Як чудова картина незламної сили та могутності. Вірші М
«Аналіз вірша «Крута»» - Групи слів за значенням. Лінгвістика (наука про російську мову). Індоєвропейська мовна сім'я. Ніч. Групи слів. Споконвічних слів у вірші М.Ю.Лермонтова «Крута» не виявилося. Зморшки. Досліджувана область. Утьос. Частини мови. Етимологічний аналіз вірша М.Ю. Лермонтова «Крута». Походження слів.
"Поезія Лермонтова" - Ліричний герой Лермонтова починає осмислювати свій талант. Пушкінський пророк страждає. «Поезія є чеснота». Вірш М.Ю.Лермонтова є наслідуванням А.С.Пушкіну. А.С.Пушкін. Біблійні образи. Еволюція ставлення М.Ю.Лермонтова до поетичного дару. М.Ю.Лермонтов. У творчості Лермонтова відбилася загальна ситуація у Росії.
"Пророк Лермонтов" - "Пророк" Лермонтова. Перетворення людини на пророка. Контраст світла та тіні, добра та зла. Урочистість справжнього та майбутнього життя. Б. М. Ейхенбаум. Тархани, або Мала батьківщина. Мета – «дієсловом палити серця людей». Світ страждань та сліз. Михайло Юрійович Лермонтов (1814–1841). Два пророки від російської літератури.
«Поема Лермонтова «Бородіно»» – Богатирі. Дрімучі води. Кутузов. Біографія автора Втрати росіян. Словникова робота. Школа гвардійських юнкерів. Бородіно. Російські солдати. Історія створення твору. Михайло Лермонтов. Поема "Мцирі".
"Поема М. Ю. Лермонтова "Мцирі"" - Теоретична розминка. Запитання на ерудицію. Творче завдання. Жанр "Мцирі". Творче питання. Заповніть таблицю. Поетика назви поеми «Мцирі». Літературознавчі рівні. Знавці поем М.Ю. Лермонтова. Лірична поема М.Ю. Лермонтова "Мцирі". Сюжет "Мцирі". Вершина Лермонтовської майстерності. Жанрова революція.
"Лермонтов Смерть поета" - М.Ю.ЛЕРМОНТОВ. «СМЕРТЬ ПОЕТУ». У першій частині вірша стверджується, що поета вбито. Третя частина написана Лермонтовим пізніше. Вірш швидко розійшовся у списках. ЦІЛІ. Написано вірш чотиристопним ямбом. "Смерть Поета". Віршований розмір– ямб, але вільний – у рядках то чотири, то п'ять, а то й шість стоп.
Твір
Знаменитий російський художник І. К. Айвазовський прославився як майстер морського пейзажу. Багато його картин наповнені неймовірною емоційністю. Такий і його твір «Дев'ятий вал», де автор зобразив мужність людей, які борються зі стихією.
З першого погляду картина вражає насиченістю фарб, яскравістю та контрастністю кольорової гами. Всі ці елементи допомагають нам зрозуміти, відчути глибину ідеї, закладеної художником у свій витвір. Стоячи перед цим витвором мистецтва, ми ніби потрапляємо до епіцентру подій, охоплених відчуттям грандіозності того, що відбувається. Як неосяжна велич розбурханої морської стихії! Яка велика і незламна її сила! Лавина водяного потоку неймовірної потужності готова змісти все на своєму шляху. Вона ніби каже нам, що для неї не існує перепон, і підтверджує це всім своїм страхітливо-прекрасним виглядом. Блики місячного світла оживляють картину, надають їй оригінальності і навіть певною мірою романтичне звучання. Відчуття глобальності посилюється неповторною вогненною загравою, яка поглинула все небо і кидає відблиски на гребені здиблених хвиль. Палаючий яскраво-червоними сплесками десь на горизонті, він злегка затихає лише високо в небесах.
У центрі цієї бурхливої стихії опинилася група людей. На уламках корабля, що зазнав катастрофи, вони відчайдушно борються з хвилями, немов кидаючи виклик стихії. На що сподіваються ці люди? Звідки чекають порятунку? Може, зіткнувшись із лихом, вони не втрачають присутності духу і, згуртувавшись перед загальною небезпекою, намагаються вижити в неосяжних просторах безодні. Саме в цьому і полягає мужність людини, що прагне, незважаючи ні на що, долаючи будь-які перепони, досягти своєї мети, вижити будь-що-будь. І тут відкриваються неймовірні можливості людей, що наважилися протистояти силі, що нищить, не опустили руки, не здалися на волю долі.
Великий майстер пейзажу, Айвазовський постає перед нами та знавцем людських душ. Звеличуючи міць морської стихії, він, разом з тим, відкриває перед нами героїзм і відвагу людей, які зіткнулися з цією міццю і не залякалися її. Очевидно, те, з якою майстерністю митцю вдається передати всі подробиці природних явищі відтінки людських почуттів визначається досвідом самого автора. Багато подорожуючи, будучи очевидцем різних подій, у тому числі подвигів моряків Чорноморського флоту, Айвазовський майстерно відобразив усі враження у своїх картинах. Це підтверджують такі його роботи, як «Чесменський бій», «Чорне море» та багато інших. Але картина «Дев'ятий вал» є, на мій погляд, одним із найбільш величних та вражаючих творів художника.
Пейзажна лірика Лермонтова своєрідна. Картини природи у поета завжди пов'язані з переживаннями ліричного героя, його філософськими роздумами, спогадами про минуле. Але, разом з тим, ці картини живуть своїм самостійним життям: вони надзвичайно живі, одухотворені, привабливі.
Безліч пейзажних замальовок Лермонтова присвячено Кавказу. Як поет-романтик, Лермонтов часто малює картини чудової південної природи: величезні ланцюги синіх гір, блакитні долини, сліпучо-білі сніги, далекі крижини стрімчаків, сяючі в променях сонця, що сяє, рожевий блиск ранку, для пустельних гучні бурі, чисті у цьому краї чудово та велично. «Юний поет заплатив повну данину чарівній країні, яка вразила найкращими, найблагодатнішими враженнями його поетичну душу. Кавказ був колискою його поезії, так само як він був колискою поезії Пушкіна, і після Пушкіна ніхто так поетично не дякував Кавказу за дивовижні враження його незайманої природи, як Лермонтов...», — писав Бєлінський.
Чудові картини південної природи постають Перед нами у віршах «Кавказ», «Сині гори Кавказу, вітаю вас!», «Люблю я ланцюги синіх гір...», «Три пальми». Цій же темі присвячено і вірш «Дари Терека», який викликав захоплення Бєлінського.
