Bioloģijas pasniedzējs 

Zahas Hadidas dekonstruktivisms: ko mēs zinājām par arhitektu. Kāda Zahas Hadidas arhitektūra sastāv no dzīvojamās ēkas Manhetenā, ASV

Zahas Hadidas projekti ir pārāk dārgi



Lai gan Zahas Hadidas birojs neatsakās no projektēšanas maza forma, ne no lielu objektu izveides, zvaigznes statusa un arhitekta izdomas lidojuma neizraisa projekta augstās izmaksas. Pati Hadida saka, ka jebkuram projektam ir jābūt “maksāmam”, taču, acīmredzot, viņa, novērtējot izmaksas, vienmēr skatās uz klienta statusu, un tajos ietilpst gan Krievijas oligarhi, gan mazās naftas eksportētājvalstis, lielākās ekonomikas miers. Tādās vietās kā Azerbaidžāna un Katara tās ēku izmaksas šķiet saprātīgas, taču valstīs ar attīstītu pilsonisko sabiedrību tas tā nav.

Notiekošās debates par jauno stadionu Tokijā, kurā paredzēts atklāt 2020. gada olimpiskās spēles, lielā mērā ir saistītas ar to, ka Hadidas projekta aplēse ir aptuveni 2 miljardi ASV dolāru. Japānas valdība uzklausīja vietējo arhitektu un iedzīvotāju viedokļus un paziņoja, ka projekts tiks pilnībā pārskatīts. Kā norāda spēļu rīkotāji, Japānai vēl ir pietiekami daudz laika, lai atsāktu darbu. Tajā pašā laikā teorētiski stadionam vajadzētu būt gatavam 2019. gada Pasaules kausam regbijā. Kritiku izpelnījušas arī summas, kas jāmaksā par Hadid’s projektu būvniecību Dienvidkoreja. Piemēram, Dongdaemun Design Plaza celtniecība Seulā izmaksāja 450 miljonus dolāru, un joprojām tiek kritizēts mēra Oh Se-hoon lēmums, kurš novirzīja naudu no sociālajiem projektiem uz arhitektūras projektiem, lai gan viņš amatu atstāja 2011. gadā.

Ēku izmaksas
izstrādāts Hadid

$2 miljardu

Olimpiskais stadions Tokijā

$450 miljons

Dongdaemun Design Plaza Seulā

$150 miljons

MAXXI muzejs Romā

$250 miljons

Heidara Alijeva centrs Baku

Zahas Hadidas dizaini dažkārt izskatās nevietā



Zaha Hadid ir pazīstama ar savu māksliniecisko stilu. Viņas celtnes bieži asociējas ar kosmosa kuģiem, organiskām formām un, šķiet, runā par cilvēces nākotni, kādu to iztēlojās 20. gadsimta zinātniskās fantastikas rakstnieki. Viņa sasniedz šādas formas, galvenokārt, pateicoties darbam ar sarežģītiem materiāliem: Hadidai īpaši patīk kompozītmateriālu plastmasa. Taču viņas projektu izteiksmīgās detaļas, kas ieplūst viens otrā, bieži vien nepatīk tiem, kas ir nedaudz konservatīvāki. (bet ne mazāk talantīgs) Kolēģi. Hadidu īpaši smagi skāra Pasaules kausa izcīņas stadiona projekts Katarā. Pēc stadiona maketa prezentācijas 2013. gada nogalē kritiķi vērsa uzmanību uz to, ka ēka atgādina sieviešu dzimumorgānus. Šis lēmums daudziem šķita nepiemērots arābu valstij. Citi, gluži pretēji, atzinīgi novērtēja Zahas Hadidas projektu. Tomēr pati arhitekte šīs asociācijas nodēvēja par smieklīgām un sacīja, ka patiesībā stadions ir veidots tā, lai tas atgādinātu tradicionālu arābu dhow.

Zaha Hadida

arhitekts

"Patiesībā ir pazemojoši, ka viņi [kritiķi] izdomāja šādas muļķības. Ko viņi vispār saka? Vai viss, kam ir caurums, ir maksts? Tas ir smieklīgi. Ja stadionu būtu projektējis vīrietis... [neviens par to neiedomātos].

Zahas Hadidas otra stadiona izskats Tokijas spēlēm vietējiem profesionāļiem nepatika. Japāņu arhitekti, tostarp Arata Isozaki, Toyo Ito, Kengo Kuma un Sou Fujimoto parakstīja atklātu vēstuli pret Hadidas projektu, nosaucot to par "monumentālu kļūdu" un "pazemojumu nākamajām paaudzēm".

Arata Isozaki

arhitekts

"Zaha Hadid stadions ir kā bruņurupucis, kas gaida, kad Japāna nogrims, lai beidzot varētu aizpeldēt."

