Къщата, която Джак построи. От английската детска поезия The House That Jack Built

Често можете да чуете следното широко използвано твърдение: няма значение как го казват, важното е, че го казват. ЗА Ларс фон Триер , без съмнение, те ще говорят дълго и много, дори ако изведнъж къщата, построена от Джак, се окаже последното творение, издигнато от странния датчанин. Ако е така, тогава завършването е доста символично. Сам по себе си странен творец със своята визия, от една страна, отблъскваща за някого, а от друга, омайваща и вълнуваща, завършваща ( или не) интересна пътека с история за още по-странна ( чети: страшно) творец с още по-отблъскваща и отвратително завладяваща визия. Невероятна история, която би било жалко да не гледате.

Историята на Джак, на първо място, не е за маниак като такъв, а за търсенето на самия маниак. Или по-точно, това е страхотно изследване на неговото разбиране за света и вечните въпроси през ужасяващи вътрешни желания. U Фон Триер Очертава се пълноценно потапяне в дълбините на съзнанието на твореца, избрал най-отвратителния път да твори и усърдно доказва, че и в убийството има някаква красота. По структура историята на Фонтрие за злополуките на Джак изглежда доста проста: история за пет от най-страшните инциденти, започвайки от първото случайно убийство и завършвайки с умишлен опит да се повтори нещо легендарно. Разбира се, с всяка история степента на жестокост нараства, но не надхвърля някакви невъобразими граници, освен ако зрителят пред екрана не е много чувствителен. Фон Триер не се стреми да накара зрителя да отклони очи от екрана, въпреки че може би някъде е искал такъв ефект. Кой знае какво му е в главата? С всеки нов инцидент публиката постепенно осъзнава личното израстване на Джак от несигурен, неопитен убиец до първокласен маниак, който вече не се страхува да привлече внимание и вече не се смущава от хобитата си, гордо размахвайки специален портфейл в потвърждение . Несъмнено подобна трансформация е ужасяваща и до голяма степен благодарение на играта Мат Дилън , най-изненадващо подходящ за ролята на жестоко чудовище. Дилън толкова органично успява да опише човек без емоции, който се опитва да научи емоциите в един случай, и един плашещ, но разумен психопат без принципи един в друг, че човек може само да бъде изумен колко точно Фон Триер видях в Матово необходимо. В същото време страховитият компонент на натуралистичния характер на убийствата на екрана се комбинира с Ларса с удивителна ирония към случващото се. Вероятно почти всички епизоди могат да ви накарат да се усмихнете, защото Фон Триер убива не с мръщене, а с доза искрен черен хумор. Ума Търман няма да те оставя да излъжеш, че тук иронията е на преден план, и Райли Киоу очевидно ще улесни зрителя да я приеме като жертва. себе си Фон Триер ще се смее на всичко, но никога няма да премине границата на абсурда, умело балансирайки както с ежедневния мрак на ежедневието, където никой не иска да помогне и чува силен вик за помощ, така и с хумора, който ви позволява да възприемате какво е случва се малко по-лесно и при по-задълбочени разсъждения, които са може би най-важният детайл тук.

Последното е основният обединяващ фактор в историите на Джак. Всеки от етапите на трансформацията на маниака е взаимосвързан с неговия ( Прочетете: Фон Триер) разсъждения за вечното, светското или най-простото. Джак ще има време да поговори със зрителя за всичко, което го гризе отвътре: разговори за изкуството като такова; красота в смъртта, сравнима с гроздето, където Фон Триер преминава към образователната част, преподавайки на зрителя нови факти, може би по-добри от много университети; разговори за семейството по примера на елени и опити да бъде човек; за рая и ада, тяхното сливане; Е, и, разбира се, за характеристиките на техните жертви и най-големите и значими разсъждения за създателя и неговия материал. По време на филма Джак, като творец, търси идеалния материал, за да построи къщата си. Джак не харесва всяко свое творение, тъй като истински инженер, който иска да бъде архитект, всяко от тях е разрушено. Чрез поредица от престъпления и мисли за великото, Джак ще се опита да намери самия материал, който ще направи възможно издигането на желаната здрава структура. И във времето на неговото ужасяващо творчество, материалът, който Джак търси, ще бъде не по-малко уникален, тъй като е най-важният елемент не толкова за къщата, колкото за самия него. И щом сградата е създадена, вече не е много важно дали има сирени наблизо или фризер, тогава поне, като Данте, с Вергилий заедно във всички кръгове на ада. Какво има, което Джак не е видял?