Критик назвав «Дари Терека» «поетичною апофеозою Кавказу» і зауважив, що лише «розкішна, жива фантазія греків вміла так уособлювати природу». Терек і Каспій уособлюють Кавказ, як дві найголовніші прикмети його. Терьок дикий і злісний, але він може бути і спокійним, лукаво-привітним. Намагаючись умовити море розступитися і прийняти його води, Терек обіцяє Каспію безліч дарів. Але Каспій байдужий, він зберігає горду мовчанку. Тоді Терек обіцяє йому інший дар:
Я примчу до тебе з хвилями
Труп козачки молодий,
З темно-блідими плечима,
З світло-русявою косою.
Сумний лик її туманний,
Погляд так тихо, солодко спить,
А на груди з малої рани
Струмінь червона біжить.
І тепер Каспій задоволений даром:
Він зіграв, веселощі повний,
І в обійми свої
Набігаючі хвилі
Прийняв із наріканням кохання.
Бєлінський був у захваті від цього твору і помітив, що такими віршами, як «Русалка», «Три пальми», «Дари Терека» Лермонтов наближається до Байрона, Ґете та Пушкіна.
У романтичних віршах Лермонтов часто зображує буйство природних стихій:
Реве гроза, димляться хмари
Над темною безоднею морською,
І сьорбають піною кипучою,
Товплячись, хвилі між собою.
Природа шаленить, «стихий тривожний рій метушиться», хвилі з шаленим ревом в'ються навколо гострих скель, проте скелі, як і раніше, спокійні і нерухомі. Так само непорушні і почуття ліричного героя: він спокійний і байдужий, незважаючи на навколишній наклеп, плітки, незважаючи на те, що він обдурять життям і почуттями:
Стою - невже тому жахливо
Прагнення всіх надземних сил,
Хто в житті відчував даремно
І життям обдурений був?
Навколо кого, ця отрута серцева,
Вилися судження наклепу,
Як навколо скелі гострої,
Губитель-полум'я, в'єшся ти?
Героя не лякає буяння стихії і темна морська безодня - це людина мужня і сильна духом. Так само не страшні йому і темні прірви людських душ, що несуть у собі згубний, руйнівний початок:
О ні! - літай, вогонь повітряний,
Свистіть, вітри, над головою;
Я тут, холодний, байдужий,
І трепет не знайомий зі мною.
(«Гроза»)
Один із улюблених образів Лермонтова — образ далекої зірки, що викликає у поета різні асоціації. Це і спогад про минуле кохання, і дума про нездійснене щастя, про неспокійну, невловиму примару світлої радості. Поет заздрить ясним, далеким зіркам, їх спокою та безтурботності. У вірші «Небо та зірки» чується щира, глибока туга героя, породжена нездійсненністю його бажання злитися з вічним світом природи, зі світом неба та зірок:
Чим ти нещасливий? -
Скажуть мені люди.
Тим я нещасливий,
Добрі люди, що зірки та небо
Зірки та небо! — а я людина!
Світ природи тут протиставлений суєтному, корисливому світу людей, низовини їхніх інтересів:
Люди один до одного
Заздрість живлять;
Я ж, навпаки,
Тільки заздрю зіркам прекрасним,
Тільки їхнє місце зайняти б хотів.
У своєму сприйнятті природи Лермонтов слідує традиціям Руссо і Гейне. Світ природи та світ культури у поета нерідко протиставлені. Особливо гостро цей конфлікт відчутний у вірші «Три пальми», основне почуття якого — «туга поета за внутрішньою гармонією світу», де людина роз'єднана з природою. Природа прихильна до людини: «Вітають пальми несподіваних гостей, І щедро напуває їх студений струмок». Людина ж варварськи жорстока з нею:
Але щойно морок на землю впав,
По корінням пружним сокира застукала,
І впали без життя вихованці століть!
Одяг їх зірвали малі діти,
Порубані були тіла їх потім,
І повільно палили їх до ранку вогнем.
У природі ліричний герой Лермонтова бачить торжество вічності, божественного початку. Це той світ, куди він прямує втомленою, змученою душею, що шукає розумом.
Внутрішній світ героя, його почуття глибоко розкриваються і у вірші «Коли хвилюється жовта нива». Тут «споглядання природи для Лермонтова рівносильне молитві. І те, й інше призводить його до духовного умиротворення, релігійного умилення, захопленого настрою, щастя».
Пейзаж у цьому вірші — кілька поетичних картин, пов'язаних між собою. Поет розповідає, як «хвилюється жовтяча нива» за легкого звуку вітерця, як свіжий ліс задумливо шумить, як грайливо «ховається в саду малинова злива», як «студний ключ грає по яру». Створюючи яскраві, мальовничі картини, Лермонтов уособлює природу: «конвалія срібляста привітно киває головою», «студенний ключ» лепече «таємничу сагу». Краса і гармонія навколишнього світу утихомирюють хвилювання ліричного героя, тривогу його душі, наводячи в стрункий порядок усі думки та почуття:
Тоді впокорюється душі моєї тривоги,
Тоді розходяться зморшки на чолі,
І щастя я можу осягнути на землі,
І в небесах я бачу бога...
Душа героя спрямовується до Бога, і «скільки віри, скільки любові душевної позначається тоді в нашому поеті, затаврованому невіруючим заперечником!»
У романтичних віршах Лермонтов найчастіше створює образи-символи. Так, поет ототожнює свою долю з долею одинокого вітрила, що білить у блакитному тумані моря («Вітрило»); листка, відірваного від гілки рідної («Листок»); сосни, що самотньо стоїть на голій вершині («На півночі дикому стоїть самотньо»); скелі-велетня, покинутого легковажною хмаркою («Кут»). У всіх цих віршах домінують мотиви самотності, смутку, туги, трагічного протистояння героя та навколишнього світу.
Реалістичне зображення природи міститься у вірші «Батьківщина». Тут ми зустрічаємо «рідкісне... збіг почуття природи з почуттям батьківщини».
Спочатку поет говорить про свою любов до Батьківщини і помічає «дивний» характер цього почуття, його конфлікт із розумом, з розумом:
Люблю вітчизну я, але дивним коханням!
Не переможе її розум мій.
Ні слава, куплена кров'ю,
Ні повний гордої довіри спокій,
Ні темної старовини заповітні перекази
Не ворушать у мені втішного мріяння.
Але я люблю — за що, не знаю сам...
Культурні витоки Росії, її гідності та завоювання, військова слава, Великий спокій держави - ніщо не викликає в поеті «втішного мріяння». Як зауважує Добролюбов, Лермонтов протиставляє тут забобонам патріотизму справжню, святу, розумну любов до вітчизни.
