Зіставлення любовної лірики фета і Тютчева. Порівняльна характеристика теми любові в лірики Фета і Тютчева (Твори)
Не буде перебільшенням сказати, що до теми любові звертаються все поети. І, напевно, для кожного любовна лірика пов'язана з особистими переживаннями. Тому в творчості різних поетів ця тема звучить завжди по-різному. Любовна лірика займає велике місце в поезії і Тютчева, і Фета, при цьому істотно відрізняючись як розкриттям теми любові в цілому, так і окремими акцентами, настроями, нюансами.
У Тютчева тема любові повністю розкривається в ліричному циклі, присвяченому Є. А. Денисьевой. У поезії Тютчева до 50-х років минулого століття образи жінок з'являлися рідко і на другому плані. Жіноча тема в цих віршах була побічною і другорядною. Тепер же в лірику Тютчева входить жіночий образ, Багатосторонній, складний жіночий характер. Тютчев одним з перших поетів спробував в своїх віршах встати на позицію жінки, спробував зобразити її внутрішній світ. Пушкін і Лермонтов в любовній ліриці описували тільки свої переживання і почуття, не приділяючи особливої уваги тому, що відбувалося в душі жінки. Тютчев продовжує традицію Некрасова і створює цикл віршів з однієї героїнею, чий образ має навіть більше значення, ніж образ самого героя. Для розуміння віршів цього циклу важливо знати реальну історіюлюбові Тютчева і Денисьевой.
Будучи одруженим, в 1849 році Тютчев познайомився з Денисьевой і закохався в неї. Тютчев не робив таємниці зі свого захоплення, не приховував його від петербурзького світла. І тому життя його коханої, яка опинилася в такому складному становищі, перетворилося на справжнє пекло. Перед Денисьевой закрилися двері багатьох петербурзьких салонів і будинків, її перестали приймати, ігнорували її існування. Однак Тютчев не зважав думкою світла і продовжував жити в двох сім'ях (від Тютчева у Денисьевой народжувалися діти, яких поет потім всиновлював). Тютчев витерпів чимало косих поглядів і не міг відчувати себе абсолютно вільним у столичному суспільстві. Ще важче було його переживання за свою кохану, положення якої було нестерпним (Тютчев усвідомлював). Звідси в любовній ліриці Тютчева основною є тема провини ліричного героя за страждання, принесені своєї коханої. Ця тема звучить майже в кожному любовному вірші Тютчева:
О, як убивчо ми любимо,
Як в буйній сліпотіпристрастей
Ми то все вірніше губимо,
Що серцю нашому миліше.
Долі жахливим вироком
Твоя любов для неї була,
І незаслуженим докором
На життя її вона лягла!
Образ натовпу - частий супутник любовних віршів Тютчева. Натовп, світло потоптали найзаповітніші, цінні почуття жінки:
Натовп, накотившись, в бруд втоптала
Те, що в душі її цвіло ...
Чому молилася ти з любов'ю,
Що, як святиню, берегла,
Доля людському марнослів'я
На поруганье зрадила ...
Любов для Тютчева - це фатальний поєдинок, всепоглинаюча фатальна пристрасть, сліпа, руйнівна стихія. У багатьох віршах любов - це не радість і щастя, а муки, прикрості, страждання, перш за все, для героїні.
О ні! Він життя мою нелюдяно губить,
Хоч бачу, ніж в руці його тремтить ...
Я страждає, не живу ... їм, їм одним живу я.
Але це життя! .. О, як гірка вона! -
пише Тютчев від імені своєї героїні. У вірші «Весь день вона лежала в забутті ...» Тютчев описує наслідки тієї фатальної пристрасті, показує, як спустошує і вбиває любов душу жінки:
Любила ти, і так, як ти, любити -
Ні, нікому ще не вдавалося!
О господи! .. І це пережити ...
І серце на клаптики не розірвалося ...
Денісьевскій цикл - це художній щоденник. Від вірша до вірша нам розкривається історія любові Тютчева і Денисьевой. Однак цикл позбавлений сюжетності. У віршах описуються лише деякі, найважливіші моменти відносин двох закоханих. У циклі мало відомостей і про динаміку любові, про її виникненні, розвитку. Поетика денисьевского циклу відрізняється від поетики інших творів Тютчева. У любовних віршах виникають психологізм і деталізація почуттів, які раніше не характерні для поезії Тютчева.
Читаючи вірші денисьевского циклу, читач уявляє образ його героїні. Тютчев завжди підкреслює, що його героїня вище, чистіше, ніж герой, вона морально перевершує героя, так як страждає більше, ніж він. Тютчев поетизує, ідеалізує жінку, вона стає центром всього найкращого, світлого в цьому циклі. Великою трагедією для Тютчева стала смерть Денисьевой.
Життя, як підстрелений птах,
Піднятися хоче і не може ...
Немає ні польоту, ні розмаху -
Висять поламані крила.
І вся вона, притулившись до праху,
Тремтить від болю і безсилля ...
Життя в такій важкій обстановці, постійні переживання підірвали її здоров'я, вона померла. Після її смерті Тютчев не перестає писати вірші, присвячені їй. Однак Тютчеву нестерпнішим за все, найстрашніше було відчувати, як в його душі вмирають все кращі спогади, пов'язані з його коханої:
Минуле НЕ віє легкою тінню,
А під землею, як труп, лежить воно.
Тютчев просить Бога не дати забути йому про свою улюблену, просить, щоб пам'ять про неї назавжди залишилася з ним:
О, господи, дай пекучого страждання
І мертвотність душі моєї розпорошу:
Ти взяв її, але борошно згадування,
Живу борошно мені залиш про неї.
У житті Фета теж була величезна втрата. Трагічно загинула його кохана Марія Лазич. Після її смерті Фет дуже змінюється, змінюються його погляди на життя і на мистецтво. Фет розділяє своє життя на дві сфери: реальну і ідеальну. І тільки ідеальну сферу він переносить в свою поезію. Тепер в Фете стали жити як нібито двоє людей: один - жорстокий, прагматичний поміщик, інший - мелодійний поет, співак любові і природи. Фет став поетом і ідеологом «чистого» мистецтва. Він був твердо впевнений, що дійсність і поезія - діаметрально протилежні, несумісні речі і що ніякі відгомони реальному життіне повинні проникати в поезію. Вище всього Фет цінував красу, схилявся перед нею. Красою для нього є природа, любов і музика. Всі вірші Фета в основному присвячені цим трьом ідеалам, серед яких любов займає головне місце.
Любов, по Фету, - це солодкі моменти зближення і з'єднання душ. Фет не описує цілком любовне почуття, як Тютчев, любов у Фета розпадається на окремі враження, переживання, поет передає момент почуття, швидкоплинне рух людської душі. Показово в цьому відношенні вірш «Шепіт. Боязке дихання ... ». Світ природи і світ людського почуття виявляються нерозривно пов'язаними в цьому вірші. У цих «світах» поет виділяє ледве помітні перехідні стани, важковловимий зміни. І почуття, і природа показані у вірші в уривчастих деталях, окремих штрихах. Однак у читача вони складаються в єдиний образ побачення, створюють єдине враження. Вірш позбавлене дієслів, воно складається з одних імен (прикметників і іменників). Це надає йому особливу мелодійність, співучість. Взагалі музикальність - це невід'ємне якість всіх любовних віршів Фета і поезії Фета в цілому. Музика, любов і природа злиті в поетичному світі Фета, вони невіддільні один від одного.
«На зорі ти її не буди ...» - один з яскравих прикладів музикальності лірики Фета. Жанр цього вірша можна визначити як романс. Вірш позбавлене сюжету, читач нічого не знає про його героїні, тому що Фет не розповідає про неї і про її внутрішній світ, а як би малює картину. Але це картина не статична, вона не позбавлена руху. Фет описує ледь вловимі відтінки душевних переживаньгероїні. Саме ці штрихи і складають, по Фету, істота людини.
У вірші «сяяла ніч ...» героїня саме через музику, спів висловлює всі свої почуття, любов:
Ти співала до зорі, від сліз знемагаючи,
Що ти одна - любов, що немає любові інший,
І так хотілося жити, щоб, звуку не гублячи,
Тебе любити, обійняти і плакати над тобою.