Може би погледнете " Къщата, която Джак построи„Необходимо е не само заради желанието да изпробвате себе си, но и заради удивителната способност на филма да комбинира всичко и да бъде себе си, като по този начин продължава да изненадва вече пленения зрител. Очевидно, разбирам напълно Фон Триер Ще бъде трудно: той шокира, зашеметява, критикува и се смее и изведнъж показва собствените си филми. Зрителят не е толкова важен за него, колкото той иска да оживее това, което е измислил на екрана. От това води Фон Триер публиката през ада на земята до сегашния ад, защото в неговата глава не може да бъде иначе. Зрителят накрая може да остане недоволен от такъв детайл. Преминаваме от жестоката реалност към впечатляващата метафоричност. със сигурност Фон Триер Нямаше да бъда себе си, оставяйки на публиката всичко по-лесно от планираното. Това не е за Ларса . Епилогът, който продължава да се проточва твърде дълго обаче, като че ли изобщо не излиза от общия дух на филма, защото зад показаната безчовечност на съзнанието търсенето на най-тъмните огнени дълбини няма да стои нещо ненормално , но ще бъде напълно последващо следствие. Като автор, Фон Триер човек може да се възхити, ако не и да се уплаши, особено когато къщата, която той построи толкова невероятно ярко, успя да остави публиката безразлична. По фрапиращ начин на фона на безчовечността Фон Триер успява да апелира към човечността на зрителя, който на теория чрез неприятните изтръпвания от това, което вижда, разбира отвратителността на случващото се на екрана, осъзнавайки последствията от бездействието в правилния момент. Въпреки че за такова влияние върху съзнанието на публиката, отново самият той Ларс Може би дори не съм мислил за това. По удивителен начин, отблъскващ с реализма на ужасите без реки от кръв, той успява да очарова, предизвиквайки буря от въпроси в завладените умове. Удивително е как Фон Триер успя да създаде кинематографично творение, правейки го толкова натуралистично. И не по-малко удивително е как при всички подробности, които се случваха на екрана, изобщо не исках да затворя очи и не исках да забравя за това, което видях, още повече. Несъмнено " Къщата, която Джак построи» невероятен филм, който не може и не трябва да ви оставя безразличен. Скарам се Фон Триер или хвалете не е много важно, защото след като го гледат, те определено ще говорят за него. И някъде далеч, далеч в малка къща, построена от невероятни материали странен архитектще седи и слуша, продължавайки да потапя всички на място, на което никога не са искали да бъдат, но с радост продължават да се потапят. И това, вероятно, може да направи само един истински творец.

Критика към филма на Ларс фон Триер „Къщата, която Джак построи“

Никога досега (а аз гледах много) не съм виждал толкова много хора да напускат киното. По правило подобна съдба сполетява скучните, нискобюджетни и следователно нискооценени филми. Тук е съвсем различно - нивото на насилие е извън класациите. Супер жестоко. Толкова много, че според мнозина може да надхвърли обхвата на „нормалното“ възприятие. Някои дори ще кажат „забрана за масово освобождаване“. Между другото, в ерата на модата на цензурата в областта на изкуството е странно, че един от думските функционери все още не е излязъл с подобна инициатива с формулировка като „пропаганда на насилието“.