І така частина вірша розкриває почуття поета. Спочатку нашому погляду постає широка панорама Росії, її « Загальна характеристика»: «Степів холодне мовчання», «лісів безкраїх коливання», «розливи річок, подібні морям». Потім художній простір ніби звужується: ми бачимо «вогні сумних сіл», «димок спаленої стерні», «в степу обоз, що ночує», «подружжя берез, що біліють». Так, поступово, поет відкриває простий світ селянського життя:
З відрадою, багатьом незнайомою,
Я бачу повне гумно,
Хату, вкриту соломою,
З різьбленими віконницями вікно...
І у свято, ввечері росистим,
Дивитись до півночі готовий
На танець з тупотінням і свистом
Під говірку п'яних мужичків.
Як писав Добролюбов, «повного вираження чистої любові до народу, найгуманнішого погляду його життя не можна вимагати від російського поета». У цьому вірші відчувається як відкрите милування і прихована теплота почуттів, тут звучить мотив гордості Росією, її величною природою, самобутньої культурою, національним колоритом. Мотив, який пояснює виклик офіційного патріотизму. «Ми маємо жити своїм самостійним життям і внести своє самобутнє до загальнолюдського. Навіщо нам усе тягнутися за Європою та за французькою», — писав Лермонтов у листі до А. А. Краєвського.
Таким чином, природа в романтичних та реалістичних віршах Лермонтова нерозривно пов'язана з екзистенційною проблематикою, з рефлексією ліричного героя, з його почуттями. Самі ці почуття — глибоко російські. «Незламна сила і сила духу, смиренність скарг, ялейне пахощі молитви, полум'яне, бурхливе одухотворення, тихий сум, лагідна задумливість... — усе, все в поезії Лермонтова: і небо і земля, і рай і пекло...» — писав Бєлінський.
Тепер нам залишається розібрати поему Лермонтова "Мцирі". Полонений хлопчик черкес був вихований у грузинському монастирі; вирісши, він хоче зробитися або його хочуть зробити ченцем. Раз була страшна буря, під час якої черкес зник. Три дні пропадав він, а на четвертий був знайдений у степу, біля обителі, слабкий, хворий і вмираючий перенесений знову до монастиря. Майже вся поема складається зі сповіді про те, що було з ним у ці три дні. Давно манив його до себе примара батьківщини, що темно носився в душі його, як спогад дитинства. Він захотів бачити божий світ – і пішов.
Давним-давно задумав я
Подивитись на далекі поля.
Дізнатися, чи прекрасна земля, -
І в годину нічна, жахлива година,
Коли гроза лякала вас,
Коли, стовпившись при вівтарі,
Ви ниць лежали на землі,
Я втік. О! я, як брат,
Обійнятись з бурею був би радий!
Очі хмари я стежив,
Рукою блискавку ловив ...
Скажи мені, що серед цих стін
Чи могли б ви дати мені натомість
Тієї дружби короткої, але живої
Між бурхливим серцем та грозою ?..
44
Вже з цих слів ви бачите, що за вогненна душа, що за могутній дух, що за велетенська натура цього мцирі! Це улюблений ідеал нашого поета, це відбиток у поезії тіні його особистості. У всьому, що не каже мцирі, віє його власним духом, вражає його власною силою. Цей твір суб'єктивний.
Навколо мене цвів божий сад;
Рослин райдужний наряд
Зберігав сліди небесних сліз,
І кучері виноградних лоз
Вились, красуючись між деревами
Прозорою зеленню листів;
І грона повні на них,
Серьог подобу дорогих,
Висіли пишно, і часом
До них птахів літав полохливий рій.
І знову я до землі припав,
І знову вслухатися став
До чарівних, дивних голосів.
Вони шепотіли по кущах,
Наче мова свою вели
Про таємниці неба та землі;
І всі природи голосу
Зливались тут; не пролунав
В урочисту хвалену годину
Лише людини гордий голос.
Все, що я відчував тоді,
Ті думи – їм уже немає сліду;
Але я б хотів їх розповісти,
Щоб жити, хоч подумки, знову.
Того ранку було небесне склепіння
Так чистий, що ангела політ
Дбайливий погляд стежити б міг;
Він так прозоро був глибокий,
Так сповнений рівної синьової!
Я в ньому очима та душею
Тонув, поки південна спека
Мої мрії не розігнав,
І спрагою я нудитися став.
..............
Раптом голос – легкий шум кроків ...
Миттєво сховавшись між кущів,
Мимовільним трепетом охоплені,
Я підняв боязкий погляд,
І жадібно вслухатися став,
І ближче, ближче все звучало
Грузинки голос молодий,
Так невигадливо-живий,
Так солодко-вільний, ніби він
Лише звуки дружніх імен
Вимовляти був привчений.
Проста пісня то була,
Але на думку вона мені залягла,
І мені, лише сутінки настають,
Незримий дух її співає.
Тримаючи глечик над головою,
Грузинка вузькою стежкою
Сходила до берега. Часом
Вона ковзала між каменями,
Сміючись незручності своєї,
І бідне було її вбрання;
І йшла вона легко, назад
Вигини довгі чадри
Відкинувши. Літні спеки
Покрили тінню золотою
Обличчя та груди її; і спека
Дихав від уст її та щік,
І морок очей був такий глибокий,
Так сповнений таємницями кохання,
Що думи палкі мої
Зніяковіли. Пам'ятаю лише я
Глечик дзвін, коли струмінь
Вливалася повільно в нього,
І шурхіт ...
більше нічого.
Коли ж я прийшов до тями знову
І відлила від серця кров,
Вона була далеко;
І йшла хоч тихіше – але легко.
Струнка під ношею своєю,
Як тополя, цар її полів!
Мцирі збивається зі шляху, бажаючи пробратися в рідну сторону, спогад якої невиразно живе в душі його.
Даремно в сказі, часом,
Я рвав відчайдушною рукою
Тернівник, сплутаний плющем:
Весь ліс був, вічний ліс навколо,
Страшнішою і густішою щогодини;
І мільйоном чорних очей
Дивилася ночі темрява
Крізь гілки кожного куща ...
Моя паморочилося в голові;
Я почав залазити на дерева;
Але навіть на краю небес
Все той самий був зубчастий ліс.
Тоді на землю я впав
І в нестямі ридав
І гриз сирі груди землі,
І сльози, сльози потекли
У неї гарячою росою ...
Але, вір мені, допомоги людської
Я не хотів ...
