Основни сгради. Луи I.

Архитект Ю Ти Минг Петър припомни как се похвали от Кана за създаване на изследователска лаборатория Ричардс. Но той отговори: "Най-доброто е все още напред." Това е най-добрият солка.

Jonas Luck, разработчик на полиомасионен ваксина, за първи път се срещна с архитект през 1959 година. Той дойде в бюрото Кана във Филаделфия и попита кой може да препоръча на проекта на Института Лаборатория. Но виждайки работата на Кана, Лик осъзна, че не е необходимо да търси никого.

Тяхното съчувствие беше взаимно. Архитектът отговори за най-добрия клиент в живота си. Преди започване на работа късметът каза на CANOW, което не би искал да вижда тук дървета или трева. - Трябва да е каменен площад, а не градината - обясни ученият. - И двамата смятахме, че ще бъде много вярно - каза Кан в едно от интервютата.

Jonas късмет и Луи Кан

Късметът също така разпознава на радиатора, която би искал лабораторията, "достойни посещения на Пикасо". Архитектът възприема думите си буквално: сградата е минималистична и символична по едно и също време, въпреки че съдържа значителни отклонения от първоначалното намерение.

Кан не виждаше голяма разлика между затворената интелектуална общност И монаси, и затова се опитах да направя солна институция да изглежда като двор на манастир. Впоследствие тази идея трябваше да се откаже и от първоначалния план остава само травестанът с резервоар. Около него има два скала лаборатории. На нивото на първия етаж, вътрешните галерии с опънати колони - така каната все още успява да се позове на архитектурата на монашеските поръчки.

В първоначален план Дворът е затворен и резервоарът е отделен от лабораториите. Реализираната сграда беше напълно различна: отвореният двор, блоковете на лабораториите стоят успоредно един на друг. Източникът на вода се превръща в централната цел на целия комплекс и разделя на половин пустинния площад между сградите.

Вътрешното пространство на Института е разделено на общи лаборатории и лични кабинети Учените, които архитер, нарекли "портове на изследвания". Те са разположени в двора под ъгъл от 45 градуса - техните зъбни ръбове разреждат минималистичния състав на сградата. Windows кабинета гледа към Тихия океан.

И тук ние стигаме до най-интересното: връзката на тази сграда с вода. Първото нещо, което човекът вижда, който дойде в двора на Института, е източник, затворен в тясна правоъгълна форма. Водата се влива в басейна в другия край на пустинята, но не е видим - достатъчно е да остане невидим за погледа; Поради това изглежда, че тънък поток не завършва пътя си в другия край на двора и се връща и се връща към своя източник - океана.








Комплекс след възстановяването

Естествената среда в Института е комбинирана с методи за промишлени строителство. Прозорците и горните галерии са разделени от тиково дърво - архитектът хареса как естественият материал се комбинира с монолитен бетон, от който се състои делото. Кан напусна външните стени с голи: "Трябва да направим това - да покажем същността на процеса", считан за и умишлено запази архитектурата всичките й вродени "белези".

По-ранното институционално строителство е същата лаборатория на медицински изследвания на Ричардс - не е толкова успешна. Учениците се оплакаха, че в помещенията няма достатъчно място и е трудно да се поддържа постоянна температура. Техническото попълване всъщност се оказа огромно, отколкото в проекта, въздушните канали излязоха от техническата зона и затрупаха пространството.

Кан научил от тези уроци: в лабораторията Лабораторът Солка Институт стана по-просторен. Дограмата и дървената обвивка са фиксирани върху специални греди; Те могат да бъдат отвинтирани, за да плъзгат масивното оборудване през прозореца. Всички комуникации се показват на отделни етажи, които се заместват с работниците.

Единственото нещо, което архитектът не е взел под внимание, е влиянието на океанския климат. Комплексът е пострадал значително от висока влажност. Най-лошото от всички дървени покрития - прозорци и облицовъчни панели прецака, а гъбичните организми и насекоми се настаняват вътре. Но сега Солка Институт ще има втори живот. Гети Фондация, която наблюдава възстановяването, настояваше да остави възможно най-много оригинални материали. Дори прищявните панели, изработени от дърво от тиково дърво, успяха да спестят със 70%.


В това видео, изстрел преди 2 години, можете да преценете визуално степента на износване

Сградата беше харесвана от учените тогава през 1965 г. и аз все още го харесвам. Много от тях казват, че тази архитектура е не само красива, но и знае как да конфигурира начина на работа. Фактите потвърждават това: през годините на съществуване успях да работя в Солкския институт, 11 души, които станаха нобел Лоуреааамами. Вероятно той ще продължи да запазва смисъла си и като изследователски център и като архитектурно чудо, което помага да се правят открития и да спаси човешкия живот.

Луиза Кан.

Името на Кана е широко известно в края на 50-те години. Неговата работа е белязана от желанието за значението на фигуративното съдържание, одобрението на хуманистични ценности. Концепцията за архитект, който отваря пътя към творчеството извън асоциациите с вече съществуващи, външни имитация, и органична връзка В един човек на мислител и художник теоретистът и голямата практика впечатлиха западната архитектурна младост. Популярността е допринесла за своя талант на учител, който знае как да установи контакт с всяка аудитория.

