Предыдущее. Роль ремарок в одном из произведений русской драматургии XIX века (“Лес”)

“Народная трагедия” Островского “Гроза” относится к драматическому жанру. Принадлежность к этому жанру определяет всю композицию произведения. В этой драме затрагиваются многие важные аспекты жизни мещанства и купечества в конце 50-х годов XIX века, и автор не может не выразить своего мнения, но для драматического жанра средства выражения авторской позиции не очень разнообразны: через ремарки, через определенного героя и через имена, композицию и т. д.

По мере развития русской драматургии изменялась и роль ремарок. У Грибоедова это в основном описание действий, а у Чехова они несут и очень большую смысловую нагрузку. Пьесы Островского предназначались и для чтения, поэтому ремарки его хотя и состоят из довольно коротких вставок, но несут большой внутренний потенциал.

Ремарки в “Грозе” описывают пейзаж, обстановку, героев и их поведение.

Лексика, используемая в комментариях действий, придает им более определенное значение: “Кабанов бросается бежать”, и не “бежит”.

Пейзаж описывается подробно только в нескольких случаях: действия I и IV с видом на Волгу и овраг (сц. 2, д. III). В этих сценах Катерина освобождается от человеческих законов и обычаев и отдается природным порывам.

Можно дополнить вид на Волгу в “Грозе” (“Общественный сад на высоком берегу Волги; за Волгой сельский вид”) пейзажем из “Бесприданницы”, действие которой тоже происходит “на высоком берегу Волги”: “Вид на Волгу, на большое пространство: леса, села и проч.”. И мы видим, насколько жестокий, замкнутый мир Кали-нова отличается от внешнего, безудержно-огромного мира, мы понимаем, почему Катерина так мечтает вырваться из города и полететь над Волгой, над лугами (“Вылетела бы в поле и летала с василька на василек по ветру, как бабочка”).

Чувство иной свободы - раскованности, вседозволенности - вызывает в нас ночной пейзаж оврага (“Овраг, покрытый сверху кустами; наверху забор сада Кабановых и калитка; сверху тропинка”). Этот овраг создает ощущение безвыходности, смягчаемое ночной тьмой.

Отсутствуют ремарки, описывающие дом Кабановых. С одной стороны, это значит, что дом Кабановых такой же, как и многие другие, то есть подчеркивается типичность семьи. Но с другой - можно предположить, что комнаты пусты, а если дом символизирует души своих владельцев, то и души Кабанихи и Тихона пусты.

Лишь немного описывается дом Кабановых в III действии, сцена 1: “Улица. Ворота дома Кабановых, перед воротами скамейка”. Но это описание внешнее, без подтекста.

В течение пьесы характеры героев не изменяются, а раскрыва ются, но прямых описаний персонажа (как, например, у Гоголя и Ревизоре”) нет.

Главные герои - Катерина и Кабаниха - раскрываются на протяжении всей пьесы, а у некоторых персонажей характера вообще нет.

Это Борис, которого, по мнению Добролюбова, следует отнест! скорее к обстановке; и Тихон, о котором в списке действующих ли1 сказано просто: “ее (Кабанихи) сын”, действительно, предстае" перед нами лишь как сын Кабанихи, а не личность.

Об одежде ремарки очень общие: “Все лица, кроме Бориса одеты по-русски” (с помощью этого выделения Бориса Островскш показывает, что сначала Борис отличался от жителей Калинова, н< Калинов затягивает в себя и не отпускает, и даже одежда не защи тила Бориса от всепроникающей обстановки города.

Только один раз автор конкретно говорит об одежде: “Катерина тихо сходит по тропинке, покрытая большим белым платком, поту пив глаза в землю”. Эта ремарка в целом очень значительна и сим волична. Платок Катерины белый, поэтому хорошо виден даж< ночью, т. е. Катерина надеялась, что кто-нибудь ее заметит и удер жит от необдуманного шага, потому что сама она остановиться уж" не могла. На символичном уровне Катерина спускается вниз, в тем ный овраг, чтобы совершить страшный грех - изменить мужу. Он, как будто спускается в Ад, падает с высоты почти ангельского по лета. Белый платок может быть птичьими крыльями, которые Ка терина в бессилье сложила.