я був чужий
Для них навік, як звір степовий;
І якби хоч хвилинний крик
Мені зрадив - клянуся, старий,
Я б вирвав слабку мою мову.
Ти пам'ятаєш, у дитячі роки
Сльози я ніколи не знав;
Але тут я плакав без сорому.
Хто міг бачити? Лише темний ліс,
Та місяць, що плив серед небес!
Осяяна його променем,
Покрита мохом та піском,
Непроникною стіною
Оточена, переді мною
Була галявина. Раптом по ній
Майнула тінь, і двох вогнів
Промчали іскри ...
і потім
Якийсь звір одним стрибком
З хащі вискочив і ліг,
Граючи, горілиць на пісок.
То був пустелі вічний гість -
Могутній барс. Сиру кістку
Він гриз і весело верещав;
То погляд кривавий спрямовував,
Мотаючи ласкаво хвостом,
На повний місяць - і на ньому
Вовна відливалася сріблом.
Я чекав, схопивши рогатий сук,
Хвилину битви; серце раптом
Запалилось жагою боротьби
І крові ...
Так, рука долі
Мене вела іншим шляхом ...
Але нині я впевнений у тому,
Що б міг бути в краю батьків
Не з останніх молодців ...
Я чекав. І ось у тіні нічний
Ворога почув він, і виття
Протяжний, жалібний як стогін
Пролунав раптом ...
і почав він
Сердито лапою рити пісок,
Встав дибки, потім ліг,
І перший скажений стрибок
Мені страшною смертю загрожував ...
Але я його попередив.
Удар мій вірний був і швидкий.
Надійний сук мій, як сокира,
Широкий лоб його розсік ...
Він застогнав як людина,
І перекинувся. Але знову,
Хоча лила з рани кров
Густий, широкою хвилею, -
Бій закипів, смертельний бій!
До мене він кинувся на груди;
Але в горло я встиг встромити
І там двічі повернути
Моя зброя ...
Він завив,
Рвонувся з останніх сил,
І ми, сплетячись як пара змій,
Обнявшись міцніше двох друзів,
Впали разом, і в темряві
Бій продовжувався на землі.
І я був страшний цієї миті:
Як барс пустельний, злий і дик,
Я горів, верещав, як він;
Начебто сам я був народжений
У сімействі барсів та вовків
Під свіжим пологом лісів.
Здавалося, що слова людей
Забув я - і в грудях моїх
Народився той жахливий крик,
Наче з дитинства моя мова
До іншого звуку не звик ...
Але мій ворог почав знемагати,
Метатись, повільніше дихати.
Здавив мене востаннє ...
Зіниці його нерухомих очей
Блиснули гордо - і потім
Закрилися тихо вічним сном;
Але з тріумфуючим ворогом
Він зустрів смерть віч-на-віч,
Як у битві слід бійцю !..
Блукаючи в лісі, голодний і вмираючий, мцирі раптом побачив з жахом, що знову повернувся до свого монастиря. Виписуємо закінчення поеми:
Прощавай, тату ...
дай мені руку:
Ти відчуваєш, моя у вогні ...
Знай: це полум'я з юних днів
Таючись, жив у грудях моїх;
Але нині їжі йому немає,
І він пропалив свою в'язницю
І повернеться знову до того,
Хто всім законною чергою
Дає страждання та спокій ...
............
Коли я помиратиму,
І, вір, тобі не довго чекати
Ти перенести мене вели
У наш садок, у те місце, де цвіли
Акацій білих два кущі ...
Трава між ними така густа,
І свіже повітря так запашний,
І так прозоро-золотист
Граючий на сонці аркуш!
Там повели мене.
Сяйвом блакитного дня
Вп'юся я востаннє.
Звідти видно і Кавказ!
Можливо, він зі своїх висот
Привіт прощальний мені надішле,
Надішле з прохолодним вітерцем ...
І біля мене перед кінцем
Рідний знову пролунає звук!
І думатиму я, що друг,
Або брат, схилившись наді мною,
Отер уважною рукою
З обличчя смерті холодний піт,
І що напівголосно співає
Він мені про милу країну ...
І з цією думкою я засну,
І нікого не прокляну!
З наших виписок цілком видно думку поеми; ця думка висловлюється юнацькою незрілістю, і якщо вона дала можливість поетові розсипати перед вашими очима таке багатство самоцвітного каміння поезії, - то не сама собою, а як дивний зміст іншого посереднього лібретто дає геніальному композитору можливість створити чудову оперу. Нещодавно хтось, резонеруючи в газетній статті про вірші Лермонтова, назвав його «Пісню про царя Івана Васильовича, удалого опричника та молодого купця Калашнікова» твором дитячим, а «Мцирі» - твором зрілим: глибокодумний критикан, розраховуючи на пальцях час появи інший поеми, дуже дотепно зрозумів, що автор був на три роки старше, коли написав «Мцирі», і з цього казусу дуже ґрунтовно вивів висновок: ergo *) «Мцирі» зріліше. 45 Це дуже зрозуміло: у кого немає естетичного почуття, кому не каже сам за себе поетичний твір, тому залишається гадати про нього на пальцях або міркувати з метричними книгами ...