Zahas Hadidas dizaini
autoritāriem režīmiem



Bagātajām naftas valstīm ir pietiekami daudz naudas, lai uzticētu zvaigžņu arhitektiem celt savas ēkas, taču bieži vien tie ir brutāli un represīvi režīmi. Zaha Hadid projektēja ēkas Azerbaidžānai, Saūda Arābija, Katara, Irāka - valstis, kuras tiek kritizētas par nepietiekami attīstītiem demokrātiskiem procesiem un institūcijām. Pasaules kausa izcīņas telpu celtniecība Katarā izvērtās par skandālu, kur saskaņā ar Starptautiskās arodbiedrību konfederācijas datiem uz 2014. gada martu gāja bojā vairāk nekā 1000 viesstrādnieku. Turklāt tie, kas strādā stadionu būvlaukumos, var būt vergu stāvoklī. Neskatoties uz to, ka Zaha Hadid nav nekāda sakara ar būvniecības organizatoriskiem procesiem, The New York Review of Books apsūdzēja arhitekti, ka viņa nerūpējas par to, ka viņas projektu īstenošana prasa cilvēku dzīvības. Hadids atbildēja, ka Kataras valdībai ir jārisina šis jautājums, nevis viņai. Un uz jautājumu, vai viņu uztrauc valstī notiekošais, viņa atbildēja:

Jā, bet mani uztrauc arī nāves gadījumi Irākā, kā tad man ar to rīkoties? Es to neuztveru viegli, bet domāju, ka valdībai par to būtu jārūpējas. Tas nav mans arhitekta pienākums. Es neko nevaru darīt lietas labā, jo man trūkst spēka.

Arhitekts raksta autoru iesūdzēja tiesā, taču drīz vien prasību atsauca. Žurnāliste viņai atvainojās, un Hadids ziedoja noteiktu naudas summu labdarības organizācijai, kas nodarbojas ar strādnieku tiesībām. Smieklīgi, ka gadu pēc Kataras skandāla Hadida intervijā laikrakstam Huffington Post teica, ka arhitektūra vienmēr ir saistīta ar politiskā situācija valstī.

Interesanti, ka skandāla laikā arhitekti Aksels de Stampa un Silvēns Mako no Parīzes Ecole d'Arquitecture universitātes piedāvāja Zahas Hadidas garā no betona blokiem veidota debesskrāpja projektu, kura augstums būtu atkarīgs no strādnieku skaita. nogalināts. Viens betona bloks tajā atbilstu vienai nāvei.

Zaha Hadid projekti "nebrīvā"
štatos pēc klasifikācijas
Brīvības nams

Al Wakrah stadions Katarā

Heidara Alijeva centrs Azerbaidžānā

Metro stacija Saūda Arābijā

"Mājas Naomi Kempbelai" Krievijā

Zaha Hadid pārāk daudz domā par pašizpausmi

Daudzi kritizē Hadidu par to, ka formālie eksperimenti viņai bieži ir svarīgāki par projekta funkcionalitāti. Piemēram, neskatoties uz to, ka Romas Laikmetīgās mākslas muzeja MAXXI projektu daudzi uzskatīja par vienu no labākie darbi arhitekts, tas nav tik piemērots izstāžu rīkošanai. Turklāt muzeja ēka atrodas diezgan tālu no pilsētas centra (kur nav iespējams uzbūvēt jaunas ēkas, nesabojājot arhitektonisko izskatu), Pati muzeja struktūra maksimāli ierobežoja kuratoru scenogrāfijas iespējas. MAXXI ir milzīgs, līkumots vienstāva labirints. Kritiķi atzīmēja, ka nav pilnīgi skaidrs, kādi objekti tur izskatītos labi - izņemot, iespējams, Ričarda Serras milzīgās metāla plāksnes. Ēkas mēroga dēļ tur pat lielas gleznas vairāk izskatās pēc pastmarkām. Turklāt Zaha Hadida aizliedza piekārt gleznas pie muzeja sienām. Tā vietā tie būtu jāpiekar pie konstrukcijām, kas piestiprinātas pie ēkas griestiem.

Vēl viens neveiksmīgs Hadidas projekts no funkcionālā viedokļa - Centrs ūdens sugas sporta ēka, kas celta Londonā 2012. gada olimpiskajām spēlēm. Skatītāji sūdzējās, ka ēkas izliekto griestu dēļ augšējās rindās sēdošie vienkārši neredz, kas notiek arēnas baseinos. Tomēr Zahas Hadidas birojs paziņoja, ka paredzēts nodrošināt vietas tikai 5000 skatītāju, savukārt organizatori paplašināja tribīnes un pārdeva 8000 biļešu uz katrām sacensībām, nebrīdinot par ēkas dizaina iezīmēm.

Zaha Hadid nedara daudz, lai palīdzētu sievietēm arhitektēm

Hadida kļuva par pirmo sievieti, kas saņēmusi Pritzker balvu, prestižāko arhitektūras pasaulē. Patiesībā viņa ir vienīgā sieviete, kuru var saukt par mūsdienu zvaigžņu arhitekti, un tāpēc viņa tiek uzskatīta par dzinējspēku citām sievietēm, kuras vēlas sevi pierādīt šajā nozarē: galu galā attīstītajās valstīs tikai aptuveni 20 % arhitektu ir sievietes.

Zaha Hadida var iedvesmot citas sievietes arhitektes, taču tas, ko viņa dara, ļoti reti ir saistīts ar sociālās problēmas kopumā un jo īpaši ar sieviešu sociālo stāvokli. Viņa tiek kritizēta par to, ka arhitektūru redz nevis kā emancipācijas instrumentu, bet tikai kā mākslas veidu. Jau no stāsta ar Kataras stadionu ir skaidrs, ka Hadidu neapmierina viņas skatiena kā sievišķīga interpretācija. Lai viņas darba kvalitāte ir nenoliedzama augsts līmenis, tie biežāk ir estētiskās apceres un funkcionālās pilnības objekti, nevis izteiksme sociālais statuss sievietes.