Ремарки в пьесе “Гроза” служат для раскрытия авторской пози ции и авторского мнения, для характеристики героев и описаню природы и являются одной из незаменимых частей пьесы.

Известно, что акцентации стиля и смысла всегда несут значительный драматический заряд, особенно если пьеса на злободневную тему задумана автором не только для постановки, но и для прочтения. Этому же ряду (например, в пьесе “Лес”) принадлежат звучные, насыщенные смыслом имена и фамилии героев. В драматических произведениях второй половины XIX века ремарки широко применялись для описания деталей была, нюансов психологии и усиления динамизма сюжета. Особенно это заметно в пьесах А. Н. Островского и А. П. Чехова. Так в пьесе А. Н. Островского “Лес” ремарки весьма развернуты по изложению и, можно сказать, наполнены символикой.
В пьесе “Лес” ремарками даются портретные характеристики героев. Например, второе явление второго действия начинается описанием внешности Несчастливцева и Счастливцева. Их описание не остается чисто внешним: “Несчастливцев – лет тридцати пяти, брюнет с большими усами”, описание также содержит важную для пьесы характеристику героя: “следы беспокойства и невоздержанной жизни”. Столь же насыщенно описание Счастливцева: “глаза быстрые, выражающие и насмешливость, и робость в одно и то же время”. Ремарки, воспринимаемые при беглом прочтении только как передающие интонацию, при более внимательном чтении оказываются весьма символичными. Такими, по моему мнению, являются ремарки к разговору Несчастливцева и Счастливцева: Несчастливцев говорит “мрачно”, “грозно”, “густым басом”. В контраст ему разговаривает Счастливцев “полузаискивающим, полунасмешливым тоном”, “робко”. Эти ремарки указывают на основу характеров героев: Несчастливцев имеет сильный характер, а Счастливцев – сла! бый.
Лично меня увлекает исследование ремарок. Мне интересна символика, отраженная ремарками. Так можно заметить, что Счастливцев постоянно как бы уклоняется от Несчастливцева, он разговаривает “отодвигаясь”. Это оказывается естественным, т. к. вскоре Несчастливцев “с силой опускает руку на плечо Счастливцева”, как бы показывая, что он хозяин положения. Счастливцев же, подчиняясь ему, просто падает на колени. В связи с этим приобретает значимость ремарка, указывающая на последующее действие Несчастливцева: он берет Счастливцева за ворот и держит, что еще больше указывает на подчиненн! ость одного другому.
В пьесе “Лес” Островский регулярно обращается к природе. На несколько мрачные размышления наводит ремарка к четвертому действию: “озеро” и “лунная ночь” указывают на ожидаемую драматичность событий. В усадьбе имеется старый “густой сад” и “мелкий кустарник”, что придает происходящим действиям сказочный оттенок.
Согласно ремаркам, Несчастливцев, Аксюша и Петр проявляют склонность к набожности. Так Несчастливцев регулярно скрещивает руки и поднимает к небу глаза. Аксюша даже видит в нем Спасителя и дважды “становится на колени”, а Несчастливцев “простирает над ней руки”, словно благославляя ее.
Часто в ремарках указывается на передачу денег от одного персонажа к другому. Эти деньги передаются как бы по кругу и в конце концов возвращаются к Восьмибратову, “великану о восьми головах” – немного тугодуму – он всегда сначала подумает, прежде чем говорить. Восьмибратов испугался Несчастливцева. Когда разговор дошел до денег, он поставил между собой и Несчастливцевым сына Петра, словно апостола. Когда в конце концов наступает развязка, Спаситель передает деньги, и они возвращаются купцу, а потом он обличает всех, и в авторской ремарке поясняется происхождение обвинения.
Она дает материал для более глубокого анализа текста с точки зрения литературы, а также для передачи читателям пьесы психологизма ситуации. Ремарка прорисовывает авторскую позицию. Можно согласиться со словами известного литературного критика: “В ремарках Островского на единицу смысла – мало слов, а на одно слово бездна разных смыслов”.