Але незважаючи на незрілість ідеї та деяку натягнутість у змісті «Мцирі», - подробиці та виклад цієї поеми дивують своїм виконанням. Можна сказати без перебільшення, що поет брав кольори у веселки, промені у сонця, блиск у блискавки, гуркіт біля громів, гул у вітрів, що вся природа сама несла і подавала йому матеріали, коли писав він цю поему. ... Здається, ніби поет був обтяжений обтяжливою повнотою внутрішнього почуття, життя і поетичних образів, що готовий був скористатися першою думкою, що тільки майнула, щоб тільки звільнитися від них, - і вони хлинули з душі його, як палаюча лава з вогнедишної гори, як море дощу з хмари, що миттєво охопила собою розпалений обрій, як раптово прорваний я на далеку відстань своїми нищівними хвилями ... Цей чотиристопний ямб з одними чоловічими закінченнями, як у «Шільйонському в'язні», звучить і уривчасто падає, як удар меча, що вражає свою жертву. Пружність, енергія та звучне, одноманітне падіння його напрочуд гармоніюють із зосередженим почуттям, незламною силою могутньої натури та трагічним становищем героя поеми. А тим часом, яка різноманітність картин, образів та почуттів! тут і бурі духу, і розчулення серця, і крики розпачу, і тихі скарги, і горда жорстокість, і лагідний сум, і мороки ночі, і урочиста велич ранку, і блиск полудня, і таємнича чарівність вечора. !.. Багато положень дивують своєю вірністю: таке місце, де мцирі описує своє завмирання біля монастиря, коли груди його палали передсмертним вогнем, коли над стомленою головою вже віяли заспокійливі сни смерті і носилися її фантастичні видіння. Картини природи викривають пензель великого майстра: вони дихають грандіозністю та розкішним блиском фантастичного Кавказу. Кавказ взяв повну данину з музи нашого поета ... Дивна справа! Кавказу ніби судилося бути колискою наших поетичних талантів, натхненником і пестуном їхньої музи, поетичною їхньою батьківщиною! Пушкін присвятив Кавказу одну з перших своїх поем - "Кавказького бранця", і одна з останніх його поем - "Галуб" теж присвячена Кавказу; Декілька чудових ліричних віршів його також відносяться до Кавказу. Грибоєдов створив на Кавказі своє «Лихо з розуму»: дика і велична природа цієї країни, кипуча життя і сувора поезія її синів надихнули його ображене людське почуття на зображення апатичного, нікчемного кола Фамусових, Скалозубов, Загорецьких, Хлестових, Тугоухівських, Тугоуховських, цих карикатур на природу людську ... І ось є новий великий талант - і Кавказ робиться його поетичною батьківщиною, полум'яно-улюбленою їм; на недоступних вершинах Кавказу, вінчаних вічним снігом, він знаходить свій Парнасс; у його лютому Тереку, у його гірських потоках, у його цілющих джерелах знаходить він свій Кастальський ключ, свою Іпокрену ... Як шкода, що не надруковано іншу поему Лермонтова, дія якої відбувається теж на Кавказі, і яка в рукописі ходить у публіці, як колись ходило «Лихо з розуму»: ми говоримо про «Демоні». Думка цієї поеми глибша і незрівнянно зріліша, ніж думка «Мцирі», і, хоча виконання її відгукується деякою незрілістю, але розкіш картин, багатство поетичного одухотворення, чудові вірші, висока думок, чарівна краса образів ставлять її незрівнянно вище «Мцирі» що можна сказати в її похвалу. Не художнє створення, у сенсі мистецтва;
але воно виявляє всю міць таланту поета і обіцяє у майбутньому великі мистецькі створіння. Говорячи взагалі про поезію Лермонтова, ми повинні помітити в ній один недолік: це іноді неясність образів і неточність у виразі. Так, наприклад, у «Дарах Терека», десердитий потік
описує Каспію красу вбитої козачки, дуже невизначено натякнуто і причину її смерті, і її ставлення до гребенскому козаку.
По красуні-молодиці
Не тужить над річкою
Козачина Гребінська.
Осідлав він вороного,
І в горах, у нічному бою,
На кинджал чеченця злого
Складе голову свою.
Тут на здогад читача залишається три випадки, однаково можливі: або, що чеченець убив козачку, а козак прирік себе помсти за смерть своєї люб'язної; або що сам козак убив її з ревнощів і шукає собі смерті, або що він ще не знає про смерть своєї коханої, і тому не тужить про неї, готуючись у бій. Така невизначеність шкодить художності, яка саме в тому й полягає, що говорить певними образами, опуклими, рельєфними, що цілком виражають укладену в них думку. Можна знайти у книжці Лермонтова п'ять-шість неточних висловів, подібних до того, якими закінчується його чудова п'єса «Поет»:
Чи прокинешся ти знову, осміяний пророк?
Чи ніколи, на голос помсти,
З золотих піхов не вирвеш свій клинок,
Покритий іржею презирства ?..
Іржа зневаги- Вираз неточний і занадто збивається на алегорію. Кожне слово в поетичному творімає до того вичерпувати все значення необхідного думкою цілого твори, щоб було, що немає у мові іншого слова, яке тут міг би замінити його. Пушкін, і в цьому відношенні, найбільший зразок: у всіх томах його творів навряд чи можна знайти хоч один хоч якийсь неточний або вишуканий вираз, навіть слово ... Але ми говоримо не більше, як про п'ять чи шість цяток у книзі
Лермонтова: решта у ній дивує силою і тонкістю художнього такту, повновладним володінням зовсім підкореної мови, істинно-пушкінської точністю висловлювання.
Кидаючи загальний погляд на вірші Лермонтова, бачимо у яких всі сили, всі елементи, у тому числі складається життя і поезія. У цій глибокій натурі, у цьому могутньому дусі все живе; їм все доступно, зрозуміло; вони на все відгукуються. Він всевладний володар царства явищ життя, він відтворює їх як справжній художник; він поет російський у душі - у ньому живе минуле і сьогодення російського життя; він глибоко знайомий і з внутрішнім світомдуші. Незламна сила і міць духу, смиренність скарг, ялейне пахощі молитви, полум'яне, бурхливе одухотворення, тихий сум, лагідна задумливість, крики гордого страждання, стогін відчаю, таємнича ніжність почуття, неприборкані пориви зухвалих мирів , хмільні чарівності життя, докори совісті, зворушливе каяття, ридання пристрасті і тихі сльози, як звук за звуком, що ллються в повноті помиреного бурею життя серця, захоплення любові, трепет розлуки, радість побачення, почуття матері, зневага до прози життя, шалена жага , повнота буття духу, що впивається розкішшю, полум'яна віра, борошно душевної порожнечі, Стогін відвертається самого себе почуття завмерлого життя, отрута заперечення, холод сумніву, боротьба повноти почуття з руйнівною силою рефлексії, занепалий дух неба, гордий демон і невинне немовля, буйна вакханка і чиста діва - все, все в поезії , і рай і пекло ... За глибиною думки, розкоші поетичних образів, захоплюючою, чарівною силою поетичної чарівності, повнотою життя і типовою оригінальністю, за надлишком сили, що б'є вогненним фонтаном, його створення нагадують створення великих поетів. Його терени ще тільки розпочато, і вже як багато їм зроблено, яке невичерпне багатство елементів виявлено ним: чого ж слід очікувати від нього в майбутньому ?.. Поки ще не назвемо ми його ні Байроном, ні Гете, ні Пушкіним, і не скажемо, щоб із нього згодом вийшов Байрон, Гете чи Пушкін: бо ми переконані, що з нього вийде ні той, ні другий, ні третій, а вийде - Лермонтов ...