Луис Исдор Кан е роден на остров Езел (Сарема) в Естония на 20 февруари 1901 година. Шестгодишен, заедно с родителите на Луи, преместени в САЩ и от 1906 г. живееха във Филаделфия. Притежаващи изключителни способности за рисуване и музика, влезе в архитектурния факултет на Университета в Пенсилвания, който завършва през 1923 година. Музика, въпреки че не се е превърнала в професионална професия, придружаваше целия си живот в теоретичните си изявления Кан често прибягва до сравнения на архитектурното творчество с работата на композиторите. Учителят Кана в университета беше Пол Крел, представителят на парижката "Ecol de Boz AR", който Кан продължи да работи и след завършване на университета.

Започнете го творческа биография Не обещава. Запознат с архитектурата "Авангард" на Европа по време на пътуването, която той извърши през 1928-1929 г., подкопава вярата си в всемостността на ученията на класицизма. Особено голямо впечатление върху него беше работата на Le Corbusier. И Кан се присъедини към функционалистите.

Ето как той си спомня за времето:

"Първото ми архитектурно училище последва правилата на Париж" Ecol de Boz AR ". Но, като го завърши и го връщат от Европа, аз се озовах сред нашите икономическа криза. Тогава нямаше работа. Характерно е за тези години, че е трудно да се получат пари за изграждане на книжен полк.

Започнах да работя под влиянието европейско училище И само двадесет години по-късно, успях да намеря стила си, като работя, когато бях натоварен да направя проекта на изкуства Музей на Йейл Университет.

Разбирам смисъла на думата "ред". Този ред в архитектурата присъства навсякъде, включително в древна архитектура. Разбирането на тази заповед дойде при мен в ново значение. Искам да покажа на примера, на какво, както разбрах, архитектурата се основава. Пред мен беше поставена задачата - за създаване на открит басейн, където се наблюдаваше дивизията в мъжките и женските части много стриктно. Първата мисъл беше да се постави в центъра на контролната публикация и да направи много дялове. И на това, аз работех в продължение на месеци, преди да реализира разликата между архитектурата и играта в архитектурата. И тогава измислих стаята на колоната, в откриващата страна, която дойде на стената, разграничаването на пространството. Поддържа, колони стомана по едно и също време в помещенията.

Работейки върху малък обект - басейнът ме доведе до теорията, която обслужва помещенията и сервираните пространства трябва да бъдат разделени. Такава единица се е превърнала в основата на всичките ми планове.

Въпреки това, през годините на икономическа криза, не успя да намери това ползване на своите сили. Десетилетия Кан работи като асистент и съавтор на обикновените архитекти, само от време на време извършване на самостоятелно извършване на не много големи поръчки. До 50-те години нищо от тях не е било повдигнато над средното професионално ниво.

Фрактурата в живота на Кана идва, когато той, от възрастния човек - четиридесет и седем години, става учител на университета Йейл. Комуникация с учениците, желанието да им дадеш изчерпателни отговори да накарат мисълта му, прави отхвърлянето на установените идеи. Той се стреми да разбере първоначалните основи на архитектурата, да проникне в своята същност, да развие всеобхватна теоретична концепция за архитектурата.

Развитието на Кана като учител и теоретик даде силен импулс на работата си. Това му позволи да се откъсне от рутината, от комбинации от вече известни елементи и да постигне ново качество в техните сгради. Този нов се възприема особено ярко на фона на епигоничната архитектура от края на 50-те години на миналия век, яростното наследство на функционализма.

В творбите на Кана от 60-те години на миналия век, такива средства, като видимия израз на масивността, теглото на структурите, използването на контрасти на текстурата и цвета, естествено присъщи на архитектурата. строителни материали, Симетрия, равновесие в организацията на обема и пространството.

В Западна Европа "Изкушение", "същественост" на архитектурата съживи Льо Корбюсиер, Аалто, съпрузите Smithson. Кан не си представил, че търси пътя си, опитвайки се да намери общите закони на архитектурата, не-жизнеспособна не само мода, но и стил. Уроците на академичното училище, изучаването на паметници на древния Египет и древността, заедно с опита на рационалистичната архитектура, служеха като материал за теоретични конструкции на Кана.

Няма последователна философска система в сърцето на световновеса на Луис Кана. Въпреки това, за разлика от песимистичната мизантропия на много теоретици на съвременната западна архитектура, Кан вярвал в вечната творческа способност на човек, неговата неразрушима трябва да се утвърди в творчеството. Той вярваше в обективността на законите на природата - творчеството му се струва като разкритие, прилагането на вече съществуващи модели.

Общият модел на структурно изграждане на обект Кан, наречен "форма" и каза, че го представя като прилагане на законите на природата, като предходна работа по проекта, тъй като формата се определя от отношенията на елементите. Функциите на структурите на KAN се стремят да намалят до някои общи видове, носени от съществуващи "институции" човешко общество (Не случайно тя често се върна в мисълта за фундаментално единство по всяко време на "Института за обучение"). Такъв подход е определил широчината на явленията, за да види новия в обичайното, но ограничава обхвата на възможното прилагане на концепцията - неговата географска ширина се оказа прекомерна за много специфични задачи.