Сочинение по литературе на тему: Роль ремарок в одном из произведений русской драматургии XIX века (“Лес”)

Другие сочинения:

Наверное, называть какие-либо персонажи “Грозы” внесю-жетными, эпизодическими не вполне правильно. Да, они упоминаются эпизодично, на первый взгляд служат фоном к общей сюжетной конструкции, являются, как тот же Борис, предметом обстановки. Но роль их весьма важна, без них все произведение могло Read More ......
Ремарки существуют почти в каждой пьесе. Они служат для указания автора на поступки героев, их жесты, мимику, интонацию, на психологический смысл их высказываний, на темп речи и паузы, на обстановку действия. В драматургии второй половины XIX века роль ремарок возросла Read More ......
Сравнивая работу писателя над романом и пьесой, Горький отмечал, что, “сочиняя роман, писатель пользуется двумя приемами: диалогом и описанием. Драматург пользуется только диалогом. Он, так сказать, работает голым словом…”. Действительно, в любом художественном произведении (кроме драматургического) можно встретить портретное описание Read More ......
В своих ранних произведениях М. Горький предстает как романтик. Романтический, а потом идеальный мир героя противостоит миру реальному, противоречивому и далекому от романтического идеала. Противостояние романтика и действительности, романтика и окружающего мира – основная черта этого литературного направления. Характерны и Read More ......
рибоедова, Гоголь своим уничтожающим смехом разит этот строй и содействует развитию в России демократических прогрессивных идей. “Повести, служащие продолжением “вечеров на Хуторе близ Диканьки” – таков подзаголовок “Миргорода”. И содержанием и характерными особенностями своего стиля эта книга открывала новый этап Read More ......
Роман “Евгений Онегин” А. С. Пушкина – это “энциклопедия русской жизни, в которой отразилась историческая эпоха, Представшая через историю героя и сюжет, через объективное повествование. Сам Пушкин писал, что под романом он Подразумевает “историческую эпоху, развитую на вымышленном повествовании”. Но Read More ......
Знаменитая повесть “Собачье сердце”, написанная в 1926 году, – яркий образец булгаковской сатиры Она развивает гоголевские традиции, органически соединив в себе два начала-фантастическое и реалистическое. Эта характерная черта сатиры писателя находит воплощение и в таких его произведениях, как “Дьяволиада” и Read More ......
Один из самых значительных критиков своего времени, В. Г. Белинский неодобрительно отозвался о повести “Портрет”: “это есть неудачная попытка г. Гоголя в фантастическом роде. Здесь его талант падает, но он и в самом падении остается талантом”. Вероятно, успех пушкинской “Пиковой Read More ......

Роль ремарок в одном из произведений русской драматургии XIX века (“Лес”)

Пьесу мы чаще видим, чем читаем. Читают ее со вниманием режиссеры и актеры. И вот для них значение небольших ремарок весьма важно, как важно и для нас, если мы не видели сценическую версию пьесы.

Известно, что по мере развития драматургии менялась и роль ремарок. Например, если у Грибоедова они большей частью служили описанием действий, то у Чехова на них возложена большая смысловая нагрузка, а у Горького («На дне») они эмоционально сильны. Пьесы Островского предназначались не только для постановки в театре, они широко распространялись для чтения, поэтому автор вкладывал в ремарки многозначную суть. В той же «Грозе» ремарки не только описывают пейзаж, обстановку, внешность героев, но и комментируют их поведение.