Знаємо, що наші похвали здадуться більшості публіки перебільшеними; але ми вже прирекли себе важкої ролі говорити різко і напевно те, чому спочатку ніхто не вірить, але в чому скоро всі переконуються, забуваючи того, хто перший вимовив свідомість суспільства і на кого воно за це дивилося з глузуванням та невдоволенням ... Для натовпу німо і безмовне свідчення духу, яким відбито створення новоз'явного таланту: вона складає свою думку не за самими цими створіннями, а з того, що про них говорять спершу люди поважні, літератори заслужені, а потім, що говорять про них. Усе. Навіть, захоплюючись творами молодого поета, натовп косо дивиться, коли його порівнюють з іменами, яких значення вона не розуміє, але до яких вона прислухалася, яких звикла поважати слово. ... Для натовпу немає переконання істини: вона вірить лише авторитетам, а чи не власному почуттюі розуму - і добре робить ... Щоб схилитися перед поетом, їй треба спочатку прислухатися до його імені, звикнути до нього, і забути безліч нікчемних імен, які на хвилину викрадали її безглузде здивування. Procul profani **) ...
Як би там не було, але й у натовпі є люди, які височіють над нею: вони зрозуміють нас. Вони відрізнять Лермонтова від якогось фразера, який займається стукотнею звучних слів і багатихрим, який надумає почитати себе представником національного духу тому тільки, що кричить про славу Росії (яка не потребує цього) і вандальськи сміється над подихаючою, ніби Європою, роблячи з героїв її історії щось схоже на німецьких студентів .. 46 Ми впевнені, що й наша думка про Лермонтова відрізнять вони від тих виробництв у « найкращіписьменники нашого часу, над творами яких (ніби) примирилися всі смаки і навіть усі літературні партії», таких письменників, які справді виявляють чудове обдарування, але найкращими можуть здаватися тільки для малого гуртка читачів того журналу, у кожній книжці якого друкують вони по одній і навіть по дві повісті ... 47 Ми впевнені, що вони зрозуміють як слід і ремствування старого покоління, яке, залишившись при смаках і переконаннях квітучого часу свого життя, наполегливо приймає нездатність свою співчувати новому і розуміти його - за нікчемність всього нового ...
І ми бачимо вже початок істинного ( не жартівливого) примирення всіх смаків і всіх літературних партій над творами Лермонтова, - і вже не той час, коли ім'я його в літературі стане народним ім'ям, і гармонійні звуки його поезії будуть чуючи в повсякденній розмові натовпу, між толками її про життєві турботи ...
Виноски
* Тому. ред.
** Геть, непосвячені. Ред.
Поезія є вираз життя, чи, краще сказати, саме життя. Мало цього: у поезії життя більше є життям, ніж насправді.<…>
Поет – шляхетний посуд духу, обраний улюбленець небес, схованка природи, Еолова арфа почуттів та відчуттів. Ще дитя, він уже сильніше за інших усвідомлює свою спорідненість із всесвітом, свій кровний зв'язок з нею; юнак – він вже перекладає зрозумілою мовою її німу мову, її таємничий белькіт…<…>свіжість пахощів, художня розкіш форм, поетична краса і шляхетна простота образів, енергія, могутність мови, алмазна фортеця і металева звучність вірша, повнота почуття, глибокість і різноманітність ідей, неосяжність змісту – суть родові характеристичні прикмети поезії.
Чим вищий поет, тим більше він належить суспільству, серед якого народився, тим тісніше пов'язаний розвиток, напрям і навіть характер його таланту з історичним розвитком суспільства. Пушкін почав свою поетичну територію «Русланом і Людмилою»…<…>Це була витівка генія після першої випорожненої ним чаші на світлому бенкеті життя… Лермонтов почав історичною поемою, похмурою за змістом, суворою та важливою за формою… У перших своїх ліричних творах Пушкін став провісником людяності, пророком високих ідей суспільних; але ці ліричні віршібули стільки ж сповнені світлих надій, передчуття торжества, скільки сили та енергії. У перших ліричних творах Лермонтова, зрозуміло тих, у яких він є російським і сучасним поетом, також видно надлишок незламної сили духу і богатирської сили у вираженні; але в них вже немає надії, вони вражають душу читача безрадістю, безвір'ям у життя та почуття людські, при жадобі до життя та надлишку почуття… Ніде немає пушкінського розгулу на бенкеті життя; але скрізь питання, які морчать душу, льодять серце… Так, очевидно, що Лермонтов поет зовсім іншої епохи і що його поезія – зовсім нова ланка в ланцюзі історичного розвиткунашого суспільства.
Перша п'єса Лермонтова<…>називається "Бородіно". Поет представляє молодого солдата, який запитує старого служника:
– Скажи, дядько, адже недарма
Москва, спалена пожежею,
Французу віддано?<…>
Вся основна ідея вірша виражена у другому куплеті, яким починається відповідь старого солдата:
– Так, були люди в наш час,
Не те, що нинішнє плем'я;
Богатирі – не ви!
Погана їм дісталася частка:
Мало хто повернувся з поля...
Не будь на те Господня воля,
Чи не віддали б Москви!
Ця думка – скарга на справжнє покоління, що дрімає у бездіяльності, заздрість до великого минулого, настільки повного славита великих справ. Далі ми побачимо, що ця туга за життявселяла нашому поету не один вірш, сповнений енергії та благородного обурення.<…>
У 1838 році<…>була надрукована його поема «Пісня про царя Івана Васильовича, молодого опричника та завзятого купця Калашнікова»…<…>Тут поет від справжнього світу російського життя, що не задовольняє його, перенісши в її історичне минуле, підслухав биття його пульсу, проникнув в найпотаємніші і найглибші схованки його духу, зродився і злився з ним всією істотою своєю, обвіявся його звуками, засвоїв собі склад його старовинної мови. простодушну суворість його звичаїв, богатирську силу і широку розмітку його почуття і, ніби сучасник цієї епохи, прийняв умови її грубої і дикої громадськості, з усіма їхніми відтінками, ніби ніколи й не знав про інших, – і виніс з неї вигадану бувлю. , яка достовірніша за будь-яку реальність, безсумнівніше будь-якої історії.<…>
У великому таланті надлишок внутрішнього, суб'єктивного елемента є ознакою гуманності. Не бійтеся цього напряму: він не обдурить вас, не введе вас в оману. великий поетговорячи про себе самого, про своє я,говорить про спільне – про людство, бо у його натурі лежить усе, чим живе людство. І тому в його смутку кожен пізнає свій смуток, у його душі кожен пізнає свій і бачить у ньому не тільки поета,але й людини,брата свого за людством. Визнаючи його істотою незрівнянно вищою за себе, кожен у той же час усвідомлює свою спорідненість з ним.<…>
За цією ознакою ми впізнаємо в ньому поета російського, народного,у найвищому і шляхетному значенні цього слова, – поета, у якому висловився історичний момент російського суспільства. І всі його вірші глибокі і багатозначні; у них виражається багата дарами духу природа, шляхетна людська особистість.