Zaha Hadida bija pirmā sieviete, kas saņēma Pritzker arhitektūras balvu, kas tiek uzskatīta par ekvivalentu Nobela prēmija arhitektūras pasaulē (starp citu, otrā sieviete, kas saņēma šo balvu, bija Kazuo Sejima (kopā ar Ryue Nishizawa), arī par viņu sabiedrībā).


Maskavā var apskatīt vienu no Zahas Hadidas ēkām, tas ir Dominion Tower biznesa centrs. Tā atrodas st. Sharikopodshipnikovskaya, 5, netālu no Dubrovkas metro stacijas. Šīs ēkas pasūtītājs bija uzņēmums Dominion-M. Celtniecība sākās 2008. gadā, bet krīzes dēļ tā tika iesaldēta uz četriem gadiem un rezultātā tika pabeigta tikai 2015. gadā. Dominion Tower šopavasar nedaudz fotografēju (manuprāt, agrā pavasarī, labakais laiks fotografēt arhitektūru: pirmkārt, lapotne neaizsedz ēku, otrkārt, debesis vairs nav tik drūmas kā ziemā. Zem griezuma ir manas fotogrāfijas un īss ieraksts par Zaha Hadid.




Zaha Hadid bija viena no dekonstruktīvisma arhitektūras stila zvaigznēm. UZ raksturīgās iezīmesŠis stils ietver daudzslāņu, sadrumstalotību, gludus līkumus. Labākie šī stila piemēri izskatās tā, it kā tie būtu kāda mēģinājuma krāsot ar pildspalvu.


Dekonstruktīvisma stils savu nosaukumu ieguvis no izstādes “Arhitektūras dekonstruktivisms”, kas notika 1988. gadā Ņujorkas Modernās mākslas muzejā. Zaha Hadida bija viena no nozīmīgākajām šīs izstādes dalībniecēm, lai gan tajā laikā viņai nebija pabeigtu projektu.

Dekonstruktīvisms ir portatīvais vārds: dekonstrukcija + konstruktīvisms.

Dekonstrukcijas koncepciju izstrādāja franču filozofs Žaks Derida. Saskaņā ar A. Gritsanova “Jaunāko filozofisko vārdnīcu”, dekonstrukcija ir ne tikai filozofiskās jaunrades stils, bet arī “intelektuāla darba paņēmiens ar jebkura veida (formāli loģiskām, dialektiskām, mitoloģiskām) binārām konstrukcijām, kas ietver šādi soļi: a) opozīcijas analīze b) abu tās dalībnieku spēka izlīdzināšana c) opozīcijas izskatīšana ārkārtīgi attālā līmenī, kas ļauj spriest par tās neiespējamību vai iespējamību.

Ņujorkas izstādes dalībniekiem šādas bināras opozīcijas arhitektūrā (kuras bija jāidentificē, jāapsver un jāizlīdzina abiem pretējiem jēdzieniem) bija struktūras un dekorācijas, abstrakcijas un figurativitātes, funkcijas un formas opozīcija. Dekonstrukcijas metode tika izmantota, lai radītu jaunas formas un jauna veida arhitektūras telpu. Otra atslēga jaunu formu un telpas atklāšanā bija padomju konstruktīvisma ideju radoša pārdomāšana.

Pateicoties padomju mākslas vēsturnieku un mākslas vēsturnieku darbiem (1988. gadā Londonā tika izdota Larisas Aleksejevnas Žadovas grāmata par padomju mākslinieku un konstruktīvisma pamatlicēju Vladimiru Jevgrafoviču Tatlinu), tika izdoti mazpazīstami padomju konstruktīvistu darbi. atklāja Rietumu arhitektiem, un dekonstruktīvisma arhitekti, meklējot savas formas, izmantoja padomju konstruktīvistu filozofiskos principus un idejas - īpaši saukli, ka arhitektūras materiāls ir telpa, nevis akmens.

Padomju konstruktīvisms bija interesants arī dekonstruktīvistu arhitektiem kā piemērs tam, kā var radikāli mainīt ēkas iekšējo struktūru. Daudziem dekonstruktīvisma arhitektūra šķiet "neērta", taču tas bieži bija arhitektu nolūks (jo īpaši Pīters Eizenmans par vienu no saviem projektiem teica, ka vēlas padarīt ēku "neērtu"). Dekonstruktīvisti pārvērta ideju par māju kā pajumti, tā vietā piedāvājot pastāvīgi mainīgu, elastīgu iekšējo telpu, kas ļauj skatītājam atpūsties un acis izplūst. Nemitīgā iekšējās telpas ģeometrijas maiņa liek skatītājam apzināti saistīt ar ēkas arhitektūru, iesaistoties dialogā ar to.


Zaha Hadid iedvesmojās no padomju konstruktīvistiem, meklējot jaunas formas, pretojoties kritiķiem, domājot par tālākai attīstībai arhitektūra. 80. gadu sākumā. Viņa rakstīja: “Tehnoloģiju uzvara divdesmitajā gadsimtā, mūsu “paātrinājums” un nemitīgās dzīvesveida izmaiņas ir radījušas pilnīgi jaunus apstākļus. Šīs pārmaiņas ar visu to daudzveidību iedveš mūsos sava veida optimismu, kurā būtu jāienes viss jauns Saskaņa ar arhitektūru ir nepieciešama arhitektūra, tās attīstība uz atjautību, tēlainību, interpretāciju, lai palielinātu mūsu darbu vērtību uzdevums no jauna izpētīt modernisma fenomenu, tāpat kā tagad, ja kaut kas mūs gaida, tas nonāk totāla naidīguma gaisotnē, taču naidīgums padara mūs noturīgākus un pārliecinātākus - sekot agrīno modernistu piedāvātajam virzienam, mūsu uzdevums nav tos atdzīvināt, bet virzīties uz priekšu. Tas ir vienīgais pareizais uzdevums ne tikai estētikas, bet arī programmas un stratēģijas ziņā. Tā īstenošana pavērs jaunu, vēl neapgūtu teritoriju projektu iebrukumam un pakļaušanai. Un tas ir tikai sākums" (citāts no I. A. Dobricinas grāmatas “No postmodernisma līdz nelineārajai arhitektūrai: arhitektūra mūsdienu filozofijas un zinātnes kontekstā”).