Лексика ремарок лаконична, что не мешает им бить в цель. Так, ночной пейзаж оврага («Овраг, покрытый сверху кустами; наверху забор сада Кабановых и калитка; сверху тропинка») нагнетает чувство безысходности, слегка смягченное ночной тьмой. А вид на Волгу, в отличие от такого же виДа в «Бесприданнице» («Общественный сад на высоком берегу Волги; за Волгой сельский вид», «Вид на Волгу, на большое пространство; леса, села и проч.»), как бы подчеркивает замкнутость мира Калинова и дает понимание мечты Катерины вырваться из города: «Вылетела бы в поле и летала с василька на василек по ветру, как бабочка».

Характерно, что отсутствуют ремарки, описывающие дом Кабановых. Тут, учитывая талант Островского, можно предположить не очевидное - то, что дом типичный, а иное, мистическое, - то, что дом пуст и бродят по нему призраки с выхолощенными душами. Надо сказать, что в третьем действии автор удосужился дать небольшую, безликую ремарку: «Улица. Ворота дома Кабановых, перед воротами скамейка». Это описание, из которого ничего не видно, лишний раз подчеркивает идею о символическом значении отсутствия явственных внешних характеристик дома.

Любопытно, что в течение пьесы характеры героев не изменяются, а раскрываются, но прямых описаний персонажей (как, например, у Гоголя в «Ревизоре») нет вообще. У некоторых персонажей нет и характера, они безлики. Например, Борис, которого Добролюбов причисляет к обстановке, а не к одушевленным лицам, или Тихон, представленный ремаркой: «ее (Кабанихи) сын». \

Также довольно общие ремарки об одежде: «Все лица, кроме Бориса, одеты по-русски». Ясно, что автор указал на то, что сперва Борке отличался от жителей Калинова, но теперь обыденность его засосала, и одежда уже не защищает от слияния с городом.

Очень значительна довольно большая ремарка, в которой «Катерина тихо сходит по тропинке, покрытая большим белым платком, потупив глаза в землю». Платок большой и белый, он виден ночью, а Катерина спускается в темный овраг, чтоб свершить грех, но где-то в подсознании надеясь, что ее заметят по этому платку и окликнут, вернут. Она, как белая чайка, спускается в темную пещеру греха, сложив концы белого платка, как крылья.