Всеки, който малко или много е запознат с творчеството на датския режисьор, знае, че той е изключителен, а работата му е истински пример за изкуство в киното. И Къщата, която Джак построи, не е изключение. Но по ред.

Историята на серийния убиец Джак заема централно място. Главният герой има цял набор от психопатични разстройства. Повествованието се води в диалог с определен „Verge”. Като се има предвид нестабилността на Джак, зрителят вярва, че Verge е психиатър.

Сюжетът е изграден последователно и е разделен на 5 „инцидента“. Наричат ​​ги инциденти, защото дори добре планираните убийства не се извършват по предварително определен сценарий. Ларс демонстрира на зрителя как всяко явление, случващо се в границите на нашия свят, е обект на безкраен брой неконтролируеми производни инциденти: било то пристъп на гранично разстройство на самия убиец, принуждавайки го да се върне на мястото на престъплението, за да се измие кръв, която в действителност не е там; или напълно спонтанно природни феномени. От онези инциденти, които събират хората в пространството и времето, до тези, които създават или унищожават материални следи.

В хода на историята се разкрива личността на Джак, неговите възгледи за живота и неговата структура. По-голямата част от филма е изпълнена с комични и гротескни техники около ситуации за взаимодействието на главния герой и други герои, подготовката за престъпления, тяхното извършване и премахването на доказателства. Вниманието е насочено към маниакалната педантичност и това също придава определен привкус.

Наред с къщата, режисьорът, с препратки към брилянтния пианист, ни кара да разберем, че Джак третира работата си като изкуство.

„Психиатърът извън екрана“ изслушва внимателно своя „пациент“, като понякога отговаря със сарказъм с едва проследими нотки на осъждане.

Фон Триер показва подробно, колоритно и възможно най-детайлно сцените на убийства, включително и на деца (!).

След всяка сцена няколко зрители напускат залата.

В последната част на филма операторската работа е напълно трансформирана, стилът се променя. Преобладаващото настроение е в духа на бошийската тематика.

Какво се случи с нас, с тези, които останаха до края. Какво, както се казва, е искал да покаже големият и уникален художник.

Разгледайте „платното“ като цяло:

Първите 1,5 часа са направени в стил, познат на зрителя. Филм за убиец е като филм за убиец. Прекомерна жестокост и дори известна безсмисленост на случващото се. Почти всеки ще каже, че търпението за гледане трябва да бъде възнаградено. Триер не излъга.

От един момент нататък ключова тема на филма става човешката жестокост като феномен. А именно най-страшното престъпление в световната история – масовият геноцид на народите по време на Втората световна война. Предмет концентрационен лагерсе пресича с Фауст на Гьоте и престъпникът намира резултата си в „кръговете“ на Данте.

Буквално във втория инцидент Джак признава на Verge, че вижда определено Провидение да го придружава, което му позволява да остане ненаказан. Темата за „божественото” върви като тънка нишка от началото до финалните надписи. Режисьорът чрез своите техники показва безсмислието на опитите на сериен убиец да успее, да „изпревари“ Хитлер и неговите поддръжници, за да успее да построи идеална „къща“. Дори масовите престъпления, извършени с особено изтънчена жестокост, бледнеят пред изтребването на цели етнически групи от нацистите. Не само в качеството и количеството на убийствата, Фон Триер омаловажава главния герой, но и в естеството на техните действия - слабоволеви, несъзнателни по същество, базирани на психични разстройства.

Ларс фон Триер създаде шедьовър на изкуството, като същевременно направи елегантно намигване към посочените писатели и холандски жанрови художници. Със сигурност ще ви накара да мислите и разсъждавате, да спорите и доказвате. Подчертава неоспоримостта на съществуването на злото и невъзможността на съществуването на рая без ада. Бог без дявола.

Може ли изкуството да е толкова жестоко? Ако светът ни е жесток.

Страхотни за поезията:

Поезията е като рисуването: някои произведения ще ви пленят повече, ако ги разгледате отблизо, а други, ако се отдалечите.