Kas vēl bija kopīgs Zahai Hadidai un padomju konstruktīvistiem: daudzi konstruktīvisma projekti nekad netika īstenoti tehnisko prasību dēļ, kuras tolaik nebija iespējams izpildīt. Zaha Hadid, kā jau minēts, laikā, kad piedalījās izstādē “Arhitektūras dekonstruktivisms”, vispār nebija pabeigtu projektu. Tomēr laiks nestāv uz vietas, pieaug būvniecības un datoru iespējas. Deviņdesmito gadu sākumā parādījās Zahas Hadidas pirmā ēka: dizaineru mēbeļu ražotāja Vitra ugunsdzēsēju depo, kas pazīstams arī ar savu interesi par arhitektūru un slavenu arhitektu iesaisti ēku celtniecībā Veila pie Reinas rūpnīcas teritorijā, Vācija.

2000. gadu sākumā tehnoloģijas un digitālās tehnoloģijas pilnveidojās vēl vairāk, un programmatūra uzlabojās. Zaha Hadid un viņas arhitektu birojs Zaha Hadid Architects ēku projektēšanā sāk izmantot digitālās modelēšanas metodes un projektēšanas tehnoloģijas, kas aizgūtas no automobiļu un aviācijas nozares, kas palīdz mainīt dizaina parametrus reāllaikā. Krievu rakstos to sauc par skaitļošanas dizainu, bet Patriks Šūmahers, Zahas Hadidas partneris Zaha Hadid Architects, dizainu, kurā izmantotas jaunākās skaitļošanas tehnoloģijas, identificē kā atsevišķu arhitektūras stilu un dod tam nosaukumu parametrisms.

2008. gadā Šūmahers uzrakstīja rakstu “Parametrisms kā stils — parametriskais manifests”, kurā viņš pirmo reizi iepazīstināja ar “parametrisma” jēdzienu un slaveni pasludināja parametrismu kā pirmo lielāko stilu kopš modernisma.

Sasniegumi skaitļošanas projektēšanā/parametriskā dizainā ir padarījuši iespējamas plūstošas ​​formas un neprātīgus iekšējo telpu apjomus, kas bija neiespējami tikai pirms divdesmit līdz trīsdesmit gadiem. Bet, protams, šādu ēku celtniecība ir sarežģīta un dārga (sākotnējais Dominion Tower projekts klientiem izrādījās pārāk dārgs un prasīja turpmāku pilnveidošanu un pielāgošanu Maskavas apstākļiem). Zaha Hadid ir vairākkārt kritizēta par to, ka viņai formas tērps bijis svarīgāks par budžetu, vieglu izpildi un ēku turpmāko uzturēšanu, kā arī par projektu veikšanu autoritārās valstīs (viņai it kā neesot rūpējies viņas projektos nodarbinātie darbinieki). 2014. gadā Zaha Hadida iesūdzēja tiesā vienu īpaši dedzīgu kritiķi (Martinu Filleru), taču pēc tam puses noslēdza izlīguma līgumu: Zaha Hadida atsauca prasību un pieņēma oficiālu atvainošanos, kurā Mārtins Filers atzina, ka fakti ir safabricēti, un Hadida. viņa citētie citāti tika izņemti no konteksta, kas izkropļoja to nozīmi. Taču daudzi pievērš uzmanību tam, ka Tuvajos Austrumos strādā daudzi arhitekti, taču nez kāpēc tikai Hadidu kritizēja par sadarbību ar autoritāriem režīmiem un strādnieku likteņu nevērību.

Zaha Mohammad Hadid ir Irākā dzimusi arhitekte, kas dzīvoja un strādāja Apvienotajā Karalistē. Pasaulē pirmā sieviešu kārtas Prickera balvas ieguvēja.

Zaha dzimusi 1950. gada 31. oktobrī Irākas galvaspilsētā Nacionāldemokrātiskās partijas organizatora Muhameda al Hajja Huseina Hadida ģimenē. Meitenes māte Wajiha al-Sabunji bija no Mosulas un bija gleznotāja. Vecāki vadīja buržuāzisku dzīvesveidu.

Kopš bērnības Zaha ir izrādījusi interesi par tēlotājmākslu un arhitektūru. Meitene pastāvīgi fantazēja un veidoja ēku projektus no papīra. Līdz 22 gadu vecumam Zaha Hadida absolvēja Amerikas Universitātes Matemātikas fakultāti Beirūtā un devās uz Londonu, kur kļuva par Arhitektu asociācijas Arhitektūras skolas studenti. Meitene iestājās kursos pie meistariem Rem Koolhaas un Elia Zenghelis. Studējot Apvienotajā Karalistē, Zaha cieši iepazinās ar Kazimira Malēviča un krievu arhitektu daiļradi 20. gadsimta sākumā.