У Фета немає конкретного циклу "любовних віршів, присвячених Марії Лазич. Однак Фет не міг забути свою першу, найбільшу любов. Образ Марії Лазич, пам'ять про їхні стосунки не переставали виникати в поезії Фета протягом усього його життя, причому найбільше і проникливіше Фет писав про своє перше кохання в віршах, що увійшли до циклу «Вечірні вогні», в період, найбільш віддалений від драматичного роману з М. Лазич:
Та трава, що вдалині на могилі твоїй,
Тут, на серце, ніж старе воно, тим свіжої,
І я знаю, глянувши на зірки часом,
Що дивилися на них ми, як боги, з тобою.
Якось Фета запитали, як може він в його роки так по-юнацькому писати про любов; він відповів: по пам'яті. Дійсно, пам'ять мала велике значенняв житті Фета. На відміну від Тютчева, поступово забуває образ своєї коханої, Фет нічого не забув зі своїх відносин з М. Лазич:
Ні, я не змінив. До старості глибокої
Я той же відданий, я раб твоєї любові.
І старий отрута вугілля, втішний і жорстокий,
Ще горить в моїй крові.
Хоч пам'ять і твердить, що між нас могила,
Не в силах вірити я, щоб ти мене забула, -
Коли ти тут, переді мною.
Фет, на відміну від Тютчева, не тільки здатний зберігати спогади про давно померлої коханої жінки, він відчуває себе і улюблену назавжди нероздільно злитими в одному світі - світі поезії:
І хоч життя без тебе судилося мені тягнути,
Але ми разом з тобою, нас не можна розлучити.
Майне чи краса інша на мить,
Мені здається, ось-ось тебе я дізнаюся,
І ніжності колишньої я чую вітровіння,
І, здригаючись, я співаю.
Саме таке впізнавання в новому жіночому образі все того ж, на все життя увійшов в його поетична свідомість дорогого і прекрасного образу і становить основу його любовних пісень в циклі «Вечірні вогні». Справжнім предметом фетовских пісень любові є не стільки ті, хто в цю хвилину знову торкнувся його серце, скільки самі почуття захоплення, щастя, розчулення, закоханості в красу, які вони викликають в поета. Любов для Фета - це не фатальний поєдинок, це завжди радість, щастя. Без любові, як і без природи і мистецтва, неможливо жити повноцінним життям. У своїх «піснях кохання» поет так повно віддається любовному почуттю, захоплення красою коханої жінки, що це вже саме по собі приносить йому ні з чим не порівнянне щастя.
Таким чином, в розкритті теми любові у творчості Тютчева і Фета більше відмінностей, але є і схожість. Любовні вірші у того і іншого поета присвячені переживань, спричинених в основному з одного коханою жінкою, причому ці переживання постійні для кожного поета, вони не змінюються з часом. Для цих двох поетів почуття і настрої любовної лірикирізні, можна сказати, протилежні. У Тютчева любов - це фатальна пристрасть, що гублять героїню, що приносить страждання, біль, відчуття провини герою. За миті щастя улюблені розплачуються все життя і навіть самим життям.
У Фета любовна лірика хоча і відображає особисту трагедію, яку також пережив поет, в цілому пофарбована в світлі, радісні тони, пов'язані зі спогадами поета про чарівних миттєвостей першого кохання.
Любовна лірика Тютчева і Фета передає всю гаму почуттів, пов'язаних з любовними переживаннями: від захвату, захоплення до болю і страждання. Тому сучасний читач, не обов'язково знає особисті історії коханняпоетів, проте добре розуміє їхні вірші, знаходить в них вираз настроїв, співзвучних його особистих переживань.
Інші роботи по темі:
Розкрий мені обійми твої, Густолістий, розлогий ліс! Рух реалізму в російській мистецтві XIX століття було настільки потужним, що всі видатні художники випробували на своїй творчості його вплив. У поезії А. А. Фета цей вплив реалізму особливо позначилося в віршах про природу.
Лірика Афанасія Фета відкриває нам світ вражаючої краси гармонії і досконалості три складові якого природа любов і пісня. І далекий незнаний клич. У цьому плаче звуці злиті. Цілий день сплять нічні квіти.
"З живуть в Москві поетів всіх обдарований пан Фет". В. Г. Бєлінський Твори Панаса Опанасовича Фета по праву належать до числа шедеврів російської класичної поезії. Як це часто буває з талановитими людьми, за життя і довгий час після смерті поета його ліричні шедеври оцінювалися не за законами мистецтва, а з точки зору їх соціальної значущості, З класових позицій.
Поезія Ф. Тютчева поезія думки філософська поезія поезія космічної свідомості. Найважливіша тема для. Тютчева хаос укладений у світобудові це незбагненна таємниця яку природа приховує від людини.
У ліриці. Фета добре сказав А. В. Дружинін, точно оцінив сильні і слабкі її сторони: «Очевидно, що не кількістю зовнішнього інтересу, який не драматизмом описаних подій» «зупинив увагу читача» Фет.
Пейзажна лірикастановить основне багатство лірики А.А. Фета. Фет вміє побачити і почути в природі надзвичайно багато, зобразити її таємний світ, передати своє романтичне захоплення від зустрічі з природою, філософські роздуми, народжені при спогляданні її вигляду. Фету властива дивовижна тонкість живописця, різноманіття переживань, народжених від спілкування з природою.
Афанасій Фет - чудовий російський поет, засновник поетичного жанру - ліричної мініатюри. Тематика його поезії обмежена. Його поезія - «чиста поезія», в ній немає соціальних питань дійсності, немає цивільних мотивів. Він обрав такий стилістичний прийом оповідання, що дозволив за зовнішнім плином подій заховати від читача свою душу.
Афанасій Афанасійович Фет - один з чудових поетів-ліриків. Головні його теми були - любов, краса, природа. Вірш «Ялина рукавом мені стежку заважила» можна віднести до ліричної мініатюрі, змістом якої стало опис природи. Фет володіє дивовижним даром захоплюватися простими речами, але треба бути поетом, щоб в цьому звичайному явищі побачити красу.
Афанасій Афанасійович Фет - відомий російський поет. Перша збірка його віршів - «Ліричний пантеон», вийшов в 1840 р На початок 1860-х рр., Коли в Росії розмежували громадські сили, пов'язані з революційною ситуацією, Фет виступає на захист прав поміщиків. Він мало писав в цей час. Тільки на схилі років поет повернувся до творчості, випустивши чотири збірки віршів під загальною назвою «Вечірні вогні».
Вірш А. А. Фета "Це ранок, радість ця ..." (Сприйняття, тлумачення, оцінка.) Автор: Фет А.А. К.Д. Бальмонт зазначав, що Фет бачив навколишній світцілісно, що не розчленовуючи його на окремі деталі, тобто як якесь гармонійне, музичне єдність, а також, що "ні у одного з російських поетів немає таких повітряних мелодійних пісень про кохання".
А.А. Фет - один з видатних російських поетів XIX століття. Він обрав предметом художнього зображення «вічні» людські почуття і переживання, таємниці життя і смерті, складні взаємини між людьми. В.С. Соловйов так відгукувався про поезію Фета: «... Вічна краса природи і нескінченна сила любові - і становлять головний зміст ...».
Коли на душі неспокійно, немає нічого кращого, ніж посидіти в м'якому кріслі з томиком віршів в руках. Вірші допомагають нам відволіктися від реальних подій, змушують міркувати на різні теми. На мій погляд, в поезії Ф. Тютчева і А. Фета можна виділити три основні напрямки. Це любовна лірика, вірші про природу і вірші на тему життя і смерті.
Тема любові у творчості Ф. І. Тютчева займає неабияке місце. Поет був щасливий в любові, не міг жити без любові, любив з ранньої молодості до глибокої старості.
Перегорнемо сторінки збірок віршів Тютчева і Фета. Тема взаємин, взаємопроникнення природи і людини займає значне місце в творчості цих поетів. Питання про ставлення до природи для них - це питання про любов до Батьківщини, до Росії.