За рік після надрукування «Пісні…»<…>Лермонтов вийшов знову на арену літератури з віршем «Думу», який здивував усіх алмазною фортецею вірша, громовою силою бурхливого одухотворення, велетенською енергією благородного обурення та глибокого смутку.<…>
Поет говорить про нове покоління, що він дивиться на нього зі смутком, що його майбутнє «чи порожнє, чи темно», що воно має постаріти під тягарем пізнаннята сумніви; докоряє йому, що воно висушило розум безплідною наукою.У цьому вся не можна погодитися з поетом: сумнів –так; але надмірності пізнання та науки,хоча б і «безплідною», ми не бачимо: навпаки, брак пізнання та науки належить до хвороб нашого покоління…<…>
Добре було б ще, якби замість втраченого життя ми насолодилися хоч знанням: був би хоч якийсь виграш! Але сильний рух громадськості зробив нас володарями знання без праці та вчення, – і цей плід без кореня, треба зізнатися, припав нам гіркий: він тільки переситив нас, а не наситив, притупив наш смак, але не насолодив його.<…>Ми щодо цього – без вини винні!
Багаті ми, тільки з колиски,
Помилками батьків тапізнім їх розумом,
І життя вже нас томить, як пряма дорога без мети,
Як бенкет на святі чужому!
Яка вірна картина! Яка точність та оригінальність у виразі! Так, розум наших батьків для нас – пізнійрозум: велика істина!
І ненавидимо ми, і любимо ми випадково,
Нічим не жертвуючи ні злості, ні любові,
І царює в душі якийсь холод таємний,
Коли вогонь кипить у крові!<…>
Ці вірші написані кров'ю; вони вийшли з глибини ображеного духу: це крик, це стогін людини, для якої відсутність внутрішнього життя є зло, у тисячу разів жахливіша фізична смерть! внутрішньої і не відгукнеться на нього своїм криком, своїм стоном?.. Якщо під «сатирою» має розуміти не безневинне зубоскальство веселеньких дотепників, а громи обурення, грозу духу, ображеного ганьбою суспільства, – то «Дума» Лермонтова є сатира, і сатира є законний рід поезії.<…>
Інша сторона того ж питання виражена у вірші «Поет». Оброблений у золото галантерейного іграшкою кинджал наводить поета на думку про роль, яку це знаряддя смерті та помсти відігравало раніше… А тепер?.. На жаль!
Ніхто звичною, турботливою рукою
Його не чистить, не пестить,
І написи його, молячись перед зорею,
Ніхто з старанністю не читає.
У наш вік зніжений не так ти, поет,
Своє втратив призначення,
На злато промінявши ту владу, якою світло
Прислухався до німого благоговіння?<…>
Ні, хвалити такі вірші можна лише віршами, і до того ж такими… А думка?.. Ми не повинні тут шукати статистичної точності фактів; але повинні бачити вираз поета, - і хто не визнає, що те, чого він вимагає від поета, становить одну з обов'язків його служіння покликанню?<…>
З часу появи Пушкіна в нашій літературі здалися якісь нечувані раніше скарги на життя, пішло в обіг нове слово «розчарування», яке тепер уже встигло стати і старим і нудотним. Елегія змінила оду і стала панівним родом поезії.<…>
Зрозуміло, що це була епоха пробудження нашого суспільства до життя: література вперше почала бути виразом суспільства.<…>
І нудно і сумно, і нема кому руку подати
За хвилину душевної негаразди…
Бажання!.. Що користі даремно і вічно бажати?
А роки минають – усі найкращі роки!
Кохати… але кого ж? На якийсь час – не варто,
А завжди любити неможливо.
Чи заглянеш у себе? - Там минулого немає і сліду:
І радість, і муки, і все там мізерно!
Що пристрасті? – адже рано чи пізно їхня солодка недуга
Зникне за слова розуму;
І життя – як подивишся з холодною увагою навколо –
Такий порожній і дурний жарт…
Страшний цей глухий, могильний голос підземного страждання, нетутешнього борошна, цей приголомшливий душу реквієм усіх надій, всіх людських почуттів, всіх чарів життя! Від нього здригається людська природа, холоне кров у жилах і колишній світлий спосіб життя представляється огидним скелетом, який душить нас у своїх кістяних обіймах, усміхається своїми кістяними щелепами і притискається до наших уст! Це не хвилина духовної дисгармонії, серцевого розпачу: це похоронна пісня всього життя!<…>
Згадайте «Героя нашого часу», згадайте Печоріна –цієї дивної людини, яка, з одного боку, нудиться життям, зневажає і її і саму себе, не вірить ні в неї, ні в саму себе, носить у собі якусь бездонну прірву бажань і пристрастей, нічим не наситимих, а з іншого - женеться за життям, жадібно ловить її враження, шалено впивається її чарівностями; Згадайте його любов до Бели, до Віри, до князівні Мері і потім зрозумійте ці вірші:
Любити… але кого ж?.. На якийсь час – не варто,
А завжди любити неможливо!<…>
«І нудно і сумно» з усіх п'єс Лермонтова звернула він особливу ворожість старого покоління. Дивні люди! Їм усе здається, що поезія має вигадувати, а не бути жрицею істини, тішити брязкальцями, а не гриміти правдою! Їм все здається, що люди – діти, яких можна заговорити примовками чи втішати казочками! Вони не хочуть зрозуміти, що якщо хтось дещознає, той сміється з запевнень і поета і мораліста, знаючи, що вони самі їм не вірять. Такі правдиві уявлення про те, що є, здаються нашим дивакам аморальними.<…>
Ось п'єса, позначена рубрикою «1 січня»: читаючи її, ми знову входимо в абсолютно новий Світ, хоч і застаємо в ній ту саму думу, те саме серце, словом - ту ж особистість, як і в колишніх. Поет каже, як часто, при шумі строкатого натовпу, серед бездушних облич, що мелькають навколо нього. стягнутих пристойністю масок,коли холодних рук його з недбалою сміливістю торкаються давно безтурботніруки модних красунь, як часто воскресають у ньому старовинні мрії, святі звуки загиблих років… <…>Коли ж, каже він, шум людського натовпу злякає мою мрію,
О, як мені хочеться збентежити їх веселість
І зухвало кинути їм у вічі залізний вірш,
Облитий гіркотою та злістю!
Якби не всі вірші Лермонтова були однаково найкращі,то це ми назвали б одним із найкращих.