Arhitektūra

Avangards kļūst par Hadidas iecienītāko mākslas virzienu, studente sāk īstenot virziena idejas savā darbā. Nīderlandes arhitekts un dekonstruktīvisma teorētiķis Rems Kolhāss augstu novērtēja Zahas talantu un uzskatīja meiteni par labāko studentu, kas jebkad ir mācījies pie viņa. Zahas pirmais zināmais darbs bija apdzīvojama tilta pār Temzu projektēšana, ko viņa izstrādāja 1976. gadā.

1977. gadā pēc studiju beigšanas izglītības iestāde Zaha Hadida kļūst par OMA Kolhāsas biroja darbinieku, no kurienes viņa atstāj divus gadus vēlāk. 1979. gadā parādījās Zaha Hadid neatkarīgais projekts Zaha Hadid Architects. Paralēli pasūtījumu izpildei Zaha sāk mācīt Arhitektu asociācijā, kur strādāja līdz 1987. gadam. Hadida neuzņemas standarta ēku izstrādi, viņu interesē lieli ikoniski objekti. Tāpēc Zaha galvenokārt veido projektus uz papīra un piedalās konkursos.


Peak sporta kluba projekts, Honkonga

Arhitekta pirmā uzvara g starptautiskajā konkursā kļuva par Peak kluba projektu, ko Zaha izveidoja klientam no Honkongas, taču celtniecība netika veikta pasūtītāja bankrota dēļ. 1994. gadā Zahas Hadidas kārtējās uzvaras rezultātā Apvienotajā Karalistē labākais projekts operas namā Kārdifā izcēlās skandāls: sabiedrība izdarīja spēcīgu spiedienu uz izstrādātāju, liekot viņam atteikties no jaunas arābu sievietes avangarda projekta.


Vēl viens pārsteidzošs šī gada darbs ir apgrieztā debesskrāpja izstrāde Anglijas pilsētai Lesterai, kas arī netika realizēta. Pirmais īstenotais projekts bija Vitras ugunsdzēsēju depo projekts Weil am Rhein. Nozīmīgs notikums notika 1993. Bet daudzi Hadidas projekti joprojām palika uz papīra, kas neapturēja Zahu. Arhitekte tik ļoti aizrāvās ar savu iecienīto darbu, ka bieži vien gulēja 4 stundas dienā.


1997. gadā pēc Gugenheima muzeja kompleksa būvniecības Bilbao sākās interese par Zahas Hadidas idejām. 1998.-1999.gadā arhitekts uzcēla divus mākslas centrus ASV, Ohaio un Romā. Ēkas, kas celtas pēc Irākas arhitekta projektiem, kļūst par apkārtnes orientieriem. Zahas Hadidas vārds starptautiskajai sabiedrībai beidzot kļuva zināms pēc dalības projekta izstrādē Rozentāla Laikmetīgās mākslas centram Sinsinati, ASV, kura būvniecība tika pabeigta 2003. gadā.


Papildus darbam ar lielajām formām Zaha Hadid eksperimentē ar interjera priekšmetiem, teātra dekorācijām un muzeja izstāžu telpu. Dizainere veido apavu modeļus Lacoste un Brazīlijas uzņēmumam Melissa. Hadid ir izcils mēbeļu kolekciju projektēšanā. Dizainera eksperimentālie darbi tiek pārdoti ar zīmolu Sawaya & Moroni.


2005. gadā Zahas sasniegumi dizainā tika apbalvoti ar pirmo balvu Design Miami pasaules izstādē. Mazo formu kolekcijas nonāk Manhetenas Modernās mākslas muzejā un Vācijas Arhitektūras muzejā Frankfurtē pie Mainas. Zaha Hadid lasa lekcijas par arhitektūru un mākslu visā pasaulē.

Darbs Krievijā

2004. gada 31. maijā Zahas Hadidas dzīvē notika nozīmīgs notikums - arhitektei tika piešķirta Prickera balva. Apbalvošanas ceremonija notika Sanktpēterburgā, Ermitāžas teātrī. Kopš tā laika sākās Hadidas sadarbība ar Krieviju. Viņa vairākkārt ieradās Maskavā, lai sniegtu meistarklases, un 2005. gadā viņa sadarbojās ar Krievijas galvaspilsētas dzīvojamā kompleksa Živopisnaja torņa dizaineru grupu.


2012. gadā Zaha Hadid izveidoja futūristiskas mājas projektu uzņēmējam Vladislavam Doroņinam, bet trīs gadus vēlāk - biznesa centru Peresvet Plaza. 2012. gadā pēc Zahas Hadidas projektētā centra atklāšanas Baku arhitekte saņēma Britu Dizaina muzeja balvu kategorijā Gada dizains.


No maģistra darbiem interese ir par dažādu funkcionālu mērķi: Zinātnes centrs Volfsburgā, Mākslas muzejs Dānijā, viesnīca Puerto America Spānijā, funikuliera stacija Austrijā, Ūdens sporta centrs Londonā, teātra projekts g. Maroka, stadions Katarā, ēka vidusskola Londonā. Nozīmīgs projekts 2000. gadi Hahidam bija MAXXI muzeja celtniecība Romas nomalē.


