному» світі і пізніше скаржився на те, що часом йому доводилося перевозити групу з точки на точку лише для того, щоб зняти кілька рядків діалогу. Не дивно, що його наступний фільм «Кімната страху» був буквально замкнений у чотирьох студійних стінах! Також «партизанське» настрій проекту наголошували на постійних зйомках вночі або в затемнених місцях разом з використанням реального міського освітлення (вуличних ліхтарів і так далі).

Як ви вже зрозуміли, студія схвалила всі пропозиції Фінчера, погодила бюджет (Fox профінансувала фільм навпіл зі своїми партнерами зі студії New Regency) і практично не втручалася у знімальний процес. Незважаючи на те, що одним із супротивників картини був голова правління News Corporation (конгломерату, до складу якого входить Fox) Руперт Мердок, відомий своїм консерватизмом. Фінчера заступав своєю широкою спиною голова правління Fox Білл Механік, який вважав, що проект за участю Фінчера, Пітта та Нортона – це вдале вкладення грошей незалежно від його змісту. До того ж студія стільки заробила на «Титаніку», що могла дозволити собі мистецькі експерименти та певну незалежність від корпоративних босів.

Поки Механік та Лора Зіскін відбивали закулісні атаки на «Клуб», Нортон, Пітт та їхні колеги билися у кадрі. Щоб підготуватися до своїх ролей, зірки займалися боксом, таеквондо та вільною боротьбою (а також виготовленням мила). Але якщо Пітт по ходу зйомок все більше накачував м'язи, щоб до фіналу, як того вимагав сюжет, здаватися ідеальним, божественним втіленням чоловічої сили, то Нортон, добряче накачавшись для своєї попередньої стрічки «Американська історія Ікс», морив себе голодом, щоб в кінці стрічки виглядати «ледве душа в тілі».

Так як поєдинки стрічки були ретельно підготовлені і відрепетовані і актори лише зрідка всерйоз прикладали один одного, гримери працювали в поті чола, малюючи синці на зіркових тілах і фізіономіях. До речі, піт, яким обливали актори під час бійок, також був штучним – зірок намазували вазеліном та поливали. мінеральною водою(без вазеліну краплі води не скочувалися так, як скочуються по тілу краплі поту). Бонем-Картер під час дії ніхто не бив, але її грим також був незвичайним. Актриса попросила, щоб гримерка накладала грим лівою рукою, оскільки Марла, на думку Бонем-Картер, була з тих жінок, хто хоче виглядати ефектно, але до ладу не знає, як правильно робити макіяж.

В основному дії картини не було сцен, для яких знадобилася б складна комп'ютерна графіка, але Фінчер, який любить грати з відеоефектами з часів своєї роботи над рекламою та кліпами, все ж таки знайшов для неї місце у фільмі. З її допомогою були створені сцена, що відкриває картину, в якій віртуальна камера пролітає вздовж синапсів мозку Джека, і завершальний фрагмент тотальної терористичної руйнації. Обидва епізоди зажадали величезної праці, і тому Фінчер не був упевнений, що їх буде закінчено вчасно та в рамках бюджету. У разі невдачі він був готовий від них відмовитися (особливо від першого з них), але, на щастя, цього не потрібно.

Коли режисер завершив фільм і показав його «топам» Fox, News та New Regency, вони були шоковані. Як мовилося раніше, вони читали книгу цілком і тому недооцінювали її радикалізм. До того ж у них, очевидно, була недостатньо потужна уява, щоб уявити, як «Клуб» виглядатиме на екрані. Якби вони могли причепитися лише до пари-трійки сцен, вони могли б вимагати перезйомки або перемонтажу. Але, на їхній смак, «Клуб» треба було переробляти повністю. А це вже було неможливо.