Авторские ремарки в пьесе А.Н.Островского «Гроза»
«Народная трагедия» Островского «Гроза» относится к драматическому жанру, что определяет всю композицию произведения. Автор затрагивает многие важные аспекты жизни мещанства и купечества конца 50-х годов XIX века и не может не выразить своей позиции, но для драматического жанра средства выражения авторского мнения разнообразны: через ремарки, через определенного героя и через имена, композицию и т. д.
По мере развития русской драматургии изменялась и роль ремарок. У Грибоедова это в основном описание действий, а у Чехова они несут и очень большую смысловую нагрузку. Пьесы Островского предназначались и для чтения, поэтому его ремарки хотя и состоят из довольно коротких вставок, но несут.большой внутренний потенциал. Ремарки в «Грозе» описывают пейзаж, обстановку, героев и их поведение.
Лексика, используемая в комментариях действий, придает им более определенное значение: «Кабанов бросается бежать», и не «бежит». Пейзаж описывается подробно только в нескольких случаях: действия I и IV с видом на Волгу и овраг (сцена 2, действие III). В этих сценах Катерина отвергает человеческие законы и обычаи и отдается природным порывам.
Можно дополнить вид на Волгу в «Грозе» («Общественный сад на высоком берегу Волги; за Волгой сельский вид») пейзажем из «Бесприданницы», действие которой тоже происходит «на высоком берегу Волги»: «Вид на Волгу, на большое пространство: леса, села и проч.». И мы видим, насколько жестокий, замкнутый мир Калинова отличается от внешнего, безудержно-огромного мира, мы понимаем, почему Катерина так мечтает вырваться из города и полететь над Волгой, над лугами («Вылетела бы в поле и летала с василька на василек по ветру, как бабочка»).
Ощущение иной свободы — раскованности, вседозволенности — вызывает в нас описание оврага ночью («Овраг, покрытый сверху кустами; наверху забор сада Кабановых и калитка; сверху тропинка»). Этот овраг создает ощущение безвыходности, смягчаемое ночной тьмой.
Отсутствуют ремарки, описывающие дом Кабановых. С одной стороны, это значит, что дом Кабановых такой же, как и многие другие, то есть подчеркивается типичность семьи. Но с другой — можно предположить, что комнаты пусты, а если дом символизирует души своих владельцев, то и души Кабанихи и Тихона пусты.
Лишь в Ш действии (сцена 1) описывается дом Кабановых: «Улица. Ворота дома Кабановых, перед воротами скамейка». Но это описание внешнее, без подтекста. В течение пьесы характеры героев не изменяются, а раскрываются, но прямые описания персонажей (как, например, у Гоголя в « ;Ревизоре») отсутствуют. Главные герои:— Катерина и Кабаниха — раскрываются на протяжении всей пьесы, а у некоторых персонажей характера вообще нет. Это Борис, которого, по мнению Добролюбова, следует отнести, скорее, к обстановке; и Тихон, о котором в списке действующих лиц сказано просто: «ее (Кабанихи) сын»; он действительно предстает перед нами лишь как сын Кабанихи, а не личность.
Ремарки, касающиеся одежды действующих лиц, очень общие: «Все лица, кроме Бориса одеты по-русски» (с помощью этого выделения автор показывает, что сначала Борис отличался от остальных жителей, но Калинов затягивает в себя и не отпускает, и даже одежда не защитила Бориса от всепоглощающей власти города. Только один раз автор конкретно говорит об одежде: «Катерина тихо сходит по тропинке, покрытая большим белым платком, потупив глаза в землю». Эта ремарка в целом очень значительна и символична. Платок Катерины белый, поэтому хорошо виден даже ночью, то есть, возможно, Катерина надеялась, что кто-нибудь ее заметит и удержит от необдуманного шага, потому что сама она остановиться уж не могла. Здесь есть определенная символика. Катерина спускается вниз, в темный овраг, чтобы совершить страшный грех — изменить мужу. Она как будто спускается в ад, падает с высоты почти ангельского полета. Белый платок может быть птичьими крыльями, которые Катерина сложила в бессилье.
Ремарки в пьесе «Гроза» служат для раскрытия авторской позиции и авторского мнения, для характеристики героев и описания природы и являются одной из незаменимых частей пьесы.

Катерина – главный персонаж драмы Островского «Гроза». Основная идея произведения – конфликт этой девушки с «темным царством», царством самодуров, деспотов и невежд. Узнать, почему возник этот конфликт и почему конец драмы такой трагичный, можно, заглянув...

Что представляют собой персонажи драмы Островского «Гроза» Дикой и Кабаниха? Прежде всего следует сказать об их жестокости и бессердечии. Дикой ни во что не ставит не только окружающих, но даже своих родных и близких. Его домашние живут в постоянном...

Два емких художественных символа скрепляют смысл \"Грозы\". Первый - заглавный, мощный катаклизм, пронесшийся не только в природе, но и в людском сообществе и разбивший изнемогшую от избытка невостребованных запасов любви душу героини....

Песня открывает «Грозу» и сразу же выносит содержание трагедии на общенародный песенный простор. За судьбой Катерины – судьба героини народной песни, непокорной молодой снохи, отданной за немилого в «чужедальную сторонушку», что «не сахаром посыпана,...

“Гроза” - народная социально-бытовая трагедия. Н. А. Добролюбов “Гроза” выделяется как главное, этапное произведение драматурга. “Гроза” должна была войти в сборник “Ночи на Волге”, задуманный автором во время поездки по России 1856 года, организованной...

Пьеса «Гроза», написанная Александром Николаевичем Островским в 1859 году, является единственной из задуманного писателем цикла «Ночи на Волге». Основная тема драмы – конфликт в купеческой семье, прежде всего, деспотичное отношение представителей старшего...