2010. un 2011. gadā Zaha Hadida saņēma Džeimsa Stērlinga balvu no Karaliskā Lielbritānijas arhitektu institūta. Arhitekta un dizainera darbu fotogrāfijas ir brīvi pieejamas internetā un tās var apskatīt ikviens. Laika gaitā ēkas, kas celtas pēc Zahas Hadidas projektiem, kļūst racionalizētas, pilnībā zaudējot leņķus un taisnas līnijas. Dizaineris attālinās no dekonstruktīvisma, veidojot savu stilu.

Personīgajā dzīvē

Personīgā dzīve nekad nevarēja iekļauties radošā biogrāfija Zaha Hadida. Arhitektam nebija ģimenes;


Hadida uzskatīja, ka projekti, pie kuriem viņa pastāvīgi strādāja, ir viņas pašas bērni. Dizainere visu mūžu dzīvoja Londonas dzīvoklī, kas atradās netālu no arhitektu biroja.

Nāve

2016. gada martā Zaha Hadida devās uz Maiami klīniku, lai ārstētu bronhītu. Taču 31. martā arhitekts pēkšņi nomira.


Ārsti par nāves cēloni nosauca sirdslēkmi. Pēc nāves Hadida atstāja tikai savu arhitektūras biznesu.

Tagad Zahas Hadidas biznesu nodarbojas viņas partneris uzņēmumā Patriks Šūmahers, kurš nolēma pabeigt 36 maģistra darbus, kas palika nepabeigti. Starp zīmola jaunajiem pasūtījumiem ir būvniecība Darījumu centrsČehijas galvaspilsētā un tehnoloģiju parkā Maskavas reģionā.

Projekti

  • Dizaina mēbeļu ražotāja Vitra ugunsdzēsēju depo, Weil am Rhein, Vācija - 1994. gads
  • Rozentāla Laikmetīgās mākslas centrs Sinsinati, Ohaio štatā, ASV – 1998. gads
  • Hoenheim-North stacija un autostāvvieta, Strasbūra, Francija - 2001. gads
  • Springboard Bergisel, Insbruka, Austrija - 2002. gads
  • Phæno zinātnes centrs, Volfsburga, Vācija — 2005. gads
  • Ordrupgaard mākslas muzejs: jaunais spārns, Kopenhāgena, Dānija - 2005

  • Viesnīca Puerta America, Madride, Spānija — 2006. gads
  • Funikuliera stacija, Austrija - 2007
  • Nacionālais 21. gadsimta mākslas muzejs, Roma, Itālija – 2010. gads
  • CMA CGM tornis, Marseļa, Francija — 2011. gads
  • Ūdens sporta centrs (Londona), Anglija - 2011. gads
  • Heidara Alijeva centrs, Baku, Azerbaidžāna - 2012. gads
  • Biznesa centrs "Peresvet Plaza", Maskava, Krievija - 2015

Sieviete arhitekte, kuras vārds ir Zaha Hadid, tiek uzskatīta par vienu no oriģinālākajām, neparastākajām un veiksmīgākajām mūsdienu arhitektēm pasaulē. Mēs varam teikt, ka Zaha Hadid ir mūsdienu Gaudi. Šī autore tiek dēvēta par īstu ģēniju, un viņas visneparastāko formu ēkas un būves atrodas daudzās pasaules valstīs un joprojām tiek celtas pēc talantīga radītāja trakajiem plāniem.

Zaha Hadid - arābu arhitekts, dzimis 1950. gadā Bagdādē. Pašlaik viņš dzīvo Lielbritānijā un tiek uzskatīts gan par arābu, gan britu arhitektu. Ir ordeņa komandiera kundzes tituls Britu impērija. Viņas darbu stils attiecas uz dekonstruktivismu. Dekonstruktīvisms ir spilgts kontrasts noslīpētajam un rūpīgi plānotajam konstruktīvismam. Var teikt, ka dekonstruktīvisms ir sirreālisms arhitektūrā. Tas bieži vien ir ļoti sarežģītas formas objekti ar lauztām un neregulārām līnijām. Tāpat šim stilam raksturīgs iebrukums pilsētvides teritorijā visagresīvākajā veidā, tas ir, starp parastajām dzīvojamām ēkām paceļas no stikla celta ēka vai starp plakanajām ēkām pēkšņi parādās zema un greiza māja, kas izskatās kā saburzīta papīra kamols, un tā tālāk, un tas atrodas tik negaidītās vietās Šķiet, ka tas nav būvnieku plāns, bet ēka šeit nokrita nejauši un pilnīgi nejauši. Zaha Hadid ir īsts talants. Viņa kļuva par vienu no ievērojamākajām figūrām iepriekš aprakstītajā stilā. Viņas mājas un ēkas ir tik augstu novērtētas, ka 2004. gadā viņa saņēma Prickera balvu, kas pēc vērtības ir līdzvērtīga Nobela prēmijai vai Pulicera prēmijai. Zaha Hadid tika apbalvota Sanktpēterburgā, Ermitāžas ēkā.

Kā jau minēts, tās ēkas un būves atrodas dažādās pasaules valstīs, tostarp Krievijā: futūristiska savrupmāja uz Rubļevo-Uspenskoje šosejas Maskavā, biznesa centrs Dominion Tower Maskavā Dubrovkas rajonā un citi. Turklāt viņas mazie darbi atrodas tādos muzejos kā Vācijas DAM muzejs uc Zaha Hadid strādā ar instalācijām, veido teātra dekorācijas, eksperimentālas mēbeles, apavu dizainu, krāso un nodarbojas ar interjera dizainu.