Малките сладки стихотворения дразнят нервите повече от скърцането на ненамазани колела.

Най-ценното в живота и в поезията е това, което се е объркало.

Марина Цветаева

От всички изкуства поезията е най-податлива на изкушението да замени собствената си особена красота с откраднат блясък.

Хумболт V.

Стиховете са успешни, ако са създадени с духовна яснота.

Писането на поезия е по-близо до богослужението, отколкото обикновено се смята.

Само да знаеш от какви боклуци растат стихове, без да знаят срам... Като глухарче на ограда, като репеи и киноа.

А. А. Ахматова

Поезията не е само в стихове: тя се излива навсякъде, тя е навсякъде около нас. Погледнете тези дървета, това небе – красота и живот лъха отвсякъде, а където има красота и живот, има и поезия.

И. С. Тургенев

За много хора писането на поезия е нарастваща болка на ума.

Г. Лихтенберг

Красивият стих е като лък, опънат през звучните фибри на нашето същество. Поетът кара нашите мисли да пеят в нас, а не нашите собствени. Разказвайки ни за жената, която обича, той възхитително събужда в душите ни нашата любов и нашата скръб. Той е магьосник. Разбирайки го, ние ставаме поети като него.

Там, където струи изящна поезия, няма място за суета.

Мурасаки Шикибу

Обръщам се към руската версификация. Мисля, че с времето ще се обърнем към белия стих. В руския език има твърде малко рими. Единият се обажда на другия. Пламъкът неизбежно повлича камъка след себе си. Изкуството със сигурност възниква чрез чувството. Който не е уморен от любов и кръв, труден и прекрасен, верен и лицемерен и т.н.

Александър Сергеевич Пушкин

-...Стиховете ти хубави ли са, сам ми кажи?
- Чудовищно! – смело и откровено каза изведнъж Иван.
– Не пиши повече! – попита умолително новодошлият.
- Обещавам и се заклевам! - тържествено каза Иван...

Михаил Афанасиевич Булгаков. "Майстора и Маргарита"

Всички пишем поезия; поетите се различават от другите само по това, че пишат с техните думи.

Джон Фаулс. "Любовницата на френския лейтенант"

Всяко стихотворение е воал, опънат по краищата на няколко думи. Тези думи блестят като звезди и заради тях стихотворението съществува.

Александър Александрович Блок

Древните поети, за разлика от съвременните, рядко са писали повече от дузина стихотворения през дългия си живот. Това е разбираемо: всички те бяха отлични магьосници и не обичаха да се пилеят за дреболии. Следователно зад всяка поетическа творбаот онези времена със сигурност е била скрита цяла вселена, изпълнена с чудеса - често опасни за тези, които небрежно събуждат дрямките.

Макс Фрай. „Бъбриви мъртви“

Дадох на един от моите тромави хипопотами тази небесна опашка:...

Маяковски! Стиховете ти не стоплят, не вълнуват, не заразяват!
- Моите стихове не са печка, не е море и не е чума!

Владимир Владимирович Маяковски

Стиховете са нашата вътрешна музика, облечена в думи, пронизана с тънки струни от смисли и мечти, и затова прогонва критиците. Те са просто жалки глътки поезия. Какво може да каже един критик за дълбините на душата ви? Не допускайте вулгарните му опипващи ръце там. Нека поезията му изглежда като абсурдно мучене, като хаотично натрупване на думи. За нас това е песен на свободата от скучния ум, величествена песен, звучаща по белоснежните склонове на нашата удивителна душа.

Борис Кригер. "Хиляда живота"

Стиховете са тръпката на сърцето, вълнението на душата и сълзите. А сълзите не са нищо повече от чиста поезия, отхвърлила словото.

СЦЕНАРИЙ

игрална литературна програма

„Това е къщата, която Маршак построи“

(по случай годишнината на писателя)

Разработено от: методист,

учител допълнително образование

Елисеева С.Б.