Специалното значение на Кан, прикрепен към организацията на светлината. Светлината за това е най-важното структурно средство за формиране на пространството, необходимото условие за възприемането на неговите свойства.

Класическата архитектура предизвика дълбоко уважение като проявление на способността на човека да знае моделите на мира и да ги въплъщава при определени специфични условия. Но той беше чужденец, за да си представи формата, създадена в миналото.

В съвременния буржоазен свят, подвижен и фрагментиран, Кан успя да запази вярата в съществуването на всеобхватни модели на творчество. Но, отреян от конюнктурното и случайно, той се счупи и със спецификата на социалната реалност, той намали всяка задача на абстракциите на "човешките институции".

Първите значими реализации на концепцията Kanai бяха сградите на Художествения музей на университета Йейл в Ню Хейвън (1951-1953 г.) и Американската федерация на медицинските работници във Филаделфия (1954-1956). Тук желанието на Кана да уравновесява композициите, техните осезаеми тегла. Kan дори изчерпа няколко масивност и голяма пластмаса на структури, ефективно използвани контрасти на материали. Той не избягва симетрия, но както най-силното приемане на емоционално въздействие използва своето частично нарушение.

Широката слава на Kanu донесе университета в Пенсилванийските медицински лаборатории (Филаделфия, 1957-1961). Ясно разделение, основано на части, основано на логично разчленяване на пространства, позволено да създаде изключителни пластмасови напрежения. необичаен състав. Тази работа, в която Луи Кан достигна безспорна идентичност, отбелязва началото на периода на творческа зрялост, който идва след шестдесет години.

През следващите години канката трескава работа се стреми да навакса. В същото време създава проекти на редица големи обекти, включително комплекса на държавния център в Дака - столицата на Източен Пакистан, индийския отдел на мениджмънта в Ахмадабад, двореца на конгресите във Венеция, художествен колеж във Филаделфия, Биологичният институт на Салик в Сан Диего (САЩ).

Това каза Кан за последния проект:

"Друго решение има сградите на Института на Джон късмет, изобретател на ваксина срещу полиомиелит в Сан Диего. Услугите тук са групирани в технически етажи, редуващи се с подове на основните, сервирани помещения. Височината на техническите етажи е достатъчна, за да се ходи по тях. Тяхното пространство се определя от формата на структурата. Тук беше обърнато много внимание, за да се постигне съгласуване между стари и нови сгради.

Солка институт е на горния край на каньона. По-долу е океанът. Лабораториите са отделени от корпуса, където се намира монтажната зала. Програмата, посочена от Солка, е лаконичен. Той каза: "Бих искал да поканя Пикасо в моята лаборатория - иначе учените стават техники по биология. Науката трябва да служи като изкуство, тъй като намира нещо, което съществува, докато изкуството създава нещо, което не е било преди.

В шкафовете се опитвах да създам атмосфера на интимност и уют, която килимите и се съединели да символизират. В лабораториите всичко е рационално и стерилно.

Материалът сервира монолитен бетон. Съединенията на дървените кофражни щитове бяха такива, че бетонът изцежда - вместо плътна шева. Тази идея идва от мисълта, че шевът е началото на орнамента. Но външният финал на обемите, където се намират офисите, изработени от тиково дърво. Тя трябва да подчертае специалния дух на тези помещения. "

Концепцията за съветника получава, изглежда, все по-гъвкав израз. Новите проекти са решени широки и холистични. Въпреки това, голяма част от тях създава впечатление за измислени. Монументалност, развитие в самостоятелно качество, потиска.

За да запазят хармонията и логиката на концепцията в нехармоничен и нелогичен буржоазен свят, Кан го превръща в един вид затворена система. И това затваряне носи плодове, като се придвижва към творческите абстракции. Естествеността на "ранните" произведения на Кана, произведения, които наистина могат да изглеждат проникването на информираните закони за природата и човешката дейност.

"Композиторът пише бележки, за да чуе звуците", пише архитектът. - Архитектурата на ритъма е създадена, за да се роди музиката на съответствието между светлината и пространството. Символите на музиката и архитектурата са толкова близки.

Вярвам, че архитектурата е разумен начин за организиране на пространството. Тя трябва да бъде създадена, така че дизайнът и пространството да се проявят в него. Изборът на дизайн трябва да вземе предвид организацията на светлината. Структурата на обслужващите помещения трябва да допълва структурата на обслужваните. Едната е груба, брутална, друга - откриване, пълна със светлина. "

От книгата на 100 велики вокалисти Автор Самин Дмитрий.

Мария Максакова (1902-1974) Мария Петровна Максакова е родена на 8 април 1902 г. в Астрахан. Отец починал рано, а майката, обременена със семейството си, не можеше да обърне много внимание на децата. В осем години момичето отиде на училище. Но той изучава твърде добре поради особен характер: тогава

От книгата на мисленето, афоризмите и шегите на известни мъже Автор

Vittorio de Sica (1901-1974) Италианският филмов актьор и режисьор на филма е единственото спиране хапче, което взима очите. * * * Каква е причината за автомобилните инциденти? Днешните хора отиват в вчерашните пътища за утрешните коли с деня след утрешния ден. * * *

От книгата 100 велики музиканти Автор Самин Дмитрий.