Zaha Hadida

40 stāvu viesnīca Makao, Ķīnā

Opus biroja tornis Abū Dabī, AAE

Dzīvojamā ēka Manhetenā, ASV

Zelta metro stacija Rijādā

Čangšas Starptautiskais kultūras un mākslas centrs Ķīnā

Daudzfunkcionāls komplekss Beko Masterplan Belgradā

Riversaidas transporta muzejs Glāzgovā

Skyscrapers Signature Towers Dubaijā, AAE

Tokijas Olimpiskais stadions 2020, Japāna

Burnham paviljoni Čikāgā, ASV


Izcilās mūsdienu arhitektes Zahas Hadidas projekti cilvēkos raisa visdažādākās emocijas, taču neatstāj vienaldzīgus. Caur organisko formu harmoniju un plastiskumu viņa savos darbos it kā raugās cilvēces fantastiskajā nākotnē, materializējot to tagad. Mēs jums pastāstīsim par 15 neticamākajiem Zaha Hadid projektiem, no kuriem katru var droši saukt par mūsdienu arhitektūras šedevru.

2004. gadā Zaha Hadida kļuva par pirmo sievieti, kas ieguva Pritzker arhitektūras balvu. Viņas arhitektu birojs Zaha Hadid Architects jau ir pabeidzis vairāk nekā 950 veiksmīgus projektus, kas īstenoti 44 valstīs. Pats vārds Hadid mūsdienās ir kļuvis par bezierunu cienītu zīmolu arhitektūras pasaulē.




Pēc tās formas sporta bāze, kas atrodas Lielbritānijas galvaspilsētā un būvēts speciāli olimpiskajām spēlēm, nav Hadidas sarežģītākais projekts, taču popularitātes ziņā tas daudziem dos priekšu. Starptautiskās Olimpiskās komitejas prezidents Žaks Roge ūdens centru nosauca par "īstu šedevru". Pēc autora idejas, šīs ēkas formas imitē ūdens kustību, un gludā ģeometrija apvienojumā ar izliektām virsmām to atšķir no citiem pilsētvides objektiem.

2. Heidara Alijeva kultūras centrs Baku, Azerbaidžānā





Plānots, ka jaunajam Heidara Alijeva kultūras centram būs viena no galvenajām lomām Baku pilsētas nozīmes un tūrisma pievilcības palielināšanā. Tā uzlabotā forma un Augstās tehnoloģijas dizaini var pievienot vecpilsētai modernu atmosfēru un svaigumu. Ēkas konstrukcijā tiek izmantots maksimāli iespējamais stikla daudzums, kas, ņemot vērā īpatnējo vietējo klimatu, veicina pietiekamu visu telpu dabisko ventilāciju.

3. Mākslas centrs Abū Dabī, AAE




Saskaņā ar Zahas Hadidas projektu Mākslas centra ēka atradīsies Saadiyat salā Abū Dabī. Mākslinieciskās sastāvdaļas ziņā šī 10 stāvu ēka ir īsts mākslas darbs. Tajā atradīsies seši teātri (tostarp viens operteātris), mūzikas zāle un koncertzāle. Topošā Mākslas centra struktūra, kas pēc būtības ir bioniska, ir diezgan dinamiska. Ārēji tas atgādina zaru, kas stiepjas jūras virzienā un sastāv no sarežģītas un sarežģītas ceļu sistēmas.

4. MAXXI Laikmetīgās mākslas muzejs Romā, Itālijā





Vienam no Zahas Hadidas vispretrunīgākajiem darbiem, MAXXI Laikmetīgās mākslas muzejam Romā, 2010. gadā tika piešķirta Stirlinga balva arhitektūrā. Šī modernās arhitektūras šedevra konstruktīvā sistēma atšķiras no tradicionālā muzeja idejas un tikai neskaidri sasaucas ar tajā izstādītajiem mākslas darbiem. Sienas rada vienmērīgu un dinamisku interjeru plūsmu ēkas ārējā telpā.

5. BMW galvenās mītnes ēka Leipcigā, Vācijā





Par unikālas biroju ēkas projektēšanu auto gigantam BMW 2006. gadā Zaha Hadid saņēma vienu no prestižākajām Eiropas balvām arhitektūras jomā RIBA. Šis komplekss izceļas ar gludu un ļoti stilīgu struktūru, kurai papildus mākslinieciskumam ir arī funkcija skaidri veidot un sadalīt ražošanas procesus telpās.

6. Privātā rezidence Capital Hill Barvihā, Krievijā





Savrupmāja netālu no Maskavas tika īpaši paredzēta Krievijas miljardieris Vladislavs Doroņins un viņa skandalozā līgava, supermodele Naomi Kempbela. Šīs mājas galvenā iezīme ir 22 metrus augsts tornis, kas veidots kā periskops. Šī gandrīz pilnībā stiklotā ēka ar neticamu skatu uz Krievijas dabu, iespējams, ir slavenā arhitekta futūristiskākais projekts.

7. Daudzfunkcionāls komplekss Sky SOHO Šanhajā, Ķīnā






Četri modernizēti torņi, kurus savieno labiekārtoti debesu tilti, veido ultramodernu mazumtirdzniecības un biroju kompleksu Sky SOHO. Milzīgās atpūtas telpas, neticami skati uz pilsētu un dažādu eju savstarpējā saikne padara Gky SOHO par vēl vienu izcilu Zaha Hadid projektu.