Лірика Тютчева займає особливе місце в російській поезії. У свіжих і хвилююче привабливих віршах Тютчева краса поетичних образів поєднується з глибиною думки і гостротою філософських узагальнень. Його лірика - це маленька частинка великого цілого, але це маленьке сприймається не окремо, а перебувають у взаємозв'язку з усім світом і в той же час несе в собі самостійну ідею.
Центральні теми поезії Ф.І. Тютчева - любов і природа. Тютчев - поет піднесеної любові, він розкриває її як почуття, що несе людині і радість, і страждання, «і блаженство, і безнадія». З особливою драматичністю тема любові і пристрасті розкривається в циклі віршів, присвячених Е.А. Денисьевой ( «О, як убивчо ми любимо ...», «Я очі знав, - о, ці очі! ..», «Остання любов», «Є і в моєму страдницьке застої ...» та ін.).
Вірш Ф.И.Тютчева "Фонтан". (Сприйняття, тлумачення, оцінка.) Автор: Тютчев Ф.І. Основними темами творчості Тютчева є природа, любов, філософські роздуми про таємниці буття - тобто теми вічні, не обмежені тій чи іншій епохою. Розквіт його творчості припав на 40-60-ті роки XIX століття, коли гучно пропагувалося "чисте мистецтво" в ім'я практичної користі, коли декларувалася громадянськість поезії, робилася ставка на перетворення всього суспільного ладу Росії, результатом якого повинні були стати рівність, свобода і соціальна справедливість.
Одне з найбільш чудових явищ російської поезії - вірші Тютчева про чарівну російську природу.
Які основні теми лірики Тютчева і Фета? Чому обидва поета відмовлялися порушувати в своїй творчості злободенні питання? Як відбилася життєва трагедія обох поетів у їх любовній ліриці?
Поезія Фета - поезія натяків, здогадок, замовчувань; його вірші здебільшого не мають сюжету, - це ліричні мініатюри, призначення яких передати читачеві не стільки думки і почуття, скільки "летючий" настрій поета.
Тема любові у творчості будь-якого поета так чи інакше пов'язана з особистими переживаннями, інакше не змогли б вони розкривати цю складну проблематику. І зрозуміло, що у кожного учасника вона представлена по-різному; поезія А.А. Фета і Ф.І. Тютчева, при всій її зовнішньої схожості, безумовно, була різна і способом введення теми любові, і ставленням до неї, і окремими штрихами зображення.
В поезії Буніна простежуються традиції російських поетів, його попередників, в першу чергу Пушкіна, Тютчева і Фета. Сам Бунін визнавався в тому, що його поезія є результатом його захоплення саме російською поезією.
Творчість Тютчева - одна з небагатьох найвищих вершин вітчизняної і світової лірики. Тютчевское поетичне слово втілило в собі воістину невичерпне багатство художнього сенсу, хоча основний фонд спадщини поета - це всього лише близько двохсот лаконічних віршів. Гранично малий «обсяг» поетичної спадщини Тютчева став початковою причиною його пізнього визнання.
Лірика А. А. Фета Автор: Фет А.А. Лірика А. А. Фета займає особливе місце серед шедеврів російської літератури. І це не дивно - Афанасій Афанасійович Фет був новатором свого часу в області вірша, мав особливим, неповторним даром найтоншого лірика. Його поетична манера письма, "фетовский почерк"; додали його поезії неповторну чарівність і красу.
Починаючи з 30-их років XIX століття Ф.І. Тютчева починає цікавити філософська тема в поезії. Це виражено в багатьох віршах ( "Про що ти виєш, вітру нічний", "Як океан обіймає земну кулю", "Пожежі" і "Останній катаклізм").
Рубцов Микола Михайлович (1936-1971гг.) - російський поет. Народився 3 січня 1936р., В селищі Емецк, Архангельської області. Син загиблого під час війни політпрацівника, з 6 років втратив матір, виховувався в дитячих будинках.
Вологодська "мала батьківщина" дала йому головну темумайбутнього творчості - "старовинну російську самобутність", стала центром його життя, "землею ... священної", де він відчував себе "і живим, і смертним".
твір
Тема любові у творчості будь-якого поета так чи інакше пов'язана з особистими переживаннями, інакше не змогли б вони розкривати цю складну проблематику. І зрозуміло, що у кожного учасника вона представлена по-різному; поезія А.А. Фета і Ф.І. Тютчева, при всій її зовнішньої схожості, безумовно, була різна і способом введення теми любові, і ставленням до неї, і окремими штрихами зображення.
До 50-х рр. в творчості Тютчева жіночі образи з'являлися досить рідко, найчастіше на другому плані, і роль жінки і її любові була не настільки важлива для автора. З появою ж в житті поета Е.А. Денисьевой в поезії Тютчева, можна сказати, тема любові була розкрита повністю, він ввів в неї різнобічний жіночий образ, і, очевидно, одним з перших зумів встати на місце жінки, з її точки зору подивившись на світ. Можна говорити про традиції Некрасова в тютчевської ліриці - поет створив ряд віршів з однієї героїнею, чий образ виявляється навіть більш значущим, ніж образ героя.
Біографія Тютчева склалася трагічно, світло засуджував його за те, що він, будучи одруженим, не приховував своєї любові до Денисьевой. Це не могло не відбитися в його віршах:
О, як убивчо ми любимо,
Як у буйній сліпоті страстей
Ми то все вірніше губимо,
Що серцю нашому миліше.
…………………………….
Долі жахливим вироком
Твоя любов для неї була,
І незаслуженим докором
На життя її вона лягла!
Нерідко порівняння любові зі стихією, зіставлення їх руйнує сили, любов - це боротьба. І, перш за все, вона приносить біду і страждання для героїні.
Я страждає, не живу ... їм, їм одним живу я.
Але це життя! .. О, як гірка вона!
Так званий Денісьевскій цикл - це свого роду щоденник поета, концентрація його особистих переживань. Буря пристрастей, що вирують в душі, сочиться з кожного рядка:
Любила ти, і так, як ти, любити -
Ні, нікому ще не вдавалося!
О господи! .. І це пережити ...
І серце на клаптики не розірвалося ...
Поет не раз підкреслював перевагу своєї героїні над ліричним героєм, жінка стала в поезії Тютчева символом чистоти і світла. Ймовірно, це пов'язано з тією трагедією, яку пережив поет - смерть коханої. Але і після цього він продовжує любити її, благаючи бога назавжди зберегти пам'ять про неї:
О, господи, дай пекучого страждання
І мертвотність душі моєї розпорошу:
Ти взяв її, але борошно згадування,
Живу борошно мені залиш про неї.
А.А. Фет також пережив трагедію, його кохана Марія Лазич загинула, і його світогляд після її смерті теж змінюється, але інакше, ніж у Тютчева. Він чітко розділяє життя на реальну і ідеальну, залишаючи місце в своїй поезії лише ідеальною. У поета борються дві людини - жорстокий поміщик і ліричний співак краси. Природа, любов і музика - ось ідеали його поезії, і тільки вони заслуговують бути оспіваними в поезії.
Любов у Фета - це окремі моменти, прояви почуттів, що тонко зображено у вірші \ "Шепіт. Робкое дихання ... \". Тут немає руху, тільки образи і звуки, що надає особливу музикальність вірша, не раз зазначену критиками і в інших творах поета. Недарма на вірші Фета створено безліч романсів, таких як \ "На зорі ти її не буди ... \".
Незважаючи на ідеалізацію кохання в своїй поезії, на чітку установку оспівування ідеалу, Фет не міг забути про свою кохану, і тема їх відносин простежується у віршах, поєднуючись з темою пам'яті.
Ні, я не змінив. До старості глибокої
Я той же відданий, я раб твоєї любові.
І старий отрута вугілля, втішний і жорстокий,
Ще горить в моїй крові.
Хоч пам'ять і твердить, що між нас могила,
Не в силах вірити я, щоб ти мене забула, -
Коли ти тут, переді мною.
Для Фета любов - необхідна частина життя людини, без неї життя неповноцінне. Він намагається \ "побачити \", \ "дізнатися \" образ коханої в інших жінках.