Duke Ellington / 1899-1974 / Duke Ellington - негър пианист, композитор, аранжор, ръководител на оркестъра - един от малкото джаз музиканти, чието име е известно на цялото културно човечество. Такива джаз гении могат да бъдат преброени на пръстите. Но Елингтън

От книгата BIG. Съветска енциклопедия (Ka) Автор БФБ.

Kan Luis Cana (Kahn) Луи (гр. 20.2.1901, остров Сарея, Естония), американски архитект. През 1915 г. американското гражданство е прието през 1924 г. завършва Университета в Пенсилвания във Филаделфия. Професор Ялески (1948-57) и Пенсилвания (от 1957 г.) университети. Работи К. В зрелия период - Институт

От книгата 100 големи директории Автор Музиански Игор Анатоливич

Vittorio de Sica (1901-1974) италиански директор и актьор. Филми: "Шуша" (1946), "Похитители на велосипеди" (1948), "Чудо в Милано" (1950), "Умберто Д." (1952), "Chocar" (1960), "вчера, днес, утре" (1963), "брак на италиански" (1964), "слънчогледи" (1969), "пътуване" (1974) и други Vittorio de Sica \\ t

От книгата 100 на великите композитори Автор Самин Дмитрий.

От книгата историческо описание на облеклото и оръжията руски войски. Том 14. Автор Висковатов Александър Василевич

От медала за награждаване на книгата. В 2 тома. Том 2 (1917-1988) Автор Кузнецов Александър

От книгата на ХХ век на енциклопедия на изобретенията Автор Rylev yuriy josephovych.

1974 Автомобил с електронна автоматизация на кормилното управление, издадено от японската компания "Toyota". Домакинът е цифров, инсталиран в Съединените щати. Мърчукът е миниатюрен, модел с тегло 75 кг, проектиран в Съединените щати по заповед на \\ t Флот. Имаше струйни двигатели с тегло 230 г

От книгата Велики съветски филми Автор Соколова Людмила Анатоливна

От книгата 100 на големите руски емигранти Автор Bundarenko Vyacheslav Василевич

Елена Антипова (1892-1974) Елена Владимировна Антипува е родена на 25 март 1892 г. в Гродно в семейството на командира на компанията на 101-ви пехотен пехотен полк, щаб (по-късно генерал-лейтенант) Владимир Василевич Антипова и съпругата му София Константиновна, не

От книгата 100 известни спортисти Автор Хорошевски Андрей Юриевич

Olga Kicklanova (1896-1974) Олга Владимировна бакланов е родена на 19 август 1896 г. в Москва в богато семейство. От шест деца тя беше по-възрастна (една от по-младите братя Олга, Глеб, впоследствие стана изключителен съветски военачалник, завършил великия патриотичен

От книгата при природни катастрофи. Том 2. от Дейвис Ли.

Луис Джо Пълно име - Луис Джоузеф Бароу (роден през 1914 г. - ума. През 1981 г.) Американски боксьор. Световният шампион сред професионалистите (1937-1949). Собственикът на едно от най-уважаваните постижения в историята на професионалната бокс - 27 пъти в кариерата си защитава титлата на абсолютното

От книга. Голям речник Цитат I. крилати изрази Автор Дошенко Константин Василевич

Бангладеш юли-август 1974 г. Над 2000 души умираха, 1 милион бяха ранени и милиони бяха оставени без покрив над главите й по време на наводненията, причинени от Бангладеш през юли-август 1974 г. * * Бангладеш - страна с най-висока плътност

От книгата на хронологичен индекс на работа Автор Фролов Иван Тимофеевич

"Калина Червено" (1974) сцени. и пост. Василий Шукшина 371 Ваканционна душа иска. 372 души за разврат

От книгата на автора

1974 Съвременна наука и хуманизъм. - м.: Знание, 1974. - 62 стр. [Реч] // Действителни проблеми публични науки на модерен етап. М., 1974. С. 186-196. За диаректиката на биологичните знания // Философия и природни науки. - м.: Наука, 1974. - 279 стр. - стр. 204-215.Crocia органични

(1901-02-20 ) Място на раждане Дата на смъртта Работа и постижения Най-важните сгради




Луис Исдор Кан. (Луис Исадор Кан., 20 февруари - 17 март) - американски архитект на еврейски произход, един от авторите на градоустройствения план на Филаделфия.

Биография

Луи Кан е роден в Естония, преместен с родителите си в Съединените щати през 1905 г., завършва Колежа по изкуства и архитектура на Университета в Пенсилвания във Филаделфия (1920) и архитектурния отдел на Училището по изящни изкуства (1925). Професор Ялески (1947-1957) и Пенсилвания (1957-1974) университети. Неговото творчество имаше значително влияние върху образуването на лицето на американската архитектура на средата на ХХ век.