Мало того, фільм було завершено саме тоді, коли сталася жахлива трагедія у школі поселення Колумбайн у штаті Колорадо. 20 квітня 1999 року двоє старшокласників убили 13 людей, поранили ще 24, а потім наклали на себе руки. Звичайно, «Клуб» не мав відношення до шкільних справ і не пропагував вбивство випадкових людей, але все ж таки певні паралелі між його сюжетом і безглуздим і нещадним шкільним бунтом можна було простежити. Тому прем'єру перенесли з липня спершу на серпень, а потім на жовтень - у надії, що на той час пристрасті навколо Колумбайна забудуть і вщухнуть.

Це, втім, не вирішило головну проблемустудії. Як рекламувати фільм, який протягом більшої частини дії закликає до бунту проти сучасного суспільстваі до організованого саботажу та опору? Так, у фіналі один із героїв усвідомлює деякі свої помилки. Але ж то у фіналі! І це спойлер.

Фінчер запропонував свій, нестандартний варіант рекламної кампанії - нічого до ладу не говорити про картину, але прозоро натякати, що це незвичайна та екстремальна стрічка за участю популярних зірок та рожевого мила. Студія визнала цю ідею «дурним жартом», але змогла запропонувати лише рекламний план, в якому робився наголос на бойових сценах «Клубу» (насправді не такі вже й численні). Мовляв, на глядачів чекає екшен із кривавими битвами та з мінімумом політичних обертонів. Щоб це наголосити, студійні трейлери транслювалися під час показів рестлінгу, суто патріотичного та консервативного за своєю ідеологією розваги.

Режисер був цим незадоволений, провідний продюсер Лінсон теж протестував, але вони могли лише робити похмурі прогнози. І ці прогнози справдилися. Коли 15 жовтня 1999 року стрічка з'явилася у прокаті, вона не викликала у глядачів велику цікавість. За бюджету в 63 мільйони доларів картина зібрала в США та Канаді лише 37 мільйонів. Світові збори, щоправда, дотягли до 100 мільйонів, але все одно було фіаско порівняно з 327 мільйонами «Семи» – також похмурою, але не контркультурною стрічкою.

Це, проте, був лише початок. Обговорення картини в пресі та реакції глядачів, які все ж наважилися її побачити, поступово дозволили публіці усвідомити, що за фільм зняв Фінчер. І люди зрозуміли, що це кіно, яке вони мають побачити. На той час коли стрічка вийшла на DVD, інтерес до неї був настільки розігрітий, що «Клуб» став одним із відеорелізів, що найшвидше продаються в історії Fox. З роками студія заробила понад 50 мільйонів доларів на продажі дисків та відеопрокаті стрічки, і фільм нарешті приніс прибуток.

Біллу Механіку, щоправда, це не допомогло. У 2000 році його звільнили з Fox - у тому числі через те, що він відстоював провальний та антигромадський проект. Роком раніше Fox 2000 залишила Лора Зіскін, але вона пішла не в порожнечу, а на студію Columbia/Sony, де взялася продюсувати «Людину-павука» і завдяки йому стала одним із найуспішніших продюсерів жіночої статі в історії Голлівуду. Туди ж переселився і Фінчер, який не працював з Fox аж до трилера «Зникла», що виходить цього року.

Щодо переліку правил Бійцівського клубу, то вони не лише дали світу найпопулярнішу цитату («Перше правило Бійцівського клубу – не згадувати про Бійцівський клуб»), а й лягли в основу правил реальних клубів, що виникли по всьому світу завдяки книзі та фільму. Причому Паланік запевняє, що з питаннями на кшталт Ви не знаєте, де тут найближчий клуб? до нього звертаються як чоловіки, а й жінки. Тож він свого часу погарячкував, коли вирішив, що його книга зацікавить лише сильну стать, і не розкрив тему жіночих баталій. Але, як то кажуть, у нього й так непогано вийшло! Адже мало хто може похвалитися тим, що створив одну з книг десятиліття, що найбільш обговорюється, і що Голлівуд не вбив її екранізацією, а перетворив на всесвітній культурний феномен - дикий, але симпатичний.

Друге правило Бійцівського клубу: не згадувати ніде про Бійцівський клуб. Третє правило Бійцівського клубу: боєць крикнув «стоп», видихнувся, відключився – бій закінчено. Четверте: у бою беруть участь лише двоє. П'яте: бої йдуть один за одним. Шосте: знімати взуття та сорочки. Сьоме: бій триває стільки, скільки потрібно. Восьме та останнє: той, хто вперше прийшов у клуб – прийме бій.