Таким чином, ми розуміємо, що тема любові в творчості Фета і Тютчева розкривається і показується по-різному, у Тютчева вона досить реальна і трагічна, Фет ж відмовився від цього, присвятивши себе служінню \ "чистого мистецтва \". Однак, подібність цих двох поетів очевидно: їх переживання, виражені по-різному, відносяться до однієї коханої жінки і не змінюються з часом. Любовна лірика та Фета, і Тютчева насичена всій різноманітною гамою почуттів, від повного захоплення до важкої болі, і залишається незмінною близькою і зрозумілою навіть сучасному читачеві.
Традиційними темами екзаменаційного твори є наступні:
- Основні мотиви лірики Тютчева і Фета.
- Теми вічні в ліриці Тютчева і Фета.
- Людина і природа в ліриці Тютчева і Фета.
Припустимо, вам належить розкрити теми в викладеної вище формулюванні. В цьому випадку слід звернутися до лірики двох великих російських поетів, відібравши твори, в яких, по-перше, найбільш яскраво відбилася їх творча індивідуальність, по-друге, чітко проявилася загальна спрямованість їх творчих пошуків. Однак зрозуміти художнє кредо "чистих ліриків" можна, тільки добре уявляючи собі сучасну їм історичну епоху. Тому у вступній частині твору можна дати загальну характеристикуосновних прикмет часу 40 㬸-х років XIX століття, торкнувшись ідейно-політичної боротьби, яка в тій чи іншій мірі вплинула на творчість кожного художника.
Розквіт творчості Тютчева і Фета припадає на 40 㬸 ті роки XIX століття, які знаменувалися зростаючою популярністю революційно-демократичної ідеології, що веде у себе соціальну спрямованість лірики поетів демократичної орієнтації, найяскравішим представником якої став Некрасов. У Росії 60-х років відбувалося розмежування літературних і суспільних сил під впливом нових революційних "базаровскіх" віянь. Коли гучно відкидалося "чисте мистецтво" в ім'я практичної користі, коли декларувалася громадянськість поезії, робилася ставка на докорінне перетворення всього державного ладуРосії, результатом якого мають стати рівність, свобода і соціальна справедливість.
У цій суспільній атмосфері творче кредо Фета, який обстоює "чисту красу", якою служить вільне мистецтво, не могло не викликати нападок з боку революційно-демократичної критики.
За своїми поглядами Фет був консерватором, вважаючи, що ніякі соціальні перетворення не можуть принести в світ свободу і гармонію, бо вони можуть існувати тільки в мистецтві. Полеміка Фета з "шістдесятниками", боротьба з чужими йому ідеями революційної демократії, своєрідний "суперечка з століттям" тривали до кінця життя поета.
Політичне світогляд Тютчева багато в чому збігається з фетовским. Незважаючи на те, що революційний початок глибоко "проникло в суспільну кров", поет бачив у революції тільки стихію руйнування. Тютчев вважав, що порятунок від кризи, що охопила Росію, потрібно шукати в єднанні слов'ян під егідою російського "всеслов'янської" царя. Така "християнська імперія", на його переконання, зможе протистояти революційному і "антихристиянської" Заходу.
Однак реальна історична дійсність внесла суттєві корективи у світогляд Тютчева. програна Росією Кримська війнавиявила безсилля, неспроможність уряду перед лицем випробувань, які спіткали країну.
Реформа 1861 року розкрила гострі соціальні контрасти: розкішні святкування і розваги світського суспільства на тлі голоду і злиднів народу. Це не могло не викликати обурення поета-гуманіста, його болю і розчарування. Такі настрої сприяли посиленню у Тютчева трагізму сприйняття життя. "Доля Росії, писав він, уподібнюється кораблю, сів на мілину, який ніякими зусиллями екіпажу не може бути зрушене з місця, і лише тільки один доливають хвиля народного життяв змозі підняти його і пустити в хід ".
Незважаючи на вузькість тематики Тютчева і Фета, вірніше, їх спрямованість до вічних, позачасових проблем, сучасники віддавали належне їх потужному ліричному таланту Вельми показовою тургеневская оцінка: "Про Тютчева не сперечаються, хто його не відчуває, тим самим доводить, що він не відчуває поезії ". Навіть засуджуючи Фета за його громадянську пасивність, байдужість до суспільних потреб, Чернишевський називав його "обдарований з нинішніх наших ліричних поетів" і вважав, що він не повинен обмежувати свого таланту і писати про те, до чого не лежить душа.
Салтиков-Щедрін теж відводив Фету одне з чільних місць в російській літературі, відзначаючи його щирість і свіжість, якими він підкорює серця читачів, хоча і вважав його все-таки другорядним поетом, так як він "досить тісний, одноманітний і обмежений".
Навіть Некрасов, декларативно і прямолінійно стверджує громадянськість лірики, говорив, що "людина, що розуміє поезію і охоче відкриває свою душу її відчуттях, ні в одному російською автора, після Пушкіна, що не почерпне стільки поетичного насолоди, скільки доставить йому р Фет".
Переходимо до роботи над головною частиною твору. Перш за все уважно учитаємося в формулювання тим і постараємося виявити їх подібність і відмінність. Для цього потрібно уточнити, "розшифрувати" їх зміст. Основними темами творчості Тютчева і Фета є природа, любов, філософські роздуми про таємниці буття. Вони, безумовно, і є темами вічними, тобто не обмеженими тієї чи іншої епохою. Таким чином, перші два формулювання припускають розмові пейзажної, любовної, філософської лірики великих поетів.
Третя тема акцентує увагу на складних, тонких взаєминах людини і навколишнього його природного світу в їх суперечливості та єднанні. Значить, розкриття даної теми передбачає звернення до творів, що відображає своєрідне сприйняття природи, її вплив на душевний світ людини, його думки, почуття, настрої. Таким чином, робота над кожною з цих тем може грунтуватися на загальному літературному матеріалі.
Прагнучи до повного і глибокого розкриття теми, необхідно звернути увагу на загальну спрямованість творчих пошуків поетів і їх індивідуальність і своєрідність.
Виділимо їх спільні риси:
єдність естетичних поглядів;
спільність тематики: любов, природа, філософське осмислення життя;
склад ліричного обдарування: психологічна глибина, тонкість почуття, витонченість стилю,
витонченість мови, сверхчуткое художнє сприйняття природи.
Для поетів "чистого мистецтва" характерні висока культура, схиляння перед досконалими зразками класичної скульптури, живопису, музики, підвищений інтерес до мистецтва Стародавній Греціїі Риму, романтична тяга до ідеалу краси, прагнення долучитися до "іншому", піднесеного світу.
Розглянемо, як в ліриці Тютчева і Фета при спільності тематики по-своєму відбилося їх художнє світовідчуття.
Любовна лірика обох великих поетів пронизана потужним драматичним, трагедійним звучанням, що пов'язано з обставинами їхнього особистого життя. Кожен з них пережив смерть коханої жінки, яка залишила в душі незагойна рану. Шедеври любовної лірики Фета і Тютчева народилися з справжньої болю, страждань, почуття непоправної втрати, відчуття провини і каяття.
Найвищим досягненням любовної лірики Ф. І. Тютчева є так званий "Денісьевскій цикл", присвячений любові, пережитої поетом "на схилі років" до Олені Олександрівні Денисьевой. Цей дивовижний ліричний роман тривав 14 років, закінчившись смертю Денисьевой від сухот в 1864 році. Але в очах суспільства це були "беззаконні", ганебні відносини. Тому і після смерті коханої жінки Тютчев продовжував звинувачувати себе в її стражданнях, в тому, що не зміг захистити її від "суду людського".
Вірші про останнє кохання поета по глибині психологічного розкриття теми не мають собі рівних в російській літературі:
О, як на схилі наших років
Ніжний ми любимо і забобонний ...
Сяй, сяй, прощальний світло
Любові останньої, зорі вечірньої! Величезна сила впливу на читача цих рядків корениться в щирості і невигадливості вираження глибокої, вистражданої думки про швидкоплинність величезного, неповторного щастя, якого вже не повернути. Любов в поданні Тютчева це таємниця, вищий дар долі. Вона хвилююче, химерна і непідконтрольна. Смутні потяг, що таїться в глибині душі, несподівано проривається вибухом пристрасті. Ніжність і самопожертву можуть несподівано перетворитися на "поєдинок фатальною":
Любов, любов свідчить переказ
Союз душі з душею рідний
Їх с'едіненье, сочетанье,
І фатальне їх злиття,
І ... поєдинок фатальною ...