Избрани проекти и сгради

  • Художествена галерия на университета Йейл в Ню Хейвън (1951-1953);
  • Американска федерация на медицинските работници във Филаделфия (1954-1956);
  • Трентон, Ню Джърси, САЩ (Трентон, Ню Джърси, САЩ), 1954-1959.
  • Институт биологично изследване В Сан Диего, Калифорния, САЩ (Сан Диего, Калифорния, САЩ), 1959-1966.
  • Завод "Оливетти" в Харисбург, Пенсилвания, САЩ (Харисбург, Пенсилвания, САЩ), 1960-те.
  • Административни сгради и обучителни сгради в гр. Дхака, Бангладеш, (ДАККА, Бангладеш), 1962.
  • Индийски институт по мениджмънт (индийски институт по мениджмънт), Ахмедабад, Индия (Ахмедабад, Индия), 1962.
  • Конгрегация на синагога "Микс Израел", Филаделфия, Пенсилвания (Филаделфия, САЩ), 1961-1970. Неизпълнени.
  • Библиотека Phillips Academy сграда в Exeter, Exeter, New Hampshire, 1965-1971.
  • Реконструкция на синагогата "Хюрва" в стария град Ерусалим, Израел (Йерусалим, Израел), 1968.
  • Шест милиона мемориал, Манхатън, Ню Йорк, САЩ (Манхатън, Ню Йорк, САЩ), 1967-1969.
  • Бет-ел синагога в Чапакува, Ню Йорк (Chappaqua, Ню Йорк), 1966-1972.
  • Център на Волфсън на територията на университета Тел Авив, Тел Авив, Израел (Тел-Авив, Израел). Факултет по машиностроене и транспортни инженери.
  • Център на Йейл за британско изкуство, университет в Йейлски университет, Ню Небе, Кънектикът (Йейл Център за британско изкуство, Университет Йейл, Ню Хейвън, Кънектикът), 1969-1974.
  • Дворец на Конгреса във Венеция;
  • Арт колеж във Филаделфия;

Напишете отзив за статия "Kan, Louis" \\ t

Връзки

Откъс, характеризиращ Кан, Луис

- Няма нищо…
- Много лошо за мен? .. Какво е? - попита чувствителна Наташа.
Соня въздъхна и не отговори. Брой, Петя, ME Schoss, Maurus Kuzminishna, Василич влезе в хола и, взривявайки вратите, всички седнаха и мълчаливо, без да се разглеждат един друг, няколко секунди помощник.
Графиката първо стана и, силно въздъхна, започна да се кръщава в образа. Всички направиха същото. Тогава броят му започна да прегръща Маври Кузъмнична и Василич, който остана в Москва и докато хващаха ръката му и го целунаха в рамото, леко ги трепериха по гърба му, осъдиха нещо неясно, нежно се успокоително. Графинята влезе във формата и Соня го намери на колене, преди да се разпръсне по стената, оставайки образите. (Най-скъпото за семейните легенди за образа е взето с тях.)
На верандата и в двора, хора с кинжали и сабери, които бяха въоръжени от Петя, с зареждащи панталони в ботуши и стегнати с колани и чорапи, казаха сбогом на онези, които останаха.
Както винаги, с отклонения, много бяха забравени и не толкова положени, и от доста дълго, двама насоки стояха от двете страни на намотката и стъпките на каретата, като се подготвят да задоволят графинята, докато момичетата се зативяват Възглавници, възли от къщата в каретата и количката и зинка и гърба.
- Ще възстановя възрастта ви! - каза графинята. - Знаеш, че не мога да седя така. - И Дъняш, скърбил зъбите си и не отговаряше, с изражението на укор на лицето му, влезе в каретата, за да се повтори мястото.
- Ах, хората на това! - каза броя, разклащайки глава.
Старият Кучер Ефим, с когото само реши да се вози на графинята, седи високо на козите си, дори не се оглеждаше за това, което беше направено зад него. Той знаеше тридесетгодишния опит, който скоро няма да му каже "с Бога!" И когато казват, той ще го спре два пъти два пъти и ще го изпрати за забравените неща, и след това ще спрат отново, и самата графиня е видима за него в прозореца и ще го помоли да отиде предпазливо върху спускането. Той знаеше това и затова търпеливо на конете си (особено левия червен сокол, който бие крак и дъвче, се разбива) очаквах какво ще се случи. Накрая всички седнаха; Стъпките се събраха и се спуснаха в каретата, вратата се затръшна, изпрати след кутията, графинята се наведе и каза, че трябва. Тогава Ефим бавно свали шапката си от главата си и започна да се кръщава. Предшественик и всички хора направиха същото.
- с Божия благословия! - каза Ефим, поставяйки шапката си. - измъквам! - Foretor Tronoul. Дясната дишава се доведе до скобата, извика високите извори и тялото се завъртя. Лакей скочи върху козата. Той разтърси каретата, когато напускаше двора на разклащащия се мост, другите екипи също се разтресеха и влакът дойде по улицата. При вагони, количка и тухлища всички бяха кръстени в църквата, която беше противоположна. Хората, които останаха в Москва, вървяха по двете страни на екипажите, изпълнявайки ги.
Наташа рядко изпитвало такова радостно чувство, сякаш тя преживява сега, седнала в карета отвъд графинята и гледаше на стените отляво, разтревожени в Москва. Понякога ръководи прозореца на каретата и погледна назад и напред върху дългия влак на ранените, предшествайки ги. Почти преди всичко можех да видя затворена върха на количките на принц Андрю. Тя не знаеше кой е в нея и всеки път, мисленето на дишането му, огледайки тази количка с очите си. Знаеше, че е пред всички.
В Кудрин, от Никицкая, от преспящата, няколко от същите влакове идват от Реновински, както беше влакът Ростов, а екипажите и обучението вече бяха в два реда.