«Журналіст, читач і письменник» нагадує ідеєю, і формою, і художньою гідністю «Розмова книгопродавця з поетом» Пушкіна. Розмовна мовацієї п'єси - верх досконалості; різкість суджень, тонкий і їдкий глум, оригінальність і вражаюча вірність поглядів і зауважень – дивовижні. Сповідь поета, якою закінчується п'єса, блищить сльозами, горить почуттям. Особистість поета є в цій сповіді в вищого ступеняблагородною.<…>
Гармонічно і запашно висловлюється дума поета в п'єсах: «Коли хвилюється жовтувата нива», «Розлучилися ми; але твій портрет» і «Чому», – і сумно, болісно у п'єсі «Подяка». Не можемо не зупинитись на двох останніх. Вони короткі, мабуть, позбавлені загального значенняі не містять у собі жодної ідеї; але боже мій! Яку довгу та сумну повість містить у собі кожне з них! Які вони глибоко знаменні, які сповнені думки!
Мені сумно, бо я тебе кохаю
І знаю: молодість квітучу твою
Не пощадить чутки підступне гоніння.
За кожен світлий день чи солодку мить
Сльозами та тугою заплатиш ти долі.
Мені сумно… тому, що тобі весело.
Це зітхання музики, це мелодія смутку, це лагідне страждання любові, остання данина ніжно та глибоко улюбленому предмету від роздертого та смиренного бурею долі серця! І яка дивовижна простота у вірші! Тут говорить одне почуття, яке так повно, що не потребує поетичних образів для свого вираження; йому не потрібно оздоблення, не потрібно прикрас, воно говорить саме за себе, воно цілком висловилося б і прозою.
За все, за все тобі дякую я:
За таємні муки пристрастей,
За гіркоту сліз, отру поцілунку,
За помсту ворогів та наклеп друзів;
За жар душі, витраченої в пустелі, –
За все, чим я обдурений у житті…
Влаштуй лише так, щоб тебе відтепер
Недовго я ще дякував...<…>
Все добре: і таємні муки пристрастей, і гіркота сліз, і всі брехні життя; але ще краще, коли їх немає, хоча без них і немає нічого, що душа просить, ніж живе вона, що треба їй, як масло для лампади!.. Це втома почуттям; серце просить спокою та відпочинку, хоч і не може жити без хвилювання та руху…<…>
Не назвемо Лермонтова ні Байроном, ні Гете, ні Пушкіним; але не думаємо зробити йому гіперболічної похвали, сказавши, що таківірші, як «Русалка», «Три пальми» та «Дари Терека», можна знаходити лише у таких поетів, як Байрон, Гете та Пушкін…
Не менш чудова «Козача колискова пісня». Її ідея – мати; але поет умів дати індивідуальне значення цій загальній ідеї: його мати - козачка, і тому зміст ... є художня апофеоза матері, весь трепет, вся нега, вся пристрасть, вся нескінченність лагідної ніжності, безмежність безкорисливої відданості, якою дихає любов матері, - все це відтворено поетом у всій повноті.<…>
Кидаючи загальний погляд на вірші Лермонтова, бачимо у яких всі сили, всі елементи, у тому числі складається життя і поезія. У цій глибокій натурі, у цьому могутньому дусі все живе; їм все доступно, все зрозуміло, вони на все відгукуються. Він всевладний володар царства явищ життя, він відтворює їх як справжній художник; він поет російський у душі – у ньому живе минуле і сьогодення російського життя; він глибоко знайомий і з внутрішнім світом душі. Незламна сила і міць духу, смиренність скарг, ялейне пахощі молитви, полум'яне, бурхливе одухотворення, тихий сум, лагідна задумливість, крики гордого страждання, стогін відчаю, таємнича ніжність почуття, неприборкані пориви зухвалих мирів , хмільні чарівності життя, докори совісті, зворушливе каяття, ридання пристрасті і тихі сльози, як звук за звуком, що ллються в повноті помиреного бурею життя серця, а захоплення любові, трепет розлуки, радість побачення, почуття матері, зневага до прози життя, шалена спрага захоплень, повнота упивающегося розкішшю буття духу, полум'яна віра, мука душевної порожнечі, стогін відвертається самого себе почуття завмерлого життя, отрута заперечення, холод сумніву, боротьба повноти почуття з руйнівною силою рефлексії, занепалий дух неба, гордий дух чиста діва - все, все в поезії Лермонтова: і небо і земля, і рай і пекло ... По глибині думки, розкоші поетичних образів, захоплюючій чарівній силі поетичної чарівності, повноті життя і типової оригінальності, за надлишком сили, що б'є вогненним фонтаном, його створення нагадують собою створення великих поетів. Його терени ще тільки розпочато, і вже як багато їм зроблено, яке невичерпне багатство елементів виявлено їм: чого ж слід очікувати від нього в майбутньому?.. Поки ще не назвемо ми його ні Байроном, ні Гете, ні Пушкіним, і не скажемо, щоб із нього згодом вийшов Байрон, Ґете чи Пушкін: бо ми переконані, що з нього вийде ні той, ні другий, ні третій, а вийде Лермонтов…<…>
<…> вже недалеко той час, коли ім'я його в літературі стане народним ім'ям і гармонійні звуки його поезії будуть чутні в повсякденній розмові натовпу, між толками її про життєві турботи…
Достоєвський Ф. М
Перш ніж перейду до Некрасову, скажу два слова і про Лермонтова, щоб виправдати те, чому я теж поставив і його як народну, що ввірувала в правду. Лермонтов, звичайно, був байроніст, але за великою своєрідною поетичною силою своєю був і байроніст особливий, якийсь глузливий, примхливий і буркотливий, вічно не віруючий навіть у власне своє натхнення, у свій власний байронізм. Але якби він перестав поратися з хворою особистістю російського інтелігентного людини, мученого своїм європеїзмом, то напевно б скінчив тим, що знайшов результат, як і Пушкін, у поклонінні народної правдою, і те є великі і точні вказівки. Але смерть знову й завадила. Насправді, у всіх віршах своїх він похмурий, примхливий, хоче говорити правду, але частіше бреше і сам знає про це і мучиться тим, що бреше, але тільки він торкнеться народу, тут він світлий і зрозумілий. Він любить російського солдата, козака, він шанує народ. І ось він якраз пише безсмертну пісню про те, як молодий купець Калашніков, вбивши за безчестя своє государевого опричника Кирибеевича і покликаний царем Іваном перед грізні його очі, відповідає йому, що вбив він государевого слугу Кирибеєвича «вільною волею, а не неохоче».<…>Повторюю, залишився б Лермонтов жити, і ми мали б великого поета, який теж визнавав правду народну, а можливо, і істинного «Смучника горя народного».
Мережковський Д. С