Однак подібна метаморфоза все-таки не здатна вбити любов; більш того, що страждає людина не бажає позбутися від мук любові, бо вона дарує йому повноту і гостроту світовідчуття.
Навіть смерть коханої не може позбавити людину від цього всепоглинаючого почуття, змушуючи його знову і знову переживати, вже в спогадах, неповторні хвилини щастя, пофарбованого стражданням.
Дочка Ф. І. Тютчева згадувала в "Щоденнику": "Олена Денисьева померла. Я побачилася знову з батьком в Німеччині. Він був в стані, близькому до божевілля ... Він усіма силами душі був прикутий до тієї земної пристрасті, предмета якої не стало. І це горе, все збільшуючись, переходило у відчай, яке було недоступне розрадам релігії ... "
Затята, пристрасна любов до молодої жінки, ровесниці його дочки, зробила Тютчева назавжди її полоненим. Тільки сильне, глибоке, всепоглинаюче почуття могло вилитися в такі вірші:
О, цей Південь, о, ця Ніцца! ..
О, як їх блиск мене турбує!
Життя, як підстрелений птах,
Піднятися хоче і не може ...
Зі смертю коханої жінки пішли життя, мрії, бажання, померкли її перш яскраві фарби. Точне до болю порівняння, уподібнює людини птиці з поламаними крилами, передає почуття потрясіння від тяжкої втрати, спустошеності, безсилля:
Любила ти, і так, як ти, любити
Ні, нікому не вдавалося!
О Господи! .. і це пережити ...
І серце на клаптики не розірвалося. "Денісьевскій цикл" Тютчева став нерукотворним пам'ятникомйого коханої. Вона, подібно Беатріче Данте або Лаурі Петрарки, знайшла безсмертя. Тепер ці вірші існують окремо від трагічної історій кохання, але вершиною світової любовної лірики вони стали тому, що їх живила живе життя.
Любовна лірика А. А. Фета також невіддільна від його долі, його особистої драми, яка пояснює те, що у всіх його віршах, то посилюючись, то слабея, звучить "відчайдушна, ридаючих нота".
Будучи унтер-офіцером кірасирського полку, Фет познайомився з Марією Лазич, дочкою бідного херсонського поміщика. Вони полюбили один одного, але майбутній поет не зважився одружитися на дівчині, так як не мав достатніх коштів. Він писав про це в березні 1849 року близького друга, І. Борисову: "Ця істота стояло б до останньої хвилини свідомості мого переді мною як можливість можливого для мене щастя і примирення з бридкою дійсністю. Але у неї нічого, і у мене нічого. .. "Крім того, одруження змусила б Фета поставити хрест на всіх його планах. У 1851 році Марія загинула: згоріла від необережно кинутого сірника. Припускали навіть, що це було самогубство. У всякому разі, А. Фет до кінця своїх днів не міг забути Марію, відчуваючи гірке почуття провини і каяття.
Їй присвячено багато вірші поета: "Старі листи", "Недвижно очі, божевільні очі", "Сонця промінь проміж лип ...", "Довго снилися мені крики ридань твоїх" і багато інших.
У любовних віршах Фета майже завжди один адресат. Він звертає до померлої дівчини пристрасні, схвильовані монологи, повні смятенья і каяття.
В елегії "Старі листи" поет перечитує їх, заново переживаючи колишню драму:
Я вами засуджений, свідки німі
Весни душі моєї і похмурої зими.
Ви ті ж світлі, святі, молоді,
Як в той жахливий час, коли прощалися ми ...
Я зухвало відштовхнув яка писала вас руку,
Я засудив себе на вічну розлуку
І з холодом в грудях пустився в далеку дорогу.
Ці гіркі, повні самобичування рядка перетворилися на своєрідне ліричне "злочин і кара".
Але гострий напруження почуття, болісна енергія переживання як би долає смерть. Поет говорить з коханою, як з живою, домагаючись у неї відповіді, навіть заздрячи її безмовності і небуття:
Очей тих немає і мені не страшні труни,
Завидно мені безмовність твоє,
І, що не зважаючи ні тупості, ні злоби,
Швидше, швидше в твоє небуття!
У цих віршах, наповнених пристрастю і розпачем, звучить відмова поета примиритися з вічною розлукою, зі смертю коханої. Тут навіть "небуття" відчувається їм як щось позитивне, як нерозривний вже зв'язок з нею. Долаючи трагедію, Фет перетворює її в драматичну радість, в гармонію, в постійне джерело натхнення. Час розмиває свої кордони. Для поета і минуле, і сьогодення, і майбутнє це "тепер". Так називається його вірш, в якому, звертаючись до своєї читачці з далекого майбутнього, він говорить, що в цю саму мить "і ти і я ми зустрінемося, тепер". Інші слова Фета: "Хоч не вічний людина, то, що вічно, людяно", стверджують безсмертя людської душі, незважаючи на тлінність тіла. Таким чином, тут виявляється характерна особливістьлірики Фета: краса і гармонія в його віршах народжується з подоланого страждання так само, як радість видобувається з болю.
У творчості Тютчева пейзажна лірика настільки тісно переплетена з його філософськими роздумами про життя, що розглядати ці основні мотиви його поезії слід в їх нерозривній, органічному єдності. Тютчев це лірик-мислитель, натхненний співак природи, проникливий виразник людських почуттів. Переліски, сади, алеї пробуджують в ньому гостре відчуття природи, творча уява, філософське сприйняття життя. Людина в його розумінні поєднує в собі два начала: душу і тіло. "Велика і піднесена книга природи", за висловом Руссо, "відкрита всім очам ... Вона каже всім людям і мовою, зрозумілою для всіх умов". Ту ж думку Тютчев блискуче висловив в двох лаконічних поетичних рядках:
У ній є душа, в ній є свобода,
У ній є любов, в ній є мова ...
Лірика природи стала найбільшим художнім досягненням Ф. Тютчева. Пейзаж дається поетом в динаміці, русі. Причому діалектика явищ природи відображає таємничі порухи людської душі. Конкретно-зримі прикмети зовнішнього світу породжують суб'єктивне враження. Наприклад, у вірші, малює настання осені, поет дуже точно передає настрій світлого смутку, думка про швидкоплинність і радощі життя:
Є в осені первісної
Коротка, але чудова пора
Весь день коштує як би кришталевий,
І променисті вечора.
Де бадьорий серп гуляв і падав колос,
Тепер вже порожньо все простір скрізь,
Лише павутини тонкий волосся
Блищить на дозвільної борозні.
У цьому проникливому осінньому пейзажі, крім конкретності і точності реалістичних деталей, проявляється чудова здатність Тютчева пробуджувати уяву читача, змусити його подумки "домалювати" ледь намічений поетичний образ. Наприклад, на перший погляд, дивно і незвично звучить словосполучення "дозвільна борозна". Але, якщо вдуматися, то виявляється, цим автор підкреслює, що всі роботи вже закінчені, все прибрано, і настала пора спокійного неробства. Таким чином, легкий натяк автора дозволяє йому досягти повного і закінченого враження у читача.
Описуючи картини природи, Тютчев створює не поетичні натури, а "пейзажі у віршах", тому що його зорові образи пройняті думкою, почуттям, настроєм, переживанням:
Тіні сизі суміші,
Колір поблекнул, звук заснув
Життя, рух розв'язалися
У сутінок хиткий, в дальній гул ...
Метелики політ незримий
Чути в повітрі нічному ...
Час туги невимовною! ..
Все в мені, і я у всьому! ..
У цьому дуже "тютчевском" вірші чудово передана і безмежність Всесвіту, і живе, трепетне дихання життя в її найтонших проявах, і ледве вловимі відтінки особистісного переживання. Все це разом висловлює вищий стан, Якого тільки може досягти людина. Тут чітко звучить тютчевская думка про протиріччя і цілісності буття, про трагічний єдності людини і природи. Вона постає такий живий і одухотвореною, що людина сприймає її як близьку і рідну йому. Однак він не може до кінця злитися з природою, бо це означало б його загибель, "розчинення в первісному хаосі":
3 О, страшних пісень цих не співай
Про древній хаос, мій рідний!