Луис Кан! 14 септември, 2010

Мисля, че има много прецеденти, когато всички наоколо се казва, че "това е наистина страхотно!" И го гледате и не виждате нещо специално за това. Имам такава ситуация с Луи Кан, поне когато започнах да работя по този пост. Палмът на шампионата на възхищението за архитектурната общност е безспорен от MIS. Няма да попитате никого, дори онези, които наистина не харесват модернистите, към MISU се позовават на най-дълбокото уважение. 2 от симпатиите на архитектите и критиците - Луи Кан. Никога не съм разбрал това. Е, в своята архитектура това е музей "трамвай депо" или хрушчов с вход. Трябва да се признае, моите познания за творчеството на Луи хана е изключително недостатъчно, за да се направят заключения. Затова замислях "потопен" в своята архитектура и разбирам: защо професионалистите са толкова оценени.

Кратка биография (http://www.trianon.ru/history/mode/people/id/317/) Нека да оставя любопитни любители. Това е много по-интересно и по-ценно за четене на собствените си коментари и в същото време се запознайте с архитектурата.

Пенсилванска университетска медицинска лаборатория (Филаделфия, 1957-1961)

1-ви етаж

Фасада.

"Формулярът е осъществяването на свързани характеристики. Формата не съществува в материал, обем или размер. Началото е времето на вярата във формата. Когато работата е завършена - какво е в началото трябва да се усети. Архитектурно решение - единична светкавица навън. Той има материали, томове и размери. Симфоничната форма не принадлежи на композитора. Принадлежи дизайн, състав. "
Луис I. Кан. от Пол Хейер. Архитектури по архитектура: Нови посоки в Америка. P392.

"Изграждане като човек, архитектът има възможност да създаде живот. Връзката на кокалчетата на пръстите прави всяка ръка интересна и красива. В сградата тези подробности не трябва да се крият в ръкавици. Пространството е архитектурно, когато вино и разбираемо, както е образувано. "
Луис I. Кан. От Heinz Ronner, с Шарад Джхавери и Алесандро Васела Луи I. Kahn: Пълни работи 1935-74. P116.

Къща Escherik (Пенсилвания, 1959-1961) \\ t

1-ви етаж

2-ри етаж


Разрез

"Тъмна мазилка, с петна, изработени от естествено дърво, рамкиране на прозорци. Сградата не изглежда плоска. Дълбоко засадени прозорци, алкохол с врати и малки веранди на втория етаж се появяват жив. Две части на сградата, разделени с ниша, образуват тънък силует. "
Луис I. Кан. От Heinz Ronner, с Шарад Джхавери и Алесандро Васела Луи I. Kahn: Пълни работи 1935-74. P134.


Управителен институт в Ахмедабад (Ахмедабад 1963)

"Наситеността на светлината дава насищане на въздуха и това е основа за архитектурни форми. Бях впечатлен от нуждата от въздух, когато, заедно с двадесет други хора, бях в двореца в Лахор. Ръководството ни показа уменията на занаятчия, който украси интериора с многоцветна мозайка мозайка. За да демонстрираме мистериите на разсъжденията, той затвори всички прозорци и врати и запали мач. Светлината от един мач беше толкова непредсказуема и разнообразна, но бързо излезе от лек вятър. В това време в тази стая смятате, че няма нищо по-интересно от въздуха. "
Луис I. Кан. От Алесандра Латур, Ед. Луи I. Kahn: писания, лекции, интервюта. P203, 205.


Къща на Норман Фишър (Филаделфия 1960)

"Колоната на стоманата или бетона все още не се усеща като част от себе си. Трябва да е от камък. Ние познаваме камъка и чувстваме красотата му. Материали, които сега използваме в архитектурата, ние кандидатстваме благодарение на тях висока якостНо без да се вземат предвид тяхната смисленост. Бетонът и стоманата трябва да станат нещо голямо от елементи на структурите. Очакваните чудеса на бетона и започнаха да идват с нас в противоречие. Знаем, че духът на архитектурата в хармонията на характеристиките на тези материали с пространството, което трябва да бъде или на кого трябва да се стреми. Формите и пространствата днес все още не са намерили мястото си да минават през новост и изобретателност. "
Луис I. Кан. От Алесандра Латур, Ед. Луи I. Kahn: писания, лекции, интервюта. P75-76.


Биологичен институт Salka в Сан Диего (САЩ)

Схемата на общия план.