Дизайн и оборудване:на сцената има необходимите декорации, реквизит, в залата има изложба на детски рисунки по книгите на С.Я. Маршак и книгите на автора, интерактивна дъска и компютър за демонстриране на филми, слайдове, музикално оборудване. , микрофони.

Музиката започва и водещият излиза

Здравейте момчета, здравейте възрастни. Събрали сме се в тази зала не по повод, а с причина. И имаме чудесен повод, но първо...

Звучи фонограмата на началото на приказката „Къщата на котката“.

Сигурно в нашата зала днес, както и в цялата ни страна, са малко хората, които не са запознати с тези редове, познахте ли...? Точно така, „Котешката къща“ е приказка, а името на автора на тези редове е Самуил Яковлевич Маршак. Редовете, написани от този прекрасен писател, най-често са първите поетични редове в живота ни, чували сме ги и много други от самото начало. ранно детство. През цялото ни детство и юношество творбите на Маршак ни съпътстват. Тази година детски писател- 125 години от рождението. Именно това беше поводът да се съберем тук и да си спомним за неговото дело.

Маршак живя дълго и интересен живот, а всички, които познаваха Маршак, казаха, че това име е олицетворение на добротата, топлината и искреността. Всички негови произведения са потвърждение на тези рецензии.

Основните читатели на S.Ya. Маршак е деца, той много обичаше децата, самият Маршак се гордееше, че неговият читател е растящ човек:

Моят специален вид читател:
Може да ходи под масата.
Но се радвам да знам, че те познавам
С читател на двехилядника. (Из спомените на С. Я. Маршак)

(Вкл интерактивна дъскапортрет, след това слайд снимки от живота на Маршак.)

Откъде у писателя такова желание да пише за деца? Писането е забавно, интересно, нахално. Може би защото самият автор произхожда от голямо семейство, родителите му често са били заети на работа. Така малкият Самуил трябваше да забавлява братята и сестрите си с приказки и стихотворения по собствено съчинение. Освен това Самуил Яковлевич започва да пише поезия на четиригодишна възраст. До единадесетгодишна възраст той вече е написал няколко дълги стихотворения. бяха в продължение на много годиниучи в гимназии в Острогожск, Санкт Петербург, Ялта и дори в чужбина - в Англия в университета.

Започва работата си в детската литература с книжки с картинки за малки деца.

Вие, разбира се, познавате такива книги, които са получили общото име „Деца в клетка“. Нека си ги припомним заедно.

Упражнение. Изпълнение на задачата и проверка.

На децата се предлагат карти със стихотворения от тази книга, отпечатани отдясно, и снимки на животните, за които са стиховете, отляво. Задача: свържете картини и текст със стрелки.

(Правилно завършена работа върху интерактивната дъска.)

Водещ:За да пише толкова смешно за деца, писателят трябва да има прекрасен талант - талантът да обича децата, талантът да разбира душата на детето.

(Думите на Маршак са на интерактивната дъска. Водещият ги чете.)

„Интересът ми към децата се появи много преди да започна да пиша книги за тях; без никаква практическа цел посетих Санкт Петербург основни училищаи приюти, той обичаше да измисля фантастични и забавни истории за децата и с ентусиазъм участваше в техните игри.“

Е, какво е игра без броячи и т.н. S.Ya. Маршак беше много весел човек и много обичаше децата, затова се опита да създаде забавни творби. Той излезе със забавни и забавни рими за деца:

Със сигурност познавате един от тях. Да си спомним за нея.

(На интерактивната дъска има илюстрации за броилки на Маршак.)

Упражнение. Изпълнение и проверка.

На децата се предлагат текстови рими с липсващи думи. Задача: вмъкнете думи.

И сега кой може да каже другите рими на писателя.