Як жадібно світ душі нічний
Слухає повісті коханої!
З смертної рветься він грудей,
Він з безмежним прагне злитися! ..
О, бур заснули не буди
Під ними хаос ворушиться! ..
Людська душа наполегливо прагне до злиття з природою, але це єдність неможливо. Таким чином, вічне, космічне, нерозв'язне протиріччя набуває катастрофічного характеру. Однак поет може "хоча на мить" стати причетним до вселенської життя. Світ людини являє собою цілий космос, який можна порівняти з величезністю світобудови. Тому для вираження складності духовного життя поет використовує образи природи:
Як океан обіймає земну кулю,
Земне життя колом обійнята снами;
Настане ніч і звучними хвилями
Стихія б'є про берег свій.
Такі паралелі і зіставлення пробуджують в читача щоразу нові, свіжі асоціації, биття внутрішнього життя. Філософська глибина осягнення буття поєднується у Тютчева з жадібним інтересом до конкретних історичним подіям, Які він називає "високими видовищами", зі спробою розгадати їх сенс, зрозуміти закономірності розвитку людського суспільства. Він сприймає реальне життя в невпинному протиборстві ворогуючих сил, що викликає в ньому тривожне передчуття грандіозних історичних катастроф і потрясінь, які несуть з собою крах соціальних підвалин і релігійно-моральних принципів:
І наше життя стоїть перед нами,
Як привид на краю землі,
Блідне в похмурій дали;
І нове, молоде плем'я
Між тим на сонце розквітло.
А нас, друзі, і наш час
Давно забуттям занесло.
Тут, у вірші "Безсоння" відбивається пригнічений настрій поета, виразно чує рух світової історії, в якій він відчуває себе "уламком старих поколінь". Однак Тютчев міг придушити в собі напади туги і приреченості, знайти сили радісно вітати молоде життя. Його поезія оптимістична; вона стверджує прекрасне майбутнє, в якому буде жити нове, найщасливіший плем'я, для якого свободи сонце "мерщій і спекотніше буде гріти". У всьому світогляді поета відбивається любов і жага життя, втілені в тріумфуючих рядках "Весняної грози" і "Весняних вод":
Ще в полях біліє сніг,
А води вже навесні шумлять
Біжать і будять сонний брег,
Біжать і вражають і говорять ...
Вони говорять у всі кінці:
"Весна іде, весна іде!
Ми молодий весни гінці,
Вона нас вислала вперед! "
Весна сприймається поетом не тільки як чудовий час року, а й як перемога життя над смертю, як гімн юності і людському оновлення.
А. Фет, як і Ф. Тютчев, досяг в пейзажної лірики блискучих художніх висот, ставши визнаним співаком природи. Тут проявилися його дивовижна гострота зору, любовне, трепетне увагу до найдрібніших подробиць рідних пейзажів, їх своєрідне, індивідуальне сприйняття.
А. К. Толстой дуже тонко вловив неповторне фетовское якість здатність передати природні відчуття в їх органічній єдності, коли "запах переходить в колір перламутру, в сяйво світляка, а місячне світло або промінь ранкової зорі переливаються в звук". Почуття природи у Фета універсально, бо він має найбагатші можливості поетичного "слуху" і "зору". Приклади такого поліфонічного сприйняття природи можна зустріти в таких його віршах, як "Перша борозна", "У каміна", "Над озером лебідь ...", "Що за вечір!" та багато інших. Пейзажна лірика Фета, як і у Тютчева, невіддільна від людської особистості, його мрій, прагнень і поривів. Характерно в цьому плані його вірш "Ластівки":
Ось понеслася і зачертіла
І страшно, щоб гладь скла
Стихією чужої не взяли
Молніевідного крила.
І знову те ж відвагу
І та ж темна струмінь,
Тепер інший чи натхнення
І людського я?
Вільний політ птаха викликає у ліричного героя мимовільну асоціацію з зухвалістю, бунтівливість людського духу, що прагне прорватися в невідоме, пізнати непізнаване, ціною життя стикнутися з вищою таємницею буття. Цю здатність стосуватися незвіданого Фет вважав долею поета, "обраного співака". Вся його поезія це зліт, ривок, спроба заглянути в інший світ. Не дивно, що, порівнюючи себе з ластівкою, він говорить, що його вища мета "стихії чужої позамежної ... хоч краплю зачерпнути". Подібну думку Фет висловив і в своєму поетичному кредо: "Хто не в змозі кинутися з сьомого поверху вниз головою з непохитною вірою в те, що він здійнятися в повітрі, не лірик".
А. А. Фет гостро відчуває красу і гармонію природи в її скороминущість і мінливості.
У його пейзажної лірики багато дрібних подробиць реальному житті природи, яким відповідають найрізноманітніші прояви душевних переживань ліричного героя. Наприклад, у вірші "Ще травнева ніч" принадність весняної ночі породжує в героєві стан схвильованості, очікування, томління, мимовільності вираження почуттів:
Яка ніч! Всі зірки до єдиної
Тепло і лагідно в душу дивляться знову,
І в повітрі за піснею солов'їної
Розноситься тривога і любов.
У кожній строфі цього вірша діалектично поєднуються два протилежних поняття, які знаходяться в стані вічної боротьби, викликаючи кожного разу новий настрій. Так, на початку вірша холодний північ, "царство льодів" не тільки протиставляється теплої весни, але й породжує її. А потім знову виникають два полюси: на одному тепло і лагідність, а на іншому "тривога і любов", тобто стан занепокоєння, очікування, неясних передчуттів.
Ще більш складна асоціативна контрастність явищ природи і людського її сприйняття відбилася у вірші "Яскравим сонцем у лісі палахкотить багаття". Тут намальована реальна, зрима картина, в якій яскраві фарби гранично контрастні: червоний охопленої вогонь і чорне вугілля. Але, крім цього кидається в очі контрасту, у вірші є й інший, більш складний. Темної ночі пейзаж яскравий і барвистий:
Яскравим сонцем у лісі пломеніє багаття,
І, стискаючи, тріщить ялівець,
Точно п'яних гігантів столпившийся хор,
Розчервонівшись, хитається ялинник.
А день, який повинен нести світло і радість, у Фета холодний і нудний; його тьмяні фарби одноманітні і непривабливі:
І ліниво і скупо мерехтливий день
Нічого не вкаже в тумані;
У холодній золи пожолобленими пень
Прочернеет один на галявині.
Тобто саме ніч у Фета пора поетичного натхнення, вона будить уяву і політ фантазії. І реалістичний пейзаж раптом втрачає свої обриси, перетворюючись в космічний символ вогню Життя, що протистоїть холодної, безпристрасно Смерті.
Мабуть, самим фетовским віршем, що відображає його творчу індивідуальність, є "Шепіт, боязке дихання ..." Воно вразило сучасників поета і до сих пір продовжує захоплювати і зачаровувати нові покоління читачів своєю психологічною насиченістю при максимальному лаконізмі виразних засобів. У ньому повністю відсутня наповненості, посилена безглагольнимі перерахуванням надто особистих вражень. Однак кожен вираз тут стало картиною; при відсутності дії наявності внутрішнє рух. І полягає воно в смисловому композиційному розвитку ліричної теми. Спочатку це перші непомітні деталі нічного світу:
Шепіт, боязке дихання,
Трелі солов'я,
Срібло і колисання
Сонного струмка ...
Потім в поле зору поета потрапляють більше далекі великі деталі, більш узагальнені і невизначені, туманні і розпливчасті:
Світло нічний, нічні тіні,
Тіні без кінця,
Ряд чарівних змін
Милого особи.
У заключних рядках і конкретні, і узагальнені образи природи зливаються, утворюючи величезну ціле небо, охоплене зорею. І внутрішній стан людини теж входить в цю об'ємну картину світу як органічна його частина:
В димних хмаринка пурпур троянди,
Відблиск бурштину,
І цілування, і сльози,
І зоря, зоря! ..