"Не следя инструкциите на учени, които казаха, че те са толкова страстни за работата си и когато времето идва да се хранят - отстранете тестовите тръби от масата, вземете вечеря и ядете точно зад тази маса. Попитах ги: обичат ли околните си шумове? Те отговориха: Шумът от хладилниците е ужасен, шумът от центрофугата е ужасен, ромката на водата е ужасно ужасно. Реших да не слушам препоръките им. И представих, че трябва да се постави с чист въздух, с неръждаема стомана, килими, букови маси и форма е родена от тази презентация. Отделени класни стаи от лабораториите и ги публикувах зад градината. Градина е отворено пространствокъдето можете да говорите. Така, не през цялото време, трябва да се извършват в лаборатории. "
Луис I. Кан. От Heinz Ronner, с Шарад Джхавери и Алесандро Васела Луи I. Kahn: Пълни работи 1935-74. P158.


Център за британско изкуство 1969-1974.


"Музеят изглежда донякъде вторичен, докато не стане голяма хазна. Министерството на финансите, защитена любов към неговия източник. О, как трябва да е това място! Не само среща веднага. Мириш през залите, зали и зали. Музеят в Кайро е близка сграда, която прилича на склада, а не на музея.
Музеят трябва да бъде разгърнат. Първото нещо, което искате, влизате в повечето музеи - чаша кафе. Веднага чувствате умора. Музеят трябва да има градина.
Вие ходите около градината и решавате да влезете или не. Голяма градина ви казва: можете да влезете и да видите всичко, или можете да се обърнете и да си тръгнете. Абсолютна свобода. Вие не сте принудени да влезете вътре. Отиваш да видиш или си водиш да видиш и да се свържеш с една история, да получиш неописуеми усещания. "
Луис I. Кан. От Patricia Cummings Loud. Художествените музеи на Луис I. Kahn. P231.

Не знам за никого, но за мен Луи Кан се появи от друг ъгъл. Очевидният брутаализъм на неговата архитектура крие много дълбоки мисли. Неговите текстове са импрегнирани с философия, поезия, любов към архитектурата и най-важното - любов към хората, която е рядкост за модернистите! Не мога да кажа, че станах негов фен, но има много неща, които трябва да се научат. Прехвърлете мислите си, идеите си за техните дейности. Това не е непременно модернизъм - всяка посока. Добрата архитектура се намира във всички стилове на критиците. Всичко зависи от автора. Луи Кан попита, вероятно, недостижимото ниво на дълбочината на авторските права на архитектурната мисъл. Можем само да се стремим към това и да търсим дълбочина, поезия, философия, всеки от тях.

Роден през 1901 г. в Естония на остров Сарема. Когато куката навърши 4 години, семейството се премества във Финландия и след това в Съединените щати. През 1912-20 г. е учил в централната част висше училище и държавното училище на художествената индустрия Филаделфия. Архитектурно образование, получено в училището за изящни изкуства на Университета в Пенсилвания (1920-24).

Работил е като архитект в Асоциацията "Бикман и Хофмин" (1921-25). От 1925 г. ръководи семинара в общинския архитект J. Molitor.

По време на пътуването в Европа (1928-29) се срещна с архитектурата на авангард и идеи Модерно движение. Голямо впечатление върху него беше работата на Льо Корбуз. Връщане, ангажирани в въпросите на градското планиране на Филаделфия.

През 1935 г. започва независим дейности по проекта. През 1939 г. става архитежник в телата на жилищата в САЩ. През 40-те години, работещи в Асоциацията на ХОО и Стонор, в съавторството, с което са направени ранните му творби. Академичното образование, получено от Кан, определи духа на неокласицизъм, особен на първите си проекти. Въпреки това, архитектът го въплъщава като оригинал, че се счита за критици като последовател на функционално положение и като основател на постмодернизма. Във всеки случай, Кан значително обогатява езика на съвременното архитектура на движението, в духа на който са направени творбите на първата половина на живота му.

Участието в работата на Комисията за градска планиране на FILADELPHIA (1946-52) допринесе за подхода за градско планиране към дизайна. Това е отделно проект за Югозападната Филаделфия (1951-53), включително проекто катедралата, план за източната част на града (1951), у дома за Филаделфия (в сътрудничество, 1952-53). През този период Мемориалните проекти на Джеферсън (1948), къщи в Tompkins (1948), J. Sherman (1950), R. Roberts (1953), DE Wiel (1955), Lane School (1953), болница Сейнт Луки във Филаделфия ( 1950), лаборатории във Филаделфия (1954).

Power Works за Cata Cata Художествена галерия на Йейл в Ню Хейвън (1953) и изграждането на Американската федерация на работниците във Филаделфия (1956).

Галерията в Ню Хейвън понякога представлява като особена интерпретация на късната естетика на Misa Baths der Roe, тя използва отворените големи пространства, характерни за MIG сгради и групиране на помещения за обслужване по овете на симетрията. Но за разлика от Misa, Kahn се прилага заоблени форми и вместо стъклени повърхности - запечатани тухлени стени. Всичко това абсолютно променя външния вид на сградата, чиято архитектура се отнася до посоката на брутализмахарактеризиращ се с обжалване на неокласицизъм и паладизъм.