Терзає хронічним безсонням і відчайдушно намагається вирватися з болюче нудного життя, клерк зустрічає якогось Тайлера Дардена, харизматичного торговця милом з перекрученою філософією. Тайлер упевнений, що самовдосконалення – доля слабких, а саморуйнування – єдине, заради чого варто жити.

Пройде небагато часу, і ось уже головні герої луплять друга, даремно на стоянці перед баром. Залучаючи інших чоловіків до простих радощів фізичної жорстокості, вони започатковують таємний Бійцівський Клуб, який має величезний успіх. Але наприкінці фільму на всіх чекає шокуюче відкриття, яке може призвести до непередбачуваних подій…

ЦІКАВІ ФАКТИ ПРО ФІЛЬМ Фільм знято за мотивами роману Чака Паланіка «Бійцівський клуб» (Fight Club, 1996). У фільмі Тайлер каже, що здатний вставити у дитячий фільм кадр із чоловічим статевим органом. І справді такий кадр з'являється в «Бійцівському клубі» двічі. Герой Бреда Пітта представив на суд громадськості свій рецепт виробництва вибухівки вдома. Побоюючись можливих спроб повторення даних дослідів, творці фільму вирішили використати хибний спосіб виготовлення «домашньої бомби».

ІДЕЯ СТВОРЕННЯ КНИГИ ПРИШЛА ЧАКУ ПАЛАНІКУ ПІСЛЯ ТОГО, ЯК ЙОГО ПОБИЛИ ПІД ЧАС ТУРИСТИЧНОГО ПОХОДУ. ЗВЕРНУЛИСЯ ДО ЛЮДЯМ, ЩО СУДІСЛИ НЕПОДАЛЕКУ, З ПРОХАННЯМ ЗБАЙТИ ЗВУК РАДІОПРИЙМАЧА, ЧАК ОТРИМАВ КІЛЬКА ВИМОЖНИХ УДАРІВ ЗА СВОЄЮ ФІЗІОНОМІЇ. ЧАК ПАЛАНІК ВИЗНАВ, ЩО КІНЦЮВАННЯ ФІЛЬМУ ВИЛУЧИЛОСЯ БІЛЬШ ВДАЛЬНОЇ, НІЖ КІНЦІВКА ЙОГО КНИГИ. РЕЖИСЕР ДЕВІД ФІНЧЕР У ХОДІ ЗНІМКОВОГО ПРОЦЕСУ Втратив БІЛЯ ПІВТОРА ТИСЯЧ КАТУШОК КІНОПЛЕНКИ - У 3 РАЗИ БІЛЬШЕ СЕРЕДНЕСТАТИСТИЧНОЇ КІЛЬКОСТІ.

Після першого дзвінка оповідача Тайлер телефон телефон знову дзвонить. При наближенні камери можна побачити на ньому напис "no incoming calls accepted" (ні вхідних дзвінків не приймається), що означає, що Тайлер в принципі не зміг би додзвонитися назад. Крамниця, за допомогою якої Оповідач намагався розбити скло, зникає, коли він входить до будівлі на Franklin str. У сцені автомобільної аварії, після того як автомобіль перекинувся, Тайлер Дерден вилазить з боку пасажирського сидіння і витягає Оповідача з боку водія, хоча вони були пристебнуті.

Саме собою кіно вийшло якісне: тут вам і хвацько закручений сюжет, і неповторна гра акторів, «розумна» балаканина героїв, трохи гумору і, нарешті, несподівана кінцівка. Тільки за це вже можна поставити найвищий бал. Решта ореол слави сформований самими глядачами. Фільм наповнений невиразними фразами та заплутаними міркуваннями, у своєму звучанні цікавими та доречними в контексті того, що відбувається, але безглуздими по суті. Інтерпретувати їх можна як завгодно (власне як будь-які розпливчасті думки).