Тобто тут у наявності еволюція людського і природного планів, хоча повністю відсутня аналітичний елемент, лише фіксація відчуттів поета. Немає конкретного портрета героїні, тільки смутні, невловимі прикмети її зовнішності в суб'єктивному сприйнятті автора. Таким чином, рух, динаміка невловимого, вибагливе почуття передає складний світ особистості, викликаючи відчуття органічного злиття життя природного і людської.
Значне місце в ліриці А. Фета займають філософські роздуми. Це думки про тлінність людини, про його страх перед незрозумілою загадкою смерті:
Бігти? Куди? Де правда, де помилка?
Опора де, щоб руки до неї простягнена?
Що не розквіт живий, що ні усмішка,
Вже під ними торжествує смерть.
Сліпці марно шукають, де дорога,
Довірся почуттів сліпим поводирів;
Але якщо життя базар крикливий бога,
Те тільки смерть його безсмертний храм.
Фінал вірші "Смерть" несподіваний і парадоксальний, бо стверджує вічне життя душі в смерті.
У вірші "Серед зірок", теж відноситься до філософської лірики Фета, картина безкрайнього неба змушує ліричного героя відчути себе піщинкою, життя якої лише мить у порівнянні з вічним буттям зірок. Він ніби чує їх голос, що лунає з висоти:
"... Нам немає числа. Даремно думкою жадібної
Ти думи вічної наздоганяєш тінь;
Ми тут горимо, щоб у сутінки непроглядний
До тебе просився беззакатний день.
Ось чому; коли дихати так важко,
Тобі відрадно так підняти чоло
З лиця землі, де все темно і погано,
До нас, в нашу глиб, де пишно і світло ". Тут чітко протиставляється нікчемності землі вищий непізнавані світ, який владно тягне до себе, зачаровує гармонією і таємницею. Поет ніби постійно перебуває поза часом, заглядаючи прямо у вічність, йому" доступна вся безодня ефіру ", відкрито нескінченне світобудову.
Ключова тема фетовской естетики "боротьба мистецтва з буденним життям", яку поет чудово висловив в одному з останніх своїх віршів:
Одним поштовхом зігнати човен живу
З випрасуваних відливами пісків,
Однією хвилею піднятися в життя іншу,
Учуять вітер з квітучих берегів;
Тужливий сон перервати єдиним звуком,
Упиться раптом невідомим, рідним,
Дати життя зітхання, дати солодкість таємним муках,
Чуже вмить відчути своїм ...
У цих вистражданих, щирих рядках з абсолютною виразністю і глибиною виразилося фетовское подання про призначення поетичної творчості.
Переходимо до роботи над укладенням. Давши розгорнуту характеристику лірики двох видатних поетів середини XIX століття, закономірно зробити висновок про значення їх творчості, наступності з пушкінської традицією і експериментаторських пошуком поезії " срібного століття". Тютчев і Фет стали предтечею символізму, збагативши скарбницю російської літератури новими образотворчими засобами: Образністю, стислістю і виразністю стилю, здатністю відобразити тонку і складне життя душі в її потаємної глибині; цілісністю і повнотою поетичної "концепції" буття. Таким чином, поети "чистого мистецтва" доповнили актуальні для даного історичного періоду проблеми темами вічними, загальнолюдськими, створивши різноманітну, насичену, глибоку, об'єктивну картину світу.
Федір Тютчев жив на три сім'ї"О, як убивчо ми любимо ..."
Любов, любов - свідчить переказ -
Союз душі з душею рідний -
Їх з'єднання, сочетанье,
І фатальне їх злиття.
І ... поєдинок фатальною ...
І чим одне з них ніжніше
У боротьбі нерівній двох сердець,
Тим неминуче і вірніше,
Люблячи, страждаючи, сумно мліючи,
Воно ізноет нарешті ... 
Напевно, немає людини, чий рідна мова- російська, яка б не знала імені Тютчева, не чув би його "Люблю грозу на початку травня", "Зима марно злиться, пройшла її пора", "Нам не дано передбачити, як слово наше відгукнеться" і, звичайно, хрестоматійного "Умом россию не понять ... "Але, може бути, не всі знають, що більше двадцяти років свого життя Тютчев провів в Німеччині, що саме тут він сформувався як поет, тут були написані багато його шедеври і що найзнаменитіший, напевно, російський романс "Я зустрів вас - і все колишнє в віджиле серце ожило ..." присвячений німкені. 
Його лірика нікого не залишає байдужим. Неперевершений майстер поетичного слова, Федір Тютчев умів любити без залишку. Слово «зрада» він не розумів і щиро дивувався, чому ж не можна любити двох, трьох жінок одразу, якщо він без них не може жити? А 143 роки тому трапилася в його житті зустріч, яка дала життя безсмертному вірша.
Я зустрів вас -
і все колишнє
У віджиле серце
ожило ...
Я згадав час золоте -
І серцю стало так тепло ...
Хто не знає ці тютчевские рядки, які змушують тремтіти серця? Вони так само, як і пушкінські «Я помню чудное мгновенье ...» - з глибини душі, близькі кожному ... Ці вірші, можливо, і не з'явилися б ніколи, якби не та зустріч, що трапилася майже 90 років тому.
... Федора Тютчева, випускника Московського університету, на початку 1822 року зарахували на службу в державну колегіюзакордонних справ. Він відправляється в Мюнхен, на посаду понадштатного чиновника російської дипломатичної місії в Баварії.
Саме тут, за кордоном, починається його особисте життя, повна пристрастей і смутку, тут він почне створювати дивовижні вірші, присвячені своїм коханим. Тут зустріне перше кохання, вперше одружується, переживе смерть першої дружини, одружується вдруге, відчуваючи палкі почуття. 
Амалія фон Крюденер
На одному зі світських раутів 19-річний юнак зустрічає чарівну Амалію Лерхенфельд. Вона - побічна дочка прусського короля Фрідріха Вільгельма III. Красуня вразила його своєю освіченістю і глибиною душі, незважаючи на те, що їй було всього-то 14 років. Тютчев був зачарований нею. Вони обмінялися вартовими ланцюжками - в знак вічної любові. Але батьки юної красуні підшукали їй іншого нареченого - товариша по службі Тютчева барона Крюденера. 
center>
... Тютчеву - 66 років, а Амалії - 61. Федір Іванович - камергер двору, голова комітету цензури при Міністерстві закордонних справ. Він приїхав на лікування в Карлсбад. Серед відпочивала тут російської та європейської знаті він раптом побачив і її. І знову серце затремтіло. Вони разом ходили по вулицях Карлсбад, згадували їх першу зустріч на балу, мріяння, яким не судилося збутися. Після однієї з таких прогулянок поет записав вірш. Ці слова немов хтось диктував йому понад: «Я зустрів вас ...» 
А три роки по тому він, розбитий паралічем, важко помирав. Одного разу, відкривши очі, раптом побачив у своєму ліжку свою Амалію. За його щоці повільно котилася сльоза. В його руці лежала її рука. Вона теж плакала.
В її особі минуле кращих моїх років стало дати мені прощальний поцілунок, - диктував він доглядальниці лист дочки, розповідаючи про цю зустріч. Це було одне з останніх листів. Між цими зустрічами пролягла ціле життя. Амалія була його першим коханням, красивою, романтичною, але навряд чи найсильнішою.
Амалія пережила Тютчева на 15 років. Їй він присвятив вірші: "Я пам'ятаю час золоте ...", "Твій милий погляд", "Я зустрів", "Я знав її ще тоді ...".
... Ернестіна Пфеффель (в першому шлюбі Дернберг) і Олена Денисьева. Одна - дружина, інша - коханка. Перша - зріла жінка, а друга - зовсім юна. І обидві йому були дороги настільки, що розлучитися з кожної з них було рівносильно смерті. Довгі рокистраждань від гострого почуття провини перед обома. Чимало любовної лірики він присвятив їм обом. З цих віршів зрозуміло: він любив кожну з жінок на межі душі. Це життя на розрив тривала довгих 14 років. Нести і Леля - його радість і біль.