Децата разказват

(На интерактивната дъска има снимки на децата и семейството на Маршак, снимки от неговите срещи с деца и представления пред детска публика.)

С.Я. През годините на живота си Маршак беше много загрижен за проблемите на децата, той ръководеше секцията за сиропиталища и колонии в отдела за обществено образование, от които бяха организирани голям брой, тъй като страната беше доминирана от опустошение; , глад и бездомност сред децата. Дърпави, гладни сираци нощуваха по гарите, а малки крадлици се спускаха по чаршиите. Бяха 20-те години на 20 век, времето гражданска война. За такива деца в неравностойно положение в цялата страна са организирани сиропиталища, колонии и приюти. Но децата трябваше не само да бъдат измити, облечени и нахранени, те трябваше да бъдат възпитани и отгледани така, че да не растат престъпници и мързеливи хора, но нормални хора. Но първо трябва да се интересуват и за да не се отегчават децата да учат, Маршак състави забавна азбука и броене.

(Илюстрации на интерактивната дъска.)

Драматизация на стихове: „Препинателни знаци”, „Весело броене”

Водещ:Да, такива уроци по грамотност и смятане са удоволствие! Но Самуил Яковлевич искаше децата да бъдат не само грамотни, но и умни, внимателни и наблюдателни. Вярвах в това добър помощникТова е мистерията. Нека отгатнем гатанките, създадени от писателя.

Той вдига шум в полето и в градината,
Но не влиза в къщата.
И никъде няма да ходя
Стига да отиде. (Дъжд)

Какво е пред нас:
Две дупки зад ушите,
Пред очите ни на колелото
А сестрата на носа? (очила)

Винаги вървим заедно,
Подобни като братя.
Ние сме на вечеря - под масата,
А през нощта - под леглото. (чехли)

Били го с ръка и тояга.
Никой не го съжалява.
Защо бият горкия?
И за това, че е напомпан! (топка)

питай ме
Как работя
Около оста
Въртя се сам. (Колело)

Неговата пролет и лято
Видяхме го облечен.
И през есента от горкото
Всички ризи бяха разкъсани.
Но зимни снежни бури
Облякоха го в кожи. (дърво)

Зад стъклената врата
Нечие сърце бие -
Толкова тихо
Толкова тихо. (Гледайте)

Синя къща на портата.
Познайте кой живее в него.
Вратата е тясна под покрива -
Нито за катерица, нито за мишка,
Не за външни жители,
Приказлив скорец.
Новините летят през тази врата,
Те прекарват половин час заедно.
Новините не остават дълго време -
Те летят във всички посоки (Пощенска кутия)

Тя се зае с работата
Тя пищеше и пееше.
Ядох, ядох Дъб, дъб,
Счупи си зъб. зъб (трион)

Тя беше зелена, малка,
Тогава станах алена.
Почернях на слънцето,
И сега съм узрял.
Държейки бастуна с ръка,
Отдавна те чакам.
Ще изядеш мен и кокала
Заровете в градината си (Череша).

Под Нова годинатой дойде в къщата
Такъв румен дебелак.
Но всеки ден отслабваше
И накрая изчезна напълно. (Календар)

В ленената страна
По поречието на река Простиня
Параходът плава
Ту назад, ту напред.
И зад него има такава гладка повърхност -
Не се вижда нито една бръчка (желязо)

В заснежено поле край пътя
Моят еднокрак кон препуска
И то за много, много години
Оставя черна следа. (Перо)

Просто продължавам,
И ако го направя, ще падна. (велосипед)

Въпреки че не си тръгваше нито за миг
От твоя рожден ден,
Не сте виждали лицето му
Но само отражения. (Вие себе си)

Стои в градината сред езерото
Колона от сребърна вода (Фонтан).