8. Tramplīnlēkšana Insbrukā, Austrijā



Bergisela kalni Insbrukā neizskatās kā vieta, kur atrast kādu no Zahas Hadidas šedevriem, taču tieši šeit viņa Olimpiskās arēnas atjaunošanas projekta ietvaros izstrādāja tramplīnlēkšanu. Šī iestāde ir aprīkota ar diviem liftiem, un uz tās jumta atrodas atpūtas zona ar kafejnīcu un terasi, no kuras paveras satriecošs skats uz kalniem.

9. Jaunais nacionālais stadions Tokijā, Japānā





Londonas ūdens sporta centrs ir tālu no vienīgās Zahas Hadidas projektētās sporta bāzes. 2018. gadā, sākoties Pasaules kausam regbijā, plānots oficiāli atklāt savu jauno šedevru - Japānas Nacionālo stadionu, kas paredzēts 80 tūkstošiem vietu. Izliekumi, kas plūst viens otrā, izsmalcināts jumts - viss šeit tiks darīts Hadidas raksturīgā stilā. Stadionā atradīsies arī muzejs, kas demonstrēs valsts sporta vēsturi un tradīcijas. Pēc atvēršanas šis objekts kļūs par vienu no galvenajiem mūsdienu Japānas simboliem.

10. Phaeno zinātnes centrs Volfsburgā, Vācijā






2005. gadā atvērtais Phaeno zinātnes centrs Volfsburgā piedāvā ieskatu arhitektūras un dizaina nākotnē. Šī ēka saņēma daudzas pozitīvas atsauksmes no kritiķiem visā pasaulē, pārsteidzot viņus ar savu ietekmi uz mūsdienu arhitektūru, un nostiprināja Zahas Hadidas vietu uz modernās arhitektūras pjedestāla. Objekts, kura iekšpusē var atrast mākslīgus pakalnus, ielejas un krāterus, tika iekļauts "7 mūsdienu pasaules brīnumu" sarakstā.

11. Daudzfunkcionāls komplekss Signature Towers Dubaijā, AAE





Kompleksa nosaukums Signature Towers (no angļu valodas unikāli, nozīmīgi torņi) runā pats par sevi. Ikvienam tā ir liela pilsēta ir sava, atpazīstama ainava. AAE galvaspilsēta nav izņēmums. Daudzfunkcionāla kompleksa būvniecības mērķis ir radīt jaunu pilsētvides izskatu. Trīs kompleksa torņos atradīsies daudzi biroji, viesnīcas un dzīvokļi. Šī ēka, tāpat kā daudzas Zahas Hadidas ēkas, izceļas ar revolucionārām formām un neticamu, nesalīdzināmu siluetu.

12. Kultūras centrs Viļņā, Lietuvā





Kamēr lielākā daļa Zahas Hadidas projektu izceļas ar izliektām līnijām, Lietuvas galvaspilsētā izvietotais kultūras centrs paceļ dizaina mākslas filozofiju jaunā līmenī. Šķiet, ka šī futūristiskā ēka peld gaisā, pateicoties tās konsoles dizainam. Tas rada absolūta viegluma un mobilitātes sajūtu. Kultūras centra fasāde pārsvarā ir stiklota, kas diezgan atbilst autora stilam, un tās līknes un plūstošā struktūra skaidri izceļas uz statiskākas un taisnstūrveida pilsētas ainavas fona.

13. Civiltiesas ēka Madridē, Spānijā





Ēkas elastīgās struktūras dēļ, kas nobīdīta pa vertikālo asi, šķiet, ka tā peld virs zemes. Tā fasādi veido kustīgi metāla paneļi, kas atveido dubultu apvalku ar pašregulējošu ventilācijas sistēmu – paneļi spēj atvērties un aizvērties atkarībā no laikapstākļiem. Uz kompleksa jumta ir liels skaits saules paneļi. Centrālo iekštelpu veido pusapaļa stiklots ātrijs, caur kuru pirmā stāva tiesas zālēs ieplūst dabiskā gaisma. Ēkas revolucionārā forma ir paredzēta, lai būtiski mainītu Madrides tēlu.

14. Māja Hokstonas laukumā Londonā, Lielbritānijā



Māja, kas veidota kā prizma, atrodas Londonā. Viņš ir piemērs tam, kā ar bagātu iztēli var izveidot kaut ko unikālu no vienkārša ģeometriskas formas. Arhitekta galvenais mērķis bija izveidot kontrolētu apgaismojuma sistēmu. Ēkā ir biroji, divu līmeņu galerija un astoņi dzīvokļi. No vairuma numuru logiem paveras elpu aizraujošs skats uz galvaspilsētas metropoli.

15. Megijas Kasvikas vēža ārstēšanas centrs Fifā, Apvienotajā Karalistē






Vēža ārstēšanas centrs, kas dibināts un nosaukts par godu mirušajai Megijai Kasvikai, katru dienu simtiem cilvēku palīdz cīnīties ar šo briesmīgo slimību. Zahas Hadidas kā arhitektes galvenais uzdevums bija radīt skaistu un mierīgu ēkas, kas atrodas nomaļā vietā, tēlu. Šī ēka izceļas ar savu neparasto dizainu, kas rada mierīgu atmosfēru vēža slimniekiem. Lielā jumta pārkare vizuāli paplašina ēku un arī rada gleznainu ēnu uz stikla fasādes. Centra telpas ir sadalītas kopējās, kur pacienti var sazināties savā starpā vai satikties ar viesiem, un privātajās, kur var būt vienatnē.

Zaha Hadida nebeidz pārsteigt savus fanus ar jauniem šedevriem, tostarp.