Ернестіна з'явилася в його серці, коли він перебував у першому шлюбі - з Елеонорою. Вона трохи старше, але досвідченішим, у неї четверо дітей від першого чоловіка. «Ніколи жодна людина не любив іншого так, як вона мене», - писав про Елеонорі Тютчев своїм батькам. 
Елеонора, графиня Ботмер (1800-1838), в першому шлюбі Петерсон, близький друг, кохана жінка, дружина поета Федора Івановича Тютчева.
Ще мучуся тугою бажань,
Ще прагну до тебе душею -
І в сутінках спогадів
Ще ловлю я образ твій ...
Твій милий образ, незабутній,
Він переді мною скрізь, завжди,
Недосяжний, незмінний,
Як вночі на небі зірка ...
Елеонора подарувала йому трьох дочок. Їх безтурботне подружжя тривало недовго. На балу молодий поет зустрічає Ернестіна Дернберг, одну з перших красунь Мюнхена. Чоловік Ернестіна, вмираючи, доручив Тютчеву піклуватися про молоду вдову. Поет сповна виконав його волю.
Ернестіна він посвітив чимало віршів, ось одне з них: "Люблю очі твої, мій друг ...". 
Незабаром про їх таємні зустрічі доброзичливці доповіли Елеонорі. Жінка в пориві відчаю схопилася за кинджал і завдала собі кілька поранень в груди. Бідолаху встигли відкачати доктора.
Цей любовний скандал мало не знищив кар'єру молодого дипломата. Тютчева відправляють в Турин - від гріха подалі. Він прощався назавжди зі своєю Ернестіна. Але сталося інакше. Через два роки Елеонора померла. Поет за ніч став сивим від горя. І навіть через десять років після її смерті він писав у вірші, присвяченому їй: «Ще мучуся тугою бажань ...» А через рік після смерті коханої дружини він обвінчався з Ернестіна. 
Баронеса Ернестіна Пфеффель (1810-1894), в першому шлюбі баронеса Дернберг, друга дружина Тютчева
Люблю очі твої, мій друг,
З грою їх полум'яно-чудовою,
Коли їх пріподимешь раптом
І, немов блискавкою небесної,
Оглянеш побіжно ціле коло ...
В кінці 1844 Тютчев з дружиною і двома дітьми від другого шлюбу переїхав з Мюнхена до Петербурга. Його дочки від першого шлюбу Дарина і Катерина вчилися в Смольному інституті. Там же вчилася і Олена Денисьева, дівчина з збіднілого дворянського роду. Вона була на 23 роки молодший поета. 
Олена Олександрівна Денисьева (1826-1864), остання любов поета
Відкинути «суспільством» і пройшла через багато випробувань Денисьева померла рано.
Їх таємні побачення почалися в 1851-м. Батько Олени, дізнавшись про цю ганебну зв'язку, відрікся від неї. Для бідолахи закрилися двері всіх перелічених будинків. У них незабаром народилася дочка. «Мені нема чого ховатися, і немає необхідності ні від кого ховатися: я найбільше йому дружина, ніж колишні його дружини, - писала вона, - і ніхто в світі ніколи його так не любив і не цінував, як я його люблю і ціную, ніколи ніхто його так не розумів, як я його розумію ... »
А що ж Ернестіна? Вона вважала за краще робити вигляд, що нічого не відає про таємне життя чоловіка. Часто їхала за кордон, більшу частину часу проводила з дітьми в родинному маєтку Тютчева в Овстуге, в той час як її благовірний жив з Денисьевой в Москві і колесив з нею по Європі. У коханців народилося троє дітей. Він обожнював її, вважаючи своєю останньою любов'ю, але і не мислив свого існування без Ернестіна. Втім, їх відносини з Ернестіна в ті роки зводилися лише до листування.
О, як убивчо ми любимо,
Ми то все вірніше губимо,
Що серцю нашому миліше!
Давно ль, пишаючись своєю перемогою,
Ти говорив: вона моя ...
Рік не пройшов - запитай і Сведала,
Що вціліло від нея?
Куди ланіт поділися троянди,
Посмішка вуст і блиск очей?
Все обпалили, випалили сльози
Горючої влагою своєї.
Ти пам'ятаєш, при вашій зустрічі,
При першій зустрічі фатальний,
Її чарівний погляд, і мови,
І сміх дитячому живий?
І що ж тепер? І де все це?
І довговічний чи був сон?
На жаль, як північне літо,
Був скороминущим гостем він!
Долі жахливим вироком
Твоя любов для неї була,
І незаслуженим ганьбою
На життя її вона лягла!
Життя зречення, життя страждання!
В її душевної глибині
Їй залишалися згадування ...
Але змінили і оне.
І на землі їй дико стало,
Чарівність пішло ...
Натовп, накотившись, в бруд втоптала
Те, що в душі її цвіло.
І що ж від довгого муки
Як попелу, зберегти їй вдалося?
Біль, злий біль запеклі,
Біль без відради і без сліз!
О, як убивчо ми любимо,
Як у буйній сліпоті страстей
Ми то все вірніше губимо,
Що серцю нашому миліше!
Ці рядки він писав про Олену. Вона захворіла на сухоти і померла, народивши їх младшенького - Федю.Тютчев себе винить в її смерті, каяття не покидає. На річницю її смерті він напише вірш, де знову згадує про свою любов до Денисьевой: "Сьогодні, друже мій, 15 років минуло ..."
Дочка Леля прожила недовго, вона, як і її мати, теж померла від сухот. На наступний день від цієї ж хвороби помер і їх з Оленою син.
Третю дитину від Денисьевой виховувала Ернестіна. А 62-річний Тютчев, намагаючись залікувати душевну рану, завів роман з подругою покійної коханки - Оленою Богданової. Про існування ще однієї цивільної дружини поета його родичі дізналися лише з заповіту. Гортензію Лапп він привіз за собою з Німеччини ще за три роки до того, як зустрів Денісьеву. Їй і їхнім спільним синам Тютчев заповів свою генеральську пенсію, яка за законом належала вдові - Ернестіна.
Ось що сьогодні хотілося розповісти вам про коханих поета, які стали його музами і надихнули на створення чудових віршів. Ми переконалися, що любовна лірика відобразила його особисте життя, повну пристрастей, трагедій.
Зараз модно говорити про любов. Але ось вам приклад любові великої людини, Тютчева.
Творчість великого російського поета Афанасія Афанасійовича Фета - це світ краси і любові. Любовна лірика Фета - це океан сонця, щастя і радості. Він обожнює жінку, хоче виконати будь-яке її бажання, він турботливий і ніжний по відношенню до неї це показано у вірші «На зорі ти її не буди ...»
Почуття любові у Фета позбавлене руйнівною пристрасті, як у Тютчева. Поет милується коханої, яка наповнює своїм існуванням світ краси і спокою. ліричний геройдобрий і уважний, він справжній захисник для коханої від усього злого. Він грунтовний, надійний і спокійно щасливий, його любові ніщо не загрожує. Це показано у вірші «Я прийшов до тебе із привітом ...»
Природа, любов і музичне мистецтво в ліриці Фета злиті воєдино. Поет не розповідає історію взаємин двох людей, не описує зовнішній виглядсвоєї коханої жінки, а існує тільки її дивовижний голос, співає її душа, звертаючись до коханого. Тільки музика може передати всі відтінки почуттів, пояснити те, на що не вистачає слів. Розлука не вбила любов.
У житті Фета була висока любов до дочки поміщика Марії Лазич, яка трагічно загинула молода. Дівчина знала, що Фет ніколи не одружиться з нею. Ця любов все життя надихала поета, його мучило почуття провини. Тільки в світі його віршів закохані були разом.
Шедевром лірики Фета є вірш «Шепіт, боязке дихання ...». Картина пейзажу включає в себе сцену побачення закоханих. Спілкування людей і життя природи передані в динаміці, хоча у вірші немає жодного дієслова. Природа відображає палкі почуття закоханих у вірші «Шепіт. Боязке дихання ... »
Дотримуючись своєї художньої манері, поет не показує розвиток відносин молодих людей, а зображує хвилини вищого захоплення, найбільш значущі для них. Фет, як ніхто інший, зумів описати світ прекрасних людських почуттів, його вірші стали класикою російської лірики XIX століття.