Творческият метод на архитекта е свързан с възраждането на предходните архитектурни системи. Самият архитект говори за асоциативното поколение на своята работа въз основа на някои сгради от миналото (например сравнение на проекта на Центъра на Филаделфия с замъка Karcasson), нейните работни структури приличат на обширни ансамбли на класическа архитектура (Вила Адриана) и средновековните манастири, предимно в корена, различен от съвременното движение на пластмасова архитектурна форма. Произходът на работата му може да бъде намерен в Бул, воден в духа на Френската академия.

Формирането на неговия метод засегна не само образованието в традициите на училището на елегантните изкуства, но и стажа в Американската академия в Рим (1952). Така, център на Европейската общност в имитарен (1954) Напомня на римските термини.

През 50-те години архитектът е бил отнесен от структурализма и изпълни няколко проекта в този ключ. Този проект университет на Вашингтон Библиотеки (1956), така наречен Кметство във Филаделфия (1953) \\ t, община Проект във Филаделфия ("Градска кула, 1957"). Се появи особен символ на структурен подход и индивидуални понятия изграждане на медицински лаборатории Център за изследване от А. Ричардс Пенсилвания университет (1957-61)което доведе до широко разпространена слава.

Използването на симетрични решения дава на откриването на естеството на асоциациите с исторически обекти. Това са проекти Къща Адлер (1955-59), Къща за прилеп (1956), Морис Къщи (1958), Къща Goldenberg, Fleischer House (1959), Шамиро Къщи в ЧЕСНАТ ХИЛ (1959-61), Юниатска църква в Рочестър (1959) , Brune Maur College Vormities в Пенсилвания (1960), Изграждане Tribund-Review (1961).

Оригиналността на интерпретацията на пространствения език е намерил израз в известния проект Escherik House (1959-63). В пластмасовия разтвор на фасадите се усещат ехото на структурните хобита. Геометричният модел на прозорците контрастира с гладки резки повърхности.

По-нататъшната работа по разработването на концепцията за формата е изразена в усложнението и подобряването на формите на структурата на сградата, която вече е проявена в brune Maur Hostel.. Така че той се появява схема, активно използвана в късните работи - "сграда в сградата". Тази схема Kang първо се прилага в проекта сАЩ консулства в Луанда (1959-61). Най-различният архитект въплъщава своята програма, която е прикрепена голямо значениев изследователски център J. Slek в Ла Холия, Калифорния (1959-65).

Цялата гамана иновация в развитието на формуляра показва кан комплекс от Народното събрание в Дхака (1965-74) И особено в основната си сграда (1964).

Тук тя се използва широко от пространствените структури на собственото си изобретение, което нарича "двор", "галерия", "площад" и др. Целият комплекс е разрешен с помощта на симетрични структури, по отношение на напомнянето на класически форми. Като цяло това е група структурни елементи от различни типовеВъпреки че целият състав има ос на симетрия. Основната сграда е изградена на четири оси и подобно на храма.

Храмовият архетип лежи и в сърцето Ф. Екер в Ню ХемпширВ който съвременниците му видяха "най-ужасната сграда в света" (1965-71). Тук архитектът прилага кръгли отвори за вътрешни визуални пространствени връзки в стените, наподобяващи крепостта. Тази техника се основава на комплекс от университетския град в Ахмедабад (завършен през 1972 г.).

Покойните произведения на архитекта са предимно големи социални съоръжения, чиито композиции са наситени с изобилие от изобретения под формата на формата. Това са офиси, клубове, музеи. Структурата на комплекси доминира форма, която често не позволява да се представи степента на разчленяване на вътрешното пространство. то ансамбъл в Исламабад, Център по изкуствата в Попелия Филаделфия (1972-74), Музей на изкуствата Кимбел (1972-74), сграда за Olivetti (1966-69) \\ tс изричен структурлив външен вид, martiers Memorial (1972), Център на Йейл за британско изкуство (1969-74), театър и център за изкуства във Форт Уейн (1974). Център и манастир на доминиканското събрание (1963-68), двореца на конгресите във Венеция и т.н.

През целия почти целия живот на Кран градски скици и проекти за Филаделфия и неговия център (30s, 1952, 1956-57, 1961)Като погледнете в центъра на един вид "сияен град", наричан рационален град. Идеята е изградена върху дивизията, както в историческите градове, пешеходна и пътно движение. В един от проектите за автомобили, подходящи за особена "пристанище" на пътища, Кан създаде "док" в духа на структурството. Това е велика монументална структура (1956), състояща се от гараж, заобиколен от осемнадесет етажни административни кули. Лихва представлява усъвършенстван състав на Източна пазарна улица (1961).

Творческият стил на сградите на Кана, стоящ от имение в архитектурата на 20-ти век, е тясно свързан с монументалистките традиции на американското училище, духът, който той изразява. Неговата сграда имаше голямо влияние върху формирането на архитектурата на постфункционалния период и архитектурата на ХХ век като цяло.