В хижата - Изба,
На хижата има тръба.
Запалих факла
Постави го на прага
В хижата имаше шум,
В тръбата се чу бръмчене.
Хората виждат пламъците,

Но не къкри. (Пече)

Ето я зелената планина
В него има дълбока дупка.
Какво чудо! Какво чудо!
Някой избяга оттам
На колела и с тръба,
Опашката се влачи зад него. (Локомотив)

От затвора сто сестри
Пуснат на открито
Приемат ги внимателно
Търкам главата си в стената,
Те удрят ловко веднъж и два пъти -
Главата ви ще светне. (Съвпада)

Но, разбира се, основното в творчеството на писателя са поезията и приказките: забавни, трогателни, весели, поучителни, прости, но с голям смисъл, сериозни, но изпълнени с хумор - такъв, който може да се хареса на всички, както на децата, така и на децата. възрастни.

Децата са помолени да познаят от кои произведения са репликите.

(илюстрации на интерактивна дъска )

„Една мишка пееше в дупката си през нощта:
- Спи, мишенце, млъкни!
Ще ти дам коричка хляб
И една свещ.

(„Приказката за една глупава мишка“. Децата обясняват значението на приказката под формата на интервю.)

„Вместо шапка, той си сложи тиган, докато вървеше.
Вместо валенки, нахлузих ръкавици на петите...”

(„Той е толкова разсеян“)

„Пожарникарите търсят
Полицията издирва
Търсим фотографи в нашата столица,
Дълго време го търсят, но не го намират
Някакъв човек на около двадесет години.

(„Приказка за незнайния юнак“)

„Това е къщата, която Джак построи.
А това е жито, което се съхранява в тъмен килер...”

(„Къщата, която Джак построи“

„Дамата чекираше багажа
диван,
куфар,
Пътна чанта,
картина,
Козин,
Картон
И малко куче"

("Багаж")(илюстрации на интерактивната дъска)

Драматизация на поемата "Багаж"

Водещ 1. Самуил Яковлевич Маршак беше необичайно образован човек . Превеждаше на руски, знаейки перфектно чужди езици, произведения на Р. Бърнс и У. Шекспир и детски книги на Д. Родари, Л. Карол и Р. Киплинг, а за най-малките превежда забавни стихотворения от английската народна поезия.

(Илюстрации на книги на интерактивната дъска.)

Помощници на водещия:

„Хъмпти Дъмпти
Седна на стената
Хъмпти Дъмпти
Падна в съня си.
Цялата кралска конница
Цялата царска армия
Хъмпти не може, Хъмпти не може,
Хъмпти-хъмпти,
Събирай Humpty Dumpty!“

Всяко негово произведение може да се превърне в истински спектакъл, дори да е голямо произведение. Или кратко стихотворение.

Драматизация на поезията

- Лисавета, здравей!
- Как си, зъбко?
- Нещата вървят добре.
Главата все още е непокътната.
-Къде беше?
- На пазара.
- Какво си купи?
- Свинско.
- Колко взехте?
- Кичур вълна,
Дясната страна беше откъсната
Опашката беше сдъвкана от бой!
- Кой го отхапа?
- Кучета!
„Сити ли сте, скъпи куманек?“
- Едвам си влачих краката!

(„За един ученик и шест единици“, откъс, илюстрация на интерактивната дъска.)

Водещ:Да, С.Я. Маршак беше и е отличен детски драматург. Той вярваше, че театърът е отличен възпитател на младите зрители и затова написа повече от една пиеса, която беше, е и ще бъде поставена с успех в детските театри

„Теремок“, „Къщата на котката“, „Умни неща“, „Да се ​​страхуваш от скръбта не означава да видиш щастието“, „Дванадесет месеца“.

По тези пиеси са заснети както анимационни, така и игрални филми.

(Откъс от филма - приказката „Дванадесет месеца” е показан на интерактивната дъска.)

Водещ:И пиесите на Маршак никога не остаряват. Те живеят на училищната сцена и до днес.

(Мини пиеса по пиесата на Маршак „Къщата на котката“ или „Козата и седемте вълка“)